Петр Уклански - Piotr Uklański - Wikipedia

Петр Уклански
Уклански Петр.jpg
Родившийся1968
Варшава, Польша
Род занятийХудожник, режиссер, фотограф
Партнер (ы)Элисон Джингерас

Петр Уклански (1968 г.р.) современный Польско-американский художник, создававший искусство с середины 1990-х годов, исследующий темы зрелищ, клише и тропы современное искусство. Во многих его произведениях и проектах используются хорошо известные, часто используемые, иногда сентиментальные темы и образы, и одновременно они охватывают и разрушают их. Без названия (танцпол) (1996) - одна из самых известных его работ. минималист решетчатый пол в галерее и превратил его в танцпол в стиле диско, активированный звуком и освещенный яркими цветами. Его работы были представлены на выставке музей современного искусства в Нью-Йорке, Музей современного искусства Мигрос в Цюрихе, Музей современного искусства в Страсбурге и Музей американского искусства Уитни в Нью-Йорке.[1]

Ранние работы и влияния

Петр Уклански из Варшавы, Польша, где он получил степень бакалавра изящных искусств в Академия изящных искусств. Позже он переехал в Нью-Йорк, где изучал фотографию в Cooper Union и получил степень магистра изящных искусств в 1995 г. [1] Когда он впервые приехал в Нью-Йорк, он объясняет, как впервые заинтересовался фотографией:

«Я учился живописи, но по вечерам делал перформансы. В то время перформансы меня интересовали как фотографии. Это было похоже на создание образа в перформансе, и это каким-то образом привело меня к мой интерес к фотографии. И что интересно, я сидел на собаках, мне нужно было зарабатывать деньги. Я жил в Нью-Йорке, у меня не было никакой поддержки, я был классиком, «сошедшим с самолета, чтобы пойти в школу». Итак, я работал в студии, и я думаю, что они столкнулись друг с другом. С такими людьми, как Гай Бурден - в то время я не знал, кто такой Гай Бурден, - вы понимаете, что можете работать в коммерческом мире фотографии и при этом заниматься искусством. Это то, к чему я стремился. Не совсем так я закончил тем, что поддерживал себя как художник, но это был интерес, который я проявил, когда дело дошло до фотографии ».[2]

Одна из его ранних работ, Нацисты (1999), был показан на Галерея фотографов в Лондон и вызвать споры, поскольку на нем были показаны фотографии актеров, изображавших нацистов в кино.[1] Некоторые работы из коллекции были уничтожены, а выставка закрыта.[3]

Материалы и стиль

Без названия (Кулак) (2008) Установлен перед зданием Neue Nationalgalerie в Берлин

Уклански использует различные медиа, среды и материалы, включая картины, коллаж, волокна, искусство, инсталляцию и фотографию. Фотография может считаться его основным медиа,[4] но материалы в его искусстве варьируются от картин из смолы, коллажей,[4] лен, растительное волокно и алюминий,[5] карандашом для стружки, цветного графита и керамики. Уклански также выпустил художественный фильм под названием Летняя любовь: первый польский вестерн.[6] Его работы выставлялись в галереях и известных музеях по всему миру;[4] он также создал общественные работы, такие как рекламные щиты и граффити.[6]

Уклански использует нетрадиционные материалы, сплетая их вместе или находя другие средства, чтобы склеить их друг с другом или с холстом. Он пытался работать «рисованием без кисти», используя масло и холст.[6] Без названия (танцпол) 1996 год - это действующий пол, состоящий из активируемых звуком ящиков, которые светятся, напоминающие минималистскую решетку и танцпол в стиле диско.[7]

Стиль работы Укланского так же разнообразен, как и его использование материалов. Его работа бросает вызов общественным взглядам на смерть и секс, а также часто исследует политические движения, пересекающиеся с обществом и СМИ.[4] Пример - его работа, Нацисты (1998), в котором он демонстрирует кадры из фильмов известных актеров, играющих нацистов, с изменениями цвета и контраста в стиле Энди Уорхол с Мэрилин Монро (Мэрилин) 1967.[8] На своих выставках в 2015 г. Метрополитен-музей, Роковое влечение: фотографии Петра Укланского, и Роковое влечение: Петр Уклански выбирает из коллекции MetСтили Укланского отличались как в его собственных работах, так и в шокирующем выборе фотографий, которые он собирал из архивов музея.[4] Некоторые из его работ, например Без названия (танцпол) 1996 и Без названия (Нацисты) 1998 года чистые и аккуратные, а другим нравится Без названия (История глаза) 2013 год грязный, переполненный или потрепанный.[9] Одна из его скульптур, Без названия (Полония) (2005), минималистский, но монументальный, сделан из стекла и является ответом на политическое событие.[10]

Основные работы

Танцпол

Этот инсталляционный элемент, созданный в 1996 году, состоит из стекла, алюминиевого фальшпола, светодиодной и звуковой системы с компьютерным управлением. Это полностью функционирующий танцпол в стиле диско с синхронизированной музыкой. Это создает атмосферу социального взаимодействия, в которой зрители завершают работу. Уклански заявил, что хочет создать произведение, цель которого - доставить удовольствие зрителю.[1]

Нацисты

Созданная в 1998 году выставка из 164 цветных фотографий польских и других зарубежных актеров, сыгравших нацистов в кино. Смысл этого сборника, по словам Уклански, в том, чтобы поставить под вопрос, как привлекательные актеры соблазняют зрителя и закрывают ему глаза на правду о зле и безжалостности нацизма.

«Портрет нациста в массовой культуре является наиболее ярким примером того, как искажается правда об истории, о людях. Это тем более важно для меня, что это главный источник информации о тех временах, и для многих человек - единственный ». [3] а

В итоге выставку закрыли, а некоторые работы были уничтожены в результате разразившегося после выставки скандала.[3] Uklański с тех пор заявил: «Я не понимаю, почему кто-то увидит эту работу как противоречивые. ... Это не злоупотребляя никого, это просто вещи, которые выбраны из мира там.» [9]

Радость фотографии

В давнем проекте Уклански используются известные фотографические объекты, такие как пейзажи, флора и т. Д., Которые были включены в одноименный проект, Истман. Кодака Справочник по фотографии 1991 года, в котором «исследуются клише популярной фотографии с использованием китчевых сюжетов и избитых эффектов». [11] «дать остроумный комментарий - с европейской точки зрения - о том, как американцы подходят даже к своим моментам удовольствия как к формам работы и самосовершенствования». [4]

Личная жизнь

Он женат на куратор Элисон Джингерас которого он показал на фотографии из своей коллекции под названием Роковое влечение: фотографии Петра Укланского.[12]

История выставки

Избранные персональные выставки

  • 1993 - Pojedynek w pojedynke / Dueling Alone, BWA Gallery, Сандомир
  • 1995 - Zycie jakie powinno byc / Life As It Should Be, Grodzka Gallery, Люблин
  • 1998 - Больше радости фотографии, предприятие Гэвина Брауна, Нью-Йорк
  • 1999 - Нацисты, Галерея фотографа, Лондон
  • 1999 - Мир, Музей меха Gegenwartskunst, Цюрих
  • 2000 - Норвежская фотография, Fotogalleriet, Осло
  • 2004 - Петр Укланский - Земля, ветер и огонь, Кунстхалле, Базель
  • 2005 - Полония, Галерея Эммануэля Перротена, Париж
  • 2007 - Ретроспектива, Венский Сецессион, Вена
  • 2008 - Белый - Красный, Галерея Гагосяна, Нью-Йорк
  • 2008 - Расширение серии кадровых фильмов, Центр искусств Уокера, Миннеаполис, США
  • 2009 - Брют, Галерея Гагосяна, Лондон
  • 2010 - Год, когда мы устанавливаем контакт - Тадуеш Кантор и Петр Уклански, Фонд Art Stations, Познань
  • 2011 - Разряд, Галерея Гагосяна, Нью-Йорк
  • 2012 - Сорок и четыре, Zacheta Galeria Narodowa Sztuki, Варшава
  • 2014 - Петр Уклански: Полы, Галерея Гагосяна, Нью-Йорк
  • 2015 - Роковое влечение: фотографии Петра Укланского, Метрополитен-музей, Нью-Йорк

Избранные групповые выставки

  • 1996 - Современное искусство Центральной Европы и Японии, Beam Gallery, Токио
  • 1996 - Зал вылета, музей P.S.1, Нью-Йорк
  • 1997 - Занимая должности, Институт современного искусства, Лондон
  • 1998 - Manifesta 2, Музей казино, Люксембург
  • 1998 - Я люблю Нью-Йорк, Музей Людвига, Кельн
  • 2000/2001 - Давайте развлекаться, Центр искусств Уокера, Миннеаполис; Портлендский художественный музей, Портленд; Национальный музей современного искусства, Центр Жоржа Помпиду, Париж; Музей Руфино Тамайо, Мехико; Художественный музей Майами, Флорида
  • 2002 - Художественная биеннале в Тиране.
  • 2003 - Международная художественная биеннале в Венеции.
  • 2004 - Международная художественная биеннале в Сан-Паулу.
  • 2005 - Художественная биеннале в Лионе
  • 2008 - Пятая Биеннале в Берлине
  • 2009 - Вспоминая шоу Генри. Избранные работы 1978-2008, Центр изучения искусства Фонда Бранта, Гринвич, США
  • 2009 - Meet Me Inside, Галерея Гагосяна, Беверли-Хиллз, США
  • 2010 - Биеннале Уитни, Музей американского искусства Уитни, Нью-Йорк
  • 2010 - Пусанская биеннале, Пусан, Корея

Рекомендации

  1. ^ а б c d "Петр Укланский". www.guggenheim.org. Получено 2018-01-14.
  2. ^ "ПЕТР УКЛАЙСКИЙ О СМЕРТИ И ДАЛУ".
  3. ^ а б c "Петр Уклански | Художник". Culture.pl. Получено 2018-01-14.
  4. ^ а б c d е ж "Роковое влечение: фотографии Петра Укланского | Музей Метрополитен". www.metmuseum.org. Получено 2016-03-27.
  5. ^ "Пока, Прохожий | Art Nerd Нью-Йорк". Art Nerd Нью-Йорк. Получено 2016-03-27.
  6. ^ а б c "Петр Уклански - Галерея Гагосяна". www.gagosian.com. Получено 2016-03-27.
  7. ^ "Коллекция онлайн | Поиск по исполнителю | A: C - Музей Гуггенхайма". www.guggenheim.org. Получено 2016-03-27.
  8. ^ «Полный люкс Мэрилин Монро - Энди Уорхол». Галерея револьверов. Получено 2016-03-27.
  9. ^ а б "Познакомьтесь с художником: провокатор искусства Петр Уклански о поиске секса и смерти в коллекции Met | Artspace". Artspace. Получено 2016-03-27.
  10. ^ Бонне, Мари. "Петр Уклански в Galerie Perrotin | Turenne". artforum.com. Получено 2016-03-27.
  11. ^ "Роковое влечение". Музей Метрополитен, то есть Музей Метрополитен. Получено 2018-01-14.
  12. ^ Регатао, Жизель (21 марта 2015 г.). «Ироническая ода фотографии». wnyc.com.