Кирстен Флагстад - Kirsten Flagstad

Кирстен Флагстад ​​в роли Изольды

Кирстен Малфрид Флагстад (12 июля 1895 г. - 7 декабря 1962 г.) норвежский язык опера певец и уважаемый Вагнеровское сопрано. Она входит в число величайших певцов 20 века, и многие оперные критики называли ее «голосом века». Десмонд Шоу-Тейлор написал о ней в Словарь оперы New Grove: «Никто на памяти живущих не превзошел ее по чистой красоте и последовательности линий и тона».

Ранняя жизнь и карьера

Флагстад ​​родился в Хамар, Норвегия, в доме ее бабушки и дедушки. Хотя на самом деле она никогда не жила в Хамаре, она всегда считала его своим родным городом.[нужна цитата ]. Она выросла в Осло в музыкальной семье; ее отец Майкл Флагстад была дирижером и ее мать Майя Флагстад пианист. Она получила музыкальное образование в Осло и дебютировала на сцене в Национальном театре в Осло в партии Нури в балете. Эжен д'Альбер с Tiefland в 1913 году. Ее первые записи были сделаны между 1913 и 1915 годами.[1]После дальнейшего изучения в Стокгольм с доктором Гиллис Братт, она продолжила карьеру в опере и оперетте в Норвегии. В 1919 году она вышла замуж за своего первого мужа Сигурда Холла и через год родила единственного ребенка, дочь Эльзу Мари Холл. Позже в том же году она подписала контракт с недавно созданной Opera Comique в Осло под руководством Александра Варнея и Бенно Сингера. Варнай был отцом знаменитого сопрано Астрид Варней. Была отмечена ее способность быстро разучивать роли, поскольку часто на это у нее уходило всего несколько дней. Она пела Дездемону напротив Лев Слезак, Минни, Амелия и другие второстепенные роли в Комической опере.

Она пела в Stora Teatern Гетеборг, Швеция, с 1928 по 1934 год. Флагстад ​​дебютировала там, исполнив песню Агаты в Der Freischütz к Вебер. В 1930 году возрождение Нильсена Саул и Давид показал Флагстад, исполняющий роль Михал. 31 мая 1930 года она вышла замуж за своего второго мужа, норвежского промышленника и торговца пиломатериалами Генри Йохансена, который впоследствии помог ей в расширении ее карьеры. В 1932 г. дебютировала в Роделинда к Гендель.

После исполнения оперетты и лирических ролей Маргариты в Фауст Более десяти лет Флагстад ​​решил взять на себя более тяжелые оперные роли, такие как Тоска и Аида. Роль Аиды помогла раскрыть драматические способности Флагстада. В 1932 году она сыграла роль Изольды в Рихард Вагнер с Тристан и Изольда и, похоже, обрела свой истинный голос. Эллен Гулбрансон, шведское сопрано в Байройте, убедило Винифред Вагнер пройти прослушивание Флагстад ​​для Байройтский фестиваль. Флагстад ​​пела второстепенные роли в 1933 году, но в следующем сезоне 1934 года она исполнила роли Зиглинде в Die Walküre и Gutrune в Götterdämmerung на Фестивале напротив Фрида Лейдер как Brünnhilde.

Карьера в Метрополитен-опера и в других местах

Флагстада впервые заметил Отто Герман Кан, тогдашний председатель правления Метрополитен-опера, во время поездки в Скандинавию в 1929 году, и вскоре после этого руководство Метрополитена предприняло попытки. Однако на их письма так и не ответили. В то время Флагстад ​​только что встретил ее, чтобы вскоре стать вторым мужем, и даже ненадолго подумывал о том, чтобы вообще отказаться от оперы. Затем, летом 1934 года, когда Метрополитену понадобилась замена Фрида Лейдер, Флагстад ​​согласился на прослушивание дирижера Артур Боданцкий и генеральный директор Met Джулио Гатти-Касацца в Санкт-Морице в августе 1934 года, и она сразу же была помолвлена. Покидая Санкт-Мориц, Боданцки сказал на прощание Флагстаду следующие слова: «Приезжайте в Нью-Йорк, как только узнаете эти роли (Изольда, три Брюнгильды, Леонора в Фиделио, и Маршаллин в Der Rosenkavalier ). А главное - не толстеть! Ваша стройная и юная фигура - не последняя причина, по которой вы были помолвлены ".[2]

В Met Flagstad стал учеником тренера по вокалу. Герман Вайгерт, который подготовил ее ко всем ролям в компании. Ее дебют на Встретились, как Зиглинде в Die Walküre во второй половине дня 2 февраля 1935 года произвела фурор, хотя и не планировалась как особое мероприятие. К этому времени, после нескольких недель репетиций, руководство Met уже знало, что у них есть, но, тем не менее, они выбрали сдержанный дебют. В то время Флагстад ​​был неизвестен в Соединенных Штатах. Однако выступление транслировалось по всей стране в еженедельной синдицированной радиопрограмме Метрополитена, и первые намёки на грядущий поток похвалы были высказаны, когда ведущий антракта и бывшая звезда Метрополитена Джеральдин Фаррар отбросила подготовленные записи, пораженная тем, что она только что услышала, и, затаив дыхание, объявила, что только что родилась новая звезда. Несколько дней спустя Флагстад ​​спела Изольду, а позже в том же месяце она исполнила Брюнгильду в Die Walküre и Götterdämmerung в первый раз. Перед концом сезона Флагстад ​​спела Эльзу в Лоэнгрин, Элизабет в Тангейзер, и ее первая Кундри в Парсифаль. Почти в мгновение ока она зарекомендовала себя как выдающееся вагнеровское сопрано той эпохи. По мнению большинства критиков[ВОЗ? ], она до сих пор остается величайшим вагнеровским драматическим сопрано на диске благодаря своему уникальному голосу. Было сказано, что она спасла Метрополитен-опера от надвигающегося банкротства. Ее выступления, иногда по три или четыре в неделю в первые дни ее работы в Метрополитене, быстро раскупались в кассах, как только они поступали в продажу. Ее услуги Метрополитену были получены не только из кассовых сборов; ее общенациональные личные обращения к радиослушателям во время субботних перерывов на утренники принесли тысячи долларов пожертвований в казну Метрополитена.[2] Фиделио (1936 и позже) была ее единственной невагнеровской ролью в Метрополитене до войны. В 1935 году она исполнила все три Брюнгильды в Опера Сан-Франциско с Цикл звонка. В 1937 году она впервые появилась на Чикагская городская опера.[3]

В 1936 и 1937 годах Флагстад ​​исполнил роли Изольды, Брюнгильды и Сенты в театре Королевский оперный театр, Ковент-Гарден под сэром Томас Бичем, Фриц Райнер и Вильгельм Фуртвенглер, вызывая там такой же энтузиазм, как и в Нью-Йорке. Она также совершила поездку по Австралии в 1938 году. Голливуд также пытался нажиться на лихорадке Флагстад, после ее внезапной популярности в США в середине 1930-х годов, с ее многочисленными выступлениями на радио NBC, The Крафт-мюзик-холл с Бинг Кросби и регулярные выступления на канале CBS The Ford Sunday Evening Hour. Хотя Флагстад ​​не интересовала известность или голливудские контракты как таковые, она действительно совершала поездки в Голливуд в конце 1930-х годов для рекламных фотосессий, публичных выступлений, концертов в Голливудская чаша, и она сняла исполнение "Боевого клича Брунгильды" из Die Walküre для антологии голливудского варьете Большой эфир 1938 года, в котором она была представлена ​​американской киноаудитории Боб Хоуп. Флагстад ​​и Соня Хени являются единственными двумя норвежцами, у которых есть собственные звезды в Голливуде "Аллея славы ".

Однако ее карьера в Метрополитене не обошлась без взлетов и падений. Флагстад ​​был вовлечен в давнюю вражду с тенор партнерша Лауриц Мельхиор после того, как Мельхиор обиделся на некоторые комментарии, сделанные Флагстадом по поводу «глупых рекламных фотографий» во время игры в бридж в номере отеля Флагстада, когда они вместе были в туре в Рочестере, штат Нью-Йорк.[3] Во время печально известной игры в бридж присутствовали Флагстад, Мельхиор с женой и Эдвин МакАртур. После этого Мельхиор еще больше раздул пламя, настаивая на том, чтобы не было сольных выступлений для Флагстада, когда они выступали вместе. Зрители понятия не имели, что, несмотря на чудесные, а иногда и исторические выступления, эти двое никогда не говорили друг другу ни слова за сценой в течение следующих двух лет. Именно муж Флагстада Генри Йохансен наконец свел их вместе, чтобы помириться. Флагстад ​​также враждовал с генеральным менеджером Метрополитена, Эдвард Джонсон, после смерти дирижера Артура Боданцки, когда она попросила, чтобы ее дирижировал в нескольких выступлениях ее концертмейстер Эдвин МакАртур, а не новый дирижер Метрополитена. Эрих Лайнсдорф. Флагстад ​​хотел этого для Макартура, которого она взяла под свое крыло. Джонсон отказался и больше не хотел об этом слышать. Но Флагстад ​​добилась своего; она перешла через голову Джонсона и обсудила этот вопрос с советом директоров Метрополитена, в частности Дэвид Сарнофф, Основатель и председатель RCA и NBC. Именно Сарнофф организовал для МакАртура начало ограниченного проведения постановок Met.[3] Однако ее отношения с Джонсоном улучшились; Незадолго до того, как Флагстад ​​покинула Метрополитен в 1941 году, в ночь своего сотого выступления Изольды она получила 100 роз, любезно предоставленных Мельхиором и Джонсоном.

Получив неоднократные и загадочные телеграммы от своего мужа, который вернулся в Норвегию за полтора года до этого, Флагстад ​​была вынуждена рассмотреть вопрос о выезде из Соединенных Штатов в 1941 году. Несмотря на то, что она отвергла политические последствия отъезда кого-то из ее знаменитостей из Соединенных Штатов. Это было трудное решение для нее. У нее было много друзей, коллег и, конечно же, много поклонников по всей Америке. Что еще более важно, ее 20-летняя дочь Эльза вышла замуж за американца по имени Артур Дюзенберри и жила со своим новым мужем в ранчо чувака в Бозмане, Монтана. Именно Эдвин Макартур выдал невесту на свадьбе в Бозмане годом ранее. Тем не менее, вопреки лучшим советам ее друзей и коллег, в том числе бывшего президента Герберт Гувер, который умолял ее держаться подальше от Европы, она вернулась в Норвегию через Лиссабон, Мадрид, Барселону, Марсель и Берлин в апреле 1941 года.[3] Хотя во время войны она выступала только в Швеции и Швейцарии, странах, не оккупированных немецкими войсками, этот факт не успокоил бурю общественного мнения, которая нанесла ей личный и профессиональный вред в течение следующих нескольких лет.[4] Ее муж был арестован после войны за спекуляцию во время оккупации, связанной с его лесным бизнесом. Этот арест, вместе с ее решением остаться в оккупированной Норвегии, сделал ее непопулярной, особенно в Соединенных Штатах. Посол Норвегии и обозреватель Уолтер Винчелл выступил против нее. В 1948 году она дала несколько благотворительных концертов для United Jewish Appeal. В защиту мужа Флагстада, Генри Йохансена, после его смерти выяснилось, что во время оккупации он был арестован Гестапо и продержался восемь дней. Кроме того, один из сыновей Йохансена от первого брака, Генри-младший, на протяжении всей войны был членом норвежского подполья.[2]

Более поздняя карьера

В конце концов, Флагстад ​​вернулся в Метрополитен-опера по приглашению нового генерального директора, Рудольф Бинг, которого яростно критиковали за этот выбор: «Величайшее сопрано этого века должно петь в величайшем оперном театре мира», - ответил он.[5] Она также вернулась в Ковент-Гарден после его открытия в 1947 году (редкое исключение - Оперный театр, находящийся в бедственном финансовом положении после закрытия военного времени, пытался создать домашнюю труппу из английских граждан, преимущественно петь на английском, а не на английском). дорогим приглашенным звездам). В течение четырех сезонов подряд с 1948 по 1952 год она пела во всех своих обычных вагнеровских ролях, включая Кундри и Зиглинде. Она гастролировала по Южной Америке в 1948 году, вернулась в Сан-Франциско в 1949 году и, наконец, вернулась в Метрополитен. В сезоне 1950-1951 годов, хотя ей было уже за 50, Флагстад ​​все еще показывала себя в замечательной форме в образе Изольды, Брюнгильды и Леоноры.

Флагстад ​​посетил Жан Сибелиус в своем доме в июне 1952 года.

Несмотря на фанфары, окружавшие ее возвращение в Метрополитен в начале 1951 года и ее успех в возобновлении своих ролей там, Флагстад ​​решила, что это будет ее последний год, когда она будет петь Вагнера на сцене. Она довольно сильно прибавила в весе с довоенных лет в Метрополитене, когда ночь за ночью пела эти длинные и требовательные к физическим нагрузкам роли. В 1950 году, когда она приняла приглашение Бинг, она почувствовала, что у нее нет той выносливости, которая была у нее в молодости. В середине 1951 года у нее также развился артрит бедра (и ей пришлось обращаться к врачам в Нью-Йорке); это еще больше усложнило ей оперную сцену, особенно когда пела Вагнера. Она дала прощальный оперный спектакль в Метрополитен 1 апреля 1952 года не в роли Брунгильды или Изольды, а в главной роли Глюка Alceste, роль, которую она выучила в годы войны в Норвегии. В Лондоне она появилась в роли Дидоны (еще одна недавно узнаваемая роль) в Перселл с Дидона и Эней на Театр Русалок (в 1951 г. Фестиваль Британии время года):[6] изображение было записано (в студии) и выпущено EMI в январе 1953 г. (см .: Записи). Ее последнее оперное выступление было в партии Дидоны в Осло 5 июня 1953 года.

В послевоенные годы Флагстад ​​также был ответственен за мировую премьеру фильма. Рихард Штраус с Четыре последние песни. Штраус написал эти пьесы во время своего изгнания в Швейцарии после войны (как и Флагстад, его критиковали как сотрудника с нацистами). Он хотел, чтобы их премьера была на Флагстаде, но не потому, что он имел в виду ее голос. (Песни лучше подходят к лирическому сопрано, которое он идеализировал на протяжении всей своей жизни, на примере Элизабет Шуман и в конечном итоге его жена Полин де Ана. Более того, Штраус на протяжении многих лет слышал похвалы Флагстад, но не слышал, чтобы она пела лично с тех пор, как в 1933 году она была выбрана солисткой сопрано. Байройтский фестиваль исполнение Хоровой симфонии Бетховена.) Скорее, из сочувствия к ее трудностям. Он отправил Флагстад ​​письмо, сопровождаемое сборником своих собственных произведений, которые он хотел, чтобы она рассмотрела для добавления в свой репертуар, и попросил, чтобы она провела премьеру - вместе с «первоклассным дирижером и ансамблем» - этих четырех новых оркестровых произведений Лидер, на тот момент все еще в процессе публикации.

Флагстад ​​принял заказ, хотя Штраус не дожил до премьеры. В качестве дирижера она выбрала не МакАртура (который, хотя и был прекрасным концертмейстером, но не считался «первоклассным» дирижером оркестра), а Вильгельм Фуртвенглер (также испытывая последствия подозрительного поведения во время войны), и пара выбрала Уолтер Легге с Филармонический оркестр, с которым они оба хорошо работали, чтобы обеспечить сопровождение. К моменту премьеры 22 мая 1950 года в лондонском Королевском Альберт-холле Флагстаду было почти 55 лет. К этому моменту ее голос был темнее, тяжелее и жестче, чем когда она пела для Штрауса в Байройт, и она стала неохотно выходить за пределы штата, что, как известно, было продемонстрировано в записи Тристан и Изольда два года спустя; песни Штрауса, особенно настройки Гессе, таким образом, не идеально подходили для ее ресурсов, и она обнаружила, что испытывает на прочность свои возможности. «Frühling» действительно доставил столько хлопот, что Легге, продвигая концерт, был за два дня до мероприятия, рекламирующего Штрауса как «три песни с оркестром». В этом случае Flagstad оказался на высоте и включил «Frühling» (правда, за исключением самой высокой ноты), а завершение «Im Abendrot» сопровождалось почтительным молчанием в память о Штраусе. Концерт, в котором помимо песен Штрауса, участвовали Вагнер (в том числе и Изольда). Либестод and Brünnhilde's Immolation) получили положительные отзывы; записи выступлений Флагстада были сделаны во время радиопередачи и сегодня доступны для приобретения. Флагстад ​​добавлен "Сентябрь", "Beim Schlafengehen" и "Im Abendrot" ее репертуар, и существуют записи (технологически превосходящие те, что были сделаны на премьере), где они исполняются на концерте; Однако она больше не пела «Фрюлинг».[7][8]

После ухода со сцены она продолжала давать концертные выступления и записывать - сначала для EMI (изложив свой окончательный отчет об Изольде в первом коммерчески выпущенном счете Тристан и Изольда, а затем для Decca Records. Она даже сделала несколько стереофонический записи, в том числе отрывки из опер Вагнера с Ганс Кнаппертсбуш и Сэр Георг Шолти проведение Венский филармонический оркестр. В 1958 году исполнила партию Фрички в опере Вагнера. Das Rheingold, первая часть в полном стереофоническом наборе Solti Ring Cycle, выпущенном Декка на LP и катушечной ленте. Она также уделяла время наставничеству молодых певцов в своей стране, в том числе контральто. Ева Густавсон.

Примерно с 1952 года, когда она попрощалась с Мет, до ее смерти 10 лет спустя, здоровье Флагстада постоянно ухудшалось. Она попадала в больницы и выписывалась из них все чаще, как по количеству, так и по продолжительности пребывания в больницах из-за различных заболеваний. Она даже пошутила с интервьюером в 1958 году, что больница Осло стала ее домом вдали от дома. С 1958 по 1960 год Флагстад ​​был первым директором Норвежская национальная опера. В последние годы она дала много благотворительных концертов по всей Норвегии. В 1960 году у нее был диагностирован рак костного мозга, и она умерла от этой болезни 7 декабря 1962 года. По ее собственному желанию она была похоронена в безымянной могиле в г. Вестре Гравлунд Кладбище в районе Фрогнер в Осло. Самую большую цветочную композицию на ее похороны прислал Лауриц Мельхиор.[2]

Наследие

Кирстен Флагстад ​​рисовала на авиалайнере Norwegian Air Shuttle.

В Музей Кирстен Флагстад [нет ] в Хамар, Норвегия, содержит частную коллекцию оперных артефактов. Ее костюмы привлекают особое внимание и включают несколько экземпляров, взятых на время из Архива Метрополитен-Опера. Ее портрет появился на норвежской 100. крон законопроект и на хвостовой части Норвежский воздушный шаттл самолеты. «Этот голос! Как его описать?» написал оперный критик Гарольд С. Шенберг в его Нью-Йорк Таймс некролог Флагстаду. «Он был огромен, но не казался громадным, потому что его никогда не толкали и не смещали. Он имел довольно прохладный серебристый оттенок и обрабатывался инструментально, как если бы огромная скрипка испускала фразы легато». Невероятно, но Флагстад ​​исполнил роль Изольды 70 раз на сцене Метрополитена с 1935 по 1941 год. Тристан и Изольда одна из величайших кассовых достопримечательностей в истории Метрополитен-опера. Девять из этих спектаклей были радиопередачами на субботних утренниках.[9]

Записи

Из ее многочисленных записей полное Тристан и Изольда с Фуртвенглер считается лучшим воплощением ее интерпретирующего искусства в его зрелости. Он считается одной из величайших записей всех времен. На протяжении своей карьеры она записала множество песен Грига и других, и это свидетельство голоса, который сохранял свою стабильную красоту в течение многих лет, когда она была в центре внимания. Подробный обзор ее записей был выпущен в нескольких томах на лейбле Simax.

Ее довоенные записи, которые показывают ее голос во всей его свежей яркости и ясности, включают студийные записи арий Вагнера, арий Бетховена и песен Грига, а также дуэты из Лоэнгрин, Парсифаль, и Тристан и Изольда с Лаурицем Мельхиором. Они были (и, вероятно, все еще есть) доступны на компакт-дисках RCA / BMG, а также на хороших передачах компакт-дисков от компаний Naxos, Preiser и Romophone.

Многие передачи Метрополитен-опера также сохранились и были распространены среди коллекционеров, а в последнее время на компакт-дисках. К ним относятся:

  • Die Walküre, Акт I и фрагменты из Акта II из ее дебютной передачи 1935 года; 1937 (как Зиглинде); 1940 г.
  • Тристан и Изольда, все спектакли 1935, 1937 и 1940 годов уже доступны.
  • Тангейзер: 1936, с Мельхиором и Тиббеттом, 1939 и 1941 (последний имеет официальный выпуск на пластинках Метрополитен-опера).
  • Зигфрид: 1937, с Лаурицем Мельхиором и Фридрихом Шорром (доступны на лейблах Naxos и Guild).
  • Лоэнгрин: 1937, с Рене Мезон
  • Фиделио: 1941 с Бруно Вальтером (доступно на Наксосе)
  • Alceste: 1952 (доступно на Walhall)

После Второй мировой войны последовали многие важные студийные записи, в том числе:

  • Сцены Вагнера с финальным дуэтом из Зигфрид (Компакт-диски Testament, по лицензии EMI)
  • Götterdämmerung: Финальная сцена с Фуртвенглером - EMI
  • Тристан и Изольда: Полная опера с Фуртвенглером - EMI
  • Норвежские песни: EMI
  • Götterdämmerung: с Фьельдстадом и Бьонером и Сет Сванхольм. 1956 - Урания и Уолхолл.
  • Кольцо Нибелунгов: Гебхард. Из театра Ла Скала с Фуртвенглером, Лоренцем, Сванхольмом, Францем. 1950

Пожалуй, самая известная ее оперная запись - это 1952 г. Тристан с Furtwängler, который никогда не выходил из печати. Его можно приобрести, в том числе, у EMI и Naxos. Поскольку ей было 57 лет, она не была уверена в своей способности достичь высших оценок в Акте II и согласилась Элизабет Шварцкопф предоставив свой голос для этой цели.[10] Еще два ТристанСледует отметить два живых выступления: из Лондона 18 мая и 2 июня 1936 г. Лауриц Мельхиор как Тристан, Эмануэль Лист как Марк, Сабина Кальтер как Brangäne, и Герберт Янссен как Курвенал, дирижер Фриц Райнер ведущий Лондонский филармонический оркестр, и из Театр Колон (Буэнос айрес ) 20 августа 1948 г. Сет Сванхольм как Тристан, Виорика Урсуляк как Brangäne, Ганс Хоттер как Курвенал, и Людвиг Вебер как Марк, проведенный Эрих Клейбер.

Особое историческое значение имеют два живых концерта:

В 1956 году она переехала в Декку, где осенью ее карьеры последовали следующие важные студийные записи:

  • Несколько альбомов Грига, Сибелиуса, Брамса и др. С оркестром и фортепиано
  • Гимны (традиционные гимны на норвежском языке)
  • Арии Вагнера с Кнаппертсбушем (стерео)
  • Акты I и III Die Walküre (как Зиглинда и Брунгильда, соответственно), а также дуэт Брюнгильда / Зигмунд из Акта II (их по-разному проводили Кнаппертсбуш и Шолти, как своего рода подготовка к полному проекту Decca Ring).
  • Ее великая прощальная речь в роли Фрички в Decca Рейнгольд 1958 г.

Почти до конца своей жизни Флагстад ​​продолжала петь прекрасным голосом, хотя она все чаще пела материал меццо-сопрано или в меццо-диапазоне: помимо Рейнгольд Фрика (роль меццо), Декка планировал взять ее также на роль Прогулка Фрика и Gotterdammerung Waltraute за его полное кольцо (на самом деле обе роли были исполнены Криста Людвиг ), а также записать ее у Брамса. Четыре серьезные песни и Альтовая рапсодия; что эти планы были отложены только ее последней болезнью и смертью, как свидетельство ее великолепных вокальных способностей, а также уважения и привязанности, с которыми к ней до конца относились звукозаписывающие компании и публика.

Рекомендации

Примечания
  1. ^ "Кирстен Флагстад ​​(Магазин норске лексикон)". Snl.no. Получено 2013-10-19.
  2. ^ а б c d Фогт, Ховард. Флагстад: Певец века Лондон: Спекер и Варбург, 1987
  3. ^ а б c d Макартур, Эдвин. Флагстад: личные воспоминания Da Capo Press, 1980
  4. ^ "Flagstad Sings". Время. 27 июля 1942 г.. Получено 18 января 2009.
  5. ^ цитируется Бингом в его первой автобиографии, 5000 ночей в Met
  6. ^ Граф Harewood: Полное оперное сочинение Коббе (Putnam, Лондон, типография 1958 г.), стр. 16.
  7. ^ Золтан Рокенбауэр / Кароли Дэн, модифицированный Youngrok LEE. "Дискография Вильгельма Фуртвенглера (3), от Моцарта до Верди; Музыкальная страница Youngrok LEE". Fischer.hosting.paran.com. Архивировано из оригинал на 2013-10-20. Получено 2013-10-19.
  8. ^ Штрауса дирижирует Вильгельм Фуртванглер - Четыре последние песни и отрывки из Вагнера (Завещание), вкладыши. Некоторое противоречие окружает запись Vier Letzte Lieder от этого случая, который выживает только в записи переменного качества, установленной на приемном конце радиопередачи. Некоторые источники (включая самый последний релиз лейбла Testament) утверждают, что это запись самого живого выступления; другие утверждают, скорее, что это была генеральная репетиция ранее в тот же день, и заявляют, что не сохранилась ни одна сохранившаяся запись части концерта Штрауса. Каким бы ни был исход в этом отношении, кажется, что Штраус первой половины не происходит от источника, ответственного за запись Вагнера второй половины, который существует в целом с лучшим звучанием и который не вызывает никаких сомнений относительно подлинности.
  9. ^ С сайта Метрополитен-опера / История Метрополитена / Исторические архивы. Смотрите внешние ссылки.
  10. ^ Наксос, Примечания к Тристан и Изольда. Дата обращения 11 декабря 2015.
  11. ^ Э. Саквилл-Уэст и Д.Шоу-Тейлор, Рекордный год 2 (Коллинз, Лондон, 1953), 235–6; М. Тейте, Звезда на двери (Putnam, Лондон, 1958), 184-5.
Источники
  • Бьянколли, Луи: Рукопись Флагстада: автобиография, рассказанная Л.Б. (Putnam, New York: 1952, Heinemann London 1953) 293 стр. (Доступно на сайте Questia )
  • Макартур, Эдвин: Флагстад: личные воспоминания (Альфред А. Кнопф, Нью-Йорк, перепечатка 1980 г.).
  • Распони, Ланфранко: Последние примадонны (Альфред Кнопф. 1956) ISBN  0-87910-040-0
  • Рейн, Аслауг: Кирстен Флагстад (Осло: Мортенсен, 1967)
  • Гуннарсон, Торстейн: Саннхетен ом Кирстен Флагстад (Осло: 1985)
  • Фогт, Ховард: Флагстад: Певец века (Спекер и Варбург, Лондон, 1987).
  • Сайт Метрополитен-опера / История метрополитена / исторические архивы. Смотрите внешние ссылки.

дальнейшее чтение

  • Лизе, Кирстен, Вагнеровские героини. Век великих Изольд и Брюнгильд, Английский перевод: Чарльз Скрибнер, Издание Каро, Берлин, 2013. OCLC  844683799

внешняя ссылка