Оскар Флорианус Блюмнер - Oscar Florianus Bluemner

Оскар Блюмнер
Автопортрет (Bluemner) .jpg
Автопортрет 1903 года
Родившийся
Фридрих Юлиус Оскар Блюмнер

(1867-06-21)21 июня 1867 г.
Умер12 января 1938 г.(1938-01-12) (в возрасте 70 лет)
НациональностьАмериканец немецкого происхождения
ОбразованиеКоролевская академия дизайна, Берлин
ИзвестенКартина

Оскар Блюмнер (21 июня 1867 г. - 12 января 1938 г.), родился Фридрих Юлиус Оскар Блюмнер[1] а после 1933 г. известен как Оскар Флориан Блюмнер,[2] был Немецкий -родившийся Американский модернист художник.

Ранние годы

Блюмнер родился как Фридрих Юлиус Оскар Блюмнер в Пренцлау, Германия 21 июня 1867 г.[1] Он изучал живопись и архитектуру в Королевской академии дизайна в г. Берлин.[3][4]

Архитектура

Bluemner переехал в Чикаго в 1893 г., где он работал рисовальщиком на Колумбийская выставка в мире. После выставки он попытался найти работу в Чикаго. В 1901 году он переехал в Нью-Йорк где он также не смог найти постоянную работу. В 1903 году он создал победивший дизайн для Здание суда округа Бронкс в Нью-Йорке,[5] хотя это приписывается Майкл Дж. Гарвин. Возникший вокруг скандал сверг президента городка Луи Хаффен за коррупцию и мошенничество.[6]

Картина

Вечерние тона
Форма и свет, мотив в Западном Нью-Джерси (1914)
Старый порт канала
Иллюзия прерии, Нью-Джерси (Красная ферма в Почуке), 1915

В 1908 году Блюмнер встретил Альфред Штиглиц, который познакомил его с художественными новинками европейского и американского авангарда. К 1910 году Блюмнер решил заниматься живописью, а не архитектурой.

Выставлялся в 1913 г. Оружейная Шоу. Он сказал, что вклад американцев не соответствовал вкладу европейцев, потому что американский процесс отбора отражал соперничество и компромиссы, а не кураторское суждение, что привело к "смеси антагонистических примеров".[7] Затем в 1915 году Штиглиц устроил ему персональную выставку в своей галерее. 291. Несмотря на участие в нескольких выставках, включая персональные, в течение следующих десяти лет Блюмнер не смог продать много картин и жил со своей семьей почти в бедности.[5]

Создавал картины для Федеральный проект искусств в 1930-е гг.[3]

Более поздняя жизнь

После смерти жены в 1926 году Блюмнер переехал в Саут-Брейнтри, Массачусетс. Оттуда в 1932 году он написал письмо для продолжающихся дебатов в Нью-Йорк Таймс на вопрос «Что такое американское искусство?». Он написал:[8]

Америка продает свою обувь, машины, тушеную говядину и так далее в Европе и во всем мире не потому, что они сделаны в американском стиле или обернуты в американский флаг, а просто потому, что они лучшие. Так и французы экспортируют свои картины и противозачаточные средства, а немцы экспортируют квашеную капусту и примадонны, потому что каждая из этих вещей лучше всех. Сегодня для качества национализм как атрибут расы ничего не значит; химия, астрономия или инженерия нигде не допускают какой-либо национальной окраски, равно как и высшие вещи, такие как религия или философия.

Давайте здесь создадим прогрессивные и лучшие картины, каждый по своему усмотрению, и просто спросим: что и когда рисует в критическом смысле? ... Как люди могут согласиться с тем, что такое американский стиль, если сами художники и своими работами совершенно не согласны с тем, что такое настоящая живопись! И нет и никогда не было ничего более презренного, смешного и для искусства губительного, чем патриотизм, тонко прикрывающий спекуляцию.

В идеале искусство, чистое, принадлежит сфере, а не стране; Первые настоящие художники всегда и везде были либо импортерами, либо иммигрантами, приносящими с собой свет. Эль Греко, иммигрант ... бросил вызов испанским профессорам ...; мы теперь называем его работы более истинно испанскими, чем работы его местных современников. И в том же смысле будущее не преминет отметить нашу собственную работу как особую американскую, в которой живущий здесь художник не привнес ни одной сознательной мысли о своем происхождении из Хобокена или Канкаки, ​​и все соображения чистой и современной живописи. и высочайшего качества, на которое он, возможно, способен.

В 1935 году у него была успешная персональная выставка в Галерея Мари Гарриман в Нью-Йорке. в Нью-Йорк ТаймсЭдвард Олден Джуэлл назвал это «апофеозом» Блумнера. Он написал:[9]

Он очень живой и в последнее время работает ... с робастным [sic ] полученные результаты. Эти двадцать восемь полотен носят общее название «Новые пейзажи». Причина в том, что г-н Блюмнер считает, что некоторая степень «репрезентации» необходима для полного успеха абстрактных идей. Однако художник полнее и точнее относит их к «композициям на цветовые темы». Он мог бы, если бы захотел, даже называть их «цветной музыкой», не рискуя позором, который обычно сопровождает экскурсии в столь опасные области. ... Эти поразительные картины создают гармонию и ритм, зависящие, как правило, от простого высказывания. Здесь мы не находим ни одного из обертонов и оттенков, которые некоторые другие артисты использовали в создании визуальной музыки. В своем эффекте Блюмнер полагается на простые резонирующие аккорды. Хотя изменения тона происходят, они кажутся второстепенными в его схеме. В этом новом смелом восклицательном стиле определенно что-то есть.

Блюмнер покончил жизнь самоубийством 12 января 1938 года.[10]

Наследие

Стетсонский университет владеет более чем 1000 работ Оскара Блюмнера, завещанных в 1997 году его дочерью Верой Блумнер Коуба. В 2009 году открылся Центр искусств Гомера и Долли Хэнд в Стетсоне, основная задача которого заключалась в предоставлении выставочного пространства для Коллекции Кубы.[11] Часто упускаемый из виду при жизни, Блюмнер теперь широко известен как ключевой игрок в создании американского художественного модернизма с более известными коллегами, такими как Джорджия О'Киф и Джон Марин.[нужна цитата ]

В 2013 г. Художественный музей Монклера в Нью-Джерси представила выставку работ Блюмнера, изображающих пейзажи и промышленные районы Патерсона, написанных между 1910 и 1917 годами и заимствованных из холдингов Stetson.[12] Он ознаменовал столетие Патерсонский шелковый страйк, который вдохновил его политику.[13]

Картина маслом Блюмнера, Иллюзия прерии, Нью-Джерси (Красная ферма в Почуке) (1915) продан на Кристи, Нью-Йорк, за 5 346 500 долларов 30 ноября 2011 г.

Произведения

ГодЗаголовокИзображениеКоллекцияКомментарии
1932Воображение, казеин, грунтовая акварель (подготовил художник) на картоне.ПосмотретьГалерея искусств Коркоран, Вашингтон, округ Колумбия.ИАП 08260662

Примечания

  1. ^ а б Haskell 2005, п. 11
  2. ^ Haskell 2005, п. 204
  3. ^ а б Коллекция Филлипса; Сьюзан Берендс Франк (2013). Сделано в США: американское искусство из коллекции Филлипса 1850-1970 гг.. Нью-Хейвен: Вашингтон, округ Колумбия: издательство Йельского университета; Коллекция Филлипса. ISBN  9780300196153.
  4. ^ Блюмнер родился как Фридрих Юлиус Оскар Блюмнер в Пренцлау, Германия, 21 июня 1867 года. Он изучал живопись и архитектуру в Королевской академии дизайна в Берлине.
  5. ^ а б Корли, Эрин (1960). Поиск документов Оскара Блюмнера, 1886-1939 гг.. Архивы американского искусства.
  6. ^ «Комиссия по сохранению достопримечательностей 22 июня 2010 г., Список 430 LP-2388» (PDF). Архивировано из оригинал (PDF) 26 марта 2013 г.. Получено 30 апреля, 2012.
  7. ^ Панеро, Джеймс (25 февраля 2013 г.). «Забытые американцы». Wall Street Journal. Получено 16 февраля, 2015.
  8. ^ Блюмнер, Оскар (31 января 1932 г.). "Что такое американское искусство?" (PDF). Нью-Йорк Таймс. Получено 16 февраля, 2015.
  9. ^ Джуэлл, Эдвард Олден (6 января 1935 г.). «Праздничное затишье заканчивается в новых занятиях» (PDF). Нью-Йорк Таймс. Получено 16 февраля, 2015.
  10. ^ "О. Дж. Блумнер - самоубийца" (PDF). Нью-Йорк Таймс. 13 января 1938 г.. Получено 16 февраля, 2015.
  11. ^ "Коллекция Веры Блумнер Коуба". Стетсонский университет.
  12. ^ Джонсон, Кен (25 апреля 2013 г.). «Прерванное пробуждение американских работ». Нью-Йорк Таймс. Получено 16 февраля, 2015.
  13. ^ Зеаман, Джон (17 февраля 2013 г.). "'«Америка» Оскара Блюмнера: «Изображая Патерсона, Нью-Джерси» в Художественном музее Монклера ». Берген Рекорд. Получено 16 февраля, 2015.

Рекомендации

дальнейшее чтение

  • Архивы американского искусства (1974). Из надежных источников: подборка писем, зарисовок и фотографий из Архива американского искусства.. Вашингтон, округ Колумбия: Пресса Смитсоновского института. С. 14–15. OCLC  3255571. Каталог экспонатов.
  • Хейс, Джеффри Рассел (1991). Оскар Блюмнер. Кембридж: Издательство Кембриджского университета. ISBN  9780521331661. OCLC  22314284. Монография о Блюмнере.
  • Тонелли, Эдит А. (1990). "Авангард в Бостоне: эксперимент федерального художественного проекта WPA". Архивы американского журнала искусства. 30 (1–4): 41–47.

внешняя ссылка