Музей движущегося изображения - Museum of the Moving Image

«MOMI» перенаправляется сюда. Для бывшего лондонского музея см. Музей движущегося изображения (Лондон). Для использования в других целях см. Моми.
Музей движущегося изображения
MoMI2.jpg
Музей движущегося изображения находится в Нью-Йорке.
Музей движущегося изображения
Расположение Музея движущегося изображения в Нью-Йорке
Учредил10 сентября 1988 г.[1]
Место расположения35-я авеню на 36-й улице, Astoria, Королевы, Нью-Йорк
Координаты40 ° 45′22 ″ с.ш. 73 ° 55′26 ″ з.д. / 40.756211 ° с.ш. 73.923964 ° з.д. / 40.756211; -73.923964Координаты: 40 ° 45′22 ″ с.ш. 73 ° 55′26 ″ з.д. / 40.756211 ° с.ш. 73.923964 ° з.д. / 40.756211; -73.923964
Доступ к общественному транспортуМетро Нью-Йорка:
36-я авеню Поезд ​Поезд
Автобус MTA:
Q66, Q101
Интернет сайтwww.movingimage.нас

В Музей движущегося изображения Медиа-музей, расположенный в бывшем здании исторической студии Astoria Studios (ныне Kaufman Astoria Studios ), в Astoria окрестности в Королевы, Нью-Йорк. Первоначально музей был открыт в 1988 году как Американский музей движущегося изображения. В марте 2008 года музей начал расширение на 67 миллионов долларов и вновь открылся в январе 2011 года.[2] Расширение было разработано архитектором Томас Лизер.[3]

Описание

Экспонат в музее

Музей движущегося изображения сосредоточен на искусстве, истории, технике и технологиях кино, телевидения и цифровых медиа. Он собирает, сохраняет и предоставляет доступ к артефактам, связанным с движущимися изображениями, посредством мультимедийных выставок и образовательных программ.[4] Экспонаты включают важные аудио / визуальные компоненты, разработанные для содействия пониманию истории отрасли и понимания того, как она развивалась.[5] В музее часто проходят панельные дискуссии на тему актуальных фильмов. В двух премиальных театрах музея регулярно проводятся ежемесячные сериалы. Эти текущие серии включают «Изменение картины», «Кулак и меч», «Новые приключения в документальной литературе», «Наука на экране» и «Кинематограф с сомнительной репутацией». Каждый из них исследует и отмечает многие аспекты искусства и культуры кино. Здесь также находится одна из самых значительных коллекций видеоигры и игровое оборудование.[6] Музейный посещаемость выросла с 60 000 в 2000 году до ожидаемого числа 120 000 в 2011 году.[7] В 2017 году в музее открылась «Выставка Джима Хенсона» - постоянная выставка, посвященная жизни и изобретательности Джима Хенсона и его творений. Кроме того, в январе 2020 года открылась выставка под названием «Представляя 2001 год: космическая одиссея Стэнли Кубрика».[8]

История

В 1970 году фонд Astoria Film and Television Centre взял под свой контроль бывшую студию Astoria Studios, чтобы сохранить здание, ставшее достопримечательностью, в котором проходил ряд значимых постановок.[9] Работа фонда возродила сайт и интерес потребителей к отрасли, и были разработаны планы по расширению доступа потребителей к студии в форме музея.[10]

После семи лет работы и стоимостью 15 миллионов долларов США 10 сентября 1988 г. открылся Американский музей движущегося изображения. Восточное побережье дом Paramount Pictures[11] как первый музей в Соединенных Штатах, посвященный исключительно искусству, истории и технологиям кино, телевидения и видео. Через несколько дней после этого был открыт одноименный Британский музей.[11] Нью-йоркский театр, ультрасовременный по стандартам 1988 года, был оборудован для демонстрации фильмов в форматах 70, 35 и 16 мм и был одним из двух мест в Нью-Йорке, где можно было демонстрировать старые нитратные отпечатки.[1] Он также воссоздал моменты из истории телевидения и видео и дал посетителям возможность смотреть телевизор в телевизионном зале с первых дней телевидения.[12]

В 2005 году музей вошел в число 406 Нью-Йорк учреждениям искусства и социальных служб, чтобы получить часть гранта в размере 20 миллионов долларов от Корпорация Карнеги, что стало возможным благодаря пожертвованию мэра Нью-Йорка Майкл Блумберг.[13][14]

В марте 2008 года музей начал строительство на 65 миллионов долларов, в результате чего музей увеличился вдвое и был добавлен новый театр и образовательное пространство. Хотя музей оставался открытым в течение большей части периода строительства, его старый театр был снесен, а новые еще не построены, сериалы показов и другие мероприятия проводились за пределами территории, хотя коллекция все еще была доступна для ученых.[15] Музей открыл реконструированное и расширенное здание по проекту Лизер Архитектура, 15 января 2011 г.[16]

Рекомендации

  1. ^ а б Стивен Холден (30 августа 1988 г.). «От Тут до Тейлора, Музей движущихся изображений захватывает историю кино». Нью-Йорк Таймс. Получено 23 марта, 2008.
  2. ^ «Музей движущегося изображения вновь открывается». Нью-Йорк Таймс. 14 января 2011 г.. Получено 13 июня, 2014.
  3. ^ «Музей движущегося изображения / архитектуры Лизера». ArchDaily. 18 января 2011 г.. Получено 22 августа, 2013.
  4. ^ «О музее». Музей движущегося изображения. 2008 г.. Получено 23 марта, 2008.
  5. ^ Уильям Вейр (23 марта 2008 г.). «Музей техники, технологии подсветки движущихся изображений». Хартфорд Курант. Получено 23 марта, 2008.
  6. ^ Джейсон Хилл (6 марта 2008 г.). «Музейный экспонат». Sydney Morning Herald. Получено 23 марта, 2008.
  7. ^ Робин Погребин (3 ноября 2010 г.). "Это конец: директор музея кино планирует уйти в отставку". Нью-Йорк Таймс. Получено 31 марта, 2011.
  8. ^ Кенигсберг, Бен (23 января 2020 г.). «Создание '2001: Космическая одиссея' было столь же далеким, как и фильм - беспорядок памятных вещей, раскадровок и реквизита, выставка иллюстрирует водоворот влияний на новаторский фильм 1968 года Стэнли Кубрика». Нью-Йорк Таймс. Получено 25 января, 2020.
  9. ^ Джек Мэтьюз. "В Квинсе, новаторская студия". Newsday. Архивировано из оригинал 12 мая 2008 г.. Получено 23 марта, 2008.
  10. ^ К. Джеральд Фрейзер (6 сентября 1980 г.). "Кок предсказывает возрождение студии Astoria; началось с немых фильмов". Нью-Йорк Таймс. Получено 23 марта, 2008.
  11. ^ а б Джон Гросс (2 октября 1988 г.). «Об искусстве: Нью-Йорк; два новых музея предлагают контраст: британская дерзость и американская сдержанность». Нью-Йорк Таймс. Получено 23 марта, 2008.
  12. ^ Эндрю Л. Ярроу (9 сентября 1988 г.). "Музей движущегося изображения празднует все формы видео". Нью-Йорк Таймс. Получено 23 марта, 2008.
  13. ^ Сэм Робертс (6 июля 2005 г.). "Городские группы получают подарок Bloomberg в размере 20 миллионов долларов". Нью-Йорк Таймс. Получено 12 марта, 2008.
  14. ^ «Корпорация Карнеги Нью-Йорка объявляет о выделении двадцати миллионов долларов грантов Нью-Йорка». Корпорация Карнеги Нью-Йорка. 5 июля 2005 г. Архивировано с оригинал 10 марта 2008 г.. Получено 12 марта, 2008.
  15. ^ Натан Дьюк (6 марта 2008 г.). "Движущееся изображение начинается с расширения сайта за 65 миллионов долларов". Таймс Леджер. Получено 24 марта, 2008.[мертвая ссылка ]
  16. ^ "Общая информация". Музей движущегося изображения. 2011 г.. Получено 31 марта, 2011.

внешняя ссылка