Мисс Ла Ла в Цирке Фернандо - Miss La La at the Cirque Fernando - Wikipedia

Мисс Ла Ла в Цирке Фернандо
Эдгар Дега, мисс Ла Ла в цирке Фернандо, 1879.jpg
ХудожникЭдгар Дега
Год1879
СерединаМасло на холсте
Размеры117,2 см × 77,5 см (46,1 × 30,5 дюйма)
Место расположенияНациональная галерея, Лондон

Мисс Ла Ла в Цирке Фернандо картина маслом на холсте французской Импрессионист художник Эдгар Дега. Написанная в 1879 году и выставленная на Четвертой выставке импрессионистов в Париже в том же году,[1] сейчас в коллекции Национальная галерея в Лондон. Это единственная цирковая картина Дега, а мисс Ла Ла - единственное цветное лицо, которое можно опознать на картинах Дега. Особая индивидуальность мисс Ла Ла и великолепное мастерство, которое Дега использовал в изображении ее выступления в цирке, сделали это произведение искусства важным, широко ценимым, но в то же время спорным.

Вступление

Дега посетил недавно созданный Цирк Фернандо не менее четырех раз с 19 по 25 января 1879 г.[2] Звездное притяжение было актом Мисс Ла Ла, акробат смешанной расы, известный как la femme canon.[2] Это прозвище произошло от ее самого сенсационного трюка: стрелять из пушки, подвешенной на цепях, которые она держала в зубах, когда висела на трапеции, зацепившись за колени.[2]

Дега сделал множество зарисовок в своей записной книжке во время своих визитов и, по крайней мере, четыре пастельных этюда после.[3] Благодаря этим исследованиям он тщательно разработал позы, композицию и цветовую палитру своей последней картины.[3]

Содержание

На картине изображена мисс Ла Ла, подвешенная к балкам купола цирка на веревке, зажатой между зубами.[4][5] Ощущение приостановленной анимации в сцене соответствует большему интересу Дега к захвату мимолетных моментов.[2]

Эта работа - единственная цирковая картина Дега. В отличие от своих современников, любящих Анри де Тулуз-Лотрек и Жорж Сёра, фокус не на действии внутри ринга или реакции толпы; зритель видит зрелище так, как смотрели бы зрители, глядя на смелый подвиг, происходящий наверху.[5]

Поза мисс Ла Ла была тщательно изучена и разработана Дега. В своих более ранних исследованиях он экспериментировал с фронтальным видом на мисс Ла Ла вместо профиля. На скетчах голова мисс Ла Ла поворачивается назад, скрывая свое лицо от публики, что похоже на ее позу на плакатах, рекламирующих ее выступление. Однако позже Дега изменил вид на профиль, добавив больше изгибов и арок, а также больше движения. Некоторые ученые связали эту позу с современной этнографической фотографией, предположив, что вид в профиль превращает женщину в «изображение расы».[4] Изображая ее в профиль, Дега изображает ее не просто как актрису, а как представителя цветных женщин и рабочего класса.

Дега, возможно, также стремился подражать обширным потолочным росписям итальянских художников, таких как Джованни Баттиста Тьеполо, которую он, возможно, видел во время своих поездок в Италию, в живописи очень в ракурсе фигура.[5][6]

Сочинение

Как импрессионист, Дега проявлял большой интерес к съемке мимолетных моментов и использовал для этого свою уникальную композицию. На многих его балетных картинах фигуры находятся не в центре холста. Вместо этого они располагаются по бокам или по углам, оставляя центр пустым.[7] В то время как некоторые ученые предположили, что он научился этому методу из фотографии, другие указали, что время фотографической экспозиции еще не было достаточно коротким, чтобы запечатлеть такие мимолетные эффекты, и не было найдено фотографий с аналогичным составом того периода.[8]

Дега тщательно спланировал пространственные отношения между мисс Ла Ла и архитектурой. Она висит в воздухе, но пересекающиеся линии на заднем плане образуют паутину, которая помогает закрепить ее позицию в композиции.[2] В композиции много вертикальных и диагональных линий, но нет горизонталей, создающих ощущение движения и напряжения.[2] Точка зрения снизу была истолкована как изменение общественно ожидаемых иерархических отношений между преимущественно белой аудиторией и исполнителем смешанной расы.[4]

Использование цвета

Дега в основном использовал ненасыщенный оранжевый и зеленый с разными оттенками серого, что согласуется с палитрой, найденной во многих других его картинах женщин. Руки и ноги мисс Ла Ла не чисто коричневые, а представляют собой смесь оранжевого и зеленого. Он научился «использованию зеленого как второго телесного тона» от итальянского художника XIV века Ченнино Ченнини, который разработал его и преподал своим ученикам.[9]

На этой последней картине Дега намеренно осветил цвет кожи мисс Ла Ла и нарисовал ее костюм желтым и фиолетовым, чтобы размыть ее принадлежность к смешанной расе.[4] В своих более ранних исследованиях он экспериментировал с разными цветами. Например, пастельный набросок Дега, сделанный 21 января 1897 года (второй эскиз, показанный ниже), показал, что мисс Ла Ла имеет гораздо более темный цвет кожи и была одета в синее. Цвет кожи стал светлее на его более позднем эскизе 24 января 1879 года (третий эскиз, показанный ниже).[4]

Фон картины, потолок цирка, окрашен в основном в красновато-оранжевый и голубовато-зеленый цвета. Дега покрасил стену слоями, смешивая холодный зеленый цвет с теплым оранжевым, пока не добился приятной гармонии.[9] Каждая секция цветов отличается; через оранжевую область виден намек на зеленый, и наоборот. Этот набор дополнительных цветов гармонировал с цветами, использованными для представления мисс Ла Ла, интегрируя ее в фон.[4]

Эскизы мисс Ла Ла

  • Эдгар Дега, Эскиз мисс Лалы в Цирке Фернандо, 1879. Пастель на бумаге, 48,6 см × 31,8 см (19,2 дюйма × 12,5 дюйма). Собрание Музея скоростного искусства в Луисвилле, завещанное миссис Блэкмор Уиллер.

  • Эдгар Дега, мисс Лала в цирке Фернандо, 1879. Бумага, пастель, 46,4 см × 29,8 см (18,25 × 11,75 дюйма). Музей Дж. Пола Гетти, Лос-Анджелес.

  • Эдгар Дега, мисс Лала в цирке Фернандо, 1879. Бумага, пастель, 61 см × 47,5 см (24 дюйма × 18,75 дюйма). Тейт, Лондон.

Критика и дебаты

Комментаторы по-разному интерпретировали роль расы в картине. С одной стороны, Дега не наделяет мисс Ла Ла стереотипными чертами, и некоторые критики предположили, что он хотел бросить вызов традиционному взгляду на черных женщин. С другой стороны, он намеренно осветил цвет кожи мисс Ла Ла и скрывал ее лицо, частично скрывая ее личность. Историк искусства Мэрилин Р. Браун утверждала, что эти изменения могут быть отражением беспокойства Дега по поводу своей расовой принадлежности.[4]

Также ведутся споры о том, является ли мисс Ла Ла в цирке Фернандо портретом мисс Ла Ла или жанровым изображением цирка. Мисс Ла Ла - единственная фигура, изображенная на этой картине. Дега не включил ни зрителей, ни других акробатов, сосредоточив внимание на мисс Ла Ла и заставив картину функционировать как портрет. Однако Дега не показывала свое лицо публике, делая сцену более похожей на жанровая картина, в котором личность субъекта не может быть окончательно установлена.[3][4]

Наследие

Картина была куплена попечителями Фонд Курто в 1925 г. Первоначально выставлялась в Тейт, он был передан в Национальную галерею в 1950-х годах вместе с шедеврами художника Мане, Ренуар, Сёра и Ван Гог, когда-то они перестали считаться современными.[10]

Рекомендации

  1. ^ Запись в каталоге Национальной галереи
  2. ^ а б c d е ж Гроу, Бернд (2016). Дега. ТАШЕН. С. 67–68. ISBN  978-3836532716.
  3. ^ а б c Мюррелл, Дениз (2018). Представляя современность: черная модель от Мане и Матисса до наших дней. Нью-Хейвен, Нью-Йорк: издательство Йельского университета (совместно с Художественной галереей Мириам и Иры Д. Уоллах). С. 82–83. ISBN  9780300229066.
  4. ^ а б c d е ж грамм час Браун, Мэрилин Р. (декабрь 2007 г.). """Зубы мисс Ла Ла: размышления о Дега и" гонке"". Художественный бюллетень. 89 (4): 738–765. Дои:10.1080/00043079.2007.10786372. JSTOR  25067359.
  5. ^ а б c "Мисс Ла Ла в Цирке Фернандо". Национальная галерея. Получено 28 ноября 2019.
  6. ^ Розенберг, Карен (21 февраля 2013 г.). "Живописный глаз, запечатлевший высоко летающую музу". Нью-Йорк Таймс. Получено 28 ноября 2019.
  7. ^ Гарднер, Хелен; Кляйнер, Фред С. (2017). Искусство садовника сквозь века: западная перспектива, том II. Cengage Learning. С. 729–732. ISBN  978-1305645059.
  8. ^ Варнадо, Кирк (январь 1980 г.). «Искусство откровенности: новый взгляд на импрессионизм и фотографию». Искусство в Америке.
  9. ^ а б Шахерл, Лилиан (1997). Эдгар Дега: танцоры и обнаженные тела. Германия: Престель. п. 100. ISBN  978-3791317380.
  10. ^ Национальная галерея: Сэмюэл Курто

дальнейшее чтение

  • Дега, мисс Ла Ла и цирк Фернандо. Exh. Кот. изд. Линда Волк-Саймон, Нэнси Иресон и Эвелин Баседжио Омиччоли, Библиотека и музей Моргана, Нью-Йорк, 2013.
  • Дега. Бернд Гроу, Ташен, Кельн, 2001

внешняя ссылка