Казнь леди Джейн Грей - The Execution of Lady Jane Grey

Казнь леди Джейн Грей
ПОЛЬ ДЕЛАРОШ - Ejecución de Lady Jane Grey (Национальная галерея Лондрес, 1834) .jpg
ХудожникПоль Деларош
Год1833
СерединаМасло на холсте
Размеры246 см × 297 см (97 дюймов × 117 дюймов)
Место расположенияНациональная галерея, Лондон

Казнь леди Джейн Грей это картина маслом Поль Деларош, завершенный в 1833 году, который сейчас находится в Национальная галерея в Лондоне (до 27 января 2019 года, в аренду на выставку в Хьюстонском музее изящных искусств). Он был чрезвычайно популярен в течение десятилетий после того, как был написан, но в 20-м веке исторические реалистические картины потеряли популярность, и многие десятилетия хранились в хранилище, многие из которых считались утерянными. Реставрированный и выставленный снова с 1975 года, он сразу же снова стал очень популярным произведением, особенно среди молодых посетителей.[1]

Картина изображает, в некотором смысле ошибочно, моменты, предшествовавшие смерти Леди Джейн Грей, который 10 июля 1553 г. был провозглашен Королева Англии, только для того, чтобы быть низложенным через девять дней и казненным в 1554 году. Джейн иногда называют «Королевой девяти дней» из-за краткости ее правления.[2]

Предмет

Основная статья: Леди Джейн Грей

Леди Джейн Грей была правнучкой Генрих VII Англии и двоюродный брат однажды переехал к своему внуку, недолговечный Эдвард VI. После смерти Эдуарда она была провозглашена королевой, имея приоритет над Генрих VIII дочери, Мэри Тюдор и Элизабет. Через две недели после смерти своего брата Мэри, пользовавшаяся поддержкой английского народа, потребовала трон, от которого Джейн отказалась, правив всего девять дней. Джейн, ее муж Лорд Гилфорд Дадли, и ее отец, были заключены в Башня Лондона по обвинению государственная измена. Суд над Джейн проводился в ноябре, но вынесенная ей смертная казнь была временно приостановлена. В феврале 1554 года отец Джейн, который был освобожден, был одним из лидеров повстанцев в Восстание Вятта. В пятницу, 12 февраля, Мэри родила Джейн, которой тогда было 16 лет, и ее мужа. обезглавлен. Два дня спустя последовал ее отец.[3]

Уход

Деларош нарисовал тему казни леди Джейн в 1833 году, почти через 300 лет после этого события, опираясь на современные исторические источники, чтобы помочь ему точно изобразить это. Деларош заработал свою репутацию в парижском салоне благодаря крупным реалистичным изображениям известных событий прошлых веков.[4] Несмотря на то, что художник знаком с живописью исторических повествований, некоторые аспекты картины неточны.

Деталь

На картине изображен момент, когда Джейн с завязанными глазами помогают положить голову на блок для палача. Ее протянутая рука неуверенно тянется вниз, чтобы найти блок. Ей помогает мужчина, идентифицированный как Джон Бриджес, первый барон Чандос. Чандос был лейтенантом Башни во время казни Джейн.[5] Пока Джейн была заключена в Тауэре, рядом с ней присутствовали дамы в ожидании, один из которых был няня ее младенчества. На картине изображены две фрейлины, горевшие по поводу приближающегося события.

Фактически казнь проводилась под открытым небом, на части территории Башня Лондона это известно как Башня Грин, и где жены Генриха VIII Энн Болейн и Кэтрин Ховард был казнен. Картина указывает либо на то, что Деларош не был знаком с этим аспектом события и построил это место в соответствии со своими историческими знаниями о других подобных событиях, либо он решил взять большую часть художественная лицензия.

На снимке казнь происходит на возвышении из дерева, похожем на те, на которых казни королевской семьи и знати в французская революция. На переднем плане картины виден край этой платформы, задрапированный черной тканью. В задней части иллюстрированного пространства перила лестницы спускаются вниз, а верхушки двух орудий указывают на присутствие охранников. Предположительно Деларош знал, что Лондонский Тауэр был основан Вильгельм Нормандский. На картине два толстых Норман колонны с подушечными капителями, слепая аркада и большая шевронная арка создают фон, свидетельствующий о древности этого места. Однако здания в Лондонском Тауэре относятся к временам правления многих монархов. Фактически казнь произошла за пределами Часовня Святого Петра ад Винкула, который был построен не во времена Вильгельма Завоевателя, а по приказу Генриха VIII, и, следовательно, в стиле, более позднем со стилем архитектуры на картине почти на 500 лет.

По обстановке и освещению сложно определить, было ли намерение художника создать впечатление, будто сцена происходила вне здания или внутри. Показанные архитектурные особенности могут встречаться как внутри, так и снаружи нормандских зданий. Темнота верхней части картины наводит на мысль о интерьере, в то время как свет, омывающий центральную фигуру, - дневной свет. Гислен Кеньон, руководитель отдела образования Национальной галереи, прокомментировала чувство дурного предчувствия, которое создавала тьма.[4]

Сильно темные области, занимающие большую часть поверхности картины, играют большую роль в драме. Черная не только тень верхней части картины, но и ткань, покрывающая помост, платье одной из дам, плащ барона Чандоса и рукава палача. Три одежды образуют акценты теплого цвета: коричневое платье одной из дам, оранжевый мех воротника лейтенанта и кроваво-красный шланг палача. Цвет красно-золотых волос леди Джейн отражается в соломе под блоком. В темноте леди Джейн с ее бледной кожей, белым корсажем и атласной юбкой излучает свет. Художник привлекает внимание зрителя, помещая самые яркие белые пятна на повязку Джейн и область ее юбки между ее протянутой рукой и резко очерченным краем блока.

Деларош использовал множество мелких деталей, рассказывая историю и усиливая драматизм и эмоциональность картины. Фигуры играют свои роли как актеры через выражения и жесты печали и отчаяния двух женщин, почти отеческую нежность, с которой лейтенант Башни помогает девушке с завязанными глазами занять требуемую позу и недовольство перед лицом палач при поставленной перед ним задаче. Другие детали повествования включают кольца на блоке с веревками, которые крепко крепят его к полу, и хорошо заточенный, но изношенный край топора. Кеньон отмечает, что чистая соломинка, которую обычно кладут рядом с местом казни, чтобы впитать кровь,[5] а белое платье использовалось художником, чтобы заставить наблюдателя предположить, что с ним будет дальше.[4]

Происхождение

Картина написана после Июльская революция 1830 г., свергнутый Карл X Франции, последний из французских монархов Бурбонов. Брат Карла X был Людовик XVI Франции чей трон был узурпирован и кто был казнен во время французская революция. Это также благоухает казнью Мария Антуанетта. Неудивительно, что эмоциональная картина произвела фурор.[5] Картина была очень популярна в парижском салоне, когда она впервые была выставлена ​​там в 1834 году.[4]

Первоначально он был куплен Анатолий Николаевич Демидов, 1-й князь Сан-Донато как часть Демидовская коллекция. Оттуда в 1870 г. Генри Итон, первый барон Чейлсмор после смерти которого в 1891 году он реализовал 1575 фунтов стерлингов (лот 78) на его продаже в Кристи в следующем году, менее четверти цены звезды продажи, Монарх Глена (лот 42, 7 245 фунтов стерлингов) от Sir Эдвин Ландсир, одна из самых популярных картин того времени.[6] Купил его сын, Уильям Итон, второй барон Чейлсмор, который завещал это Национальная галерея, Лондон в 1902 году с четырьмя другими картинами, в том числе двумя другими Ландсиром из коллекции его отца.[7]

Считалось, что картина была уничтожена во время катастрофического наводнения в галерее Тейт в 1928 году во время 1928 наводнение Темзы, и был вновь открыт только в 1973 году куратором галереи Тейт Кристофером Джонстоном.[8] Он писал книгу о британском художнике Джон Мартин и перебирая поврежденные холсты, оставшиеся от наводнения, в поисках пропавшей картины художника. Он нашел Мартина Разрушение Помпеи и Геркуланума, хотя и в очень плохом состоянии, завернутый внутрь картины Делароша, которая была в идеальном состоянии, и передана в Национальную галерею, куда она должна была попасть, когда национальные коллекции произведений искусства были рационализированы после основания галереи Тейт.

Смотрите также

Примечания

  1. ^ Адамс, Тим, "Как Тудорфилия спасла Делароша", в Новый государственный деятель
  2. ^ "Информационный бюллетень: леди Джейн Грей, королева девяти дней" (PDF). Башня Лондона. Исторические королевские дворцы. Архивировано из оригинал (PDF) 10 сентября 2008 г.. Получено 4 сентября 2008.
  3. ^ «Исторические деятели - леди Джейн Грей (1537–1554)». BBC. Получено 7 сентября 2008.
  4. ^ а б c d Гислен Кеньон. «Национальная галерея, Программа 5». Канал 4. Получено 4 сентября 2008.
  5. ^ а б c "Казнь леди Джейн Грей". Национальная галерея, Лондон. Получено 15 января 2019.
  6. ^ Кристи, Каталог важной коллекции современных картин и скульптуры, созданной поздним Rt. Достопочтенный Лорд Чейлсмор, каталог аукциона, Лондон, 7 мая 1892 г., онлайн-копия с добавленными вручную ценами
  7. ^ Энтони Гриффитс (редактор), Ориентиры в коллекционировании гравюр - знатоки и доноры в Британском музее с 1753 г., 1996, Издательство Британского музея, ISBN  0714126098, п. 139
  8. ^ Линда Херрик, New Zealand Herald, «Открытие леди Джейн - свернутая под столом» (18 апреля 2010 г.) <https://www.nzherald.co.nz/entertainment/news/article.cfm?c_id=1501119&objectid=10639153 > [по состоянию на 09 июня 2020 г.] и Сара Хобсон, Музей изящных искусств, Хьюстон, «Потерянные и найденные: культовая королевская картина, которая снова выросла» (19 октября 2018 г.) [по состоянию на 09 июня 2020 г.]

дальнейшее чтение

  • История живописи: Деларош и леди Джейн Грей, 2010, Публикации Национальной галереи
  • Поттертон, Хоман. Национальная Галерея. Thames and Hudson, 1977. p. 155.