Эрих Клейбер - Erich Kleiber

Эрих Клейбер

Эрих Клейбер (5 августа 1890 г. - 27 января 1956 г.) был австрийским, а затем аргентинским дирижером, известным своими интерпретациями классической музыки и сторонником новой музыки.

Кляйбер родился в Вене, и после учебы в Пражская консерватория, он следовал традиционным для начинающих дирижеров маршрутом в немецкоязычных странах того времени, начав с репетитор в оперном театре и становится дирижером на все более высоких должностях. После удержания постов в Дармштадт (1912), Бармен-Эльберфельд (1919), Дюссельдорф (1921) и Мангейм (1922) он был назначен в 1923 году на важный пост музыкального руководителя Берлинская государственная опера.

В Берлине скрупулезная музыкальность и предприимчивое программирование Клейбера снискали ему высокую репутацию, но после Нацистская партия пришел к власти в Германии в 1933 году, он ушел в отставку в знак протеста против ее репрессивной политики и покинул страну, обосновавшись вместе со своей семьей в Буэнос-Айресе. До конца своей карьеры он был фрилансер, международное гостевое дирижирование в оперных и концертных залах. Он сыграл важную роль в создании Королевская опера в Лондоне, но его план вернуться в Берлинскую государственную оперу в 1950-х годах не соответствовал политике.

Клейбер считался выдающимся дирижером Моцарт, Бетховен и Рихард Штраус и поощрял современных композиторов, в том числе Альбан Берг, чья Воццек он премьера. Он умер внезапно в Цюрих в возрасте 65 лет.

Жизнь и карьера

Ранние года

Клейбер родился в Wieden, Вена, 5 августа 1890 года, второй из двух детей доктора Франца Отто Клейбера, учителя, и его жены Врони, урожденная Schöppl.[1] Отец Клейбера умер в 1895 году, а его мать умерла в следующем году. Клейбер и его сестра переехали жить к бабушке и дедушке по материнской линии в Прагу. В 1900 году, после смерти деда, Клейбер вернулся в Вену, чтобы жить с тётей и учиться в Гимназия. Он имел возможность посещать спектакли в Musikverein, то Фольксопер и Hofoper где Густав Малер был музыкальным руководителем. Со своим другом Ганс Гал, Клейбер услышал исполнение Малера Шестая симфония дирижирует композитор; в конце Клейбер сказал Галу, что намеревается стать дирижером.[2] Гал указал, что традиционный путь к тому, чтобы стать дирижером, - это начать с Коррепетатора (репетитор ) в одном из многих оперных театров в немецкоязычных странах, но Клейбера никогда не учили игре на фортепиано.[3]

В июле 1908 года Клейбер покинул Вену и изучал искусство, философию и историю искусств в Карлов университет в Праге.[4] На основании некоторых его сочинений, которые он представил на рассмотрение Пражская консерватория его допустили с оговоркой, что, если он не достигнет требуемого стандарта в течение года, ему придется уехать. Он купил пианино и сам научился играть на нем, брал уроки органа и достаточно хорошо освоил программу, чтобы сдать экзамены в консерваторию.[5] Его взяли тренером в Немецкий театр в 1911 году и начал устраиваться концертмейстером, работая в 1912 году с Альфред Пиккавер.[6] Интендант Дармштадтский придворный театр заметил потенциал Клейбера и пригласил его дирижировать там. Он проработал в Дармштадте семь лет. Дальнейшие встречи следовали в Бармен-Эльберфельд в 1919 г., Дюссельдорф в 1921 г. и Мангейм в 1922 г.[4]

Берлин

Как музыкальный руководитель Берлинская государственная опера он отстаивал произведения Альбан Берг, Дариус Мийо

В 1923 г. Лео Блех ушел с поста музыкального руководителя Берлинская государственная опера после 17 лет руководства. Бруно Вальтер и Отто Клемперер к нему обратились, чтобы его сменить, но подходы были безрезультатными. Клейбер, приглашенный провести одиночный спектакль Фиделио в августе 1923 г. произвел очень благоприятное впечатление, и через три дня был назначен преемником Блеха с пятилетним контрактом.[7]

Словарь музыки и музыкантов Grove описывает берлинские годы Кляйбера как «исключительно продуктивные»:

В 1924 г. он провел Яначека Jenůfa в постановке, считающейся решающей для широкого успеха композитора. Кренек с Die Zwingburg был представлен в том же году, а в 1925 г. состоялась премьера Берг с Воццек. Среди других его новых работ: Шрекер с Der singende Teufel (1928) и Milhaud с Кристоф Коломб (1930), а также дирижировал Вагнеровским Das Liebesverbot и различные оперетты.[4]

В 1926 году Клейбер женился на американке Рут Гудрич (1900–1967). У них было двое детей, Вероника (1928–2017), позже помощница Клаудио Аббадо,[8] и сын Карл, позже известный как Карлос (1930–2004), ставший знаменитым дирижером.[9][10]

В берлинские годы Кляйбер начал международную карьеру, дирижируя концертами в Буэнос-Айресе (1926, 1927) и Москве (1927); в Нью-Йорке он проработал шесть-семь недель в сезонах 1930–31 и 1931–32, дав от 20 до 30 концертов.[11]

Время Клейбера в Берлине подошло к концу в 1934 году, через год после НСДАП (Нацистская партия) пришла к власти в Германии. Клейбер, который не был евреем, политически активным или другим человеком персона нон-грата с нацистами, мог бы продолжить свою карьеру при их режиме, но он не принял бы их расовую политику или их удушение свободы творчества. Когда новая опера Берга Лулу был запрещен как Entartete Musik (дегенеративная музыка ) Клейбер подал в отставку со своего поста в Государственной опере. Он был возмущен, когда Берг - его близкий друг - предположил, что он вступил или присоединится к нацистской партии, чтобы защитить свою карьеру. Он написал Бергу: «Я никогда не был членом НСДАП - и никогда не собирался им становиться !!! Несмотря на несколько просьб!»[12]

Запрещено выступать ЛулуКлейбер сделал жест неповиновения режиму, включив мировую премьеру сюиты из оперы в программу своего последнего концерта в нацистской Германии. Событие привлекло международное внимание. Нью-Йорк Таймс сообщил

В течение почти пятнадцати минут огромная аудитория, состоящая из многих членов дипломатического корпуса, слушавших с напряженной силой аплодировала, топтала ногами и аплодировала, снова и снова вспоминая на трибуне Эриха Клейбера, подготовившего и дирижировавшего зажигательное представление, оркестр Государственной оперы. , венское легкое сопрано Лилли Клаус.[13]

Клейбер дирижировал заключительными оперными спектаклями, к которым он был привязан по контракту, а затем покинул Германию с женой и детьми в январе 1935 года.[14]

Эмигрант

Биограф Клейбера Джон Рассел Называет свою главу, охватывающую 1935–1939 годы, «Бродяжничество».[15] Клейбер дебютировал в Великобритании с Лондонский симфонический оркестр в 1935 году, был частым гостем в Амстердаме, Брюсселе и других европейских городах. В 1938 г. по приглашению Сэр Томас Бичем, он впервые появился на Ковент-Гарден, проведение Der Rosenkavalier со звездным составом во главе с Лотте Леманн.[n 1] Он отказался от контракта с Ла Скала, Милан в апреле 1939 г., вскоре после Муссолини с фашист режим ввел свой антисемитский законодательство. Клейбер сказал:

Я слышал, что евреям запрещен доступ к Scala. Музыка, как воздух и солнечный свет, должна быть для всех. Когда в эти тяжелые времена людям отказывают в утешении по причинам расы и религии, тогда я как христианин и художник чувствую, что больше не могу сотрудничать.[17]

Поскольку в те годы у Клейбера была база, она находилась в Буэнос-Айресе; он стал гражданином Аргентины в 1936 году.[9] Он руководил немецкими оперными сезонами в Театр Колон между 1937 и 1949 годами и проводились в Чили, Уругвае, Мексике и на Кубе.[4]

Послевоенный

После Вторая мировая война, Клейбер возобновил свою европейскую деятельность, сначала с Лондонский филармонический оркестр в 1948 году и в Ковент-Гарден с 1950 по 1953 год. Послевоенный Ковент-Гарден сильно отличался от звездных международных довоенных сезонов. Новая компания, созданная с нуля преимущественно из британских певцов, не имела тогда международного уровня и даже не приближалась к нему.[18] Вклад Клейбера имел решающее значение для развития компании.[4] Продюсер звукозаписи Джон Калшоу написал:

Никто из присутствующих никогда не забудет преобразование в карьере Ковент-Гарден, когда в начале 1950-х Эрих Клейбер погрузился в карьер. Кармен прелюдия. Клейбер не импортировал Филармония по этому случаю он также не заполнил оркестр заместителями специалистов; он просто заставил оркестр играть точно, ритмично и со строгой динамической градацией. Эффект от этого, после многих лет небрежных рутинных действий Кармен, было откровением.[19]

Руководство Ковент-Гардена надеялось, что Клейбер станет музыкальным директором компании, но он не хотел брать на себя обязательства.[20] В Европе было много конкурирующих запросов на его услуги. В 1951 г. Maggio Musicale во Флоренции он провел знаменитую постановку Les vêpres siciliennes, в главной роли Мария Каллас, и мировая премьера Гайдн с Орфей эд Эвридика, написанная 160 лет назад (также с Каллас).[4] Планировалось его назначение в Венская государственная опера, но они провалились, и его единственным оперным занятием в родном городе было Der Rosenkavalier в 1951 г. В 1953 г. провел полную Кольцо цикл в Риме; он транслировался, но записи считаются утерянными.[21] Между 1948 и 1955 годами он записал ряд произведений для Декка Записывающая компания.[22]

Почти в конце карьеры Клейбера произошел крах после того, как он принял приглашение возобновить свою довоенную должность в Берлинской государственной опере. После послевоенного разделения города дом находился в Восточный Берлин. Старое здание подверглось бомбардировке и медленно восстанавливалось. В 1951 году власти Восточной Германии предложили Кляйберу стать музыкальным руководителем после завершения реконструкции. В то время враждебность между Советский блок и западные союзники были активными, и некоторые пылкие демократы считали, что Клейбер неправ, работая на тоталитарный режим Восточной Германии. В Берлинский филармонический оркестр отказался от приглашения дирижировать на его концертах, но почувствовал, что наводит мосты между востоком и западом.[23] Повторное открытие было запланировано на 1955 год, но с приближением времени Клейбер все больше осознавал вмешательство государства в управление домом. Дело обострилось, когда власти сняли старый памятник Фридрих Великий это была ключевая особенность здания. Клейбер писал: «Я должен был признать, что дух старого театра не может царить в новом здании», и он ушел в отставку перед повторным открытием. Чувствуя, что западные немцы злонамеренно пытались помешать ему дирижировать в Восточном Берлине, он покинул город и больше не вернулся.[24]

По мнению Рассела, крушение надежд Клейбера на Государственную оперу было ударом, от которого он не оправился.[25] Он умер внезапно в Цюрих 27 января 1956 г., 65 лет.[26]

Репутация, почести и наследие

По мнению Grove, Клейбер был:

выдающийся как дирижер Моцарта, Бетховена и Рихарда Штрауса, отказывающийся предаваться романтическим интерпретациям как средство самопроекции, игнорирующий ложные исполнительские традиции и усердно изучавший партитуры. Он никогда не терял своего взгляда на произведение, и его подход был строго несентиментальным. Он завоевал неизменную преданность оркестровых исполнителей и певцов.[4]

Среди наград, присужденных Кляйберу, были Commandeur Орден де Леопольд, Бельгия; Комендатор делла Корона д’Италия; Орден-эль-Соль-де-Перу; и Comendador del Merito, Чили.[9]

Клейбер был композитором; Среди его работ - Концерт для скрипки, Концерт для фортепиано, оркестровые вариации, Каприччио для оркестра, многочисленные произведения камерной музыки, пьесы для фортепиано и песни.[4]

Записи

Grove комментирует, что записи Клейбера Der Rosenkavalier, Le nozze di Figaro и симфонии Бетховена «все демонстрируют его необыкновенный ритмический контроль и динамическую гибкость».[4] Его записи включают следующее, многие из которых были переизданы в цифровом формате:

Записи
КомпозиторРаботаОркестрДата
БетховенФиделиоСимфонический оркестр Кельнского радио1956
БетховенСимфония № 3Венская филармония1953
БетховенСимфония № 3Концертгебау1950
БетховенСимфония No. 5Концертгебау1953
БетховенСимфония No. 6Концертгебау1953
БетховенСимфония No. 6Лондонский филармонический оркестр1948
БетховенСимфония No. 7Концертгебау1950
БетховенСимфония № 9Венская филармония1952
ДворжакКарнавальная увертюраЛондонский филармонический оркестр1948
ГендельБеренис, Анданте ЛаргеттоЛондонский филармонический оркестр1949
МоцартLe nozze di FigaroВенская филармония1955
МоцартСимфония № 39Симфонический оркестр Кельнского радио1956
МоцартСимфония № 40Лондонский филармонический оркестр1949
МоцартЧетыре немецких танцаСимфонический оркестр Кельнского радио1956
ШубертСимфония No. 5Симфония Северогерманского радио1953
ШубертСимфония № 8Берлинская филармония1953
ШубертСимфония № 9Симфонический оркестр Кельнского радио1953
Штраус, Иоганн IIDer Zigeunerbaron УвертюраЛондонский филармонический оркестр1948
Штраус, ЙозефSphären-KlängeЛондонский филармонический оркестр1948
Штраус, РичардТиль УленшпигельСимфония Северогерманского радио1951
Штраус, РичардDer RosenkavalierВенская филармония1954
ЧайковскийСимфония No. 4Парижская консерватория1949
ЧайковскийСимфония No. 6Парижская консерватория1953
Различный«Оркестровые произведения»Берлинская филармония1930–1934
РазличныйКонцертные записиСимфония NBC1947–48
ВердиЯ vespri sicilianiMaggio Musicale Fiorentino1951
ВагнерТристан и ИзольдаТеатр Колон1948
ВеберDer FreischützСимфонический оркестр Кельнского радио1955
ВеберСимфония No. 1Симфонический оркестр Кельнского радио1956

Фильмография

Фильмография[27]
КомпозиторРаботаОркестрДатаметка
МоцартНемецкие танцы, К. 605, № 3Берлинская государственная опера1931-
Штраус, Иоганн IIAn der schönen, blauen DonauStaatskapelle Berlin1932Teldec (1997) 0927.42668.2
Новак, ВитезславЮжночешский люксЧешская филармонияc. 1949-
Штраус, Иоганн IIKünstlerlebenStaatskapelle Berlin1949-
БетховенСимфония № 9Чешская филармония23 августа 1949 г.Новости Hearst Metrotone

Примечания, ссылки и источники

Заметки

  1. ^ Клейбер также провел Der fliegende Holländer с участием Герберт Янссен в главной роли в этом сезоне; Вильгельм Фуртвенглер провел Кольцо Нибелунгов и Бичем дирижировал операми Моцарта, Бетховена и Вагнера.[16]

использованная литература

  1. ^ Рассел, стр. 20–21.
  2. ^ Рассел, стр. 28–29.
  3. ^ Рассел, стр. 25 и 28–29.
  4. ^ а б c d е ж г час я Бруннер, Герхард. «Клейбер, Эрих», Grove Music Online, Oxford University Press 2001. Дата обращения 25 мая 2020. (требуется подписка)
  5. ^ Рассел, стр. 33
  6. ^ Рассел, стр. 37
  7. ^ Рассел, стр. 62–63.
  8. ^ Харт, стр. 86
  9. ^ а б c Клейбер, Эрих (5 августа 1890–27 января 1956), оркестровый дирижер, профессор, генеральный музыкальный руководитель. ", Кто есть кто и кто был кем, Oxford University Press, 2007. Дата обращения 25 мая 2020. (требуется подписка)
  10. ^ Парикмахер, Чарльз "Клейбер, Карлос", Grove Music Online, Oxford University Press. 2001. Проверено 25 мая 2020 г. (требуется подписка)
  11. ^ Браун, стр. 423; and Russell, стр. 136
  12. ^ Нотли, стр. 224
  13. ^ Нотли, стр. 257
  14. ^ Рассел, стр. 148–148 и 159.
  15. ^ Рассел, стр. 159
  16. ^ «Опера и балет», Времена, 18 апреля 1938 г., стр. 8 и 12 мая 1938 г., стр. 14
  17. ^ «Музыкальные ноты из-за границы», Музыкальные времена, Апрель 1939 г., стр. 306 (требуется подписка)
  18. ^ Хальтрехт, стр. 145
  19. ^ Калшоу, стр. 22
  20. ^ Хальтрехт, стр. 173
  21. ^ Браун, стр. 441
  22. ^ Стюарт, Филипп. Декка Классика 1929–2009. Дата обращения 25 мая 2020.
  23. ^ Рассел, стр. 220
  24. ^ Рассел, стр. 228
  25. ^ Рассел, стр. 227
  26. ^ Рассел, стр. 245
  27. ^ Барбер, Чарльз (2013). Переписка с Карлосом: Биография Карлоса Клейбера. Лэнхэм, Мэриленд: Роуман и Литтлфилд. п. 313. ISBN  978-1442231177.

Источники

внешние ссылки

Культурные офисы
Предшествует
Лео Блех		 Музыкальный руководитель Берлинской государственной оперы
1923–1934		Преемник
Клеменс Краусс
Предшествует
Джозеф Кейлберт		 Музыкальный руководитель Берлинской государственной оперы
1954–1955		Преемник
Франц Конвичный