Ребекка Лойче - Rebecca Loyche

Ребекка Лойче
Родившийся1979 (возраст 40–41)
НациональностьАмериканец
Альма-матер
Известен
Интернет сайтwww.rebeccaloyche.com

Ребекка Лойче (1979 г.р.) Американец художник и куратор. Основанный в Берлин и Нью-Йорк, она работает с различными средами, включая видео, фотография, звук, и установка. Ее работа сосредоточена на восприятии и общении.[1][2][3] Лойче курировал программы в США, Китае и Европе.[4]

Жизнь и творчество

Лойче вырос на коневодческих фермах в Северная часть штата Нью-Йорк и переехал в Нью-Йорк в 1997 г. Она получила степень бакалавра изящных искусств в Институт Пратта в скульптуре в 2001 году и ее мастера изящных искусств в Комбинированная среда в Хантер Колледж в 2006 году. Была принята в 2008 году. Музей Бронкса Художник в программе Marketplace.[5] С 2007 по 2009 она была активным участником коллектива феминистских художников. пирог в Нью-Йорке. В 2009 году Лойч переехал в Берлин после принятия в Meisterschuler программа на DAAD стипендия в Брауншвейгский университет искусств, где проходила мастер-класс у проф. Кэндис Брайтц в 2011.[1][6][3]

На выставке «Любовь / Война / Секс» в г. Нью-Йорк Галерея Exit Art в 2007 году представила Loyche В любви и на войне все средства хороши, трехканальный видео установка где специалист по оружию демонстрирует с профессиональной отстраненностью различные способы убийства, стоя в консервативном стиле среднего класса. Ее назвали «самой тревожной» и «самой совершенной» работой выставки.[7][8]

Ее видео работы Хвалреки (2009) был застрелен во время протестов после Обвал экономики Исландии в октябре 2008 г.. Лойч превратил часовую речь протеста в четырехминутное видео, в котором основное внимание уделяется язык знаков перевод речи в режиме реального времени и реакция аудитории на нее, указывающая на сбой коммуникации в современном мире («Хвалреки» означает «застрявший» в исландский ).[1]

Сериал Лойча 2008-9 Умы / Мины не заботятся находятся фотографы из самодельные взрывные устройства,[1] похоже на ранний цианотипия фотограмма ботаника. Они тоже выглядят как Рентгеновские лучи, что является намеком на проблемы паранойя и "внутренняя безопасность ". Название происходит от названия страны выдачи военных фугас пакеты с удостоверениями личности со слоганом: «Будьте внимательны, минам все равно».[9]

Она основала, руководила и курировала Mitte 'MMX Open Art Venue вместе с ее партнером Джонатаном Грегером на Линниенштрассе в 2010 году. После года непрерывных выставок они открыли новое управляемое художниками пространство CoVerlag и провели первую художественную выставку в апреле 2012 года.[10] Одним из экспонатов стал трехканальный аудио- и видеопроект Лойча под названием Художественная ярмарка. Видеоролик, снятый во время ArtForum Berlin, был показан трем специалистам в области безопасности, искусства и психологии соответственно. Каждый специалист давал свое собственное «прочтение» прохожих. Работа была критикой вуайеризма, культуры слежки и паранойи.[9][11] В 2012 году разработчики, купившие сайт MMX, снова пригласили Лойча и Грёгера, и в сентябре 2012 года они начали re: MMX, курируя крупномасштабный паблик-арт.[6][4][1]

Лойч 2010-2011 установка Циркадный окутывает зрителя белой комнатой полногоспектр свет. Звуковая дорожка, воспроизводимая в комнате, длится около пятнадцати минут, что является минимальным периодом времени, в течение которого организм может получить физическую пользу от воздействия солнечного света. Он состоит из нескольких слоев белый шум, аудиозаписи из океанских глубин, звуковые элементы природы и человеческого тела, классическая музыка и аналоговые аудиоплееры. Произведение, ставящее под сомнение искусственное и естественное, берет свое название от циркадный ритм, естественный человеческий цикл, соответствующий 24-часовому дню, который регулируется воздействием солнечного света.[1][9][6]

Серия ее видеоработ Натюрморт I, II и II (2011) представляет несколько натюрморт сцены. Каждый из них начинается в тишине, с предметами на столе напротив окна. На сцену начинают падать обломки, сопровождаемые громкими звуками разрушений. Сцены были записаны в старом здании в г. Mitte идет ремонт. Каждый натюрморт был сделан из материалов, оставленных в комнатах дома. Исторический натюрморт, запечатлевший медленный распад, стал средством демонстрации быстрого разрушения.[9][12]

Работы Лойч часто связаны с сексуальностью, от ее более ранней серии бронзовых дверных ручек влагалища до видео 2014 года. Профессия - сексуальный помощник.. В ролике одна из пионеров в области сексуальности в Европе рассказывает о своей работе. В произведении рассматриваются вопросы сексуальных потребностей людей с физическими, социальными и / или умственными недостатками или инвалидностью.[3][13]

Вместе со своим мужем Джонатаном Лойче (урожденным Грёгером) она создала Sonic Shanty, один из проектов Art Shanty на Озеро Уайт Бэар, Миннесота, 2016 год. Это шестиугольная хижина на льду с динамиком, подключенным к гидрофон подо льдом, воспроизводя окружающие звуки. Провода пианино резонируют в центре. Вся хижина - это музыкальный инструмент.[14][15]

Большая часть работ Лойча исследует изменчивость человеческого восприятия, субъективную природу человеческого опыта, а также нарушение и несостоятельность языка.[1]

Основные работы

  • Умы / Мины не заботятся (2008-9)
  • Хвалреки (2009)
  • Циркадный (2010–11)
  • Натюрморт I, II и II (2011)
  • Художественная ярмарка (2011)
  • Профессия - сексуальный помощник. (2014)

Рекомендации

  1. ^ а б c d е ж грамм Лиз Пибурн-Уилк (26 октября 2011 г.). "Опасный каждый день: о Ребекке Лойче". Берлинская художественная ссылка. Получено 24 апреля, 2017.
  2. ^ Кэролайн Уильямсон (20 марта 2012 г.). «Натюрморт Ребекки Лойче». Дизайн Молоко. Получено 24 апреля, 2017.
  3. ^ а б c "Твоя кожа заставляет меня плакать". Музей изящных искусств Куанду. 2014 г.. Получено 24 апреля, 2017.
  4. ^ а б "Студия искусства: MFA Studio Berlin". Колледж искусств и наук. Получено 24 апреля, 2017.
  5. ^ "В заголовке: Ребекка Лойч". Art Fag City. 19 ноября 2007 г.. Получено 24 апреля, 2017.
  6. ^ а б c Алиша Каллахан (6 февраля 2013 г.). "В центре внимания Ребекка Лойч". Artconnect. Получено 24 апреля, 2017.
  7. ^ Мишель К. Кон (28 декабря 2007 г.). "Война и секс". Artnet. Получено 24 апреля, 2017.
  8. ^ Мара Валлат. "Ребекка Лойче [Videonale 12]". Videonale Online Archiv. Получено 24 апреля, 2017.
  9. ^ а б c d "Ребекка Лойч: Избранные произведения искусства 2008-2011". Scribd. Получено 24 апреля, 2017.
  10. ^ «Разнообразие - пряность жизни». Арт-паразиты. 16 апреля 2012 г.. Получено 24 апреля, 2017.
  11. ^ «Знакомство с соседями: Torstraße 111». Цирк. 24 апреля 2012 г.. Получено 24 апреля, 2017.
  12. ^ «Снос: искусство и хореография» (PDF). Городская лаборатория. 5 марта 2013 г.. Получено 24 апреля, 2017.
  13. ^ Клэр Вун (14 июля 2014 г.). «Японская художница в беде из-за того, что ее гениталии стали доступны другим». Гипераллергический. Получено 24 апреля, 2017.
  14. ^ М. Х. Роу (16 июля 2016 г.). «Марш арт-шантистов». Public Art Review. Получено 24 апреля, 2017.
  15. ^ Эми Карлсон Густафсон (2 февраля 2016 г.). «Искусство на льду: проекты трущоб на берегу озера Уайт-Беар». Города-побратимы. Получено 24 апреля, 2017.

внешняя ссылка