Олег Хвостов - Oleg Khvostov

Олег Хвостов
Олег Хвостов autoportrait.jpg
Автопортрет, 2010 г.
Родившийся (1972-10-19) 19 октября 1972 г. (48 лет)
Ленинград, СССР
Национальностьрусский
ИзвестенКартина
Интернет сайтолегхвостов.com

Олег Хвостов (родился 19 октября 1972 г.) русский художник, представитель наивное искусство.[1] С 2001 г. член Союз художников России и Общество свободной культуры с 2004 года. В настоящее время живет и работает в Санкт-Петербург.[2][3]

биография

Ранние годы

Олег Хвостов родился в г. Ленинград В 1972 году провел первые годы своей жизни на улице Народной в районе Веселого поселка. Его школьная страсть к рисованию и рисованию карикатур на своих одноклассников и учителей позже переросла в живой интерес к рисованию, когда один из его одноклассников был очарован культура хиппи, познакомил Олега с Николая Рериха Изобразительное искусство. После этого Хвостов начал посещать образовательная студия на Лиговском проспекте и получили более полное представление о классическое русское искусство и произведения Илья Репин, Иван Шишкин, Иван Крамской.

После окончания школы Хвостов служил в Северный флот (в советское время назывался Краснознаменным Северным флотом.) Ему посчастливилось служить в штабе флота в г. Североморск, Мурманская область, где особое внимание администрация уделила культурным развлечениям военно-морского флота. Именно в мастерской изящных искусств флота он увидел работы Пабло Пикассо, Анри Матисс, Александр Родченко и узнал о модернизме и Русский авангард в первый раз. Вернувшись со службы в 1993 году, Олег продолжил обучение в мастерской изобразительного искусства в Санкт-Петербурге и подготовительный курс архитектурного факультета в г. Репина, но решили предпочесть реальный опыт, а не получение степени в области искусства.[3][4]

Начало карьеры, 1993 - 1997 гг.

В начале 90-х Хвостов видел художников в Площадь Островского как новый образ творческой свободы. Он переехал в сквот на улице Константины Заслоновой, и это стало его первой студией. Отличительными чертами ранних работ Хвостова были последовательная обработка сюжетов и художественных приемов, эксперименты с материалами. Для Цветовые схемы серии, которые он писал разные геометрические объекты » самолеты по определенному алгоритму в течение 1,5 года, чтобы овладеть его техникой. Олег начал сам учиться рисовать автопортреты и за один день делал несколько. В последующие годы эта серия постепенно выросла до нескольких тысяч картин. Еще одной частью самообразования была художественная переработка знаменитых картин в технике Хвостова.[5]

В 1997 году Олег показал фотографии своих работ Boray кураторы галереи в Санкт-Петербурге и представили их на летней выставке галереи. Его картины привлекают внимание местных знаменитостей - Владимира Козина и Вадима Флягина из творческой группы. Новый глупый.[4]

Новый глупый, 1998 – 2001

Групповой портрет арт-группы "Новые тупицы", бумага, темпера, коллаж, 2000 г.
Урок анатомии, бумага, акрил, 2000 г.

Чуть позже они познакомились лично, и в 1998 году Хвостов присоединился к арт-группе "Новый тупой". "Новый глупый" следовал принципам раннего футуризм и Дадаизм и одобрил боевик и исполнительское искусство над картина, скульптура и инсталляция. Олег участвовал в многочисленных художественных проектах и ​​продолжал заниматься живописью, так как его примитивный художественный стиль соответствовал идеям этого арт-коллектива.[6]

Слава «Нового глупца» сделала художника более заметным в художественном сообществе. Через «Новую тупицу» Хвостов познакомился с искусствоведами Глебом Ершовым и Андреем Клюкановым, которые в то время работали в Навикула Артис галерея. В 1999 году они организовали его первую персональная выставка «Автопортреты - 200 + 1», вошедшие лишь в часть цикла художника. В 2000 году Хвостов перешел на большой формат и начал использовать эмульсионные краски и бумагу. Новый глупый Лидер общества Вадим Флягин стал его первой моделью. Затем последовала серия комиксов «Кураторские портреты» с участием известных искусствоведов Санкт-Петербурга и сотрудников галерей. Эти работы привели к тому, что Хворостов получил заказ на создание многофигурного портрета к юбилею «Ленинградского клуба искусствоведов», основанного Иваном Чечотом. Для этого портрета художник взял за основу известную картину. Урок анатомии доктора Николаеса Тулпа к Рембрандт. Он иллюстрировал образное мертвое тело как «произведение искусства», созданное Чечотом и его учениками.[7]

В 2001 году пути Хвостова и «Новые тупицы» разошлись. Олег покинул группу в звании «почетный член» и сосредоточился на живописи.[4]

Санкт-Петербург, 2000 - 2005 гг.

В начале 2000-х годов Хвостов разработал собственную технику - он использовал стопки картонных коробок, выступающих в роли делимого холста. Его первая серия на картонных коробках была выставлена ​​в сентябре 2000 года в Арт-центре «Пушкинская, 10». В этот проект, получивший название «Мемориал вождей», вошли портреты Леонид Брежнев, Адольф Гитлер, Владимир Ленин, Мэрилин Монро, Петр Великий, Иосиф Сталин, Аятолла Хомейни, Иисус Христос, Мао Зедун и Эрнесто Че Гевара с Владимир Путин будучи центральной фигурой сериала.[8][9]

«Мемориал вождей» получил высокую оценку в художественном сообществе. Во-первых, Хвостову была присуждена почетная премия «Пропилеи» журнала «Новый мир искусства» и звание «Художник 2000 года». Во-вторых, на выставке в Музее нонконформистского искусства «Мемориал» привлек внимание общественности. Москва арт-дилер Марат Гельман, придумавшего представить специальный проект петербургских художников на ежегодной выставке «Арт Москва». справедливый.[10]

Ленин в метро, ​​акрил, холст, 2001 г.

В мае 2001 года Хвостов закончил работу над серией «Новая Лениниана», в которой он изобразил революционного вождя как персонажа народного творчества. В своей абсурдной Лениниане художник играл сценами Исаак Бродский, Аркадий Рылов и Кукрыниксы делая Наполеон Бонапарт, Сталин, Гитлер, робот Венера Милосская, Римский император Неро, Титаник и сам его главные герои. «Новая Лениниана» впервые была представлена ​​на выставке, организованной галереей «Navicula Artis» и Арт-центром «Пушкинская 10» в музее Разлива Ленина.[11][12]

В 2003 году Хвостов выиграл грант Фонда культуры и искусства Pro Arte на создание выставочного проекта в г. Государственный музей истории Санкт-Петербурга. Его работы стали частью экспозиции «Паспорт» в рамках выставочного проекта «Штучки». Он был организован фондом и музеем по инициативе исторического Льва Лурье и при поддержке Фонд Форда.[13] Его цель состояла в том, чтобы познакомить горожан с предметами повседневного обихода прошлого, предоставленными разными музеями Санкт-Петербурга, разместив их в одной экспозиции вместе с современное искусство объекты. На мартовской выставке были представлены три официальных документа разных эпох: вид на жительство 1838 года для проживания в Санкт-Петербурге, паспорт гражданки Соколовой, выданный в 1939 году, и паспорт 1904 года. Для этого проекта «Паспорт» Ольге Хвостов нарисовал 3 портрета их владельцев по мотивам по приведенным описаниям.[14][15]

С января 2000 г. по январь 2001 г. продолжил работу над серией автопортретов для новой выставки, организованной Александром Флоренским в Москве. Арт-центр Митьки. Несмотря на название «1000 автопортретов», художник подарил Дмитрию Шагину еще одну картину, чтобы включить ее в коллекцию галереи.[2] К 2003 году количество автопортретов Хвостова выросло до 3000, и галерея «Борей» приурочила выставку к 300-летию Санкт-Петербурга.[16] В 2005 году некоторые автопортреты Хвастовых были включены в экспозицию «Человеческий портрет», представленную Государственный центр современного искусства в пределах 1-я Московская биеннале современного искусства специальная программа.[17]

Кроме того, в 2001 году Олег Хвостов принял участие в Биеннале современного искусства в г. Тирана, организованный Джанкарло Полити, ‘Flash Art 'Издатель журнала и искусствовед Елена Контова.[4]

Сотрудничество с галереей Марата Гельмана, 2005 - 2006 гг.

Гельман и Бондаренко, темпера, акрил, картонные коробки, 2006 г.

Олег Хвостов познакомился с Марат Гельман после выставки «Мемориал вождей» подписал контракт со своей галереей и переехал в Москву.[18] За время сотрудничества с Галереей Гельмана Хвостов принял участие в проекте «Питерские» на ярмарке «Арт Москва» в 2005 году и получил грант Агентства финансирования современного искусства Марата Гельмана.[19][20] За год, проведенный в московской мастерской, художник выполнил два проекта: масштабную модель Московский Кремль из картонных коробок и художественной доработки "Венера Урбино " к Тициано, также нарисованные на картонных коробках и потенциально разделенные на блоки. Однако выставка в галерее Марата Гельмана не состоялась, и в 2006 году Олег вернулся в Санкт-Петербург.[21]

В январе 2007 года картина Хвостова «Венера» стала частью выставки «Оттепель» в г. Государственный Русский музей Мраморный дворец. Выставка, посвященная 15-летию Галереи Марата Гельмана, явилась продолжением постоянной экспозиции 70 картин современных российских художников, подаренных музею Гельманом в 2001 году.[4][22][23][24]

Сотрудничество с Gridchinhall, 2009 - 2012 гг.

Венера Урбинская (по Тициано), инсталляция, картонные коробки, акрил, 2006 г.
Баня (по мотивам «Баня» Зинаиды Серебряковой), холст, масло, 2010 г.

Спустя три года Хвостов принял приглашение арт-дилера и коллекционера Сергея Гридчина и снова переехал в Москву. Он проживал в Gridchinhall арт-резиденция и почти год работал над новым арт-проектом.[25] В декабре 2010 года Олег представил свою выставку «Абсолютная живопись», в которую вошли Кремль и Венера, созданная во время его совместной работы с Гельманом, а также некоторые новые работы. Поскольку художника вдохновляли пейзажи, окружавшие жилую территорию, центральной темой выставки стал сельский пейзаж. Он также включал около 40 художественных интерпретаций классических картин из Леонардо да Винчи и Тициано Вечеллио, чтобы Жюльен Дюпре, Орест Кипренский и Зинаида Серебрякова.[26] К этому времени индивидуальный художественный стиль Хвостова как наивного художника полностью сформировался. Более того, именно в это время образ коровы входит в визуальный язык художника, который впервые увидел их близко, купаясь в прудах возле резиденции.[4]

Летом 2011 года Хвостов и Гридчин передали картонный Кремль Дождь телевизионный канал. Эта инсталляция послужила съемочной площадкой для программы «Министерство культуры». Также планировалось включить в Московский музей современного искусства коллекция.[27][28]

Во время судебного процесса против панк-рок группы Pussy Riot в 2012 году Хвостов вместе с другими деятелями искусства и культуры выступил в поддержку его членов. Он подписал открытое письмо в поддержку участников Pussy Riot и против навязывания правительством определенных представлений о современном искусстве и принял участие в передвижной выставке «Автобус Party Riot».[29][30] Он написал портрет Надежда Толоконникова на картоне, который позже вошел в многостраничный альбом «Искусство на баррикадах», представленный на Московский центр современного искусства Винзавод в августе 2012 г.[31]

Санкт-Петербург, 2012-2015 гг.

Прованс Пейзаж, холст, акрил, 2012 г.

По возвращении из Гридчинхолла Хвостов снял студию на территории бывшего завода «Красный треугольник» и начал работу над своей новой серией пейзажей. 14 февраля 2013 года он представил свои новые работы из серии «Lust» на выставке в AL Gallery.[32] Через год Хвостову наконец удалось организовать выставку у Марата Гельмана: та же серия пейзажей, но с другой идеей, была выставлена ​​в галерее «Культурный альянс» Арт-центра Винзавод под ироничным названием «Лавандос», отсылкой к Провансу. лавандовые поля и русский преступник арго[33] В октябре 2013 года картины Хвостова были представлены на SWAB Barcelona, ​​Международной ярмарке современного искусства, в ноябре - стали частью стенда AL Gallery на арт-ярмарке Contemporary Istanbul 2013.[34][35] В феврале 2014 года его серия «Новая Лениниана» неоднократно экспонировалась в Разливе на юбилейной выставке «90», приуроченной ко дню памяти Владимира Ленина.[36] В день закрытия выставки художник передал все восемь работ из этой серии в Музей Разлива Ленина.[37] Следующая выставка Хвостова запланирована в Gridchinhall на декабрь 2015 и январь 2016 года. На ней будут представлены его последние работы, написанные в 2014-2015 годах.[4][38]

Художественный стиль

Позвольте мне воспользоваться случаем, чтобы сказать, что я до сих пор считаю его одним из самых интересных художников Санкт-Петербурга, и мне жаль, что мы не смогли это решить в свое время.

— Марат Гельман

Все исследователи творчества Хвостова подчеркивают роль самообразования в формировании собственного художественного стиля. Дмитрий Пиликин, художник, куратор, заместитель директора СПбГУ Дягилевский музей современного искусства и Андрей Ковалев, искусствовед, искусствовед, преподаватель факультета искусств МГУ, сходятся во мнении, что отсутствие художественного образования спасло произведения Хвостова от формальных атрибутов жанра и необходимости следовать каноны искусства.[6]

Хвостов использовал для копирования следующий материал: Обнаженная Майя к Франсиско Гойя, Венера Урбино к Тициано, Спящая Венера к Джорджоне, Сикстинская Мадонна к Рафаэль Санцио, Изгнание из Эдемского сада к Мазаччо, Бегство в Египет к Рембрандт, Похищение Европы к Клод Лоррен, Роща корабельного леса Иван Шишкин, Бедная Лиза Орест Кипренский, Дмитрий Левицкий Портреты, Музыка Анри Матисса и Черный квадрат к Казимир Малевич. Этот выбор особо подчеркнула и ведущий научный сотрудник Отдела Государственного Русского музея новой волны, искусствовед и куратор Екатерина Андреева, охарактеризовав Хвостова как «художника-абсурдиста-примитивиста эрмитажной музейной культуры». Она считает, что именно наследство традиций ленинградского некрореализма 80-х привело к гармоничному сотрудничеству Хвостова и других из «Новых тупиц», обе арт-группы выросли из движения «Новые художники».[7]

Нет, модель найти несложно, но проще нарисовать самому. Вы сами самый дисциплинированный и неутомимый натурщик. Узкие рамки позволяют сосредоточиться на одном объекте, исследовать его психологию.

— Олег Хвостов, интервью журналу "Богемный Петербург"

Портреты и автопортреты и лаванда пейзажи, заимствовано из импрессионисты и постимпрессионисты, занимают особое место среди сквозных тем творчества Хвостова. Станислав Савистский (искусствовед, куратор, преподаватель факультета свободных искусств и наук СПбГУ) в обзоре выставки «Абсолютная живопись» выявил некоторые закономерности портретной живописи Хвостова. В своих римейках классических произведений и последней серии автопортретов искусствовед проследил общность геометрических форм, что привело его к выводу, что любой портрет Хвостова на самом деле в той или иной степени является автопортретом, способом познания. поиск самоидентификации художника. Среди портретов Хвостова Пиликин подчеркнул его склонность к изображению политических лидеров, общественных деятелей, религиозных деятелей и массового искусства в качестве еще одной сквозной темы, поскольку художник считает их олицетворением духа своего времени.[39]

В интервью интернет-журналу «Богемный Петербург» поэт и художник Ирина Дудина так назвала некоторые особенности творчества Олега: синие и зеленые лица, петербургский элегантный примитивизм и довольно напористый авангард.[40] Антон Успенский, ведущий научный сотрудник Отдела Государственного Русского музея новой волны, сравнил стиль Хвостова с базовым. Adobe Photoshop инструмент - градиент, с помощью которого он заполняет холст различными геометрическими формами. Пиликин также добавил самолеты и коров в список важных элементов визуального языка художника, которые появились в его работах после года, проведенного в Гридчинхолле. Иногда коровы становятся главными персонажами его картин, иногда - не более чем частью декораций.[41]

Избранные выставки

Персональные выставки

  • 1999 — Автопортреты - 200 + 1, Галерея Navicula Artis, Санкт-Петербург
  • 2000 — Картина в полный рост - Арт-центр «Пушкинская, 10», Санкт-Петербург
  • 2000 — Мемориал вождя - Арт-центр Пушкинская, 10, Санкт-Петербург
  • 2001 — 1000 автопортретов - Арт-центр Митьки, Санкт-Петербург
  • 2001–2002 — Новая Лениниана - Музей Разлива Ленина, Ленинградская область
  • 2003 — 3000 автопортретов - Галерея Борей, Санкт-Петербург
  • 2004 — Один портрет: изготовление - Арт-центр Митьки, Санкт-Петербург
  • 2004 — Зов природы - Историко-культурный центр «Крепость Инстербург», г. Черняховск, Калининградская область.
  • 2004 — Я родился с любовью к искусству - Галерея Navicula Artis, Санкт-Петербург
  • 2007 — Олег Хвостов Живопись - Галерея искусств Аса-Арт, Санкт-Петербург
  • 2010 — Пейзажный инстинкт - Государственный центр современного искусства, Санкт-Петербург
  • 2010 — Абсолютная живопись - Гридчинхолл, Москва
  • 2013 — Похоть - AL Gallery, Санкт-Петербург
  • 2014 — Лавандос - «Культурный альянс», проект Марата Гельмана. Винзавод. Москва

Групповые выставки

  • 2000 — Новый петербургский экспрессионизм - Музей нонконформистского искусства, Санкт-Петербург
  • 2001 — Биеннале современного искусства в Тиране - Тирана, Албания
  • 2002 — Давай! Давай - Постфухрамт, Берлин, музей MAK, Вена
  • 2003 — Заграничный пасспорт - Институт Про-Арте, Санкт-Петербург
  • 2005 — 1-я Московская биеннале современного искусства - ЦДХ, Москва
  • 2005 — Из Петербурга - некоммерческий проект М. Гельмана на Арт-Москва-ярмарке в ЦДХ, Москва
  • 2005 — Портрет лица - Центр современного искусства М`АРС, Москва
  • 2006 — Коллаж в России - 20 век - Государственный Русский музей, Санкт-Петербург
  • 2006 - Презентация Агентства финансирования современного искусства Марата Гельмана, Центр дизайна ARTPLAY, Москва.
  • 2007 — Оттепель - Государственный Русский музей, Санкт-Петербург
  • 2009 — Ленин от А до Я - Музей политической истории России, Санкт-Петербург
  • 2009 — Сталин - Музей политической истории России, Санкт-Петербург
  • 2009 — Хрущев + Брежнев + ... - Музей политической истории России, Санкт-Петербург
  • 2009 — Искусство об искусстве - Государственный Русский музей, Санкт-Петербург
  • 2009 — Русская красавица - Государственный центр современного искусства, Москва и Красный треугольник Арт-центр, Санкт-Петербург
  • 2013 — Navicula Artis 1992–2012 гг. Найдено в Санкт-Петербурге - Галерея Культпросвет, Москва[42]

Коллекции и аукционы

Работы Олега Хвостова входят в собрания Галереи Марата Гельмана, Gridchinhall и многие частные коллекции.[43][44] Картины из коллекции омского бизнесмена Олега Усачева экспонировались в Барнаул, Красноярск, Новокузнецк, Новосибирск, Омск, Томск, Тюмень, Уфа и другие города Сибири в рамках выставки «Личная история» в 2012–2013 гг.[45][46][47] Картины из серий «Абсолютная живопись» и «Похоть» были сданы с молотка на российских торгах Владей.[48] Среди других публичных сделок - распродажи со стенда Gridchinhall на Art Space Event Fair.[49][50][51]

Примечания

Источники

  1. ^ Конохин, Николай (20 октября 2000 г.). "Художники и поэты обзавелись премией в 3600 долл" (на русском). Арт-инфо // Арт-Питер. Получено 15 декабря 2015.
  2. ^ а б Николай Конохин (04.02.2001). «Выставка автопортретов О. Хвостова» (на русском). Museum.ru. Получено 15 декабря 2015.
  3. ^ а б "Биография Олега Хвостова на сайте Gif.ru" (на русском). Получено 15 декабря 2015.
  4. ^ а б c d е ж грамм Пиликин 2015, стр. 9–13
  5. ^ "На выставке Олега Хвостова предстанет картонный Кремль" (на русском). Бета Пресс. 23 декабря 2010 г.. Получено 15 декабря 2015.
  6. ^ а б Ковалев 2015, п. 56
  7. ^ а б Андреева 2015, п. 183
  8. ^ Конохин, Николай (15 сентября 2000 г.). "Мемориал вождей »возглавил человек в спортивном кимоно" (на русском). Арт-инфо // Арт-Питер. Получено 15 декабря 2015.
  9. ^ Вейрман, Андрей (4 июня 2006 г.). "Искусство путинописи". Политический журналъ. Архивировано из оригинал 22 декабря 2015 г.. Получено 15 декабря 2015.
  10. ^ "Открытие выставочного сезона в арт-центре" Пушкинская-10"" (на русском). Museum.ru. 12 сентября 2009 г.. Получено 15 декабря 2015.
  11. ^ Майзель, Евгений (2001). "Искусство под пикник" (на русском). Художественный журнал. Получено 15 декабря 2015.
  12. ^ Конохин, Николай (4 февраля 2001 г.). «Выставка автопортретов О. Хвостова» (на русском). Museum.ru. Получено 15 декабря 2015.
  13. ^ "Чудесный мир обыденных предметов" (на русском). Museum.ru. 14 марта 2003 г.. Получено 15 декабря 2015.
  14. ^ "В Петропавловской крепости завтра откроется выставка" Паспорт"" (на русском). Росбалт. 13 марта 2003 г.. Получено 15 декабря 2015.
  15. ^ "В Петропавловской крепости ввели паспортный режим". Коммерсантъ (на русском). 18 марта 2003 г.. Получено 15 декабря 2015.
  16. ^ Сиверина, Наталья (23 мая 2003 г.). "Аристократические штучки". Коммерсантъ (на русском). Получено 15 декабря 2015.
  17. ^ "Человеческий проект »в рамках Мосбиеннале" (на русском). Gif.ru. 13 декабря 2004 г.. Получено 15 декабря 2015.
  18. ^ "Биография Олега Хвостова на сайте Gridchinhall". Получено 15 декабря 2015.
  19. ^ "Ежегодная Международная художественная ярмарка" Арт Москва"" (на русском). Museum.ru. 24 мая 2005 г.. Получено 15 декабря 2015.
  20. ^ "Художников поддержат инвестициями" (на русском). Gif.ru. 27 марта 2006 г.. Получено 15 декабря 2015.
  21. ^ Культурный Альянс. Проект Марата Гельмана ». Событие: Lavandos, Олег Хвостов (на русском). Центр современного искусства Винзавод ». Архивировано из оригинал 22 декабря 2015 г.. Получено 15 декабря 2015.
  22. ^ "Один гламур и никакого дискурса" (на русском). Газета.ru. 26 января 2007 г.. Получено 15 декабря 2015.
  23. ^ "Галерея Гельмана отмечает день рождения в Русском музее" (на русском). Полит.ру. 25 января 2007 г.. Получено 15 декабря 2015.
  24. ^ «Информация о выставке« Оттепель »на сайте Государственного Русского музея» (на русском). Архивировано из оригинал 22 декабря 2015 г.. Получено 15 декабря 2015.
  25. ^ Сорокина, Елена (14 апреля 2011 г.). «Посетите дачу современного искусства». Московские новости. Архивировано из оригинал 15 июля 2015 г.. Получено 15 декабря 2015.
  26. ^ «Абсолютный обзор живописи на сайте журнала« Афиша »» (на русском). 6 ноября 2010 г.. Получено 15 декабря 2015.
  27. ^ "Гридчинхолл передает Кремль »телеканалу Дождь »" (на русском). Дождь. 20 июня 2011 г.. Получено 15 декабря 2015.
  28. ^ "Сообщение на странице Gridchinhall в Facebook о кремлевской инсталляции Хвостова" (на русском). 26 декабря 2013 г.. Получено 15 декабря 2015.
  29. ^ "Представители художественной общественности России обратились с открытым письмом в поддержку участниц Pussy Riot" (на русском). Независимая газета. 11 августа 2012 г.. Получено 15 декабря 2015.
  30. ^ "Автобусный арт-пробег за Pussy Riot проедет по Садовому" (на русском). OpenSpace.ru. 3 марта 2012 г.. Получено 15 декабря 2015.
  31. ^ "На Винзаводе презентовали фотоальбом о Pussy Riot. Фоторепортаж" (на русском). Ридус. 12 августа 2012 г.. Получено 15 декабря 2015.
  32. ^ "Биография Олега Хвостова на сайте AL Gallery" (на русском). Получено 15 декабря 2015.
  33. ^ "Культурная неделя: об эросе, природе и саентологии" (на русском). BaltInfo.ru. 11 февраля 2013 г.. Получено 15 декабря 2015.
  34. ^ «Брошюра SWAB Barcelona 2013» (PDF). 3 октября 2013 г. Архивировано с оригинал (PDF) 4 марта 2016 г.. Получено 15 декабря 2015.
  35. ^ Мартьянова, Татьяна (18 ноября 2013 г.). "Насколько современен Стамбул?". Журнал Flash Art. Получено 15 декабря 2015.
  36. ^ "Новая Лениниана »осталась в музейном комплекс в Разливе" (на русском). Официальный сайт Администрации Санкт-Петербурга. 17 февраля 2014 г.. Получено 15 декабря 2015.
  37. ^ "Музей" вождя мирового пролетариата "в Разливе обзавелся" Новой Ленинианой"" (на русском). Regnum. 28 февраля 2014 г.. Получено 15 декабря 2015.
  38. ^ "Cosmos Cows »Анонс выставки на сайте Gridchinhall». Получено 15 декабря 2015.
  39. ^ Савицкий, Станислав. "14 февраля - 10 марта 2013 в AL Gallery (СПб, Невский, 64) выставка Олега Хвостова" Похоть"" (на русском). Арт-инфо // Арт-Питер. Получено 15 декабря 2015.
  40. ^ Дудина, Ирина. "Олег Хвостов" (на русском). Получено 15 декабря 2015.
  41. ^ Успенский, Антон (2015). «Хвостовский промысел». Диалог искусств. 5.
  42. ^ Атлас, Дарья (15 января 2013). "Искусство: главное за неделю" (на русском). Colta.ru. Получено 15 декабря 2015.
  43. ^ "Кого купить" (на русском). Частный банкинг и управление капиталом. 21 августа 2013 г.. Получено 15 декабря 2015.
  44. ^ Иванченко, Яна (29 июля 2015). "В гостях: Современное искусство в резиденции Гридчинхолл" (на русском). привет. Получено 15 декабря 2015.
  45. ^ Данилова, Гульнара (9 февраля 2013 г.). ""Личную историю "показ в картинах" (на русском). Российская газета. Получено 15 декабря 2015.
  46. ^ «В Омске пройдёт масштабная выставка современного искусства» (на русском). Аргументы и факты. 20 февраля 2012 г.. Получено 15 декабря 2015.
  47. ^ "Работы омских художников увидят в других российских городах" (на русском). БезФормата.ru. 24 февраля 2012 г.. Получено 15 декабря 2015.
  48. ^ «Список сделок с работами Олега Хвостова на сайте Artprice.com». Получено 15 декабря 2015.
  49. ^ "Профиль Олега Хвостова на сайте MutualArt.com". Получено 15 декабря 2015.
  50. ^ Дъяконов, Валентин (27 мая 2013 г.). "Галеристы поработали в выходные". Коммерсантъ (на русском). Получено 15 декабря 2015.
  51. ^ Герасименко, Павел (21 октября 2013 г.). "Осень аукциониста" (на русском). Art1.ru. Получено 15 декабря 2015.

Публикации

  • Пиликин, Дмитрий; Аванесова, Надежда; Гридчина, Светлана; Андреева, Екатерина; Ковалев, Андрей (2015). Олег Хвостов (каталог). Москва: СканРус. п. 183. ISBN  978-5-4350-0096-2.CS1 maint: ref = harv (связь)

Дополнительные ссылки