Бедржих Сметана - Bedřich Smetana - Wikipedia

«Сметана» перенаправляется сюда. Для использования в других целях см. Сметана (значения).
Портрет мужчины средних лет
Бедржих Сметана, ок. 1878 г.

Бедржих Сметана (/ˌбɛdərʒɪИксˈsмɛтəпə/ КРОВАТЬ-əр-жих SMET-ə-н,[1][2][3] Чешский: [ˈBɛdr̝ɪx smɛˈtana] (Об этом звукеСлушать); 2 марта 1824 - 12 мая 1884) был чешским композитором, который был пионером в развитии музыкального стиля, который стал тесно ассоциироваться со стремлением его народа к культурному и политическому «возрождению». На его родине его считали отцом Чешская музыка. На международном уровне он наиболее известен своей оперой. Проданная невеста и для симфонического цикла Má vlast («Моя Родина»), рассказывающая об истории, легендах и ландшафте родного композитора. Богемия. Он содержит знаменитую симфоническую поэму "Влтава », также широко известный под немецким названием« Die Moldau »(по-английски« Молдау »).

Сметана был от природы одарен как композитор и дал свое первое публичное выступление в возрасте 6 лет. После общеобразовательной школы он изучал музыку в Йозеф Прокш в Прага. Его первая националистическая музыка была написана в 1848 Пражское восстание, в которой он кратко участвовал. Не сумев сделать карьеру в Праге, он уехал в Швецию, где устроился учителем и хормейстером в Гетеборг, и начал писать масштабные оркестровые произведения.

В начале 1860-х годов более либеральный политический климат в Богемии побудил Сметану навсегда вернуться в Прагу. Он погрузился в музыкальную жизнь города, прежде всего как поборник нового жанра чешской оперы. В 1866 году его первые две оперы, Бранденбургцы в Богемии и Проданная невеста, премьера состоялась в новом Временный театр, последнее приобретает большую популярность. В том же году Сметана стал главным дирижером театра, но годы его дирижирования были отмечены спорами. Фракции в музыкальном истеблишменте города считали его отождествление с прогрессивными идеями Ференц Лист и Рихард Вагнер благоприятствует развитию чисто чешского оперного стиля. Это противодействие мешало его творческой деятельности и могло ускорить ухудшение здоровья, которое ускорило его уход из театра в 1874 году.

К концу 1874 года Сметана полностью оглох, но, освободившись от своих театральных обязанностей и связанных с ними споров, он начал период устойчивой композиции, который продолжался почти всю оставшуюся жизнь. Его вклад в чешскую музыку получил все большее признание и уважение, но психическое расстройство в начале 1884 года привело к его заключению в приют и последующей смерти. Репутация Сметаны как отца-основателя чешской музыки сохранилась в его родной стране, где сторонники подняли его статус над статусом его современников и последователей. Однако в международном репертуаре сравнительно немного произведений Сметаны, и большинство зарубежных комментаторов склонны рассматривать Антонин Дворжак как более значительный чешский композитор.

биография

Семейное происхождение и детство

Бедржих Сметана, первое имя Фридрих Сметана, родился 2 марта 1824 года в Литомышль (Немецкий: Leitomischl), к востоку от Праги, недалеко от традиционной границы между Богемия и Моравия, то провинции Габсбургская империя. Он был третьим ребенком и первым сыном Франтишека Сметаны и его третьей жены Барборы Линковой. Франтишек был отцом восьми детей в двух предыдущих браках, пять дочерей выжили в младенчестве; у них с Барборой было еще десять детей, семеро из которых достигли совершеннолетия.[4][5] В это время, при правлении Габсбургов, Немецкий был официальным языком Богемии. Франтишек знал Чешский но по деловым и социальным причинам использовал его редко; а его дети не знали правильного чешского языка до гораздо более позднего возраста.[6]

Отец, Франтишек Сметана (1832 г.). Портрет автора Антонин Мачек

Семья Сметана происходила из Градец Кралове (Немецкий: Königgrätz) регион Чехии. Первоначально Франтишек изучил ремесло пивовара и приобрел умеренное состояние во время Наполеоновские войны поставляя одежду и провизию французской армии. Впоследствии он руководил несколькими пивоварнями, прежде чем в 1823 году приехал в Литомышль в качестве пивовара на Граф Вальдштейн, чей ренессансный замок возвышается над городом.[4][7]

Франтишек Сметана играл на скрипке в струнном квартете, а Барбора Сметана была танцовщицей.[8] Бедржих познакомил с музыкой его отец и в октябре 1830 года, в возрасте шести лет, дал свое первое публичное выступление. На концерте в Философской академии Литомышля он исполнил фортепианную аранжировку Обер увертюра к La Muette de Portici, до восторженного приема.[9][10] В 1831 году семья переехала в г. Jindřichův Hradec на юге Чехии - в регионе, где поколение спустя Густав Малер вырос.[7][11] Здесь Сметана посещала местную начальную школу, а затем гимназия. Он также изучал скрипку и фортепиано, открывая для себя произведения Моцарт и Бетховен, и начал сочинять простые пьесы, одна из которых - танец (Квапичек, или «Маленький Галоп»), сохранился в виде эскиза.[11][12]

В 1835 году Франтишек удалился на ферму в юго-восточной части Чехии.[12] Поскольку подходящей местной школы не было, Сметану отправили в гимназию в г. Йиглава, где он скучал по дому и не мог учиться. Затем он перешел в Премонстрант школа в Německý Brod, где он был счастливее и добился больших успехов.[12] Среди его друзей был будущий чешский поэт-революционер. Карел Гавличек,[13] чей отъезд в Прагу в 1838 году, возможно, повлиял на собственное желание Сметаны испытать жизнь в столице. В следующем году, с одобрения Франтишека, он поступил в пражскую академическую гимназию при Йозеф Юнгманн, выдающийся поэт и лингвист, который был ведущей фигурой в движение за чешское национальное возрождение.[14]

Ученик музыканта

Первые шаги

Сметана прибыл в Прагу осенью 1839 года. Находил школу Юнгмана несходящей (одноклассники высмеивали его за его деревенские манеры),[14] Вскоре он начал пропускать занятия. Он посещал концерты, посещал оперу, слушал военные оркестры и присоединился к любительскому струнному квартету, для которого сочинял простые произведения.[14] После того как Лист дал в городе серию фортепианных концертов, Сметана убедился, что найдет удовлетворение только в музыкальной карьере.[14] Он признался своему дневнику, что хочет «стать Моцартом по композиции и Листом по технике».[15][16] Однако пражская идиллия закончилась, когда Франтишек обнаружил прогулы своего сына и выгнал его из города.[14] В то время Франтишек рассматривал музыку как развлечение, а не как выбор карьеры.[6] Сметана был временно помещен со своим дядей в Nové Město, где он наслаждался коротким романом со своей кузиной Луизой. Он отметил их страсть в Полька Луизы, Самая ранняя полная композиция Сметаны, которая сохранилась.[17]

Старший двоюродный брат Йозеф Сметана, учитель Премонстратской школы в г. Пльзень (Немецкий: Пльзень), затем предложил руководить оставшейся школой мальчика, и летом 1840 года Сметана уехал в Пльзень.[8] Он оставался там, пока не закончил школу в 1843 году. Его навыки пианиста пользовались большим спросом на многих городских вечерах, и он наслаждался бурной общественной жизнью.[16] Это включало в себя ряд романов, самый важный из которых был с Катержиной Коларжовой, которую он знал в раннем детстве. Сметана был полностью очарован ею и написал в своем дневнике: «Когда меня нет с ней, я сижу на раскаленных углях и не имею мира».[18] Он написал для нее несколько пьес, среди которых две. Кадриль, песенный дуэт и неполный фортепианный этюд для левой руки.[19] Он также написал свою первую оркестровую пьесу - менуэт си-бемоль.[20]

Студент и учитель

К тому времени, когда Сметана окончил школу, состояние его отца пошло на убыль. Хотя теперь Франтишек согласился, что его сын должен заняться музыкальной карьерой, он не мог оказать финансовую поддержку.[16][19] В августе 1843 г. Сметана отправилась в Прагу с двадцатью. гульден,[21][22] и никаких ближайших перспектив.[23] Мать Катерины Коларжовой познакомила Сметану с Йозефом Прокшем, тогдашним директором Пражского музыкального института (где Катержина училась), с которым он начал уроки композиции. [8][19] В январе 1844 года Прокш согласился взять Сметану в ученики, и в то же время финансовые трудности молодого музыканта были облегчены, когда он устроился учителем музыки в семью дворянина графа Туна.[8] Во время учебы Прокш познакомил Сметану с Листом и Берлиоз.[8]

В течение следующих трех лет, помимо обучения игре на фортепиано детей Тунов, Сметана изучала теорию и композицию у Прокша. Сочиненные им в эти годы произведения включают песни, танцы, вещицы, импровизированный и Соната для фортепиано соль минор.[24] В 1846 году Сметана посетил концерты Берлиоза в Праге и, по всей видимости, встретил французского композитора на приеме, устроенном Прокшем.[25] В доме графа Туна он встретил Роберт и Клара Шуман, и показал им свою сонату соль минор, но не получил одобрения на это произведение - они обнаружили в нем слишком много Берлиоза.[8] Тем временем его дружба с Катержиной расцвела. В июне 1847 года, оставив свой пост в доме Тун, Сметана рекомендовал ее в качестве замены. Затем он отправился в тур по Западной Чехии, надеясь заработать себе репутацию концертного пианиста.[26]

Ранняя карьера

Революционный

Концертный тур Сметаны в Западную Чехию получил плохую поддержку, поэтому он отказался от него и вернулся в Прагу, где зарабатывал на жизнь частными учениками и эпизодическими выступлениями аккомпаниатора на камерных концертах.[25] Он также начал работу над своим первым крупным оркестровым произведением - Увертюрой ре мажор.[27]

Баррикады на Карлов мост, Прага, 1848 г. Сметана недолго участвовала в восстании.

В течение короткого периода в 1848 году Сметана была революционером. в климат политических перемен и потрясений прокатившееся по Европе в том году, продемократическое движение в Праге, возглавляемое старым другом Сметаны Карелом Гавличеком, призывало положить конец абсолютистскому правлению Габсбургов и добиться большей политической автономии.[28] Гражданская армия («Сворность») была сформирована для защиты города от возможного нападения. Сметана написала серию патриотических произведений, в том числе два марши посвящен соответственно Чешской национальной гвардии и Студенческому легиону Пражского университета, и Песня свободы к словам Ян Коллар.[29] В июне 1848 года, когда армии Габсбургов двинулись на подавление восстаний, Прага подверглась атаке австрийских войск во главе с принц Виндиш-Грец. Как член Сворноста, Сметана помогала строить баррикады на Карлов мост.[28] Возникшее восстание было быстро подавлено, но Сметана избежал тюремного заключения или ссылки, полученной такими лидерами, как Гавличек.[28] Во время своего недолгого общения со Сворностью он встретил писателя и ведущего радикала, Карел Сабина, который позже предоставит либретти для первых двух опер Сметаны.[28]

Институт Фортепиано

В начале 1848 года Сметана написал Ференц Лист, которого он еще не встречал, прося его принять посвящение нового фортепианного произведения, Шесть характерных пьес, и рекомендовать его издателю. Он также запросил ссуду в размере 400гульден, чтобы открыть музыкальную школу. Лист сердечно ответил, приняв преданность делу и пообещав помочь найти издателя, но не предложил никакой финансовой помощи.[30][31] Это поощрение стало началом дружбы, которая имела большое значение для Сметаны в его дальнейшей карьере.[32] Несмотря на отсутствие у Листа финансовой поддержки, в конце августа 1848 года Сметана смогла основать Институт фортепиано с двенадцатью студентами.[33] После периода борьбы Институт начал процветать и ненадолго стал модным, особенно среди сторонников Чешский национализм, в глазах которого Сметана приобрела репутацию. Прокш написал, что Сметана поддерживает дело своего народа, и сказал, что он «вполне может стать преобразователем моих идей на чешском языке».[34] В 1849 году институт переехал в дом родителей Катерины и стал привлекать выдающихся посетителей; Лист приезжал регулярно, а бывший австрийский император Фердинанд, поселившийся в Праге, посещал школьные утренники.[34] Выступления Сметаны на этих концертах стали признанной чертой музыкальной жизни Праги. В это время относительной финансовой стабильности Сметана женился на своей возлюбленной, молодой пианистке Катерине Коларжовой, 27 августа 1849 года. Между 1851 и 1855 годами у пары родились четыре дочери.[31]

Подающий надежды композитор

В 1850 году, несмотря на свои революционные настроения, Сметана занял пост придворного пианиста в заведении Фердинанда в г. Пражский Град.[29][34] Он продолжал преподавать в фортепианном институте и все больше посвятил себя композиции. Его произведения, в основном для фортепиано, включали трехчастную Свадебные сцены, часть музыки которого позже использовалась в Проданная невеста.[35] Он также написал множество коротких экспериментальных пьес, собранных под названием Листья из альбома, и ряд польки.[35] В 1853–54 он работал над крупным оркестровым произведением - Триумфальная симфония, составленный в честь свадьбы императора Франц Иосиф.[31] Симфония была отклонена Императорским двором, возможно, на том основании, что краткие музыкальные ссылки на Государственный гимн Австрии не были достаточно заметными. Не испугавшись, Сметана за свой счет нанял оркестр для исполнения симфонии в Конвикт-холле в Праге 26 февраля 1855 года. Работа была встречена хладнокровно, и концерт обернулся финансовым провалом.[36]

Частные печали и профессиональное разочарование

Масляный портрет Сметаны, 1854 г., автор Гескель Саломан

В период с 1854 по 1856 год Сметана перенесла серию личных ударов. В июле 1854 года его вторая дочь Габриэла умерла от туберкулез. Год спустя его старшая дочь Бедржишка, которая в возрасте четырех лет проявляла признаки ранней музыкальной развитости, умерла от скарлатина.[37] Сметана написал свое Фортепианное трио соль минор как дань ее памяти; она была исполнена в Праге 3 декабря 1855 года и, по словам композитора, была встречена критикой «резко», хотя Лист ее хвалил.[38] Скорби Сметаны продолжались; сразу после смерти Бедржишки родилась четвертая дочь Катержина, но она тоже умерла в июне 1856 года. К тому времени у жены Сметаны Катерины был диагностирован туберкулез.[37]

В июле 1856 года Сметана получил известие о смерти в ссылке своего революционного друга. Карел Гавличек.[39] Политический климат в Праге был еще одним источником уныния; надежды на более просвещенное правительство и социальную реформу после вступления Франца Иосифа в 1848 году угасли, когда Австрийский абсолютизм снова утвердился под Барон Александр фон Бах.[39] Несмотря на доброе имя Piano Institute, статус Сметаны как концертного пианиста обычно считался ниже, чем у современников, таких как Александр Дрейшок.[39] Критики признали «тонкое, кристальное прикосновение» Сметаны, более близкое по стилю к Шопен чем Лист, но считал, что его физическая слабость была серьезным препятствием для его концертных амбиций.[35] Его главным исполнительским успехом в этот период была игра Моцарт с Концерт для фортепиано с оркестром ре минор на концерте, посвященном столетию со дня рождения Моцарта, в январе 1856 года.[39] Его разочарование в Праге росло, и, возможно, под влиянием рассказов Дрейшока о возможностях в Швеции, Сметана решил искать там успеха. 11 октября 1856 г., написав своим родителям, что «Прага не желает признавать меня, поэтому я оставил ее», он отбыл в Гетеборг.[40]

Годы путешествия

Гетеборг

Сначала Сметана отправилась в Гетеборг без Катерины. В письме Листу он сказал, что люди там были неискушенными в музыкальном плане, но он видел в этом возможность «оказать влияние, которого я никогда не смог бы добиться в Праге».[40] Через несколько недель после приезда он дал свой первый сольный концерт, открыл музыкальную школу, которая была быстро переполнена заявками.[41] и стал дирижером Гетеборгского общества классической хоровой музыки.[41] За несколько месяцев Сметана получил в городе как профессиональное, так и общественное признание, хотя на сочинение у него было мало времени; два предполагаемых оркестровых произведения, временно названные Frithjof и Путешествие викингабыли нарисованы, но заброшены.[42]

Гетеборг, Швеция, база Сметаны между 1856 и 1861 гг.

Летом 1857 года Сметана вернулась домой в Прагу и обнаружила, что у Катерины слабое здоровье. В июне умер отец Сметаны Франтишек.[43] Той осенью Сметана вернулся в Гетеборг с Катериной и их выжившей дочерью Жофией, но перед этим он посетил Листа в Веймар. Поводом послужили празднования юбилея Карла Августа Гете-Шиллера; Сметана посещала спектакли Листа Симфония Фауста и симфоническая поэма Die Ideale, что воодушевило и воодушевило его.[44] Лист был главным учителем Сметаны на протяжении всей творческой жизни последнего, и в это время он смог воскресить его дух и спасти его от относительной художественной изоляции Гетеборга.[40]

Вернувшись в Швецию, Сметана нашел среди своих новых учеников молодую домохозяйку Фрёйду Бенеке, которая ненадолго стала его музой и любовницей. В ее честь Сметана записала две песни из Шуберта Die schöne Müllerin цикла и превратил одну из своих ранних фортепианных пьес в польку под названием Видение на балу.[45] Он также начал сочинять в более широком масштабе. В 1858 году он завершил симфоническую поэму. Ричард III, его первое крупное оркестровое произведение со времен Триумфальная симфония. Он последовал за этим с Лагерь Валленштейна, вдохновлен Фридрих Шиллер с Валленштейн драматическая трилогия,[46] и началась третья симфоническая поэма Хакон Ярл по трагической драме датского поэта Адам Оленшлегер.[47] Сметана также написала два масштабных фортепианных произведения: Макбет и ведьмы, и этюд до мажор в стиле Листа.[48]

Тяжелая утрата, повторный брак и возвращение в Прагу

Здоровье Катерины постепенно ухудшалось и весной 1859 года полностью развалилось. Возвращаясь домой, она умерла в Дрезден 19 апреля 1859 г. Сметана написала, что она умерла «нежно, ничего не зная, пока тишина не привлекла к ней мое внимание».[49] Поместив Жофи с матерью Катерины, Сметана провел время с Листом в Веймаре, где его познакомили с музыкой комической оперы. Барбье фон Багдад, учеником Листа Питер Корнелиус.[50] Эта работа повлияла на дальнейшую карьеру Сметаны как оперного композитора.[51] Позже в том же году он остался со своим младшим братом Карелом и влюбился в невестку Карела Барбору (Беттину) Фердинандиеву, которая была на шестнадцать лет младше его. Он предложил жениться и, обеспечив ее обещание, вернулся в Гетеборг на зиму 1859–1860 годов.[40] Брак состоялся в следующем году, 10 июля 1860 года, после чего Сметана и его новая жена вернулись в Швецию на последний сезон. Это завершилось в апреле 1861 года игрой на фортепиано в Стокгольм, где присутствовала шведская королевская семья. Первая дочь пары Зденька родилась в сентябре 1861 года.[47]

Между тем, разгром армии Франца Иосифа при Сольферино в 1859 г. ослабил Габсбургскую империю и привел к падению барона фон Баха.[52] Это постепенно сделало Прагу более просвещенной атмосферой, и к 1861 году Сметана увидел перспективы лучшего будущего для чешского национализма и культуры.[15][47] Прежде чем решить свое будущее, в сентябре он отправился в концертный тур по Нидерландам и Германии. Он все еще надеялся заработать себе репутацию пианиста, но снова потерпел неудачу.[47] Вернувшись в Прагу, он дирижировал выступлениями Ричард III и Лагерь Валленштейна в концертном зале острова Жофин в январе 1862 г., до приглушенного приема. Критики обвиняли его в слишком тесной приверженности «новой немецкой» школе, представленной в первую очередь Листом;[53] Сметана ответил, что «пророк без чести на своей земле».[47] В марте 1862 года он нанес последний краткий визит в Гетеборг, но город больше не интересовал его; это показалось ему провинциальной заводью, и, несмотря на все трудности, он теперь решил искать свое музыкальное будущее в Праге: «Мой дом настолько укоренился в моем сердце, что только там я нахожу настоящее удовлетворение. Именно в этом я пожертвую собой ".[54]

Национальная известность

Ищу признания

В 1861 году было объявлено, что в Праге будет построен Временный театр, который станет домом для чешской оперы.[8] Сметана увидела в этом возможность написать и поставить оперу, которая отражала бы чешский национальный характер, аналогично изображению русской жизни в Михаил Глинка оперы.[15] Он надеялся, что его могут рассмотреть на должность дирижёра театра, но должность досталась Ян Непомук Майр, видимо потому, что консервативная фракция, ответственная за проект, считала Сметану «опасным модернистом», пленником авангардных композиторов, таких как Лист и Вагнер.[55][56] Затем Сметана обратил свое внимание на оперный конкурс, организованный графом Яном фон Харрахом, на котором были присуждены призы в 600 гульденов каждая за лучшие комические и исторические оперы, основанные на чешской культуре.[55] Не имея никакой полезной модели, на которой можно было бы основывать свои работы - чешская опера как жанр почти не существовала - Сметане пришлось создать свой собственный стиль. Он нанял Карела Сабину, своего товарища с баррикад 1848 года, в качестве своего либреттиста.[57] и получил текст Сабины в феврале 1862 года, рассказ о вторжении в Богемию XIII века Отто Бранденбургский. В апреле 1863 года он представил партитуру под названием Бранденбургцы в Богемии.[57][58]

Пражская консерватория (современная фотография): Попытка Сметаны стать ее директором провалилась.

На этом этапе своей карьеры Сметана плохо владел чешским языком. Его поколение чехов получило образование на немецком языке,[59] и ему было трудно выразить себя на том, что предположительно было его родным языком.[58] Чтобы преодолеть эти лингвистические недостатки, он изучил чешскую грамматику и стал каждый день писать и говорить на чешском языке. Вскоре после возвращения из Швеции он стал хормейстером националистического хорового общества Hlahol. По мере того, как его свободное владение чешским языком улучшалось, он сочинял патриотические хоры для общества; Три всадника и Отступник исполнялись на концертах в начале 1863 года.[60] В марте того же года Сметана была избрана президентом музыкальной секции Umělecká Beseda, общества чешских художников.[58] К 1864 году он достаточно хорошо владел чешским языком, чтобы быть назначенным музыкальным критиком в главной чешской газете. Národní listy.[61] Тем временем Беттина родила еще одну дочь Божену.[62]

23 апреля 1864 года Сметана провела пьесу Берлиоза. хоровая симфония Ромео и Джульетта на концерте, посвященном Шекспир трехсотлетие, добавив в программу свой Марш на Шекспировский фестиваль.[55][58] В том же году Сметана претендовала на должность директора Пражская консерватория не удалось. Он возлагал большие надежды на это назначение: «Мои друзья пытаются убедить меня, что этот пост, возможно, был создан специально для меня», - написал он своему шведскому другу.[63] Его надеждам снова помешала его связь с предполагаемым радикалом Листом, и комитет по назначениям выбрал на этот пост консервативного патриота Йозефа Крейчи.[64]

Бедржих Сметана среди его друзей, 1865; картина маслом Франтишек Дворжак

Прошло почти три года, прежде чем Сметана была объявлена ​​победителем оперного конкурса Харраха.[55] До этого, 5 января 1866 г., Бранденбургцы была исполнена на восторженном приеме во Временном театре, несмотря на сильное сопротивление Майра, который отказался репетировать или дирижировать пьесой. Идиома была слишком продвинутой, по мнению Майра, и в конечном итоге опера была поставлена ​​под собственным руководством композитора.[55] «Меня вызывали на сцену девять раз», - написала Сметана, отметив, что дом был распродан и критики были полны похвалы.[65] Историк музыки Роза Ньюмарч считает, что, хотя Бранденбургцы не выдержала испытания временем, в ней собраны все зародыши оперного искусства Сметаны.[66]

Оперный маэстро

В июле 1863 года Сабина поставила либретто для второй оперы, легкой комедии под названием Проданная невеста, которую Сметана сочинила в течение следующих трех лет. Из-за успеха БранденбургцыРуководство Временного театра с готовностью согласилось поставить новую оперу, премьера которой состоялась 30 мая 1866 года в первоначальной двухактной версии с разговорным диалогом.[58] Опера претерпела несколько изменений и реструктуризаций, прежде чем достигла окончательной трехактной формы, которая со временем установила международную репутацию Сметаны.[67][68] Первое исполнение оперы было неудачным; он проходил в один из самых жарких вечеров в году, накануне праздника Австро-прусская война, Чехия находится под неминуемой угрозой вторжения со стороны Прусский войска. Неудивительно, что на мероприятии было мало посетителей, а квитанции не покрыли расходов.[69] Когда в окончательном виде в сентябре 1870 года на Временном театре был представлен спектакль, он имел огромный общественный успех.[70]

Еще в 1866 году как композитор Бранденбургцы с ее подтекстом немецкой военной агрессии, Сметана думал, что он может стать целью вторгшихся пруссаков, поэтому он отсутствовал в Праге, пока военные действия не прекратились.[69] Он вернулся в сентябре и почти сразу достиг давней цели - назначения главным дирижером Временного театра с годовой зарплатой в 1200 гульденов.[71] Из-за отсутствия подходящей чешской оперы Сметана в своем первом сезоне представил стандартные произведения Вебер, Моцарт, Доницетти, Россини и Глинка, с возрождением собственного Проданная невеста.[67][71] Качество продукции Сметаны по Глинки. Жизнь за царя рассердил чемпиона Глинки Милий Балакирев, который выразился решительно. Это вызвало длительную вражду между двумя мужчинами.[71][72] 28 февраля 1868 года Сметана дирижировала еще одной национальной оперой другого славянского композитора, Халка к Станислав Монюшко. 16 мая 1868 года Сметана, представлявшая чешских музыкантов, помогла заложить фундамент будущего. Национальный театр;[70] он написал Праздничная увертюра по случаю. В тот же вечер третья опера Сметаны, Далибор Премьера состоялась в пражском Новом городском театре.[58] Хотя его первоначальный прием был теплым, отзывы о нем были плохими, и Сметана смирился с его провалом.[73]

Оппозиция

В начале своей дирижерской работы во Временном театре Сметана нажил себе сильного врага в лице Франтишека Пиводы, директора Пражской школы пения. В прошлом сторонник Сметаны, Пивода был огорчен, когда дирижер набрал певцов из-за границы, а не из школы Пиводы.[74][75] Во все более ожесточенной публичной переписке Пива утверждал, что Сметана использовал свое положение для продвижения собственной карьеры за счет других композиторов.[76]

Пивода тогда поссорилась с Далибор, назвав его образцом крайнего «вагнеризма» и, следовательно, не подходящим в качестве образца для чешской национальной оперы.[77] «Вагнеризм» означал принятие теорий Вагнера о непрерывной роли оркестра и построение единой музыкальной драмы, а не соединение лирических номеров.[58][78] Председатель Временного театра Франтишек Ригер впервые обвинил Сметану в вагнеристских тенденциях после первого спектакля. Бранденбургцы,[65] и этот вопрос в конечном итоге разделил пражское музыкальное общество. Музыкальный критик Отакар Хостинский считал, что Вагнер Теории России должны быть основой национальной оперы, и утверждал, что Далибор было началом «правильного» направления. Противоположный лагерь, возглавляемый Пиводой, поддерживал принципы Итальянская опера, в котором голос, а не оркестр был преобладающим драматическим приемом.[58]

Даже внутри самого театра было разделение. Ригер возглавил кампанию по изгнанию Сметаны из дирижерства и повторному назначению Майра, а в декабре 1872 года петиция, подписанная 86 подписчиками театра, призывала к отставке Сметаны.[76] Сильная поддержка со стороны вице-председателя Антонина Чисека и ультиматум со стороны известных музыкантов, среди которых был Антонин Дворжак, обеспечил выживание Сметаны. В январе 1873 г. он был повторно назначен художественным руководителем с более высокой зарплатой и повышенной ответственностью.[58][76]

Постепенно Сметана принес в театр все больше опер начинающих чешских композиторов, но мало собственных произведений.[76] К 1872 году он закончил свою монументальную четвертую оперу, Либуше, его самая амбициозная работа на сегодняшний день,[79] но откладывал его премьеру перед открытием будущего Национального театра.[80] Козни Пиводы и его сторонников отвлекли Сметану от композиции,[76] и ему было еще больше досады, когда Проданная невеста был произведен в Санкт-Петербург в январе 1871 года. Хотя публика была в восторге,[76] Сообщения прессы были враждебными, одна описывала эту работу как «не лучше, чем у одаренного четырнадцатилетнего мальчика».[81] Сметана был глубоко оскорблен и обвинил своего старого противника Балакирева в разжигании негативных чувств по отношению к опере.[81]

Последнее десятилетие

Сметана около 1883 г., в конце жизни

Глухота

Во время передышки после повторного назначения Сметана сосредоточился на своей пятой опере, Две вдовы, составленный в период с июня 1873 года по январь 1874 года.[82] После его первого выступления в Временном театре 27 марта 1874 года сторонники Сметаны преподнесли ему декоративную жезл.[58] Но его оппоненты продолжали нападать на него, сравнивая его дирижерство с режимом Майра и утверждая, что при Сметане «чешская опера умирает по крайней мере один раз в год».[82] К лету Сметана заболела; инфекция горла сопровождалась сыпью и явной закупоркой ушей. К середине августа, не имея возможности работать, он передал свои обязанности своему заместителю, Адольф Чех. В сообщении для прессы говорилось, что Сметана «заболела в результате нервного напряжения, вызванного недавно определенными людьми».[82]

В сентябре Сметана сказал театру, что откажется от должности, если его здоровье не улучшится.[83] Он полностью потерял слух на правое ухо, а в октябре потерял слух и на левое ухо. После его последующей отставки театр предложил ему ежегодную пенсию в размере 1200 гульденов за сохранение права на исполнение его опер, на что Сметана с неохотой согласился.[84] Деньги, собранные в Праге бывшими студентами и бывшей возлюбленной Фройдой Бенеке в Гетеборге, составили 1244 гульдена.[85] Это позволило Сметане обратиться за медицинской помощью за границу, но безрезультатно.[58] В январе 1875 года Сметана написал в своем дневнике: «Если моя болезнь неизлечима, тогда я предпочту избавиться от этой жизни».[86] В это время его настроение еще больше снизилось из-за ухудшения его отношений с Беттиной, в основном по денежным вопросам.[87] «Я не могу жить под одной крышей с человеком, который меня ненавидит и преследует», - сообщила ей Сметана.[88] Хотя развод рассматривался, пара, к сожалению, осталась вместе.[89]

Позднее цветение

При ухудшении здоровья Сметана продолжала сочинять. В июне 1876 года он, Беттина и их две дочери уехали из Праги в Ябкенице, дом его старшей дочери Жофие, где в спокойной обстановке Сметана могла спокойно работать.[90] Перед отъездом из Праги он начал цикл из шести симфонических стихов, названный Má vlast («Мое Отечество»),[91] и выполнил первые два, Вышеград и Влтава, которые оба были исполнены в Праге в 1875 году.[92] В Ябкенице Сметана сочинила еще четыре части, полный цикл был впервые исполнен 5 ноября 1882 года под управлением Адольф Чех.[93] Другими крупными произведениями, написанными в эти годы, были Струнный квартет ми минор, Из моей жизни, цикл чешских танцев для фортепиано, несколько хоровых произведений и еще три оперы: Поцелуй, Секрет и Стена дьявола, все они получили свои первые выступления между 1876 и 1882 годами.[93]

В Национальный театр в Праге, открыт в 1881 г., разрушен пожаром, восстановлен в 1883 г.

Долгожданная премьера оперы Сметаны Либуше наконец прибыл, когда 11 июня 1881 года открылся Национальный театр. Ему изначально не выдали билеты, но в последний момент пригласили в ложу директора театра. Публика с энтузиазмом восприняла работу, и Сметану неоднократно вызывали на сцену.[94][95] Вскоре после этого новый театр сгорел; Несмотря на свои немощи, Сметана помог собрать средства на восстановление.[93][96] Отреставрированный театр вновь открылся 18 ноября 1883 г. Либуше.[93]

В эти годы признание Сметаны как главного представителя чешской национальной музыки растет.[93] Этот статус был отмечен несколькими событиями в последние годы жизни Сметаны. 4 января 1880 года в Праге состоялся специальный концерт, посвященный 50-летию его первого публичного выступления; Сметана присутствовал и играл в своем фортепианном трио соль минор с 1855 года. В мае 1882 года. Проданная невеста был дан свой 100-й спектакль, что стало беспрецедентным событием в истории чешской оперы. Он был настолько популярен, что был поставлен повторный «сотый спектакль».[93] В марте 1884 года в честь 60-летия Сметаны были устроены гала-концерт и банкет, но он был слишком болен, чтобы присутствовать на нем.[93]

Болезнь и смерть

Надгробие Сметаны на Вышеградское кладбище, Прага. Формат даты - ccd/мгг ".

В 1879 году Сметана написал своему другу, чешскому поэту Ян Неруда, раскрывающие опасения наступления безумия.[97] К зиме 1882–83 годов он страдал от депрессии, бессонницы и галлюцинаций, а также головокружения, судорог и временной потери речи.[97] В 1883 году он начал писать новую симфоническую сюиту, Пражский карнавал, но дальше вступления и полонеза не продвинуться.[98] Он начал новую оперу, Альт, основанный на персонаже шекспировской Двенадцатая ночь,[99] но писал только отрывки, так как его психическое состояние постепенно ухудшалось.[98] В октябре 1883 года его поведение на частном приеме в Праге обеспокоило его друзей;[98] к середине февраля 1884 года он перестал быть последовательным и периодически проявлял агрессию.[100] 23 апреля его семья, не в силах больше ухаживать за ним, перевезла его в психиатрическую больницу Катержинки в Праге, где он умер 12 мая 1884 года.[93][100]

В Музей Бедржиха Сметаны на берегу Влтавы, Прага

В больнице причиной смерти было зарегистрировано старческое слабоумие.[100] Однако семья Сметаны считала, что его физическое и умственное снижение было связано с сифилис.[100] Анализ отчета о вскрытии, опубликованный немецким неврологом доктором Эрнстом Левиным в 1972 году, пришел к такому же выводу.[101] Исследования, проведенные профессором Эмануэлем Влчеком в конце 20 века на образцах мышечной ткани эксгумированного тела Сметаны, предоставили дополнительные доказательства болезни. Тем не менее, это исследование было оспорено чешским врачом д-ром Йиржи Рамба, который утверждал, что тесты Влчека не дают оснований для надежного заключения, ссылаясь на возраст и состояние тканей и выделяя сообщенные симптомы Сметаны, несовместимые с сифилисом.[102]

Похороны Сметаны состоялись 15 мая в г. Тынская церковь в Старый город Праги. Последующее шествие к Вышеградское кладбище Его вели члены Хлахол с факелами, а за ним следовала большая толпа.[100] Позднее могила стала местом паломничества музыкальных посетителей Праги.[103] В похоронный вечер запланировано выступление Проданная невеста в Национальном театре разрешили продолжить выступление, сцена была задрапирована черной тканью в знак уважения.[100]

Надгробный памятник Бедржиху Сметане на Национальном кладбище в Вышеграде, Прага.
Левая часть могилы Сметаны.

У Сметаны остались Беттина, их дочери Зденька и Божена, а также Жофия. Ни один из них не сыграл значительной роли в музыкальной жизни Сметаны. Беттина дожила до 1908 года; Жофия, которая вышла замуж за Йозефа Шварца в 1874 году, умерла раньше своей мачехи, умершей в 1902 году.[5] Младшие дочери в конце концов вышли замуж, проживая свою жизнь вдали от глаз общественности.[5] Постоянным памятником жизни и творчеству Сметаны является Музей Бедржиха Сметаны в Праге, основан в 1926 году в Институте музыковедения Карлова университета.[104] В 1936 году музей переехал в бывшее здание гидротехнической станции на берегу р. Влтава, а с 1976 года является частью Чешского музыкального музея.[104]

Астероид 2047 Сметана был назван в его честь.[105]

Музыка

Смотрите также: Список произведений Бедржиха Сметаны и Список опер Бедржиха Сметаны

Согласно Ньюмарчу, основными материалами, из которых Сметана создавал свое искусство, были национализм, реализм и романтизм.[106] Отличительной чертой всей его поздней музыки является ее описательный характер: все его основные композиции, помимо опер, написаны по программам, и многие из них являются автобиографическими.[107] Сторонники Сметаны признали, что наибольшее влияние на его творчество оказали Лист, Вагнер и Берлиоз - «прогрессисты», в то время как те же самые сторонники часто преуменьшали значение «традиционалистских» композиторов, таких как Россини, Доницетти, Верди и Мейербер.[108]

Фортепианные произведения

Все, кроме нескольких сочинений Сметаны до его отъезда в Гетеборг, являются фортепианными произведениями.[109] Некоторые из этих ранних произведений были отвергнуты историком музыки Гарольдом Шенбергом как «напыщенная виртуозная риторика, заимствованная из Листа».[110] Однако при Прокше Сметана приобрела большую отполированность, что проявилось в таких произведениях, как Соната соль минор 1846 года и Полька ми-бемоль того же года. Набор Шесть характерных пьес 1848 года был посвящен Листу, который описал его как «самые выдающиеся, тонко войлочные и прекрасно обработанные произведения, которые недавно попали мне на заметку».[111] В этот период Сметана спланировал цикл так называемых «альбомных листов», коротких пьес во всех мажорных и минорных тональностях, на манеру Шопена. Прелюдии.[112] Проект стал несколько дезорганизованным; в завершенных частях одни ключи повторяются, а другие не представлены.[112][113] После последнего возвращения Сметаны из Гетеборга, когда он посвятил себя главным образом развитию чешской оперы, он не писал для фортепиано в течение 13 лет.[113]

За последнее десятилетие Сметана написал три крупных фортепианных цикла. Первый, с 1875 года, назывался Мечты. Он был посвящен бывшим ученикам Сметаны, которые собрали средства для покрытия медицинских расходов, а также дань уважения моделям композитора 1840-х годов - Шуману, Шопену и Листу.[113] Последними крупными фортепианными произведениями Сметаны были два Чешские танцы циклы 1877 и 1879 годов. Целью первого из них, как объяснил Сметана своему издателю, было «идеализировать польку, как Шопен в свое время делал с мазуркой».[113] Второй цикл представляет собой смесь танцев, каждому из которых дается определенное название, чтобы люди знали, «какие танцы с настоящими именами у нас, чехов».[113]

Вокально-хоровой

Ранние песни Сметаны - это настройки немецких стихов для одиночного голоса. Помимо его 1848 г. Песня свободы, он начал писать пьесы для полного хора только после своего пребывания в Гетеборге, когда он сочинил множество произведений для хорового общества Hlahol, в основном для несопровождаемых мужских голосов.[114] Хоровая музыка Сметаны в целом носит националистический характер, начиная от короткого Церемониальный Хор написана после смерти революционного друга композитора Гавличека в постановке Песнь моря, содержательное произведение с характером хоровой драмы.[115]

Ближе к концу жизни Сметана вернулся к простому написанию песен с пятью Вечерние песни (1879) на слова поэта Витезслав Галек. Его последняя завершенная работа, Наша песня (1883), это последняя из четырех настроек текстов Йозефа Срб-Дебрнова. Несмотря на состояние здоровья Сметаны, это счастливый праздник чешской песни и танца. Пьеса была потеряна в течение многих лет и впервые была исполнена только после повторного открытия в 1924 году.[116]

Камера

Помимо юношеской фантазии для скрипки и фортепиано, Сметана сочинила всего четыре камерных произведения, но каждое из них имело глубокое личное значение.[117] Фортепианное трио соль минор 1855 года было написано после смерти его дочери Бедржишки; его стиль близок к стилю Роберта Шумана, с нотками Листа, а общий тон - элегический.[118] Прошло 20 лет, прежде чем он вернулся в камерный жанр со своим первым струнным квартетом. Это произведение ми минор с субтитрами Из моей жизни, был автобиографическим по своему характеру, иллюстрируя юношеский энтузиазм композитора к своему искусству, его дружбу и любовь и, в случае смены настроения, начало его глухоты, представленное длинной гармонической E в заключительной части над зловещими струнными тремоло.[119] Его второй струнный квартет, ре минор, написанная в 1882–1883 ​​годах вопреки предписаниям врача воздерживаться от любой музыкальной деятельности,[120][121] был составлен короткими отрывками, «музыкальный вихрь человека, потерявшего слух».[122] Он представляет собой разочарование Сметаны в своей жизни, но не совсем мрачный и включает в себя яркую польку.[122] Это была одна из его последних композиций; между двумя квартетами он написал дуэт скрипки и фортепиано С родины, смесь меланхолии и счастья с сильной близостью к чешскому фольклорному материалу.[122]

Оркестровый

Неудовлетворенный своей первой крупной оркестровой работой, увертюрой ре мажор 1848 года,[123] Сметана изучила отрывки из Бетховен, Мендельсон, Вебер и Берлиоз перед созданием своего Триумфальная симфония 1853 г.[124] Хотя Роза Ньюмарч отвергает это как " эпиталамий для принца Габсбургов »,[125] Биограф Сметаны Брайан Большой выявляет многое в произведении, которое характеризует более зрелые произведения композитора.[126] Несмотря на отклонение симфонии Судом и теплый прием на ее премьере, Сметана не бросил работу. Он был хорошо принят в Гетеборге в 1860 году.[127] и переработанная версия была исполнена в Праге в 1882 году, без "триумфального" значка, под Адольф Чех.[124] Произведение теперь иногда называют Праздничная симфония.

Визит Сметаны к Листу в Веймаре летом 1857 г., где он услышал Симфония Фауста и Die Ideale, вызвало материальную переориентацию оркестровой музыки Сметаны. Эти произведения дали Сметане ответы на многие композиционные проблемы, связанные со структурой оркестровой музыки,[44] и предложил способ выражения литературных предметов путем синтеза музыки и текста, а не простой музыкальной иллюстрацией.[124][128] Эти прозрения позволили Сметане написать три симфонических поэмы Гетеборга (Ричард III, Лагерь Валленштейна и Хакон Ярл),[124] произведения, превратившие Сметану из композитора преимущественно салонных произведений в современную неоромантический, способный справиться с большими силами и продемонстрировать новейшие музыкальные концепции.[124]

С 1862 года Сметана в основном занималась оперой и, за исключением нескольких коротких пьес,[129] не возвращался к чисто оркестровой музыке до начала Má vlast в 1872 году. Франтишек Бартоль во введении к партитуре из сборника делает скобки Má vlast с оперой Либуше как «прямые символы [окончательной] национальной борьбы».[130] Má vlast это первое зрелое крупномасштабное произведение Сметаны, не зависящее от слов, и его музыкальные идеи смелее всего, что он пробовал раньше.[131] Для музыковеда Джона Клэпхэма цикл представляет «поперечный разрез чешской истории и легенд, а также впечатления от их пейзажа и ... наглядно передает нам взгляд Сметаны на этику и величие нации».[132] Несмотря на националистические ассоциации, эта работа, по словам Ньюмарча, вынесла имя Сметаны дальше, чем все, что он написал, за исключением Проданная невеста Увертюра.[133] Сметана посвящена Má vlast в город Прага; после своего первого выступления в ноябре 1882 года он был признан чешской музыкальной публикой как истинное воплощение чешского национального стиля.[124] Его Влтава (или «Молдау» по-немецки) движение, изображающее реку, протекающую через Прагу к ее стыку с Эльба, это самая известная и самая популярная во всем мире оркестровая композиция Сметаны.[134]

Опера

Смотрите также: Список опер Бедржиха Сметаны

В чешской опере у Сметаны практически не было предшественников, кроме Франтишек Шкруп, чьи произведения редко выходили за рамки одного или двух выступлений.[135] В своей миссии по созданию нового канона, вместо того, чтобы использовать традиционные народные песни, Сметана обратился к популярной танцевальной музыке своей юности, особенно к польке, чтобы установить связь с народным языком.[135] Он опирался на существующие европейские традиции, особенно славянские и французские,[135] но редко использовал арии, предпочитая основывать свои партитуры на ансамблях и припевах.[136]

Издание 1919 года партитуры Проданная невеста

Хотя последователь вагнеровских реформ оперного жанра, которые, как он считал, станут его спасением,[78] Сметана отверг обвинения в чрезмерном вагнеризме, заявив, что он достаточно занят «сметанизмом, поскольку это единственный честный стиль!»[137] Преимущественно «национальный» характер первых четырех опер смягчается лирическим романтизмом поздних опер.[138] особенно последние три, составленные в годы глухоты Сметаны. Первый из этого финального трио, Поцелуй, написанная во время болезненного лечения Сметаны, Ньюмарч описывает произведение безмятежной красоты, в котором слезы и улыбки чередуются на протяжении всей партитуры.[139] Либреттистом Сметаны «Поцелуй» была молодая феминистка. Элишка Красногорска, который также предоставил тексты для своих последних двух опер. Она доминировала над больным композитором, который не имел права голоса в предмете, типах голоса или балансе между соло, дуэтами и ансамблями.[135] Тем не менее, критики отметили в этих произведениях несколько признаков снижения способностей Сметаны, в то время как его растущее владение чешским языком означало, что его настройки языка намного превосходят настройки его более ранних опер.[135]

Основу чешского оперного репертуара составили восемь опер Сметаны, но только из них. Проданная невеста регулярно исполняется за пределами родины композитора. Достигнув Вены в 1892 году,[140] и Лондон в 1895 году,[141] он быстро стал частью репертуара каждой крупной оперной труппы мира. Ньюмарч утверждает, что Проданная невеста, хотя и не «драгоценный камень первого порядка», тем не менее, это «идеально ограненный и отполированный камень в своем роде».[141] Его фирменная увертюра, которая, по словам Ньюмарча, «поднимает нас с ног своей безумной живостью»,[141] была написана в фортепианной версии до того, как Сметана получила проект либретто. Клэпхэм считает, что у этого мало прецедентов за всю историю оперы.[142] Сам Сметана позже был склонен пренебрегать своим достижением: "Проданная невеста была просто детской забавой, написанной прямо с катушки ».[141] По мнению немецкого критика Уильяма Риттера, творческие способности Сметаны достигли апогея в его третьей опере, Далибор.[143]

Прием

Сметана зал в Муниципальный дом

Даже на его родине широкая публика не спешила узнавать Сметану. Как молодой композитор и пианист он был хорошо известен в пражских музыкальных кругах и пользовался одобрением Листа, Прокша и других, но отсутствие признания публики было основным фактором его добровольного изгнания в Швецию. После его возвращения к нему не относились особенно серьезно,[60] и ему было трудно найти публику для своих новых работ, отсюда его замечание «пророк без чести» после почти пустого зала и безразличного приема Ричард III и Лагерь Валленштейна на острове Жофин в январе 1862 года.[144]

Первым заметным успехом Сметаны на публике стала его первая опера. Бранденбургцы в Богемии, в 1866 году, когда ему было уже 42 года. Его вторая опера, Проданная невеста, пережил досадную ошибку во время премьеры и стал прочным народным триумфом. Другой стиль его третьей оперы, Далибор, более близкая к вагнеровской музыкальной драме, не была понятна публике и осуждена критиками, считавшими, что чешская опера должна быть основана на народной песне.[145][146] Он исчез из репертуара всего после нескольких выступлений.[146] После этого махинации, сопровождавшие пребывание Сметаны в должности дирижера Временного театра, ограничили его творческую деятельность до 1874 года.

Аллея славы Вена звезда для Сметаны в Вене

В свое последнее десятилетие, самое плодотворное в его композиторской карьере, несмотря на глухоту и ухудшающееся состояние здоровья, Сметана с опозданием получил национальное признание. Из его более поздних опер, Две вдовы и Секрет были тепло приняты,[147] пока Поцелуй был встречен "подавляющими овациями".[93] Торжественная опера Либуше был встречен композитором бурными аплодисментами; к этому времени (1881 г.) споры вокруг его музыки утихли, и публика была готова почтить его как основателя чешской музыки.[148] Тем не менее, первые несколько выступлений в октябре 1882 г. явно недостаточно отрепетированных Стена дьявола были хаотичными,[149] композитор остался «опозоренным и подавленным».[150] Это разочарование было быстро смягчено признанием, последовавшим за первым исполнением полного Má vlast цикл в ноябре: «Все встали на ноги, и одна и та же буря нескончаемых аплодисментов повторялась после каждой из шести частей ... В конце Blaník [заключительная часть] публика была вне себя, и люди не могли заставить себя проститься с композитором ».[151]

У Сметаны есть звезда на «Аллее славы» в Вене, открытой в честь 200-летия открытия Theater an der Wien.[152]

Характер и репутация

Биографы Сметаны описывают его как физически слабого и не впечатляющего внешне, но, по крайней мере, в юности, он радость жизни что женщины, очевидно, находили привлекательными.[153] Он также был возбудимым, страстным и волевым, решившим сделать свою музыкальную карьеру, несмотря на все трудности, несмотря на желание своего отца, который хотел, чтобы он стал пивоваром или государственным служащим.[19] На протяжении всей своей карьеры он стоял на своем; когда под жесточайшей критикой «вагнеризма» в Далибор он ответил письмом Либуше, еще более прочно основанная на масштабе и концепции вагнеровской музыкальной драмы.[154] Его личная жизнь стала напряженной; его брак с Беттиной был без любви и фактически полностью распался в годы болезни и относительной бедности к концу его жизни.[155] Мало что известно о его отношениях с детьми, хотя в тот день, когда его перевели в приют, Жофие «плакала, как будто ее сердце разрывается».[156]

В Влтава река, протекающая через Прагу

Большинство комментаторов сходятся во мнении, что Сметана создал канон чешской оперы, которого раньше не было, и что он разработал стиль музыки во всех своих произведениях, который соответствовал зарождающемуся чешскому национальному духу.[108][157][158] Модифицированный взгляд представлен музыкальным писателем Майклом Стин, который задается вопросом, может ли «националистическая музыка» действительно существовать: «Мы должны признать, что, хотя музыка бесконечно выразительна, сама по себе она не годится для описания конкретных земных объектов или концепции ".[159] Он приходит к выводу, что многое зависит от того, что слушатели привыкли слышать.[159]

По мнению музыковеда Джон Тиррелл Тесная идентификация Сметаны с чешским национализмом и трагические обстоятельства его последних лет повлияли на объективность оценок его творчества, особенно на его родине.[108] Тиррелл утверждает, что почти культовый статус, присвоенный Сметане на его родине, «сделал его фигурой, в которой чешские власти не одобряли любую критику его жизни или работы» даже в конце 20-го века.[108] В результате, утверждает Тиррелл, был распространен взгляд на чешскую музыку, преуменьшающий вклад современников и последователей, таких как Дворжак, Яначек, Йозеф Сук и другие, менее известные композиторы.[108] Это расходится с восприятием во внешнем мире, где Дворжака играют гораздо чаще и он гораздо лучше известен. Гарольд Шенберг отмечает, что «Сметана был тем, кто основал чешскую музыку, но Антонин Дворжак ... был тем, кто популяризировал ее».[15]

Сметана считался на своей родине отцом Чешская музыка.[160][161]

Наследие

После смерти Сметаны в 1884 году он и его музыка стали «постоянно развивающимся символом нации, который обязательно приспосабливается к потребностям меняющихся правительств и администраций».[162]

2 марта 2019 г. Google отпраздновали 195-летие Сметаны Google каракули.[163]

Смотрите также

Рекомендации

Примечания

  1. ^ «Сметана». Словарь английского языка Коллинза. ХарперКоллинз. Получено 13 августа 2019.
  2. ^ "Сметана, Бедржих". Лексико Британский словарь. Oxford University Press. Получено 13 августа 2019.
  3. ^ «Сметана». Словарь Merriam-Webster. Получено 13 августа 2019.
  4. ^ а б Clapham (1972), стр. 9–11
  5. ^ а б c Большой, стр. 395
  6. ^ а б Большой, стр. 3
  7. ^ а б Стин, стр. 694
  8. ^ а б c d е ж грамм Оттлова, Марта; Поспишил, Милан; Тиррелл, Джон; Сен-Пьер, Келли. «Сметана, Бедржих». Grove Music Online. Дои:10.1093 / omo / 9781561592630.013.3000000151. Получено 7 августа 2020. (требуется подписка)
  9. ^ Клэпхэм (1972), стр. 12
  10. ^ Ньюмарч, стр. 54
  11. ^ а б Большой, стр. 5
  12. ^ а б c Clapham (1972), стр. 13–14.
  13. ^ Большой, стр. 6–7. Гавличек был также известен как Карел Гавличек Боровский.
  14. ^ а б c d е Large, стр. 7–10
  15. ^ а б c d Шенберг, стр. 77
  16. ^ а б c Ньюмарч, стр. 56
  17. ^ Large, стр. 10–11
  18. ^ Большой, стр. 17
  19. ^ а б c d Большой, стр. 19
  20. ^ Clapham (1972), стр. 15–16.
  21. ^ Ньюмарч, стр. 57
  22. ^ Трудно приравнять стоимость австро-венгерского гульдена середины 19 века к доллару или фунту стерлингов 21 века. Общая оценка может быть сделана на основе годового оклада Сметаны в 1866 году, когда он был назначен дирижером Чешского временного театра - 1200 гульденов. Клэпхэм (1972), стр. 34
  23. ^ Клэпхэм (1972), стр. 17
  24. ^ Large, стр. 29–35.
  25. ^ а б Клэпхэм (1972), стр. 19
  26. ^ Большой, стр. 39
  27. ^ Клэпхэм (1972), стр. 21 год
  28. ^ а б c d Large, стр. 42–43.
  29. ^ а б Стин, стр. 696
  30. ^ Стин, стр. 695–96.
  31. ^ а б c Оттлова, Марта. «Сметана, Бедржих». Grove Music Online, изд. Лаура Мэйси. Получено 12 мая 2009. (Раздел 2) (требуется подписка)
  32. ^ Клэпхэм (1972), стр. 20
  33. ^ Большой, стр. 48
  34. ^ а б c Large, стр. 48–49.
  35. ^ а б c Large, стр. 51–54.
  36. ^ Large, стр. 57–62.
  37. ^ а б Клэпхэм (1972), стр. 22
  38. ^ Large, стр. 63–65.
  39. ^ а б c d Large, стр. 67–69.
  40. ^ а б c d Оттлова, Марта. «Сметана, Бедржих». Grove Music Online, изд. Лаура Мэйси. Получено 12 мая 2009. (Раздел 3) (требуется подписка)
  41. ^ а б Large, стр. 71–75
  42. ^ Большой. п. 78
  43. ^ Клэпхэм (1972), стр. 25
  44. ^ а б Большой, стр. 79
  45. ^ Large, стр. 80–82.
  46. ^ Ньюмарч, стр. 60
  47. ^ а б c d е Clapham (1972), стр. 28–30.
  48. ^ Large, стр. 84–94.
  49. ^ Large, стр. 95–97.
  50. ^ В соответствии с Джеральд Авраам, Сметана познакомился с Корнелиусом в Веймаре двумя годами ранее, в то время как последний работал над Der Barbier. Сообщается, что оба композитора обсуждали необходимость «современного типа комической оперы в качестве дополнения к Вагнеру». Авраам, стр. 29
  51. ^ Large, pp. 98–99 и p. 160
  52. ^ Большой, стр. 114
  53. ^ Клэпхэм (1980) стр. 393
  54. ^ Большой, стр. 120
  55. ^ а б c d е Clapham (1972), стр. 32–33.
  56. ^ Большой, стр. 126
  57. ^ а б Large, стр. 140–43.
  58. ^ а б c d е ж грамм час я j k Оттлова, Марта. «Сметана, Бедржих». Grove Music Online, изд. Лаура Мэйси. Получено 12 мая 2009. (Раздел 4) (требуется подписка)
  59. ^ Затирка, п. 532
  60. ^ а б Large, стр. 121–25.
  61. ^ Ньюмарч, стр. 62
  62. ^ Клэпхэм (1972), стр. 33
  63. ^ Большой, стр. 134
  64. ^ Клэпхэм (1980), стр. 394
  65. ^ а б Большой, стр. 145
  66. ^ Ньюмарч, стр. 64
  67. ^ а б Large, стр. 167–68.
  68. ^ Large, стр. 399–408.
  69. ^ а б Large, стр. 165–67.
  70. ^ а б Ньюмарч, стр. 69
  71. ^ а б c Clapham (1972), стр. 34–36.
  72. ^ Large, стр. 209–10.
  73. ^ Большой, стр. 197
  74. ^ Стин, стр. 701
  75. ^ Клэпхэм (1980) стр. 394
  76. ^ а б c d е ж Clapham (1972), стр. 38–40.
  77. ^ Ньюмарч, стр. 71
  78. ^ а б Ньюмарч, стр. 65
  79. ^ Клэпхэм (1972), стр. 99
  80. ^ Большой, стр. 220
  81. ^ а б Большой, стр. 171
  82. ^ а б c Clapham (1972), стр. 41–42.
  83. ^ Clapham (1972), стр. 43–45.
  84. ^ Клэпхэм (1972), стр. 44. Судя по всему (Clapham, 1972, стр. 48–49), в этой пенсии время от времени удерживали, что доставляло Сметане большие финансовые трудности.
  85. ^ Large, стр. 294–95.
  86. ^ Большой, стр. 303
  87. ^ Large, стр. 322–23
  88. ^ Большой, стр. 374, из недатированного письма Беттине
  89. ^ Большой, стр. 374
  90. ^ Стин, стр. 702
  91. ^ Первоначально произведение называлось просто Власть («Отечество»). Местоимение было добавлено к маю 1883 г. Large, pp. 266–67
  92. ^ Клэпхэм (1972), стр. 47
  93. ^ а б c d е ж грамм час я Оттлова, Марта. «Сметана, Бедржих». Grove Music Online, изд. Лаура Мэйси. Получено 12 мая 2009. (Раздел 5) (требуется подписка)
  94. ^ Клэпхэм (1972), стр. 51
  95. ^ Large, стр. 222–23.
  96. ^ Стин, стр. 702–03.
  97. ^ а б Large, стр. 370–72
  98. ^ а б c Clapham (1972), стр. 54–56.
  99. ^ Ньюмарч, стр. 89
  100. ^ а б c d е ж Large, стр. 390–94.
  101. ^ Клэпхэм (1972), стр. 151
  102. ^ Рамба, Иржи (2009). Slavné české lebky (Знаменитые чешские черепа) (на чешском языке) (2-е изд.). Прага: Гален. С. 151–299. ISBN  978-80-7262-325-9.
  103. ^ Ньюмарч, стр. 90
  104. ^ а б «Бедржих Сметана (1824–1884) - его жизнь и творчество». Národní Muzeum. Архивировано из оригинал 27 июля 2011 г.. Получено 29 ноябрь 2015.
  105. ^ «(2047) Сметана». (2047) Сметана В: Словарь названий малых планет. Springer. 2003. с. 166. Дои:10.1007/978-3-540-29925-7_2048. ISBN  978-3-540-29925-7.
  106. ^ Ньюмарч, стр. 90–91.
  107. ^ Ньюмарч, стр. 100–01.
  108. ^ а б c d е Тиррелл, Джон. «Сметана, Бедржих». Grove Music Online, изд. Лаура Мэйси. Получено 12 мая 2009. (Раздел 10 (требуется подписка)
  109. ^ См. Большой, стр. 425–30 Приложение G: Произведения в порядке композиции
  110. ^ Шенберг, стр. 78
  111. ^ Большой, стр. 41 год
  112. ^ а б Clapham (1972), стр. 58–64.
  113. ^ а б c d е Оттлова, Марта. «Сметана, Бедржих». Grove Music Online, изд. Лаура Мэйси. Получено 12 мая 2009. (Раздел 9) (требуется подписка)
  114. ^ Large, стр. 122–25.
  115. ^ Clapham (1972), стр. 87–89.
  116. ^ Большой, стр. 378
  117. ^ Оттлова, Марта. «Сметана, Бедржих». Grove Music Online, изд. Лаура Мэйси. Получено 12 мая 2009. (Раздел 8)
  118. ^ Clapham (1972), стр. 65–66.
  119. ^ Кац, Дерек (1997). «Второй струнный квартет Сметаны: Голос безумия или Триумф духа». The Musical Quarterly. 81 (4): 516–36. Дои:10,1093 / кв.м / 81.4.516. Получено 24 мая 2009. (требуется подписка)
  120. ^ Large, стр. 376–77
  121. ^ Клэпхэм (1972), стр. 54
  122. ^ а б c Clapham (1972), стр. 68–70.
  123. ^ Большой, стр. 46
  124. ^ а б c d е ж Оттлова, Марта. «Сметана, Бедржих». Grove Music Online, изд. Лаура Мэйси. Получено 12 мая 2009. (Раздел 7) (требуется подписка)
  125. ^ Ньюмарч, стр. 59
  126. ^ Большой, стр. 62
  127. ^ Большой, стр. 108
  128. ^ Большой, стр. 85
  129. ^ Клэпхэм (1972), стр. 138
  130. ^ Clapham (1972), стр. 76–84.
  131. ^ Большой, стр. 288
  132. ^ Клэпхэм (1972), стр. 76
  133. ^ Ньюмарч, стр. 91
  134. ^ Клэпхэм, стр. 80
  135. ^ а б c d е Тиррелл, Джон. «Сметана, Бедржих». Grove Music Online, изд. Лаура Мэйси. Получено 12 мая 2009. (Раздел 6) (требуется подписка)
  136. ^ Затирка, п. 534
  137. ^ Письмо к Адольф Чех 4 декабря 1882 г., цитируется по Clapham (1972), стр. 100
  138. ^ Клэпхэм (1972), стр. 104
  139. ^ Ньюмарч, стр. 83–84.
  140. ^ Тиррелл, Джон. "Проданная невеста (Prodaná nevěsta)". Grove Music Online, изд. Лаура Мэйси. Получено 10 июн 2009. (требуется подписка)
  141. ^ а б c d Ньюмарч, стр. 67
  142. ^ Клэпхэм (1972), стр. 94
  143. ^ Ньюмарч, стр. 72
  144. ^ Большой, стр. 119
  145. ^ Large, стр. 204–05.
  146. ^ а б Клэпхэм (1972), стр. 36
  147. ^ Клэпхэм (1972) стр. 41 и стр. 49
  148. ^ Большой, стр. 348
  149. ^ Клэпхэм (1972), стр. 53
  150. ^ Большой, стр. 370
  151. ^ Большой, стр. 268
  152. ^ https://www.had.si/blog/2010/03/07/music-mile-vienna-vienna-walk-of-fame/
  153. ^ Большой, стр. 3 и стр. 10
  154. ^ Большой, стр. 205
  155. ^ Large, стр. 304–05.
  156. ^ Большой, стр. 391
  157. ^ Клэпхэм (1972), стр. 123
  158. ^ Большой, предисловие с. xvii
  159. ^ а б Стин, стр. 690–91.
  160. ^ Мордден, Итан (29 мая 1980 г.). Путеводитель по оркестровой музыке: Справочник для не-музыкантов: Справочник для не-музыкантов. Oxford University Press, США. п.204. ISBN  9780198020301. Получено 3 февраля 2018 - через Интернет-архив.
  161. ^ "BBC Music Magazine". Журналы BBC. 3 февраля 2018. с. 47. Получено 3 февраля 2018 - через Google Книги.
  162. ^ Сен-Пьер, Келли (2017). Бедржих Сметана: миф, музыка и пропаганда. Рочестер, штат Нью-Йорк: Университет Рочестера Press. С. 1–6, 109–111. ISBN  978-1-58046-510-6.
  163. ^ «195 лет со дня рождения Бедржиха Сметаны». Google. Получено 2 марта 2019.

Источники

внешняя ссылка