Рик Бенджамин (дирижер) - Rick Benjamin (conductor)

Рик Бенджамин и оркестр Paragon Ragtime Orchestra выступают в Poncan Theater в Понка-Сити, штат Оклахома, 4 октября 2008 года.

Рик Бенджамин является основоположником и дирижером всемирно известного Paragon Ragtime Orchestra.[1] Бенджамин имеет активную карьеру пианиста и тубиста, а также аранжировщика.

Ранний интерес к музыке рэгтайм

Интерес Бенджамина к рэгтайм-музыке начался в 1970-х, когда ему было восемь лет, и он нашел Victorola 1917 года выпуска в гараже своих бабушек и дедушек.[2] Позже он вспоминал, что музыка, которую он играл на Victorola, была связана с ним в отличие от поп-музыки его эпохи.[2] Он сказал: «Я знал до мозга костей, что эти исполнители и их композиторы выражали свою истинную радость жизни через свою музыку».[2]

Интерес Бенджамина сохранился к рэгтайму, первой популярной музыке, придуманной и созданной американцами в эпоху, когда популярные песни привозились из Германии или Англии.[3]

Формирование оркестра Paragon Ragtime Orchestra

Открытие музыки Артура Прайора

Бенджамин пошел к Джульярда с намерением зарабатывать на жизнь игрой туба.[3] Когда его челюсть была закрыта проволокой после того, как его зубы были случайно сломаны во время удаления зуба, он обнаружил, что временно не может играть на этом инструменте, и вместо этого сосредоточился на написании исследовательской работы на тему Артур Прайор, 1890-е годы тромбонист, дирижер и музыкальный руководитель.[3][4] Прайор был влиятельной фигурой в ранней истории Victrola, так как он служил первым дирижером в компании Victor Talking Machine Co., которая их производила, и, соответственно, мог сам решать, какие записи будут выпущены для машины.[3] Бенджамин узнал, что старый театр в Эсбери, штат Нью-Джерси, который планировалось сносить, хранил личную коллекцию Прайора, состоящую из более чем 4000 музыкальных произведений, и получил разрешение забрать ее.[3] Хотя Бенджамин не сразу понял ценность этой коллекции, которая, как считалось, была уничтожена,[5] Вскоре он понял, что в коллекции много редких нот и рукописей, в том числе неизвестные сочинения таких композиторов, как Скотт Джоплин, ТУАЛЕТ. Удобный, Эдвард МакДауэлл, Виктор Герберт, Джером Керн и Джон Филип Соуза.[3][5][6] В интервью 1997 г. Вестник и обзор, он объяснил присутствие этих редких произведений: «Любой, кто был кем-либо в ту эпоху, отправил бы свои партитуры мистеру Прайору в надежде, что они будут записаны» для Victrola.[3]

Споры по поводу первого концерта в Джульярде

В 1986 году Бенджамин решил сформировать оркестр из 14 человек, состоящий из однокурсников Джульярда, чтобы исполнять музыку в том виде, в каком она была изначально аранжирована в тот период.[1][5][7][8] Бенджамин обратился в Джульярд с просьбой дать концерт американских композиторов начала 20-го века, но его просьба была отклонена деканом Джульярда, который считал, что Джульярду следует сосредоточиться на традиционных композиторах.[9] Бенджамин запланировал программу Моцарта на сольной тубе в концертном зале, но вместо этого возглавил группу, исполняющую музыку рэгтайм, оставив открытыми двери для привлечения более широкой публики.[3][9] Перед аншлагом группа Бенджамина сыграла отборы Ирвинг Берлин и Виктор Герберт, W.C. «Мемфисский блюз» Хэнди и «Пичерный двухшаговый» Джоплина.[2] Один свидетель события, профессор Джульярда Винсент Персичетти, обратился к Бенджамину после окончания концерта, чтобы побудить его сделать «делом всей жизни» сохранение «оригинальной музыки Америки».[2]

Концерт не понравился декану, который дал Бенджамину испытательный срок, но он оказал гораздо более положительное влияние на Награда Грэмми победа Columbia Records исполнительный Томас Фрост, которому, к удивлению Бенджамина, была предоставлена ​​запись концерта, и он в течение нескольких недель организовал выпуск первого альбома Paragon Ragtime Orchestra.[3][8] Бенджамин без лишнего шума ушел из Джульярда и с тех пор посвятил себя своему оркестру.[2][8]

Дебют Линкольн-центра

Бенджамин и оркестр Paragon Ragtime Orchestra дебютировали в Нью-Йорке в марте 1988 года в зале Элис Талли в Линкольн-центре с программой, состоящей из попурри из музыки 1890-х годов и 21 песни периода 1905-1920 годов, которые Бенджамин нашел среди песен Прайора. документы.[5] Аллан Козинн за Нью-Йорк Таймс особо отметил разнообразие «неизменно энергичного веселья», которое включало в себя «концертный вальс, максикс, одношаговый, двухшаговый, фокстрот и блюз и, конечно же, многочисленные тряпки, некоторые весьма живописные».[5]

Музыкальная деятельность

Рик Бенджамин и оркестр Paragon Ragtime Orchestra исполняют Знак Зорро с Дугласом Фэрбенксом в театре Понкан в Понка-Сити, штат Оклахома, 4 октября 2008 года.

О, малыш!

В феврале 1999 года состоялась премьера «Бенджамина и Paragon Ragtime Orchestra». О, малыш! в Центре Кеннеди в Вашингтоне, округ Колумбия, в сотрудничестве с Танцевальная компания Пола Тейлора.[10] Работа была заказана в рамках Премии Дорис Дьюк Миллениум за современный танец и джазовую музыку Центра Кеннеди и Американского танцевального фестиваля, который продвигает такие пары.[10] Анна Киссельгофф писала в Нью-Йорк Таймс что шоу было «бурной игрой под музыку рэгтайм».[11]

Treemonisha

В июне 2003 года Бенджамин и оркестр Paragon Ragtime Orchestra представили свою версию оперы Скотта Джоплина. Treemonisha на фестивале Stern Grove, старейшем фестивале подобного рода в Соединенных Штатах, проходившем в амфитеатр в Сан-Франциско.[8][12] Treemonisha премьера состоялась в 1975 году при полной профессиональной постановке Хьюстон Гранд Опера, но Бенджамин подумал, что хьюстонская постановка была «слишком тяжелой, слишком вердийской», и потратил почти полдесятилетия на то, чтобы приспособить ее к тому типу театрального оркестра из 12 человек, который был распространен во времена Джоплина.[8] В октябре 2005 года Бенджамин и оркестр Paragon Ragtime Orchestra представили свою версию Treemonisha на восточном побережье в Университет Уэйк Форест.[13]

Бенджамин выразил надежду, что его более простая оркестровка позволит представить материал в более скромных залах.[8] это указывает на то, что Джоплин никогда не предполагал, что «опера» будет зависеть от большого оркестра.[13] Описывая работу как «неприхотливую», он отмечает, что опера «в большей степени представляет собой смесь устоявшихся американских традиций водевиля, таб-шоу, мелодрамы и менестрелей, скрепленных чудесной музыкой Джоплина».[6] Он сказал газете Университета Уэйк Форест, что «настоящей мечтой Джоплина было дать обычным людям возможность, возможно, их единственную, испытать оперу на своих условиях в мюзик-холлах и окрестных театрах».[13] В другом интервью для Хроники Сан-ФранцискоБенджамин указал, что Джоплину, вероятно, самому запретили посещать оперу в течение своего дня, потому что он был черным, но выразил уверенность, что Джоплин осознал способность оперы выступать перед публикой. Недавно он записал оперу с новыми мировыми рекордами.[8]

Показы немого кино

У Бенджамина есть обширная коллекция музыкальных произведений кинематографического оркестра того времени, которые его оркестр исполняет вместе с трансляциями фильмов, для сопровождения которых они созданы.[4] К немым фильмам, для которых они выставляют музыку, относятся Бастер Китон с Копы, Гарольд Ллойд с Никогда не ослабевать, и Чарли Чаплин с Иммигрант.[4] Еще один фильм, который Бенджамин исполняет со своим оркестром, - «Знак Зорро» с Дугласом Фэрбенксом в главной роли. Бенджамин выразил удивление по поводу того, что "Поколение X "так благосклонно отреагировал на музыку, предположив в 1997 году, что молодые слушатели могут сопротивляться более коммерчески ориентированной музыке," забитой им в глотку ".[3]

Другая музыкальная деятельность

Бенджамин и его оркестр также выступали для самых разных радиопрограммы на Нью-Йорк Таймс' WQXR, Национальное общественное радио, то Британская радиовещательная корпорация, а Голос Америки сети,[4] и Бенджамин дирижировал Симфоническим оркестром Ольборга (Дания), Национальный симфонический оркестр RTÉ, Симфонический оркестр Олимпии в штате Вашингтон, Симфонический оркестр Нью-Джерси, Исландский симфонический оркестр, Вашингтонское общество исполнительских искусств, Дом Брукнерхаус в Линце, Австрия.[6] Бенджамин - разъездной лектор и опубликованный автор, он писал заметки на Новые мировые рекорды [6][14] Помимо кураторства коллекции Артура Прайора, Бенджамин также курирует коллекции Симоне Мантия, Б.Ф. Аларт и Фрэнк Х. Уэллс и работал с архивистами и историками, включая Торнтон Тони Хагерт с Исследования народной музыки[6]

Награды и отличия

в Всемирная выставка проведенный в Севилья, Испания, Бенджамин и его оркестр были «послом доброй воли».[4]

Композиция оркестра Бенджамина Paragon Ragtime Orchestra

Лесли Каллен играет на флейте и пикколо в оркестре Paragon Ragtime Orchestra на выступлении в Hesston College в Хестоне, штат Канзас, в октябре 2008 года.

Поскольку оркестры по своей природе и традициям гораздо более подвижны в отношении персонала, в штате Paragon Ragtime Orchestra 36 игроков, и их появление на конкретном выступлении зависит от множества критериев, включая количество игроков, которых требует балл (ы), который должен быть исполнен.[нужна цитата ] Партитура немого кинофильма «Зорро» написана для 12 инструментов, а регтайм-программа оркестра рассчитана на 10 или 11 исполнителей, в зависимости от издателя и аранжировщика. Основным оформлением театрального оркестра того времени было 5 струн, 1 флейта, 1/2 кларнета, 1/2 корнета, 1 тромбон, фортепиано / дирижер и перкуссия. Вариации инструментовки зависели от издателя музыки и аранжировки. Некоторые из программ оркестра исторической театральной музыки требуют от 25 до 30 музыкантов, а некоторые из грандиозных музыкальных произведений немого кино требуют более 70 исполнителей, поэтому оркестр должен нанимать для исполнения этих программ.[нужна цитата ]

Дорожным менеджером оркестра Paragon Ragtime является Лесли Каллен.[нужна цитата ] кто также играет на флейте и пикколо[15] В оркестре с 1989 года.[нужна цитата ] Каллен учился в Джульярдской школе и адъюнкт в Бакнеллском университете.[15] Каллен выступал на фестивале Равиния, Центре Кеннеди, Чатокуа и Смитсоновском институте.[16] Каллен - уроженец Лоутона, штат Оклахома.[нужна цитата ] и был бывшим художником-резиденцией Государственного совета по делам искусств Оклахомы.[16] Каллен также играл с Royale Trio и Linden Woodwind Quintet.[16]

Личная жизнь

В дополнение к работе со своим оркестром Бенджамин читает лекции в Бакнеллский университет, недалеко от его дома в Льюисбурге, штат Пенсильвания.[8] В музыкальной карьере Бенджамина очень воодушевил его дед, Дж. Эдвард Смит, который всю жизнь играл на скрипке, кларнете и фортепиано, а также на других инструментах и ​​был музыкантом Симфонического оркестра Монмута в округе Монмут, штат Нью-Джерси. много лет до его смерти.[нужна цитата ] Бенджамин и Paragon Ragtime Orchestra продолжают регулярно выступать в залах округа Монмут, штат Нью-Джерси, где жили дед и внук.[нужна цитата ]

Дискография

Рик Бенджамин и Paragon Ragtime Orchestra записали одиннадцать компакт-дисков и выпустили два DVD с музыкой к немым фильмам. Рик Бенджамин и оркестр Paragon Ragtime Orchestra выступают в Понкан Театр в Понка-Сити, Оклахома, 4 октября 2008 г.
  • Ты - старая тряпка: Джордж М. Кохан[17]
  • От бочки до Бродвея: музыка Джо Джордана[17]
  • Оркестр Paragon Ragtime (наконец) играет 'The Entertainer'[17]
  • Черный Манхэттен: Музыка знаменитого Clef Club[17]
  • 'Вокруг елки[17]
  • Больше конфет[17]
  • На уровне ... Песни водевиля и Tin Pan Alley[17]
  • Нокаут-капли[17]
  • Эта демоническая тряпка![17]
  • Свистулька и его собака[17]
  • На променаде[17]
  • Полуночный весельчак

Видеосъемка

внешняя ссылка

Рекомендации

  1. ^ а б Роберт Шерман (9 января 1994 г.). «МУЗЫКА; тренировка дает возможность заглянуть за кулисы». Нью-Йорк Таймс.
  2. ^ а б c d е ж Wall Street Journal. «Рэгтайм-оркестр Бенджамина захватывает настоящего Коэна» Бэрримора Лоуренса Шерера. 2 июля 2008 г.
  3. ^ а б c d е ж грамм час я j Декатор Вестник и обзор. «Странные обстоятельства привели к возникновению Ragtime Orchestra» Дэвида Берка. 19 сентября 1997 г.
  4. ^ а б c d е Восточно-Каролинский. "Paragon Ragtime приходит в ECU" Лауры Пекарек. 11 марта 2004 г.
  5. ^ а б c d е Нью-Йорк Таймс. "Обзор / Регтайм; из сокровищницы заново открывшегося Джоплина и др." пользователя Allan Kozinn. 24 марта 1988 г.
  6. ^ а б c d е Новая мировая классика. "Почему новая версия Treemonish?" пользователя Рик Бенджамин.
  7. ^ Нью-Йорк Таймс. Аллан Козинн "На открытом воздухе, концертная программа - серьезная и редкая". 20 июля 1990 г.
  8. ^ а б c d е ж грамм час Хроники Сан-Франциско. «Как Джоплин услышал, как поет Америка» Джесси Хэмлин. 21 июня 2003 г.
  9. ^ а б Стэмфордский адвокат. «Оркестр исполняет саундтрек к фильмам Бастера Китона» Нади Лернер. 4 января 2007 г.
  10. ^ а б Нью-Йорк Таймс. «Фонарики» Лоуренса Ван Гелдера. 17 февраля 1999 г.
  11. ^ Нью-Йорк Таймс. "ОБЗОР ТАНЦА; Быстрый и свободный в эпоху рэгтайма" Анны Киссельгофф. 22 февраля 1999 г.
  12. ^ Веб-сайт фестиваля Стерн Гроув.
  13. ^ а б c Университет Уэйк Форест. Пэм Барретт "В WFU приходит зажигательный рэгтайм" Treemonisha ". 12 октября 2005 г.
  14. ^ http://www.newworldrecords.org/album.cgi?rm=view&album_id=80293
  15. ^ а б Бакнеллский университет. «Факультет и персонал»
  16. ^ а б c Lycoming College. Концерт "Бах и блюз" в колледже Лайкоминг. 14 октября 2004 г.
  17. ^ а б c d е ж грамм час я j k л м Оркестр Рика Бенджамина Paragon
  18. ^ https://www.imdb.com/title/tt0237152/fullcredits#cast