Владимир Горовиц - Vladimir Horowitz - Wikipedia

Владимир Горовиц

Владимир Самойлович Горовиц (/ˈчасɒrəvɪтs/; русский: Владимир Самойлович Горовиц; идиш: וולאדימיר סאַמוילאָוויטש האָראָוויץ; 1 октября [ОПЕРАЦИОННЫЕ СИСТЕМЫ. 18 сентября] 1903 г. - 5 ноября 1989 г.)[1] был русский -родившийся Американец классический пианист и композитор, большую часть жизни проживший в Соединенные Штаты.[2] Он широко известен как один из величайших пианистов всех времен.[3][4] Он был известен своей виртуозной техникой, его цвет тона, и азарт, вызванный его игрой.[5]

Жизнь и начало карьеры

Свидетельство о рождении Владимира Горовица

Владимир Горовиц родился в Киев, то часть Российская империя. Есть необоснованные утверждения, что Горовиц родился в Бердичев (город рядом с Житомир в Украине), но в его свидетельстве о рождении недвусмысленно указано, что Киев был его местом рождения.[6]

Горовиц был младшим из четырех детей Самуила Горовица и Софии Бодик, которые были ассимилированные евреи. Самуил был состоятельным инженером-электриком и дистрибьютором электродвигателей для немецких производителей. Дед Горовица, Иоахим, был торговцем (и сторонником искусства), принадлежал к 1-й гильдии, что избавляло его от необходимости проживать в Черта оседлости. Горовиц родился в 1903 году, но чтобы он выглядел слишком молодым для службы в армии, чтобы не повредить руки, его отец вычеркнул год из возраста сына, заявив, что он родился в 1904 году. Дата 1904 года появилась в много справочных работ при жизни пианиста.

Дядя Горовица Александр был учеником и близким другом Александр Скрябин.[7] Когда Горовицу было 10 лет, ему было предложено сыграть за Скрябина, который сказал своим родителям, что он чрезвычайно талантлив.[8]

Горовиц обучался игре на фортепиано с раннего возраста, сначала от своей матери, которая сама была пианисткой. В 1912 году поступил в Киевская консерватория, где его обучал Владимир Пучальский, Сергей Тарновский, и Феликс Блюменфельд. Его первый сольный концерт состоялся в Харьков в 1920 г.

Слава Горовица росла, и вскоре он начал гастролировать по России, где ему часто платили хлебом, маслом и шоколадом, а не деньгами из-за экономических трудностей, вызванных гражданская война.[9] За сезон 1922–23 гг. Он дал 23 концерта одиннадцати различных программ в Петроград один.[9] Несмотря на свой ранний успех в качестве пианиста, Горовиц утверждал, что хотел стать композитором, и начал карьеру пианиста только для того, чтобы помочь своей семье, которая потеряла свое имущество в Русская революция.[10]

В декабре 1925 года Горовиц эмигрировал на Запад, якобы чтобы учиться у Артур Шнабель в Берлине, но тайно не собираясь возвращаться. 22-летний пианист заткнул себе туфли в долларах и фунтах стерлингов, чтобы профинансировать свои первые концерты.[11]

Карьера на западе

Горовиц в 1931 году

18 декабря 1925 года Горовиц впервые появился за пределами своей страны, в Берлин.[12] Позже он играл в Париж, Лондон, и Нью-Йорк. Горовиц был выбран Советский власти представлять Украина в инаугурационном 1927 году Международный конкурс пианистов имени Шопена в Польша, но он решил остаться на Западе и поэтому не участвовал.[13]

Горовиц дебютировал в США 12 января 1928 г. Карнеги Холл. Он играл Чайковский с Концерт для фортепиано № 1 под руководством Сэр Томас Бичем, который также дебютировал в США. Позже Горовиц сказал, что у него и Бичема были разные представления о темпе, и что Бичем вел партитуру «по памяти и не знал» пьесы.[14] Взаимоотношения Горовица со своей аудиторией были феноменальными. Олин Даунс, пишу для Нью-Йорк Таймс, критически относился к перетягиванию каната между дирижером и солистом, но приписывал Горовицу как прекрасный певческий тон во второй части, так и потрясающую технику в финале, называя его игру «торнадо, спущенным из степей».[15] В этом дебютном спектакле Горовиц продемонстрировал заметную способность волновать публику, которую он сохранял на протяжении всей своей карьеры. Даунс писал: «Прошли годы с тех пор, как пианист произвел такой фурор среди публики в этом городе». В своем обзоре сольного концерта Горовица Даунс охарактеризовал игру пианиста как проявление «большинства, если не всех качеств великого интерпретатора».[16] В 1933 году он впервые сыграл с дирижером. Артуро Тосканини в исполнении Бетховена Концерт для фортепиано № 5. Горовиц и Тосканини много раз выступали вместе на сцене и в записи. Горовиц поселился в США в 1939 году и стал гражданином США в 1944 году.[17] Он дебютировал на телевидении в концерте, записанном на пленку в Карнеги-холле 1 февраля 1968 года и транслировавшемся по всей стране на канале CBS 22 сентября того же года.

Несмотря на восторженные приемы на сольных концертах, Горовиц становился все более неуверенным в своих способностях как пианиста. Несколько раз пианиста приходилось выталкивать на сцену.[9] Он отказался от публичных выступлений с 1936 по 1938, с 1953 по 1965, с 1969 по 1974 и с 1983 по 1985.

Записи

Смотрите также: Дискография Владимира Горовица
Внешний звук
значок аудио Вы можете услышать выступление Владимира Горовица Иоганнес Брамс «Концерт для фортепиано № 2 си-бемоль мажор» с Артуро Тосканини проведение Симфонический оркестр NBC в 1940 г. Здесь

В 1926 году Горовиц выступил на нескольких пианино на Welte-Mignon студии в Фрайбург, Германия. Его первые записи были сделаны в США для Виктор Говорящая Машина Компания в 1928 г. Первая запись Горовица, произведенная в Европе, сделанная в 1930 г. Голос его хозяина, Филиал RCA Victor в Лондоне, был Рахманинов с Концерт для фортепиано № 3 с Альберт Коутс и Лондонский симфонический оркестр, мировая премьера записи этого произведения. В течение 1936 года Горовиц продолжал делать записи в Великобритании для HMV сольного фортепианного репертуара, включая свой знаменитый отчет 1932 года о Листа Соната си минор. Начиная с 1940 года, звукозаписывающая деятельность Горовица снова была сосредоточена на RCA Victor в США. В том году он записал Концерт для фортепиано с оркестром № 2 Брамса, а в 1941 г. Чайковский Концерт № 1 для фортепиано с оркестром, как с Симфонический оркестр NBC под Тосканини. В 1959 году RCA Victor выпустила живое исполнение концерта Чайковского 1943 года с Горовицем и Тосканини; обычно считается, что он превосходит студийную запись 1941 года, и он был выбран для Зал славы Грэмми. Во время второго выхода на пенсию, который начался в 1953 году, Горовиц сделал серию записей в своем Нью-Йорке. таунхаус, включая LP из Скрябин и Клементи. Первая стереозапись Горовица, сделанная в 1959 году, была посвящена фортепианным сонатам Бетховена.

В 1962 году Горовиц начал серию известных записей для Columbia Records. Самыми известными из них являются его ответный концерт 1965 г. Карнеги Холл и запись 1968 года из его телешоу, Владимир Горовиц: Концерт в Карнеги-холле, переданный по телевидению CBS. Горовиц продолжал делать студийные записи, в том числе запись 1969 года Шумана Крейслериана, который был удостоен премии Prix Mondial du Disque.

В 1975 году Горовиц вернулся в RCA и делал живые записи до 1983 года. Он подписал контракт с Deutsche Grammophon в 1985 году и делал студийные и концертные записи до 1989 года, в том числе свою единственную запись Моцарта Концерт для фортепиано № 23. За это время было снято четыре документальных фильма с участием Горовица, в том числе телетрансляция его московского концерта 20 апреля 1986 года. Его последняя запись для Sony Classical (бывшая Колумбия), была закончена за четыре дня до его смерти и состояла из репертуара, который он ранее никогда не записывал.[18]

Все записи Горовица выпускались на компакт-дисках, некоторые по несколько раз. В годы после смерти Горовица были выпущены компакт-диски, содержащие ранее неизданный материал. Сюда входили отрывки из сольных концертов Карнеги-холла, записанные для Горовица в частном порядке с 1945 по 1951 год.[19]

Студенты

В период с 1937 по 1962 год Горовиц обучал семи студентов: Нико Кауфманн (1937),[20] Байрон Дженис (1944–1948), Гэри Граффман (1953–1955), Коулман Блюмфилд (1956–1958), Рональд Турини (1957–1963), Александр Фиорилло (1960–1962) и Иван Дэвис (1961–1962).[21] Янис описал свои отношения с Горовицем в тот период как суррогатный сын, и он часто путешествовал с Горовицем и его женой во время концертных туров. Дэвис был приглашен стать одним из учеников Горовица после того, как получил от него звонок на следующий день после того, как он выиграл конкурс Ференца Листа.[22] В то время у Дэвиса был контракт с Columbia Records и запланирован национальный тур.[22] Горовиц утверждал, что за это время он обучил только трех студентов. «Многие молодые люди говорят, что они были учениками Горовица, но их было только трое: Янис, Турини, которого я вывел на сцену, и Граффман. Если кто-то еще утверждает это, это неправда. У меня были те, кто играл за меня. четыре месяца. Раз в неделю. Я прекратил с ними работать, потому что они не прогрессировали ».[23] По словам биографа Гленна Пласкина, «тот факт, что Горовиц отрекся от большинства своих учеников и размыл факты, касающиеся их периодов обучения, кое-что говорит о неустойчивой природе его личности в тот период».[23] Горовиц вернулся к тренерской работе в 1980-х годах, работая с Мюррей Перахиа, у которых уже была устоявшаяся карьера, и Эдуард Халим.

Личная жизнь

Незадолго до смерти Горовица он позвонил [своему менеджеру] Gelb и сказал ему, что теперь он как семья, и ему не нужно называть его «мистер Горовиц», он может называть его «маэстро».

— Нью-Йорк Таймс[24]

В 1933 году на гражданской церемонии Горовиц женился Артуро Тосканини дочь Ванда. Хотя Горовиц был Еврейский и Ванда была Римский католик, это не было проблемой, потому что ни один из них не соблюдал религиозные нормы. Потому что Ванда не знала русский и Горовиц знал очень мало Итальянский, их основным языком был Французский. Горовиц был близок со своей женой, которая была одним из немногих людей, от которых Горовиц принимал критику своей игры, и она осталась с Горовицем, когда он отказался покинуть дом в период депрессия. [25] У них был один ребенок, Соня Тосканини Горовиц (1934–1975). Она была тяжело ранена в аварии на мотоцикле в 1957 году, но выжила. Она умерла в 1975 году.[26] Неизвестно, была ли ее смерть в Женеве от передозировки наркотиков случайной или случайной. самоубийство.[1]

Несмотря на его брак, ходили упорные слухи о том, что Горовиц гомосексуализм.[9] Артур Рубинштейн сказал о Горовица, что «каждый знал и принимал его как гомосексуалиста».[27] Дэвид Дубал написал, что в годы, проведенные с Горовицем, не было никаких доказательств сексуальной активности восьмидесятилетнего мужчины, но «не было сомнений, что его сильно привлекало мужское тело и, скорее всего, на протяжении всей своей жизни он часто испытывал сексуальные неудобства».[28] Дубал чувствовал, что Горовиц сублимировал сильную инстинктивную сексуальность в мощный эротический подтекст, передаваемый в его игре.[29] Горовиц, отрицавший свою гомосексуальность,[30] как-то пошутил: «Здесь три типа пианистов: еврейские пианисты, гомосексуальные пианисты и плохие пианисты».[31]

В статье в Нью-Йорк Таймс В сентябре 2013 года Кеннет Лидом, помощник Горовица за пять лет до 1955 года, утверждал, что тайно был любовником Горовица, сказав: «У нас была прекрасная совместная жизнь ... Он был трудным человеком, мягко говоря. гнев в нем, который был невероятным.Количество приемов пищи, которые я бросил на пол или на колени. Он брал скатерть и просто стягивал ее со стола, и вся еда летела. много истерик. Но тогда он был спокойным и милым. Очень милым, очень милым. И он действительно меня обожал ».[32]

В 1940-х Горовиц начал посещать психиатра, пытаясь изменить свою сексуальную ориентацию.[33][34] В 1960-х и снова в 1970-х пианистка подвергалась лечение электрошоком за депрессия.[35]

В 1982 году Горовиц начал принимать прописанные ему антидепрессанты; есть сообщения, что он также употреблял алкоголь.[1] Его игра в этот период заметно упала,[1] с его выступлениями в 1983 году в Соединенных Штатах и ​​Японии, омраченными провалами в памяти и потерей физического контроля. Один японский критик сравнил Горовица с «драгоценной старинной треснутой вазой». Он перестал играть публично на два года.

В последние годы

Горовиц в сопровождении жены Ванда Тосканини, получает Президентская медаль свободы от президента Рональд Рейган и первая леди Нэнси Рейган (представляя это ему)

В 1985 году Горовиц, перестав принимать лекарства и пить алкоголь, вернулся к выступлениям и записи. Его первое появление после выхода на пенсию было не на сцене, а в документальном фильме. Владимир Горовиц: Последний романтик. Во многих своих более поздних выступлениях восьмидесятилетний пианист заменял храбрость утонченностью и колоритом, хотя он все еще был способен на замечательные технические подвиги. Многие критики, в том числе Гарольд С. Шенберг и Ричард Дайер, считал, что его выступления и записи после 1985 года были лучшими за его последние годы.

В 1986 году Горовиц объявил, что вернется в Советский Союз впервые с 1925 года, чтобы дать сольные концерты в Москве и Ленинград. В новой атмосфере общения и взаимопонимания между СССР и США эти концерты рассматривались как события политического, а также музыкального значения. Большая часть билетов на московский концерт была зарезервирована для советской элиты и мало продано широкой публике. Это привело к срыву концерта у ряда студентов Московской консерватории,[36] который был слышен зрителям концерта, транслируемого по международному телевидению. Московский концерт вышел на компакт-диске под названием Горовица в Москве, который более года держался на вершине чартов классической музыки Billboard. Он также был выпущен на VHS и, в конечном итоге, на DVD. Концерт также широко освещался в специальном выпуске журнала. CBS News в воскресенье утром с Чарльз Куралт репортаж из Москвы.

После российских концертов Горовиц гастролировал по нескольким европейским городам, включая Берлин, Амстердам и Лондон. В июне Горовиц искупил себя перед японцами, устроив трио хорошо принятых выступления в Токио. Позже в том же году он был награжден Президентская медаль свободы, высшая гражданская награда, врученная Соединенными Штатами президентом Рональд Рейган.

Последний тур Горовица состоялся в Европе весной 1987 года. Видеозапись его предпоследнего публичного выступления, Горовиц в Вене, вышел в 1991 году. Его последний сольный концерт в Musikhalle Hamburg, Германия, состоялся 21 июня 1987 года. Концерт был записан, но выходил только в 2008 году.[37] Он продолжал записывать до конца своей жизни.

Владимир Горовиц умер 5 ноября 1989 года в Нью-Йорке от острое сердечно-сосудистое заболевание, 86 лет. Похоронен в гробнице семьи Тосканини в г. Cimitero Monumentale, Милан, Италия.

Репертуар, техника и стиль исполнения

Горовиц в 1986 году
Внешний звук
значок аудио Вы можете услышать выступление Владимира Горовица Петр Чайковский "s"Концерт для фортепиано с оркестром No 1 " с Джордж Селл проведение Нью-Йоркский филармонический оркестр в 1953 г. Здесь

Горовиц известен прежде всего своими выступлениями Романтичный фортепианный репертуар. Много[38] рассмотрим первую запись Горовица о Соната Листа си минор в 1932 году, как окончательное прочтение этой пьесы, спустя более 75 лет и более 100 исполнений, записанных на диск другими пианистами.[39] Другими произведениями, с которыми он был тесно связан, были произведения Скрябина. Этюд ре-диез минор, Шопена Баллада No. 1 соль минор, и многие миниатюры Рахманинова, в том числе Полька де W.R.. Горовиц получил признание за свои записи Концерта № 3 для фортепиано с оркестром Рахманинова, и его исполнение перед Рахманиновым вызвало благоговение у композитора, который заявил, что «он проглотил его целиком. У него было мужество, сила, смелость». Горовиц также был известен исполнением более тихих и интимных произведений, в том числе Шумана. Kinderszenen, Скарлатти клавишные сонаты, клавишные сонаты Клементи и несколько сонат Моцарта и Гайдна. Его записи Скарлатти и Клементи особенно ценятся, и ему приписывают помощь в возрождении интереса к этим двум композиторам, чьи произведения редко исполнялись или записывались в течение первой половины 20 века.[40]

Во время Второй мировой войны Горовиц выступал за современную русскую музыку, дав американские премьеры Прокофьева Сонаты №№ 6, 7 и 8 (так называемые «боевые сонаты») и Кабалевский Сонаты для фортепиано №№ 2 и 3. Горовиц также представил премьеру Соната для фортепиано и Экскурсии из Сэмюэл Барбер.

Он был известен своими версиями нескольких произведений Листа. Венгерские рапсодии. В Вторая рапсодия была записана в 1953 году во время концерта, посвященного 25-летию Горовица в Карнеги-холле, и он сказал, что это была самая сложная из его аранжировок.[1] Заметные транскрипции Горовица включают его сочинение Вариации на тему из оперы "Кармен" и Звезды и полосы навсегда к Джон Филип Соуза. Последний стал фаворитом зрителей, которые ожидали его выступления на бис. Помимо транскрипции, Горовиц не возражал против изменения текста композиций, чтобы улучшить то, что он считал «непианистическим» письмом или структурной неуклюжестью. В 1940 году с согласия композитора Горовиц создал перформанс-редакцию произведения. Рахманинова Вторая соната для фортепиано из оригинальной версии 1913 года и переработанной версии 1931 года, в том числе пианисты Рут Ларедо и Элен Гримо[41] было использовано. Он существенно переписал Мусоргский с Картинки с выставки сделать произведение более эффективным на том основании, что Мусоргский не был пианистом и не понимал возможностей инструмента. Горовиц также изменил короткие отрывки в некоторых работах, например, заменив блокировку октавы для хроматических гамм Шопена Скерцо си минор. Это резко контрастировало с мнением многих пианистов эпохи после XIX века, которые считали текст композитора священным. Живые композиторы, произведения которых играл Горовиц (среди них Рахманинов, Прокофьев, и Пуленк ) неизменно хвалил исполнение Горовица их работ, даже когда он позволял себе вольность с их оценками.

Интерпретации Горовица были хорошо приняты концертной аудиторией, но не некоторыми критиками. Вирджил Томсон был известен своей последовательной критикой Горовица как «мастера искажения и преувеличения» в своих обзорах, появляющихся в New York Herald Tribune. Горовиц утверждал, что воспринял замечания Томсона как комплимент, заявив, что Микеланджело и Эль Греко были также «мастерами искажения».[42] В издании 1980 г. Словарь музыки и музыкантов Grove, Майкл Стейнберг писал, что Горовиц «показывает, что поразительный инструментальный дар не дает никаких гарантий о музыкальном понимании». Нью-Йорк Таймс музыкальный критик Гарольд С. Шенберг возразил, что рецензенты, такие как Томсон и Стейнберг, были незнакомы с исполнительскими практиками XIX века, которые повлияли на музыкальный подход Горовица. Многие пианисты (например, Марта Аргерих и Маурицио Поллини ) высоко ценю Горовица,[43] [44] и пианист Фридрих Гульда называл Горовица «богом пианино».

Стиль Горовица часто включал в себя обширные динамические контрасты с подавляющими двойными фортиссимо, сменяемыми внезапно нежными пианиссимо. Он мог производить необычайно громкий звук пианино без резкого тона. Он выявил исключительно широкий диапазон тональной окраски, и его напряженная, точная атака была заметна даже в его исполнении технически нетребовательных пьес, таких как Шопен. Мазуркас. Он известен своим октава техника; он мог чрезвычайно быстро играть точные пассажи в октавах. Когда пианист Тедд Джозельсон спросил, как он практикует октавы, Горовиц провел демонстрацию, и Джозельсон сообщил: «Он практиковал их в точности так, как нас всех учили».[1] Музыкальный критик и биограф Харви Сакс утверждал, что Горовиц, возможно, был «бенефициаром - и, возможно, также жертвой - необычной центральной нервной системы и столь же высокой чувствительности к цвету тона».[45] Оскар Левант, в его книге Воспоминания об амнезиаке, писал, что октавы Горовица были «блестящими, точными и острыми, как пули». Он спросил Горовица, «отправил ли он их вперед или возил с собой в тур».

Положение руки Горовица было необычным: ладонь часто находилась ниже уровня поверхности клавиш. Он часто брал аккорды прямыми пальцами, а мизинец его правой руки часто сгибался, пока ему не требовалось сыграть ноту; для Гарольда С. Шенберга «это было похоже на удар кобры».[1] При всем азарте игры, Горовиц редко поднимал руки выше, чем руки пианино. доска. Один из его учеников, Байрон Дженис, сказал, что пытался научить его этой технике, но у него это не сработало.[26] Его тело было неподвижным, а на лице редко отражалось что-либо, кроме сильной концентрации.

Горовиц предпочитал выступать по воскресеньям после обеда, так как чувствовал, что публика лучше отдохнула и более внимательна, чем в будние дни.

Награды и признания

Премия Грэмми за лучшее классическое исполнение - солист-инструментальщик или солисты (с оркестром или без)

  • 1968 Горовиц в концерте: Гайдн, Шуман, Скрябин, Дебюсси, Моцарт, Шопен (Колумбия 45572)
  • 1969 Горовиц на телевидении: Шопен, Скрябин, Скарлатти, Горовиц (Колумбия 7106)
  • 1987 Горовиц: Студия звукозаписи, Нью-Йорк, 1985 (Deutsche Grammophon 419217)

Премия Грэмми за лучшее инструментальное исполнение солиста (-ов) (с оркестром)

  • 1979 Золотой юбилейный концерт, Рахманинов: Концерт для фортепиано № 3 (RCA CLR1 2633)
  • 1989 Горовиц играет Моцарта: Концерт для фортепиано № 23 (Deutsche Grammophon 423287)

Премия Грэмми за лучшее инструментальное исполнение солиста (без оркестра)

  • 1963 Columbia Records представляет Владимира Горовица
  • 1964 Звуки Горовица
  • 1965 Владимир Горовиц играет Бетховена, Дебюсси, Шопена
  • 1966 Горовиц в Карнеги-холле - историческое возвращение
  • 1972 Горовиц играет Рахманинова (этюды-таблицы фортепианной музыки; сонаты) (Колумбия M-30464)
  • 1973 Горовиц играет Шопена (Колумбия M-30643)
  • 1974 Горовиц играет Скрябин (Колумбия M-31620)
  • 1977 Концерты Горовица 1975/76 (RCA ARL1-1766)
  • 1979 Концерты Горовица 1977/78 (RCA ARL1-2548)
  • 1980 Концерты Горовица 1978/79 (RCA ARL1-3433)
  • 1982 Концерты Горовица 1979/80 (RCA ARL1-3775)
  • 1988 Горовица в Москве (Deutsche Grammophon 419499)
  • 1991 Последняя запись (Sony SK 45818)
  • 1993 Горовиц обнаружил сокровища: Шопен, Лист, Скарлатти, Скрябин, Клементи (Sony 48093)

Премия Грэмми за лучший классический альбом:

Премия Грэмми за заслуги в жизни, 1990

Prix ​​Mondial du Disque

Разные награды

Рекомендации

  1. ^ а б c d е ж грамм Шенберг, 1992 г.
  2. ^ "Владимир Горовиц". Энциклопедия Britannica Online.
  3. ^ Мерсон, Фрэнсис (05.07.2012). "10 величайших пианистов всех времен - 2. Владимир Горовиц (1903–1989)". Limelight. Arts Illuminated Pty Ltd. с. 9. Архивировано из оригинал на 2014-04-18. Получено 2014-09-05.
  4. ^ Время. Майкл Уолш, Величайший пианист?, 21 июля, 2008. Проверено 3 июня, 2009.
  5. ^ Дубаль, 1989 г.
  6. ^ Полновластный король, вечный странник-артист .... Интересный Киев (на русском). Interesniy.kiev.ua. 27 сентября - 3 октября 2003 г. Архивировано с оригинал 18 октября 2011 г.. Получено 2011-12-30. (Перевод названия: «Государь царь, вечный странник-художник ...»)
  7. ^ Скрябин, биография Faubion Bowers, стр. 82
  8. ^ Немного ночной музыки, Самуэль Чотцинов, стр. 36 Harper & Row, 1964 год.
  9. ^ а б c d Пласкин, 1983, с. 52, 56, 338–37, 353.
  10. ^ Холланд, Бернар (6 ноября 1989 г.). "Умер Владимир Горовиц, Титан Фортепиано". Нью-Йорк Таймс. Получено 2010-03-18.
  11. ^ Интервью Горовица с Чарльзом Куралтом, CBS News Sunday Morning
  12. ^ биография. Горовиц Берлин. (требуется подписка)
  13. ^ Мошевич, София (2004). Дмитрий Шостакович, пианист. Монреаль: Издательство Университета Макгилла-Куина. п. 49. ISBN  0-7735-2581-5. Получено 2015-11-08.
  14. ^ Видеозапись интервью, 1982 г., репортаж с концерта в Лондоне.
  15. ^ Олин Даунс, New York Times, 13 января 1928 г.
  16. ^ Олин Даунс, New York Times, 21 февраля 1928 г.
  17. ^ Владимир Горовиц на Encyclopedia.com, доступ 15 января 2010 г.
  18. ^ Шенберг, Гарольд К. (22 апреля 1990 г.). «Записи; прощальный подарок Горовица: очаровательные новинки». Нью-Йорк Таймс. Получено 2010-03-18.
  19. ^ «Sony Masterworks выпустит беспрецедентную серию записей Горовица ...» PR Newswire. Получено 2010-03-18.
  20. ^ "Кауфманн, Нико (1916–1996)". Zentralbibliothek Zürich (на немецком). Получено 24 июля 2018.
  21. ^ Пласкин, Гленн (1983) стр. 10 «интервью со всеми шестью учениками Горовица: Гэри Граффманом, Байроном Дженисом, Иваном Дэвисом, Рональдом Турини, Колеманом Блюмфилдом и Александром Фиорилло»
  22. ^ а б Пласкин, Гленн (1983) стр. 305 "... он также выиграл конкурс Ференца Листа и получил неожиданный телефонный звонок от Горовица на следующий день после объявления. ... с 60 концертами, запланированными на его первое турне по стране и контрактом на запись CBS, Дэвис заинтриговал Горовица. "
  23. ^ а б Пласкин, Гленн (1983) стр. 300 «Многие молодые люди говорят, что были учениками Горовица, но их было всего трое. Янис, Турини, которого я вывел на сцену, и Граффман. Если кто-то еще утверждает это, это неправда. У меня были некоторые, кто играл за меня. в течение четырех месяцев. Раз в неделю. Я перестал с ними работать, потому что они не прогрессировали ». «Тот факт, что Горовиц отрекся от большинства своих учеников и размыл факты, касающиеся периодов их обучения, кое-что говорит о неустойчивой природе его личности в этот период».
  24. ^ Браун, Чип (24 марта 2013). "Оперное царствование Петра Гелба". Журнал The New York Times. стр. MM26. Получено Двадцать первое марта, 2013.
  25. ^ https://www.youtube.com/watch?v=eZm7OW3ufbc
  26. ^ а б Assay, Мишель (10 января 2020 г.). «Владимир Горовиц: Наш современник». Граммофон. Марк Аллен Групп. Получено 10 февраля 2020.
  27. ^ Пласкин, 1983, с. 162
  28. ^ Дубаль, 1991, с. 16. «За те годы, что я знал его, не было никаких признаков сексуальной жизни и очень мало разговоров на эту тему. Лично я сомневаюсь, что он был способен любить мужчину эмоционально, но не было сомнений, что его сильно привлекала эта мужское тело и, скорее всего, на протяжении всей своей жизни часто сексуально разочаровывался ".
  29. ^ Дубаль, 1991, с. 16–17.
  30. ^ Дубаль, 1991, с. 251.
  31. ^ "Великий белый (еврейский, гей) путь".
  32. ^ "58 лет и счет. История любви". Нью-Йорк Таймс. 5 сентября 2013 г.
  33. ^ Дженис, Байрон. Шопен и не только: Моя необыкновенная жизнь в музыке и паранормальных явленияхС. 67–68. Вайли. ISBN  0-470-60444-1
  34. ^ Пласкин, Гленн (1983). Биография Владимира Горовица Перо ISBN  0-688-02656-7 п. 215 «В декабре 1940 года Горовиц начал психоанализ вместе с выдающимся психиатром доктором. Лоуренс Куби, строгий фрейдист, который пытался изгнать гомосексуальный элемент из Горовица ».
  35. ^ Пласкин, Гленн (1983). Биография Владимира Горовица Перо ISBN  0-688-02656-7 С. 338, 387, 389.
  36. ^ Чарльз Куралт вкладыши для Горовица в Москве CD
  37. ^ [1]
  38. ^ См., Например, Иоахим Кайзер и Клаус Беннерт, Grosse Pianisten в Unserer Zeit (1997)
  39. ^ «Этот колоссальный отчет о великой, изогнутой тональной поэме Листа для фортепиано ... никогда не был превзойден с точки зрения технического авторитета». Sunday Times, 3 января 2010 г.
  40. ^ "Биография Владимира Горовица". biography.yourdictionary.com. Получено 2012-06-07.
  41. ^ Barnes & Noble. "Шопен, Рахманинов: Сонаты для фортепиано". Barnes & Noble. Получено 8 ноября 2015.
  42. ^ Пласкин, Гленн (1983). Биография Владимира Горовица. Великобритания: Макдональд. ISBN  0-356-09179-1
  43. ^ Дубал, Дэвид (1993). Вспоминая Горовица: 125 пианистов вспоминают легенду. Книги Ширмера. С. 350–51. Предисловие Благодарности Введение '...... Ван Клиберн ... Ефим Бронфман ... Орасио Гутьеррес ... и Шура Черкасский'
  44. ^ https://www.youtube.com/watch?v=tXPkSeY_zVg
  45. ^ Харви Сакс, «Виртуоз», Темза и Гудзон, 1982 г.
  46. ^ «Документы Горовица в Музыкальной библиотеке Ирвинга С. Гилмора Йельского университета». HDL:10079 / fa / music.mss.0055. Цитировать журнал требует | журнал = (помощь)
  47. ^ Энтони Томмазини, Горовиц в 85: все еще играет бесплатно, Нью-Йорк Таймс, Воскресенье, 25 сентября 1988 г.
  48. ^ "Владимир Горовиц (пианист)". Граммофон. Получено 11 апреля 2012.

Библиография

внешняя ссылка