Мориц Мошковски - Moritz Moszkowski - Wikipedia

Мориц Мошковски
Мориц Мошковски, гр. 1880 г.
Мориц Мошковски, гр. 1880 г.
Исходная информация
Родившийся(1854-08-23)23 августа 1854 г.
Бреслау, Пруссия, Германская конфедерация
Умер4 марта 1925 г.(1925-03-04) (в возрасте 70 лет)
Париж, Французская Третья республика
ЖанрыКлассический, Романтическая эпоха
Род занятийПианист, композитор
ИнструментыФортепиано

Мориц Мошковски (Французский: Морис Мошковски; 23 августа 1854 г. - 4 марта 1925 г.) Немецкий композитор, пианист, и учитель Польско-еврейский происхождение, и всегда заявлял, что он поляк.[1][n 1][2] Его брат Александр Мошковский был известным писателем и сатириком в Берлине.

Игнаций Падеревский сказал: "После Шопен Мошковский лучше всех понимает, как писать для фортепиано, и его сочинение охватывает всю гамму фортепианной техники ». Хотя сегодня Мошковский менее известен, в конце девятнадцатого века он пользовался большим уважением и популярностью.

Жизнь и карьера

Он родился в Бреслау, Пруссия (ныне польский город Вроцлав ), в богатую польско-еврейскую семью, родители которой приехали в Бреслау из Пилица, возле Заверце в 1854 году. Он был ярым евреем в то время, когда многие евреи преуменьшали свое еврейство.[3] Он рано проявил талант с очень нежного возраста, начав свое музыкальное обучение дома до 1865 года, когда его семья переехала в Дрезден. Там он продолжил учебу на фортепиано в консерватории. Он переехал в Берлин в 1869 г. для продолжения учебы сначала в Юлиус Стерн Консерватория, где учился игре на фортепиано с Эдуард Франк и композиция с Фридрих Киль, а затем в Теодор Куллак с Neue Akademie der Tonkunst, где он изучал композицию с Рихард Вюрст и оркестровка с Генрих Дорн. Там он сдружился с братьями Шарвенка, Ксавер и Филипп. В 1871 году он принял предложение Куллака стать учителем в его академии; так как он был также более чем компетентным скрипачом, он иногда играл на первой скрипке в оркестре.

В 1873 году Мошковский впервые успешно выступил в качестве пианиста и вскоре начал гастролировать по близлежащим городам, чтобы набраться опыта и укрепить свою репутацию. Два года спустя он уже играл свой фортепианный концерт на двух фортепиано с Ференц Лист на утреннике перед избранной аудиторией, приглашенной самим Листом.[4][n 2]

Сохранив должность преподавателя в Берлин консерватория с 1875 г.,[n 3] у него было среди его учеников Фрэнк Дамрош, Хоакин Нин, Эрнест Шеллинг, Хоакин Турина, Карл Лахмунд, Бернхард Поллак, Эрнст Йонас, Вильгельм Закс, Хелен фон Шак, Альберт Ульрих и Йоханна Венцель. Затем Мошковский успешно путешествовал по Европе, зарекомендовав себя выдающимся пианистом и блестящим композитором, а также получившим признание как дирижер. В 1884 году Мошковский женился на младшей сестре пианиста и композитора. Сесиль Шаминад, Генриетта Шаминад, от которой у него были сын по имени Марсель и дочь по имени Сильвия.[5] К середине 1880-х годов Мошковский начал страдать от неврологической проблемы в руке и постепенно уменьшил свою сольную активность в пользу сочинения, преподавания и дирижирования.[5] В 1887 году его пригласили в Лондон где у него была возможность представить многие из своих оркестровых произведений. Там он был удостоен почетного членства в Королевское филармоническое общество. Спустя три года жена ушла от него к поэту. Людвиг Фульда спустя два года был оформлен развод.[5]

В 1897 году известный и богатый Мошковский переехал в Париж,[6] где он жил на улице Бланш со своей дочерью.[n 4] В Париже его часто искали как учителя, и он всегда щедро тратил свое время на начинающих музыкантов. Среди его парижских учеников были Владо Перлемутер, Томас Бичем (брал с ним частные уроки оркестровки по совету Андре Мессагер в 1904 г.), Йозеф Хофманн (о котором он однажды заявил, что ничему его никто не мог бы научить),[3] Ванда Ландовска, и, неофициально, Габи Казадесус. Летом снимал виллу недалеко от Монтиньи-сюр-Луан принадлежит французскому писателю и поэту Анри Мюрджер.[3] В 1899 г. Берлинская академия избрал его членом. Производители пианино много раз приглашали его выступить в Соединенные Штаты хвастаться своими пианино, но, несмотря на огромные гонорары, он всегда отказывался.[3]

В 1908 году, к 54 годам, Мошковский уже стал затворником, так как начал страдать от слабого здоровья. Его популярность стала падать, и его карьера пошла на спад. Он перестал брать учеников композиции, потому что «они хотели писать, как артистические безумцы, такие как Скрябин, Шенберг, Дебюсси, Сати ...".[5]

Свои последние годы он провел в бедности, поскольку продал все свои авторские права и вложил их в немецкие, польские и российские облигации и ценные бумаги, которые обесценились с началом войны. Ему на помощь пришли двое из его бывших учеников, Йозеф Хофманн и Бернхард Поллак. Благодаря вмешательству Поллака, приславшего новые фортепианные аранжировки оперы Мошковского. Боабдил к Издательство Peters в Лейпциг, он собрал дополнительно 10 000 франки замаскированные под лицензионные платежи помимо подарка в размере 10 000 Метки и личные пожертвования в размере 10 000 марок от Хофманна и 5 000 марок от него самого.[5] 21 декабря 1924 года, когда он был болен и был по уши в долгах, его друзья и почитатели устроили от его имени грандиозный праздничный концерт в Карнеги Холл, с участием 15 роялей на сцене. Осип Габрилович, Перси Грейнджер, Йозеф Левинн, Элли Ней, Вильгельм Бакхаус и Гарольд Бауэр были среди исполнителей, и Фрэнк Дамрош проведенный (Падеревский телеграммировал свои извинения).[n 5] Концертная сетка АМЕРИКАНСКИЙ ДОЛЛАР$ 13 275 (эквивалент 187 793,67 долларов США в мае 2017 г.), одна часть передана парижскому отделению National City Bank of New York чтобы обеспечить немедленное облегчение его финансовых проблем, а также аннуитет, приобретенный в Столичная Компания по страхованию жизни, при этом он будет получать 1250 долларов США ежегодно до конца своей жизни.[5][n 6] Однако болезнь Мошковского продолжалась, и 4 марта следующего года он умер от рака желудка, прежде чем до него дошли деньги. Собранные деньги пошли на оплату его похорон, а также его жену и сына.

Работает

Несмотря на уравновешенность и яркую прозрачность его игры и его прекрасную технику, которая вызвала энтузиазм поклонников по всей Европе, его музыку также называют «лишенной мужского и женского начала».[3] Он был мастером своего пианистического репертуара, но больше восхищались его собственными произведениями.[n 7] Его музыка быстро стала сенсацией, но он также имел законный успех в крупных произведениях для сцены и концертного зала.

Оркестровое открытие его Второго фортепианного концерта.
Во второй части фортепиано играет вариацию основной мелодии.

Мошковский был весьма плодовитым человеком, сочинив более двухсот небольших фортепианных пьес, которые принесли ему большую популярность, особенно его набор Испанские танцы Соч. 12, для фортепианного дуэта (позже переложил для фортепиано соло и для оркестра Филиппа Шарвенка).[n 8]

Его ранний Серенада, Соч. 15, была всемирно известна и появлялась во многих обличьях, включая песню Liebe, kleine Nachtigall. Сегодня он, вероятно, наиболее известен своими пятнадцатью Études de Virtuosité, Соч. 72, в исполнении пианистов-виртуозов, таких как Владимир Горовиц и Марк-Андре Амлен. Илана Веред сделал первую полную запись в 1970 году. Многие из его небольших, но блестящих фортепианных произведений, такие как Этинсель (Искры), используются как выступления на бис в конце концертов классической музыки.

Он также написал более масштабные произведения, в том числе два фортепианных концерта (один си минор, соч. 3, в 1874 году, переоткрытый только в 2011 году и опубликованный в 2013 году, и гораздо более известный Концерт ми мажор, соч. 59, с 1898 г.), а Концерт для скрипки до мажор, соч. 30, три оркестровых апартаменты (Opp. 39, 47, 79) и симфоническая поэма Жанна д'Арк, Соч. 19. Его опера Боабдил der letzte Maurenkönig, Соч. 49, на историческую тему захвата Гранады, премьера Берлинская придворная опера 21 апреля 1892 года, а в следующем году появился в Праге и Нью-Йорке. Он не остался в репертуаре, но его балетная музыка была очень популярна в течение ряда лет. Написал трехактный балет Лаурин в 1896 г.

Записи

Илана Веред сделал первую полную запись произведения Мошковского Études de Virtuosité, Соч. 72, в 1970 году. Seta Tanyel записал три тома сольных фортепианных произведений Мошковского для Hyperion Records.

Концерт для фортепиано с оркестром ми мажор был впервые записан Майкл Понти, а совсем недавно Пирс Лейн и Джозеф Муг. Сюита соль минор для 2-х скрипок и фортепиано, соч. 71, был записан такими дуэтами, как Ицхак Перлман и Пинхас Цукерман.

Избранная дискография

  • Мориц Мошковски и Падеревский: Романтический фортепианный концерт, Vol. 1. (Пирс Лейн )
  • Мориц Мошковский: Фортепианная музыка Vol. 1, 2 и 3 (Seta Tanyel)
  • Мориц Мошковски: Концерт для фортепиано с оркестром ми мажор и сюита для оркестра «Из чужих земель». Маркус Павлик, Антони Вит
  • Мориц Мошковски: Серената. Джон МакКормак, Фриц Крейслер
  • Мориц Мошковски: Vingt Petites Études, Op. 91 и Брамс: Венгерские танцы. Эстер Будиарджо

Смотрите также

Примечания

  1. ^ Британская энциклопедия заявляет, что он родился «немец», в то время как другие источники называют его евреем, например, Льюис Стивенс в Композиторы классической музыки еврейского происхождения.
  2. ^ Этим сочинением был фортепианный концерт си минор соч. 3, оркестровая премьера которого состоялась только в январе 2014 года. Концерт ми мажор соч. 59, произведение, написанное и посвященное Йозеф Хофманн, был опубликован в 1899 году. Примерно в это же время были впервые опубликованы работы Мошковского, такие как первая серия Испанские танцы Соч. 12, изначально написанная для фортепианного дуэта, а затем оркестрованная Филипп Шарвенка, аранжировавший партии скрипки, и Валентин Франк (1858–1929).
  3. ^ Мошковский проработал преподавателем консерватории двадцать пять лет.
  4. ^ В 1906 году он потерял свою 17-летнюю дочь Сильвию, когда его сын служил во французской армии.
  5. ^ Мошковский, безусловно, оказал влияние на то, что Падеревский опубликовал свои ранние фортепианные пьесы.
  6. ^ Сумма была эквивалентна 15 000 франков, при этом первый ежемесячный платеж был назначен на 1 марта 1925 г.
  7. ^ Его ранние работы показывают влияние Фредерик Шопен, Феликс Мендельсон, и в частности Роберт Шуман, композитор, который позже сформировал собственный стиль Мошковского, который ясно показывает тонкое чувство Шумана инструмента и его возможностей.
  8. ^ В Испанский танец № 5 (Болеро) играет салонное трио в сцене из Дэвид Лин фильм Краткая встреча.

Рекомендации

  1. ^ Эми М. Вуд, Мориц Мошковски В архиве 2011-11-14 на Wayback Machine, Журнал "Этюд". Январь 1910 г. Дата обращения: 11 июня 2012 г.
  2. ^ https://www.allmusic.com/artist/mn0001775651/biography
  3. ^ а б c d е Faubion Bowers, примечания к вкладышу Илана Веред запись 15 виртуозных этюдов, соч. 72
  4. ^ Джерард Картер и Мартин Адлер, СПИСОК МОНОГРАФИЙ СОНАТЫ ДЛЯ ФОРТЕПИАНА - недавно обнаруженная запись ролика Артура Фридхейма, п. 30, epubli (2010), ISBN  3869317957
  5. ^ а б c d е ж Лазарос К. Триарху, Мориц Мошковски, Vol. 67 № 6 (2012), Европейская неврология. Дата обращения: 10 июня 2012 г.
  6. ^ С. Пратт, Уолдо, История музыки: справочник и пособие для студентов, п. 680, Kessinger Publishing (2004), ISBN  1417938714

Библиография

  • Морис Хинсон, Мошковский - 20 этюдов соч. 91 (Alfred Masterwork Edition), Alfred Music Publishing (2002), ISBN  0739023489
  • Морис Хинтон, Мошковский - 15 виртуозных этюдов: "Per aspera" соч. 72 (Серия Masterwork Edition), издательство Alfred Music Publishing (1992), ISBN  0739005391
  • Гдаль Салески, Известные музыканты еврейского происхождения, С. 123–124, Bloch Pub. Ко - Нью-Йорк (1949)

внешняя ссылка