Витезслав Новак - Vítězslav Novák

Витезслав Новак

Витезслав Августин Рудольф Новак (5 декабря 1870 г. - 18 июля 1949 г.) Чешский композитор и педагог. Стилистически он был частью неоромантик традиции, и его музыку иногда считают ранним образцом чешского модернизм.[нужна цитата ]

биография

Ранние года

Новак (крещенный Виктор Новак) родился в Каменице-над-Липоу, небольшой городок на юге Богемия. В 1872 году семья переехала в г. Початки, где Новак сначала учился игре на скрипке у Антонина Шилхана и игре на фортепиано у Мари Крейчовой. После смерти отца в 1882 году семья переехала в Jindřichův Hradec, где Новак продолжил учебу в гимназии (Шнирер и Тиррелл 2001 ). Начальная школа в городе сегодня носит имя Новака.[нужна цитата ] В позднем подростковом возрасте он переехал в Прага учиться в Пражская консерватория, изменив свое имя на Витезслав, чтобы больше идентифицировать себя со своей чешской идентичностью, как это уже сделали многие из его поколения. В консерватории он изучал фортепиано и посещал Антонин Дворжак мастер-классы по композиции, в которых участвовали его сокурсники. Йозеф Сук, Оскар Недбал, и Рудольф Карел. Когда Дворжак отбыл в Америку на три года (1892–1895), Новак продолжил учебу у ультраконсервативного Карела Штекера.[нужна цитата ] Однако незадолго до и после 1900 года, вскоре после его окончания, Новак написал серию сочинений, которые поставили дистанцию ​​между ним и учениями Штекера и Дворжака, приблизив его стиль к начинающим. модернист движение.[нужна цитата ]

Начиная с конца 1890-х годов Новак начал исследовать влияния, выходящие за рамки преобладающих Вагнер /Брамс эстетика его современников в Праге. Среди них были народные влияния от Моравия и Словакия, которые в то время считались культурно отсталыми в космополитической чешской столице. Он также проявил интерес к тому, что впоследствии называлось музыкальным Импрессионизм, хотя в более поздней жизни он отрицал какое-либо воздействие на музыку Дебюсси в настоящее время, утверждая, что он сам пришел к подобным методам. Сюда входили набеги на битональность и нефункциональные, параллельные гармония. Наконец, после пражской премьеры фильма Саломея в 1906 году Новак пристрастился к музыке Рихард Штраус это останется до конца его карьеры.

Музыковедение и вражды

Страница Музыка Богемии 49.png

Вскоре на рубеже веков Новак начал частным образом преподавать композицию в Праге. С 1909 по 1920 год он сам преподавал в Пражской консерватории, и это иногда занимало его больше, чем сочинительство. Стефания Туркевич был одним из его учеников. В тот же период несколько событий повлияли на взгляды Новака на музыкальное самовыражение и свободу творчества. С 1901 по 1917 год в его квартире находилась дискуссионная группа, известная как Подскальская филармония. Хотя большинство его членов были музыкантами, в том числе Сук, Карел и дирижер. Вацлав Талич выступления ограничивались чтением новых модернистских произведений из-за рубежа, а цели группы были в первую очередь интеллектуальными; то Филармония служил, однако, важным местом для этой группы чешских модернистов, чтобы поделиться своими идеями. По регламенту, его единственной женщиной-участницей была Мария Прашкова, на которой Новак женился в 1912 году. В том же году Новак оказался втянутым в серию культурно-политических битв в Праге между его фракцией Консерватории и фракцией Зденек Неедлы, критик и музыковед в Пражский университет. Когда Новак подписал протест против антидворжакской пропаганды Неедли, Неедли начал жесткую критику музыки Новака. Воздействие этой критики на Новака было длительным и положило начало кризису в его творческой жизни.

Политические вопросы

После обретения Чехословакией независимости в 1918 году Новак сосредоточил свое внимание на управлении культурой в условиях нового демократического режима. В этом качестве он возглавил движение к дегерманизации и национализации Консерватории, в ходе чего его Немецко-чешский коллеги, в том числе Александр Землинский и Пол Неттл были изгнаны, чтобы сформировать отдельный институт. Новак стал новым административным руководителем этого исключительно чешского учреждения и до выхода на пенсию занимал различные должности, чередуясь с Сук и другими. В этот период он продолжал преподавать композицию в форме мастер-классов, тем самым оказав влияние на новые межвоенный поколения музыкантов, несмотря на нарастающий консерватизм его сочинений в 1920-е гг.

Обновление и смерть

Vítězslava Nováka

В 1930-е годы Новак пережил период художественного обновления с премьерами некоторых масштабных произведений. После краха демократии и последующего Нацистский протекторат В 1939 году Новак, который в то время вышел на пенсию, завоевал авторитет среди своих молодых чешских современников благодаря исполнению нескольких патриотических и морально-нравственных произведений, задуманных как музыкальная форма сопротивления. После Вторая мировая война, он написал длинные мемуары под названием O sobě a jiných (Of Myself and Others, publ. 1970), в которой он выразил многие из своих давних обид, особенно в отношении своего главного соперника, Отакар Острчил, но и даже его близкий друг Йозеф Сук. Он умер в Скутеч в Восточной Богемии, где он провел большую часть своих последних лет.

Композиционная карьера

Музыка Новака сохранила по крайней мере некоторые элементы позднегоРомантичный стиль до самой смерти. Его самая ранняя работа, получившая номер опуса было фортепианным трио соль минор, но ему предшествовали несколько произведений, в том числе неопубликованная серенада в Си минор для фортепиано 1886–187; все они несут на себе влияние Шуман и Григ. В первые годы после окончания Пражской консерватории в его творчестве начали проявляться некоторые влияния Моравский и Словацкая народная музыка, которые он начал собирать и изучать в конце 1890-х годов. В течение десятилетия он ассимилировал базовые интерваллические и ритмические характеристики этих народных песен в очень личном композиционном стиле. Первыми произведениями, раскрывающими это изменение, являются Второй струнный квартет, соч. 35 (1905 г.), и новаторское сольное фортепианное сочинение, Соната Героическая, op. 24 (1900 г.).

Следующее влияние оказали французские импрессионизм, который впервые появляется в песенном цикле Меланхолия, op. 25, составленный в 1901 году, и наиболее ярко проявляется в тональная поэма O věčné touze (О вечной тоске, соч. 33, закончено в 1905 г.). Между тем, более монументальные аспекты его стиля, очевидные в вдохновленной Словакией тональной поэме В Татрах (В Татры, op. 26, 1902) и песенный цикл Удоль нового краловства (Долина Нового Царства, op.31, 1903) в сочетании с его открытием музыки Штрауса: результатом была тональная поэма, Томан а лесни Панна (Томан и лесная нимфа, соч. 40, завершено в 1907 г.).

Вершиной его композиторской карьеры, в том числе в критике того времени, считалось два основных достижения, оба из которых были завершены в 1910 году: Сковорода, пятичастная поэма для фортепиано соло (всего около шестидесяти страниц нот, соч. 43), и Бурже (Буря, соч. 42, на текст А. Святополк Чех ). Последний был грандиозным симфоническим кантата для солистов, хора и оркестра - чуть менее часа непрерывной музыки; ее внимание к музыкально-драматическим деталям свидетельствовало о растущем интересе Новака к опере, стилю, в котором он еще не писал.

Его конфликт с Неедли привел к резкому изменению отношения Новака к композиции, где страх быть отвергнутым стал важнее художественного поиска. Отрицательный отклик общественности на постановочную версию Сковорода (1912) и следующая кантата, Сватебный кошиле (Свадебная рубашка, 1913, на основе той же Эрбен текст как наиболее известная работа Дворжака) вызвала сильную неуверенность в себе и депрессию. Новак попытался переломить ситуацию с помощью двух опер на чешские исторические сюжеты, что было явно националистическим шагом во время войны. Звиковский рарашек (Звиковский бес, 1915, комедия по Stroupežnický ) и Карлштейн (Замок Карлштейн, 1916 г., более серьезное произведение, основанное на Врхлицкий ) оба были встречены неоднозначными отзывами, хотя последний стал неотъемлемой частью репертуара чешских оперных театров в середине века. Эти произведения иллюстрируют тенденцию Новака к битональности, скрытую в ранних произведениях народных песен.

Независимость Чехословакии в 1918 году породила несколько патриотических композиций, посвященных «Президенту-освободителю». Томаш Гарриг Масарик и Чехословацкий легион. Эти демократические импульсы привели к стилистическому консерватизму, так что художественные эксперименты 1900–1916 годов почти исчезли. Две оставшиеся оперы, Люцерна (Фонарь, 1923 г., на основе Йирасек ), и Дедув одказ (Наследие деда, 1926 г., по Гейдук ) встретил преимущественно негативную критику, и Новак проявил крайнюю горечь по отношению к культурным силам, которые противостояли ему, что привело его к реакционизм.

С двумя балетными пантомимами, выполненными в 1928–29 гг., Синьорина Джовент и НикотинаНовак восстановил часть уважения, которое он потерял среди своих коллег; наслоение оркестровых эффектов (включая смешанные метры и даже отсылки к танго ) заслужил одобрение некоторых молодых композиторов, таких как Иша Крейчи и Алоис Хаба. В 1930-х он вернулся к камерной музыке, но также и к крупным формам, таким как эпическое хоровое / оркестровое произведение, Подзимний симфония (Осенняя симфония, соч.62, премьера 1934 г.).

Во время нацистской оккупации Новак снова поднялся в глазах соотечественников благодаря своим патриотическим произведениям: симфоническим стихам с органом, De Profundis (op.67, 1941) и Сватовацлавский триптих (Святой Вацлав Триптих, op. 70, 1942) и Májová symfonie (Майская симфония, соч.73, посвященная Сталин как освободитель чехов и премьера после войны в 1945 году) демонстрируют эти настроения. В оставшиеся годы он в основном занимался хоровыми произведениями на основе южно-чешской народной песни.

использованная литература

  • Шнирер, Милош и Джон Тиррелл. 2001. «Новак, Витезслав [Виктор] (Августин Рудольф)». Словарь музыки и музыкантов New Grove, второе издание, под ред. Стэнли Сэди и Джон Тиррелл. Лондон: Macmillan Publishers.

внешние ссылки