Чарли Чаплин - Charlie Chaplin
Чарли Чаплин | |
|---|---|
 сэр Чарли Чаплин, c. 1920 | |
| Родившийся | Чарльз Спенсер Чаплин 16 апреля 1889 г. |
| Умер | 25 декабря 1977 г. (88 лет) |
| Место отдыха | Cimetière de Corsier-sur-Vevey, Корсье-сюр-Веве, Район Ривьера-Пэ-д'Эно, Во, Швейцария |
| Род занятий |
|
| Активные годы | 1899–1976 |
| Супруг (а) | |
| Дети | 11 |
| Родители) | Чарльз Чаплин-старший (отец) Ханна Чаплин (урожденная Хилл) (мать) |
| Родственники | Семья Чаплиных |
| Интернет сайт | Чарли Чаплин |
| Подпись | |
 | |
Сэр Чарльз Спенсер Чаплин KBE (16 апреля 1889 г. - 25 декабря 1977 г.) был английским комическим актером, режиссером и композитором, который прославился в эпоху немое кино. Он стал всемирной иконой благодаря своему экранному образу ",Бродяга ", и считается одной из самых важных фигур в истории киноиндустрии. Его карьера длилась более 75 лет, от детства в викторианскую эпоху до года до его смерти в 1977 году, и охватывала как лесть, так и споры.
Детство Чаплина в Лондоне проходило в условиях бедности и лишений, так как его отец отсутствовал, а мать испытывала финансовые трудности, и его отправили в больницу. работный дом дважды до девятилетнего возраста. Когда ему было 14 лет, его мать попала в психиатрическую больницу. Чаплин начал выступать в раннем возрасте, гастролировал. мюзик-холлы а позже работал актером театра и комиком. В 19 лет он попал в престижный Фред Карно компания, которая увезла его в Америку. Он был разыскан для киноиндустрии и начал появляться в 1914 году для Keystone Studios. Вскоре он разработал образ Бродяги и сформировал большую базу поклонников. Он снимал собственные фильмы и продолжал оттачивать свое мастерство, переезжая в Essanay, Взаимный, и Первый национальный корпорации. К 1918 году он был одной из самых известных фигур в мире.
В 1919 году Чаплин стал соучредителем дистрибьюторской компании. Объединенные художники, что дало ему полный контроль над своими фильмами. Его первый полнометражный фильм был Ребенок (1921), а затем Женщина из Парижа (1923), Золотая лихорадка (1925), и Цирк (1928). Сначала он отказался переходить к звуковым фильмам в 1930-х годах, вместо этого продюсируя Огни города (1931) и Современное время (1936) без диалога. Он становился все более политическим, и его первый звуковой фильм был Великий диктатор (1940), высмеивающий Адольф Гитлер. 1940-е были десятилетием, отмеченным спорами для Чаплина, и его популярность стремительно падала. Его обвинили в симпатиях к коммунистам, а некоторые представители прессы и общественности сочли его участие в иске об установлении отцовства и браки с гораздо более молодыми женщинами скандальными. Было начато расследование ФБР, и Чаплин был вынужден покинуть Соединенные Штаты и поселиться в Швейцарии. Он отказался от Бродяги в своих более поздних фильмах, в том числе Месье Верду (1947), Limelight (1952), Король в Нью-Йорке (1957), и Графиня из Гонконга (1967).
Чаплин написал, направил, продюсировал, отредактировал, снялся в главных ролях и сочинил музыку для большинства своих фильмов. Он был перфекционистом, и его финансовая независимость позволила ему потратить годы на разработку и производство картины. Его фильмы характеризуются фарсом в сочетании с пафосом, характерным для борьбы Бродяги с невзгодами. Многие содержат социальные и политические темы, а также автобиографические элементы. В 1972 году он получил почетную премию «Оскар» за «неисчислимый эффект, который он оказал, сделав киноискусство формой искусства этого века», как часть новой признательности за свою работу. Он по-прежнему пользуется большим уважением, Золотая лихорадка, Огни города, Современное время, и Великий диктатор часто входит в списки величайших фильмов всех времен.
биография
1889–1913: Ранние годы
Предпосылки и детские невзгоды
Чарльз Спенсер Чаплин родился 16 апреля 1889 г. Ханна Чаплин (урожденная Ханна Харриет Педлингем Хилл) и Чарльз Чаплин-старший. Официальных записей о его рождении нет, хотя Чаплин считал, что он родился в Восточная улица, Walworth, в Южный Лондон.[1][а] Его родители поженились четыре года назад, и тогда Чарльз-старший стал законным опекуном внебрачного сына Ханны. Сидней Джон Хилл.[5][b] На момент его рождения родители Чаплина оба были мюзик-холл артисты. Ханна, дочь сапожника,[6] имел непродолжительную и неудачную карьеру под сценическим псевдонимом Лили Харли,[7] а Чарльз-старший, сын мясника,[8] был популярным певцом.[9] Хотя они никогда не развелись, родители Чаплина расстались примерно к 1891 году.[10] В следующем году Ханна родила третьего сына, Джордж Уиллер Драйден Отцом мюзик-холла Лео Драйден. Ребенка забрал Драйден в шесть месяцев, и он не появлялся в жизни Чаплина в течение тридцати лет.[11]
Детство Чаплина было чревато бедностью и лишениями, что сделало его возможную траекторию «самой драматичной из всех историй из тряпок к богатству, когда-либо рассказанных», по словам его уполномоченного биографа. Дэвид Робинсон.[12] Ранние годы Чаплина прошли со своей матерью и братом Сиднеем в лондонском районе Kennington; У Ханны не было средств заработка, кроме ухода за больными и шитья одежды, а Чаплин-старший не оказывал финансовой поддержки.[13] Когда ситуация ухудшилась, Чаплина отправили в Ламбет работный дом когда ему было семь лет.[c] Совет разместил его в Центральная районная школа Лондона за нищие, который Чаплин помнил как «заброшенное существование».[15] Он ненадолго воссоединился со своей матерью 18 месяцев спустя, прежде чем Ханна была вынуждена повторно отправить свою семью в работный дом в июле 1898 года. Мальчиков сразу отправили туда. Норвуд Школы - еще одно учреждение для обездоленных детей.[16]
Я почти не подозревал о кризисе, потому что мы жили в постоянном кризисе; и, будучи мальчиком, я с милостивой забывчивостью отклонял наши проблемы.
— Чарли Чаплин о детстве[17]
В сентябре 1898 года Ханна взяла на себя обязательство Cane Hill психиатрическую больницу; она разработала психоз по-видимому, вызвано инфекцией сифилис и недоедание.[18] В течение двух месяцев, когда она была там, Чаплина и его брата Сидни отправили жить к своему отцу, которого мальчики почти не знали.[19] Чарльз-старший был к тому времени сильным алкоголиком, и жизнь там была достаточно плохой, чтобы спровоцировать визит Национальное общество по предотвращению жестокого обращения с детьми.[20] Отец Чаплина умер два года спустя, в возрасте 38 лет, от цирроз печени.[21]
Ханна вступила в период ремиссии, но в мае 1903 года снова заболела.[20] Чаплин, которому тогда было 14 лет, должен был отвезти свою мать в лазарет, откуда ее отправили обратно в Кейн-Хилл.[22] Он жил в одиночестве в течение нескольких дней, искал еду и иногда тяжело спал, пока Сидней, который присоединился к флоту двумя годами ранее, не вернулся.[23] Ханна была освобождена из приюта восемь месяцев спустя.[24] но в марте 1905 года ее болезнь вернулась, на этот раз навсегда. «Мы ничего не могли сделать, кроме как смириться с судьбой бедной матери», - позже писал Чаплин, и она оставалась под опекой до самой своей смерти в 1928 году.[25]
Молодой исполнитель
Между тем, когда он учился в бедных школах и его мать умерла от психического заболевания, Чаплин начал выступать на сцене. Позже он вспоминал, как впервые выступил в любительском видео в возрасте пяти лет, когда однажды ночью в Aldershot.[d] Это было единичным случаем, но к девяти годам Чаплин с одобрения матери заинтересовался выступлениями. Позже он написал: «[она] вселила в меня чувство, что у меня есть какой-то талант».[27] Через связи своего отца,[28] Чаплин стал членом Восемь ланкаширских парней сабо труппа, с которой он гастролировал по английским мюзик-холлам на протяжении 1899 и 1900 годов.[e] Чаплин много работал, и этот номер пользовался успехом у публики, но ему не нравились танцы, и он хотел создать комедийный номер.[30]
В те годы, когда Чаплин гастролировал с восьмью ланкаширскими парнями, его мать следила за тем, чтобы он все еще ходил в школу, но к 13 годам он бросил учебу.[31][32] Он обеспечивал себя целым рядом работ, в то же время поддерживая свое стремление стать актером.[33] В 14 лет, вскоре после рецидива матери, он зарегистрировался в театральном агентстве в Лондоне. Уэст-Энд. Менеджер почувствовал в Чаплине потенциал, которому сразу дали первую роль газетчика в Гарри Артур Сейнтсбери с Джим, роман Кокейна.[34] Он открылся в июле 1903 года, но выставка не увенчалась успехом и закрылась через две недели. Однако комическая игра Чаплина была отмечена похвальными отзывами во многих обзорах.[35]
Сэйнтсбери обеспечил Чаплину роль в Чарльз Фроман производство Шерлок Холмс, где он сыграл Билли-пажа в трех национальных турах.[36] Его выступление было так хорошо встречено, что его вызвали в Лондон, чтобы сыграть роль вместе с Уильям Джиллетт, оригинальный Холмс.[f] «Это было похоже на весть с небес», - вспоминал Чаплин.[38] В 16 лет Чаплин снялся в постановке пьесы «Вест-Энд» в театре Театр герцога Йоркского с октября по декабрь 1905 г.[39] Он завершил последний тур по Шерлок Холмс в начале 1906 года, прежде чем покинуть спектакль более чем через два с половиной года.[40]
Сценическая комедия и водевиль
Вскоре Чаплин нашел работу в новой компании и отправился в тур со своим братом, который также делал актерскую карьеру. комедия называется Ремонт.[41] В мае 1906 года Чаплин присоединился к юношеской группе Casey's Circus,[42] где он разработал популярные бурлеск штук и вскоре стал звездой шоу. К тому времени, когда группа закончила гастроли в июле 1907 года, 18-летний музыкант уже успел стать успешным комедийным исполнителем.[43] Однако он изо всех сил пытался найти больше работы, и краткая попытка сольного выступления потерпела неудачу.[грамм]
Тем временем к нам присоединился Сидней Чаплин. Фред Карно в 1906 году, а к 1908 году он был одним из их главных исполнителей.[45] В феврале ему удалось добиться двухнедельного суда над младшим братом. Карно поначалу был насторожен и считал Чаплина «бледным, маленьким, угрюмым юношей», который «выглядел слишком застенчивым, чтобы делать что-либо хорошее в театре».[46] Однако в первую ночь в отеле подросток произвел впечатление. Лондонский Колизей и с ним быстро был подписан контракт.[47] Чаплин начал с игры нескольких второстепенных ролей, а в 1909 году перешел в главные роли.[48] В апреле 1910 года ему дали главную роль в новом эскизе, Джимми Бесстрашный. Это был большой успех, и Чаплин привлек значительное внимание прессы.[49]
Карно выбрал свою новую звезду, чтобы присоединиться к тому отделу компании, в который также входили Стэн Лорел, который гастролировал по Северной Америке водевиль схема.[50] Молодой комик возглавил шоу и произвел впечатление на рецензентов, назвав его «одним из лучших художников пантомимы, которых когда-либо видели здесь».[51] Самой успешной его ролью была пьяница под названием «Пьяная волна», которая принесла ему значительное признание.[52] Гастроли длились 21 месяц, а в июне 1912 года труппа вернулась в Англию.[53] Чаплин вспомнил, что у него «было тревожное чувство, что он снова погружается в удручающую банальность», и поэтому он был счастлив, когда в октябре начался новый тур.[54]
1914–1917: Выход в кино
Keystone
Через шесть месяцев после начала второго американского турне Чаплина пригласили в New York Motion Picture Company. Представитель, видевший его выступления, думал, что сможет заменить Фред Мейс, звезда их Keystone Studios кто намеревался уйти.[55] Чаплин считал комедии Кистоуна «грубой смесью грубости и грохота», но ему понравилась идея работы в кино, и он рационализировал: «Кроме того, это будет означать новую жизнь».[56] Он встретился с представителями компании и подписал договор на 150 долларов в неделю.[час] контракт в сентябре 1913 г.[58] Чаплин прибыл в Лос-Анджелес в начале декабря.[59] и начал работать в студии Keystone 5 Январь 1914 г.[60]
Босс Чаплина был Мак Сеннетт, который изначально выразил обеспокоенность тем, что 24-летний парень выглядел слишком молодо.[61] Его не использовали в картинах до конца января, когда Чаплин пытался изучить процессы кинопроизводства.[62] В однотрубный Зарабатывать на жизнь ознаменовал его дебют в кино и был выпущен 2 Февраль 1914 года. Чаплину картина сильно не понравилась, но в одной из рецензий он был назван «комиком первой воды».[63] Для своего второго появления перед камерой Чаплин выбрал костюм, с которым его отождествляли. Он описал этот процесс в своей автобиографии:
Я хотел, чтобы все было в противоречии: брюки мешковатые, пальто обтягивающее, шляпа маленькая, а туфли большие. ... Я добавил маленькие усики, которые, как я думал, добавят возраста, не скрывая моего выражения. Я понятия не имел о характере. Но как только я оделась, одежда и макияж заставили меня почувствовать его личность. Я начал его узнавать, и к тому времени, когда я вышел на сцену, он уже полностью родился.[64][я]
Фильм был Странное затруднение Мэйбл, но "бродяга "персонаж, как стало известно, дебютировал зрителям в Детские автогонки в Венеции - выстрелил позже Странное затруднение Мэйбл но выпущен двумя днями ранее, 7 Февраль 1914 г.[66] Чаплин принял персонажа в качестве своего экранного персонажа и попытался внести предложения по фильмам, в которых он появлялся. Эти идеи были отклонены его режиссерами.[67] Во время съемок своей одиннадцатой картины Мэйбл за рулем, он поссорился с режиссером Мэйбл Норманд и был почти освобожден от контракта. Однако Сеннетт оставил его, когда получил заказы от экспонентов на дополнительные фильмы Чаплина.[68] Сеннетт также позволил Чаплину самому снять свой следующий фильм после того, как Чаплин пообещал заплатить 1500 долларов (38 803 доллара в долларах 2019 года), если фильм не увенчается успехом.[69]
Пойманный под дождем, выпущено 4 Май 1914 года стал для Чаплина очень успешным режиссерским дебютом.[70] После этого он снял почти все короткометражные фильмы, в которых снимался для Keystone,[71] из расчета примерно один раз в неделю,[72] период, который он позже запомнил как самое захватывающее время в своей карьере.[73] Фильмы Чаплина представили более медленную форму комедии, чем типичный фарс Краеугольного камня,[66] и у него появилось большое количество поклонников.[74] В ноябре 1914 года он сыграл роль второго плана в первом длина функции комедийный фильм, Проколотый роман Тилли, режиссер Сеннетт в главной роли Мари Дресслер, который имел коммерческий успех и увеличил его популярность.[75] Когда контракт Чаплина был продлен в конце года, он просил 1000 долларов в неделю (25 869 долларов в долларах 2019 года) - сумма, которую Сеннетт отклонил как слишком большую.[76]
Essanay
В Производственная компания Essanay Film из Чикаго послал Чаплину предложение в размере 1250 долларов в неделю с бонусом за подписку в размере 10 000 долларов. Он присоединился к студии в конце декабря 1914 года.[77] где он начал формировать акционерное общество постоянных игроков, актеров, с которыми он работал снова и снова, в том числе Лео Уайт, Бад Джемисон, Пэдди Макгуайр и Билли Армстронг. Вскоре он нанял ведущую женщину, Эдна Пурвианс, которую Чаплин встретил в кафе и нанял из-за ее красоты. Она снялась в 35 фильмах с Чаплиным за восемь лет;[78] У пары также сложились романтические отношения, которые продолжались до 1917 года.[79]
Чаплин продемонстрировал высокий уровень контроля над своими картинами и начал уделять больше времени и внимания каждому фильму.[80] Между выпуском его второй постановки был месячный перерыв, Ночь, а его третий, Чемпион.[81] Последние семь из 14 фильмов Чаплина на Эссане снимались в более медленном темпе.[82] Чаплин также начал изменять свой экранный образ, который вызвал некоторую критику в Keystone за его «подлый, грубый и жестокий» характер.[83] Персонаж стал более нежным и романтичным;[84] Бродяга (Апрель 1915 г.) считался особым поворотным моментом в его развитии.[85] Использование пафоса получило дальнейшее развитие с Банк, в котором Чаплин устроил печальный финал. Робинсон отмечает, что это было нововведением в комедийных фильмах, и это было время, когда серьезные критики начали ценить работы Чаплина.[86] В Essanay, пишет киновед Саймон Лувиш, Чаплин «нашел темы и настройки, которые определяют мир Бродяги».[87]
В 1915 году Чаплин стал культурным феноменом. Магазины были забиты товарами Чаплина, его изображали в мультфильмах и комиксах, о нем было написано несколько песен.[88] В июле журналист журнала Журнал Кинофильмов писали, что «чаплинит» распространился по Америке.[89] По мере того как его известность росла во всем мире, он стал первой международной звездой киноиндустрии.[90] Когда контракт Essanay закончился в декабре 1915 года,[91][j] Чаплин, полностью осознавая свою популярность, запросил у своей следующей студии премию за подписку в размере 150 000 долларов. Он получил несколько предложений, в том числе Универсальный, Лиса, и Витаграф, лучшие из которых пришли из Взаимный фильм Корпорация за 10 000 долларов в неделю.[93]
Взаимный
Был заключен контракт с Mutual на сумму 670 000 долларов в год (15,7 миллиона долларов сегодня).[94] что, по словам Робинсона, сделало Чаплина в возрасте 26 лет одним из самых высокооплачиваемых людей в мире.[95] Высокая зарплата шокировала общественность и широко освещалась в прессе.[96] Джон Р. Фрейлер, президент студии, объяснил: «Мы можем позволить себе платить г-ну Чаплину такую крупную сумму ежегодно, потому что публика хочет Чаплина и будет за него платить».[97]
Mutual предоставила Чаплину собственную студию в Лос-Анджелесе, которая открылась в марте 1916 года.[98] Он добавил двух ключевых членов в свою акционерную компанию, Альберт Остин и Эрик Кэмпбелл,[99] и произвел серию тщательно продуманных двухмоторных катков: Этажер, Пожарный, Бродяга, Один час ночи., и Счет.[100] За Ломбард, он нанял актера Генри Бергман, которому предстояло работать с Чаплиным 30 лет.[101] За экраном и Каток завершил выпуски Чаплина на 1916 год. Взаимный контракт предусматривал, что он выпускает двухбарабанный фильм каждые четыре недели, чего ему и удалось добиться. Однако с наступлением нового года Чаплин стал требовать больше времени.[102] За первые десять месяцев 1917 года он снял всего четыре фильма для Mutual: Легкая улица, Лечение, Иммигрант, и Авантюрист.[103] Ученые Чаплина считают, что эти фильмы, благодаря тщательному построению, являются одними из его лучших работ.[104][105] Позже Чаплин называл свои общие годы самым счастливым периодом своей карьеры.[106] Однако Чаплин также чувствовал, что эти фильмы становились все более шаблонными в течение периода действия контракта, и он все больше был недоволен условиями работы, которые способствовали этому.[107]
Британские СМИ критиковали Чаплина за то, что он не участвовал в боевых действиях. Первая мировая война.[108] Он защищался, утверждая, что будет сражаться за Великобританию, если его вызовут и зарегистрируют для участия в американском проекте, но ни одна из стран его не вызвала.[k] Несмотря на эту критику, Чаплин был фаворитом в войсках.[110] и его популярность продолжала расти во всем мире. Еженедельник Харпера сообщил, что имя Чарли Чаплина было «частью общего языка почти каждой страны», и что образ Бродяги был «всем знаком».[111] В 1917 году профессиональные подражатели Чаплина были настолько распространены, что он подал в суд.[112] и сообщалось, что девять из десяти мужчин, которые посетили костюмированные вечеринки, были одеты как Бродяга.[113] В том же году исследование Бостонское общество психических исследований пришел к выводу, что Чаплин был «американской одержимостью».[113] Актриса Минни Мэддерн Фиск писал, что «постоянно увеличивающееся количество культурных, артистических людей начинает рассматривать молодого английского шута Чарльза Чаплина как выдающегося художника, а также комического гения».[111]
1918–1922: Первый национальный
В январе 1918 года Чаплина посетил ведущий британский певец и комик. Гарри Лаудер, и двое вместе снялись в короткометражном фильме.[114]
Mutual терпеливо относился к снижению производительности Чаплина, и контракт закончился полюбовно. Из-за его вышеупомянутой озабоченности по поводу снижения качества его фильмов из-за условий графика контрактов, главной заботой Чаплина при поиске нового дистрибьютора была независимость; Сидней Чаплин, в то время его бизнес-менеджер, сказал прессе: «Чарли [должен] иметь все необходимое ему время и все деньги для производства [фильмов] так, как он хочет. ... Нам нужно качество, а не количество ".[115] В июне 1917 года Чаплин подписал контракт на завершение восьми фильмов для Первый национальный автодром в обмен на 1 доллар миллионов (20 миллионов долларов сегодня).[116] Он решил построить свою собственную студию, расположенную на пяти акрах земли от Бульвар Сансет, с производственными мощностями самого высокого уровня.[117] Он был завершен в январе 1918 г.[118] и Чаплину была предоставлена свобода в создании своих картин.[119]
Собачья жизнь Вышедший в апреле 1918 года был первым фильмом по новому контракту. В нем Чаплин продемонстрировал растущую заинтересованность в построении историй и свое отношение к Бродяге как к «своего рода Пьеро ".[120] Фильм описал Луи Деллюк как «первое полное произведение искусства в кино».[121] Затем Чаплин приступил к Третий залог свободы кампании, совершив поездку по Соединенным Штатам в течение одного месяца, чтобы собрать деньги для союзников по Первой мировой войне.[122] Он также снял короткий пропагандистский фильм за свой счет, пожертвованный правительству для сбора средств, под названием Связь.[123] Следующий выпуск Чаплина был основан на войне, когда Бродяга в окопах Плечи. Коллеги предостерегали его от создания комедии о войне, но, как он позже вспоминал: «Это опасно или нет, но идея меня взволновала».[124] Четыре месяца он снимал 45-минутную картину, которая с большим успехом вышла в прокат в октябре 1918 года.[125]
United Artists, Милдред Харрис и Ребенок
После выхода ПлечиЧаплин запросил дополнительные деньги у First National, но получил отказ. Разочарованы отсутствием заботы о качестве и обеспокоены слухами о возможном слиянии компании и Известные игроки-Ласки, Чаплин объединил усилия с Дуглас Фэрбенкс, Мэри Пикфорд, и Д. В. Гриффит сформировать новую дистрибьюторскую компанию, Объединенные художники, в январе 1919 г.[126] Эта договоренность была революционной в киноиндустрии, поскольку позволила четырем партнерам - всем творческим художникам - лично финансировать свои картины и иметь полный контроль.[127] Чаплин очень хотел начать работу в новой компании и предложил выкупить свой контракт с First National. Они отказались и настояли на том, чтобы он завершил последние шесть причитающихся ему фильмов.[128]
До создания United Artists Чаплин впервые женился. 16-летняя актриса Милдред Харрис сообщил, что она беременна его ребенком, и в сентябре 1918 года он тихо женился на ней в Лос-Анджелесе, чтобы избежать споров.[129] Вскоре выяснилось, что беременность ложная.[130] Чаплин был недоволен союзом и, чувствуя, что брак тормозит его творческие способности, боролся за производство своего фильма. Солнечная сторона.[131] К тому времени Харрис была беременна по закону, и 7 лет назад В июле 1919 г. родила сына. Норман Спенсер Чаплин родился уродливым и умер через три дня.[132] Брак распался в апреле 1920 года, когда Чаплин в своей автобиографии объяснил, что они «непримиримо несовместимы».[133]
Считается, что потеря ребенка и его собственные детские переживания повлияли на следующий фильм Чаплина, в котором Бродяга превратился в опекуна маленького мальчика.[119][134] Для этого нового предприятия Чаплин также хотел сделать больше, чем просто комедию, и, по словам Лувиша, «оставить свой след в изменившемся мире».[135] Съемки на Ребенок началась в августе 1919 года с четырехлетнего Джеки Куган его коллега по фильму.[136] Ребенок снимался девять месяцев до мая 1920 года, и на 68 минут это была самая длинная картина Чаплина на сегодняшний день.[137] Решая проблемы бедности и разлучения родителей и детей, Ребенок был одним из первых фильмов, сочетающих комедию и драму.[138] Он был выпущен в январе 1921 года и имел мгновенный успех, а к 1924 году его показали более чем в 50 странах.[139]
Чаплин потратил пять месяцев на работу над своим следующим фильмом, двухчастным фильмом. Праздный класс.[127] После его выпуска в сентябре 1921 года он решил вернуться в Англию впервые почти за десять лет.[140] Он написал книгу о своем путешествии под названием "Мой замечательный визит ". Затем он работал над выполнением своего Первого национального контракта, выпустив День зарплаты в феврале 1922 г. Пилигрим его последний короткометражный фильм был отложен из-за разногласий по поводу дистрибуции со студией и выпущен годом позже.[141]
1923–1938: Безмолвные черты
Женщина из Парижа и Золотая лихорадка
Выполнив свой Первый национальный контракт, Чаплин получил возможность снять свою первую картину в качестве независимого продюсера. В ноябре 1922 года он приступил к съемкам Женщина из Парижа, романтическая драма о несчастных влюбленных.[142] Чаплин задумывал его как звездный автомобиль для Эдны Пурвианс,[143] и сам не появлялся на картине, кроме как в краткой, незарегистрированной камео.[144] Он хотел, чтобы фильм выглядел реалистично, и заставил актерский состав играть сдержанно. Он объяснил, что в реальной жизни «мужчины и женщины стараются скрыть свои эмоции, а не стремятся их выразить».[145] Женщина из Парижа Премьера состоялась в сентябре 1923 года и была отмечена за свой новаторский и тонкий подход.[146] Однако публика, похоже, мало интересовалась фильмом Чаплина без Чаплина, и это было разочарование кассовых сборов.[147] Режиссер пострадал от этой неудачи - он давно хотел снять драматический фильм и гордился результатом - и вскоре отказался от участия. Женщина из Парижа из обращения.[148]
Чаплин вернулся в комедию для своего следующего проекта. Установив высокие стандарты, он сказал себе: «Этот следующий фильм должен быть эпическим! Величайший!»[149] На основе фотографии 1898 года. Клондайк Золотая лихорадка, а позже рассказ о Доннер Вечеринка в 1846–1847 годах он создал то, что Джеффри Макнаб назвал «эпической комедией на мрачную тему».[150] В Золотая лихорадка, Бродяга - одинокий старатель борется с невзгодами и ищет любви. С Джорджия Хейл Как его ведущая леди, Чаплин начал снимать картину в феврале 1924 года.[151] Его сложное производство, стоимостью почти 1 доллар. миллион,[152] включены выездная съемка в Горы Траки в Невада с 600 дополнениями, экстравагантными наборами и спецэффекты.[153] Последняя сцена была снята в мае 1925 года после 15 месяцев съемок.[154]
Чаплин чувствовал Золотая лихорадка был лучшим фильмом, который он снял.[155] Он открылся в августе 1925 года и стал одним из самых кассовых фильмов эпохи немого кино с кассовыми сборами в США 5 долларов. миллион.[156] Комедия содержит некоторые из самых известных эпизодов Чаплина, такие как «Бродяга, поедающий свою туфлю» и «Танец роллов».[157] Макнаб назвал его «типичным фильмом Чаплина».[158] Чаплин заявил в своем выпуске: «Это картина, которой я хочу запомниться».[159]
Лита Грей и Цирк
Делая Золотая лихорадкаЧаплин женился во второй раз. Отражая обстоятельства его первого союза, Лита Грей была актрисой-подростком, изначально собирающейся сыграть главную роль в фильме, чье неожиданное объявление о беременности вынудило Чаплина выйти замуж. Ей было 16, а ему 35, а это значит, что Чаплина могли обвинить в установленное законом изнасилование в соответствии с законодательством Калифорнии.[160] Поэтому он устроил тайную свадьбу в Мексике 25 ноября 1924 года.[161] Впервые они познакомились в детстве, и ранее она появлялась в его работах. Ребенок и Праздный класс.[162] Их первый сын, Чарльз Спенсер Чаплин-младший., родился 5 Май 1925 г., затем Сидней Эрл Чаплин 30 марта 1926 г.[163]
Это был несчастливый брак, и Чаплин долгие часы проводил в студии, чтобы не видеться со своей женой.[164] В ноябре 1926 года Грей забрал детей и покинул семейный дом.[165] Последовал горький развод, в котором заявление Грея, в котором Чаплина обвиняли в неверности, жестоком обращении и укрывательстве «извращенных сексуальных желаний», просочилось в прессу.[166][l] Сообщалось, что Чаплин находится в состоянии нервного срыва, поскольку эта история стала заголовком новостей, и по всей Америке сформировались группы, призывающие к запрету его фильмов.[168] Стремясь завершить дело без дальнейшего скандала, юристы Чаплина согласились на выплату наличными в размере 600 000 долларов - самую крупную сумму, присужденную американскими судами на тот момент.[169] Его фанатская база была достаточно сильна, чтобы пережить инцидент, и вскоре об этом забыли, но Чаплина это глубоко затронуло.[170]
Еще до того, как был подан иск о разводе, Чаплин начал работу над новым фильмом, Цирк.[171] Он построил историю вокруг идеи ходьбы по канату в осаде обезьян и превратил Бродягу в случайную звезду цирка.[172] Съемки были приостановлены на десять месяцев, пока он разбирался со скандалом о разводе.[173] и это вообще было проблемное производство.[174] Окончательно завершено в октябре 1927 г. Цирк был выпущен в январе 1928 г. и встретил положительный прием.[175] На 1-я награда Академии, Чаплин получил специальный приз «За многогранность и гениальность в актерской игре, сценарии, режиссуре и продюсировании. Цирк".[176] Несмотря на успех, он навсегда связал фильм со стрессом от его производства; Чаплин опущен Цирк из его автобиографии, и изо всех сил пытался работать над ней, когда он записывал партитуру в свои более поздние годы.[177]
Огни города
Я был полон решимости продолжать снимать немое кино ... Я был пантомимистом, и в этой среде я был уникален и, без ложной скромности, мастер.
Тем временем Цирк был выпущен, Голливуд стал свидетелем введения звуковые фильмы. Чаплин цинично относился к этой новой среде и ее техническим недостаткам, считая, что «звуковым фильмам» не хватает артистичности немого кино.[179] Он также не решался изменить формулу, которая принесла ему такой успех,[180] и боялся, что предоставление Бродяге голоса ограничит его международную привлекательность.[181] Поэтому он отказался от нового голливудского увлечения и начал работу над новым немым фильмом. Тем не менее Чаплин был обеспокоен этим решением и оставался таковым на протяжении всего фильма.[181]
Когда в конце 1928 года начались съемки, Чаплин работал над сюжетом почти год.[182] Огни города последовал за любовью Бродяги к слепой цветочнице (играет Вирджиния Черрилл ) и его усилиями по сбору денег для ее операции по спасению зрения. Это было сложное производство, которое длилось 21 месяц,[183] Чаплин позже признался, что он «довел себя до невротического состояния желания совершенства».[184] Одним из преимуществ, которые Чаплин нашел в звуковых технологиях, была возможность записать музыку к фильму, которую он написал сам.[184][185]
Чаплин закончил редактирование Огни города в декабре 1930 года, когда немое кино было анахронизмом.[186] Превью перед ничего не подозревающей публикой не получилось,[187] но показ для прессы произвел положительные отзывы. Один журналист написал: «Никто в мире, кроме Чарли Чаплина, не смог бы это сделать. Он единственный человек, у которого есть это своеобразное нечто, называемое« обращением к аудитории »в достаточном качестве, чтобы бросить вызов популярной склонности к фильмам, которые говорят».[188] Учитывая его общий выпуск в январе 1931 г., Огни города оказался популярным и финансовым успехом, в конечном итоге принесший более 3 долларов миллион.[189] В Британский институт кино называет это лучшим достижением Чаплина, а критик Джеймс Эйджи приветствует заключительную сцену как «величайшую актерскую игру и высший момент в кино».[190][191] Огни города стал личным фаворитом Чаплина из его фильмов и оставался им на протяжении всей его жизни.[192]
Путешествия, Полетт Годдар и Современное время
Огни города имел успех, но Чаплин не был уверен, сможет ли он сделать еще одну картину без диалога. Он оставался убежденным, что звук не работает в его фильмах, но также был «одержим удручающим страхом оказаться старомодным».[193] В этом состоянии неопределенности в начале 1931 года комик решил взять отпуск и в итоге путешествовал на 16 месяцев.[194][м] Он провел месяцы, путешествуя по Западной Европе, в том числе длительное время во Франции и Швейцарии, и спонтанно решил посетить Японию.[196] На следующий день после прибытия в Японию премьер-министр Инукай Цуёси был убит ультранационалистами в Инцидент 15 мая. Первоначальный план группы состоял в том, чтобы спровоцировать войну с Соединенными Штатами, убив Чаплина на приветственном приеме, организованном премьер-министром, но план был сорван из-за задержки публичного объявления даты события.[197]
В своей автобиографии Чаплин вспоминал, что по возвращении в Лос-Анджелес «я был сбит с толку, не планировал, беспокоился и сознавал крайнее одиночество». Он ненадолго задумал уйти в отставку и переехать в Китай.[199] Одиночество Чаплина уменьшилось, когда он встретил 21-летнюю актрису Полетт Годдар в июле 1932 года, и пара начала отношения.[200] Однако он не был готов сниматься в фильме и сосредоточился на написании серийный о его путешествиях (опубликовано в Домашний компаньон женщины ).[201] Поездка стала для Чаплина стимулирующим опытом, включая встречи с несколькими выдающимися мыслителями, и он все больше интересовался мировыми делами.[202] Состояние труда в Америке беспокоило его, и он опасался, что капитализм и машины на рабочем месте приведут к увеличению уровня безработицы. Именно эти опасения побудили Чаплина разработать свой новый фильм.[203]
Современное время был объявлен Чаплиным «сатирой на определенные фазы нашей индустриальной жизни».[204] Бродяга и Годдард переживают Великая депрессия, на съемки ушло десять с половиной месяцев.[205] Чаплин намеревался использовать разговорный диалог, но передумал на репетициях. Как и его предшественник, Современное время использовали звуковые эффекты, но почти не разговаривали.[206] Однако исполнение Чаплиным бредовой песни дало Бродягу голос - единственный раз в фильме.[207] После записи музыки Чаплин выпустил Современное время в феврале 1936 г.[208] Это был его первый фильм за 15 лет, в котором использованы политические отсылки и соцреализм.[209] фактор, который привлек внимание прессы, несмотря на попытки Чаплина преуменьшить значение этого вопроса.[210] Фильм собрал меньше кассовых сборов, чем его предыдущие полнометражные фильмы, и получил неоднозначные отзывы, поскольку некоторым зрителям не нравилась политизация.[211] Сегодня, Современное время Британский институт кино считает одной из "великих черт Чаплина",[190] в то время как Дэвид Робинсон говорит, что это показывает режиссера на «непревзойденном пике карьеры создателя визуальной комедии».[212]
После выпуска Современное времяЧаплин уехал с Годдардом в путешествие на Дальний Восток.[213] Пара отказалась комментировать характер своих отношений, и было неизвестно, женаты они или нет.[214] Некоторое время спустя Чаплин сообщил, что они поженились в Кантон во время этой поездки.[215] К 1938 году пара разошлась, так как оба сильно сосредоточились на своей работе, хотя Годдард снова была его главной героиней в его следующем полнометражном фильме. Великий диктатор. В конце концов, она развелась с Чаплином в Мексике в 1942 году, сославшись на несовместимость и разлуку более года.[216]
1939–1952: споры и угасание популярности
Великий диктатор
В 1940-х годах Чаплин столкнулся с рядом противоречий, как в своей работе, так и в личной жизни, что изменило его судьбу и сильно повлияло на его популярность в Соединенных Штатах. Первым из них была его растущая смелость в выражении своих политических убеждений. Глубоко обеспокоен всплеск милитаристского национализма в мировой политике 1930-х годов,[217] Чаплин обнаружил, что не может оставить эти вопросы вне своей работы.[218] Параллели между собой и Адольф Гитлер широко отмечалось: пара родилась с разницей в четыре дня, оба поднялись из бедности до всемирной известности, и Гитлер носил то же самое. зубная щетка усы как Чаплин. Именно это физическое сходство и послужило сюжетом для следующего фильма Чаплина: Великий диктатор, который прямо высмеивал Гитлера и выступал против фашизма.[219]
Чаплин потратил два года на разработку сценария.[220] и начали снимать в сентябре 1939 года, через шесть дней после того, как Великобритания объявила войну Германии.[221] Он согласился использовать устный диалог, частично из-за признания того, что у него не было другого выбора, но также потому, что он признал его лучшим методом для передачи политического послания.[222] Создание комедии о Гитлере вызвало большие споры, но финансовая независимость Чаплина позволила ему пойти на риск.[223] «Я был полон решимости идти вперед, - писал он позже, - потому что над Гитлером надо смеяться».[224][n] Чаплин заменил Бродягу (в подобной одежде) на «Еврейского цирюльника», что является отсылкой к убеждению нацистской партии, что он был евреем.[o][226] В двойном спектакле он также сыграл диктатора «Аденоида Хинкеля», пародировавшего Гитлера.[227]
Великий диктатор в производстве проработал год и был выпущен в октябре 1940 года.[228] Фильм получил широкую огласку, а критик за Нью-Йорк Таймс назвав ее «самой долгожданной картиной года», и она была одной из самых прибыльных в то время.[229] Однако финал был непопулярным и вызвал споры.[230] Чаплин завершил фильм пятиминутной речью, в которой он отказался от своего персонажа-парикмахера, посмотрел прямо в камеру и выступил против войны и фашизма.[231] Чарльз Дж. Маланд определил, что эта открытая проповедь спровоцировала снижение популярности Чаплина, и пишет: «Отныне ни один киноман не сможет отделить измерение политики от [его] звездного имиджа».[232] Тем не менее, оба Уинстон Черчилль и Франклин Д. Рузвельт понравился фильм, который они посмотрели на частных показах перед его выпуском. Рузвельт впоследствии пригласил Чаплина прочитать заключительную речь фильма по радио во время его инаугурации в январе 1941 года, и эта речь стала «хитом» празднования. Чаплина часто приглашали на другие патриотические мероприятия для чтения речи перед аудиторией в годы войны.[233] Великий диктатор получил пять номинаций на премию Оскар, в том числе Лучшая картина, Лучший оригинальный сценарий и Лучший актер.[234]
Проблемы с законом и Уна О'Нил
В середине 1940-х годов Чаплин участвовал в серии судебных процессов, которые заняли большую часть его времени и существенно повлияли на его общественный имидж.[235] Проблемы возникли из-за его романа с начинающей актрисой по имени Джоан Барри, с которым он периодически был связан с июня 1941 года по осень 1942 года.[236] Барри, который проявлял навязчивое поведение и был дважды арестован после того, как они расстались,[п] в следующем году снова появилась и объявила, что беременна ребенком Чаплина. Поскольку Чаплин отрицал иск, Барри подал иск об отцовстве против него.[237]
Директор Федеральное Бюро Расследований (ФБР), Дж. Эдгар Гувер, который долгое время с подозрением относился к политическим пристрастиям Чаплина, использовал эту возможность для создания негативной огласки о нем. В рамках клеветническая кампания повредить имидж Чаплина,[238] ФБР назвало его имя в четырех обвинительных заключениях, связанных с делом Барри. Наиболее серьезным из них было предполагаемое нарушение Закон Манна, который запрещает перевозку женщин через государственные границы в сексуальных целях.[q] Историк Отто Фридрих назвал это «абсурдным преследованием» «древнего статута»,[241] тем не менее, если Чаплина признали виновным, ему грозило 23 года тюрьмы.[242] По трем обвинениям не было достаточных доказательств для рассмотрения в суде, но 21 марта 1944 года началось рассмотрение дела по закону Манна.[243] Через две недели Чаплина оправдали. 4 апреля.[244][239] Дело часто появлялось в заголовках новостей, Newsweek назвав это "крупнейшим скандалом по связям с общественностью со времен Жирный Арбакл процесс убийства в 1921 году ".[245]
Ребенок Барри, Кэрол Энн, родился в октябре 1943 года, и иск об установлении отцовства был передан в суд в декабре 1944 года. После двух трудных судебных процессов, в которых обвиняющий адвокат обвинил его в "развращенность ",[246] Чаплин был объявлен отцом. Доказательства из анализов крови, которые указывали на обратное, недопустимы[р] и судья приказал Чаплину выплачивать алименты до тех пор, пока Кэрол Энн не исполнится 21 год. На освещение иска об установлении отцовства в СМИ повлияло ФБР, поскольку информация была передана известному обозревателю сплетен. Хедда Хоппер, а Чаплин изображался в исключительно критическом свете.[248]
Споры вокруг Чаплина усилились, когда - через две недели после подачи иска об установлении отцовства - было объявлено, что он женился на своей новой дочери. протеже, 18-летний Уна О'Нил, дочь американского драматурга Юджин О'Нил.[249] Чаплина, которому тогда было 54, за семь месяцев до этого познакомил ее киноагент.[s] В своей автобиографии Чаплин описал встречу с О'Нилом как «самое счастливое событие в моей жизни» и заявил, что нашел «идеальную любовь».[252] Сын Чаплина, Чарльз-младший, сообщил, что Уна «поклонялся» его отцу.[253] Пара оставалась в браке до смерти Чаплина и родила восемь детей старше 18 лет: Джеральдин Ли (р. июль 1944 г.), Майкл Джон (род. в марте 1946 г.), Жозефина Ханна (род. в марте 1949 г.), Виктория (род. май 1951 г.), Юджин Энтони (р. август 1953 г.), Джейн Сесил (р. май 1957 г.), Аннетт Эмили (р. декабрь 1959 г.) и Кристофер Джеймс (род. июль 1962 г.).[254]
Месье Верду и коммунистические обвинения
Чаплин утверждал, что испытания Барри «подорвали [его] творчество», и прошло некоторое время, прежде чем он снова начал работать.[255] В апреле 1946 года он наконец приступил к съемкам проекта, разработка которого велась с 1942 года.[256] Месье Верду был черная комедия, история французского банковского служащего Верду (Чаплин), который теряет работу и начинает жениться и убивать богатых вдов, чтобы содержать свою семью. Вдохновение Чаплина на проект пришло из Орсон Уэллс, который хотел, чтобы он снялся в фильме о французском серийный убийца Анри Дезире Ландрю. Чаплин решил, что концепция «сделает замечательную комедию»,[257] и заплатил Уэллсу 5000 долларов за идею.[258]
Чаплин снова озвучил свои политические взгляды в Месье Верду, критикуя капитализм и утверждая, что мир поощряет массовые убийства через войны и оружие массового поражения.[259] Из-за этого фильм вызвал споры, когда он был выпущен в апреле 1947 года;[260] Чаплина освистали на премьере и раздались призывы к бойкоту.[261] Месье Верду был первым релизом Чаплина, который потерпел критическое и коммерческое поражение в Соединенных Штатах.[262] За границей было успешнее,[263] и сценарий Чаплина был номинирован на Оскар.[264] Он гордился фильмом и написал в своей автобиографии:Месье Верду это самый умный и блестящий фильм, который я когда-либо делал ».[265]
Отрицательная реакция на Месье Верду во многом был результатом изменения общественного имиджа Чаплина.[266] Помимо ущерба, нанесенного скандалом с Джоан Барри, его публично обвинили в том, что он коммунист.[267] Его политическая активность возросла во время Второй мировой войны, когда он выступал за открытие Второго фронта, чтобы помочь Советский союз и поддерживал различные группы советско-американской дружбы.[268] Он также был дружен с несколькими предполагаемыми коммунистами и присутствовал на мероприятиях, проводимых советскими дипломатами в Лос-Анджелесе.[269] В политическом климате Америки 1940-х годов такая деятельность означала, что Чаплина считали, как пишет Ларчер, «опасным. прогрессивный и аморально ".[270] ФБР хотело вывести его из страны,[271] и начал официальное расследование в начале 1947 года.[272][т]
Чаплин отрицал, что он коммунист, вместо этого называл себя «миротворцем»,[274] но чувствовал, что усилия правительства по подавлению идеологии были недопустимым нарушением гражданские свободы.[275] Не желая замалчивать этот вопрос, он открыто протестовал против судебных процессов над Коммунистическая партия члены и деятельность Комитет Палаты представителей по антиамериканской деятельности.[276] Чаплин получил повестка в суд явиться в HUAC, но не был вызван для дачи показаний.[277] Поскольку его деятельность широко освещалась в прессе, и Холодная война опасения росли, поднимались вопросы по поводу его отказа принять американское гражданство.[278] Его призывали к депортации; в одном крайнем и широко опубликованном примере, Представитель Джон Э. Рэнкин, который помог установить HUAC, рассказал Конгресс в июне 1947 года: «Сама жизнь [Чаплина] в Голливуде наносит ущерб моральной структуре Америки. [Если его депортируют] ... его омерзительные картины можно скрыть от глаз американской молодежи. Его следует депортировать и немедленно избавиться от него ».[279]
Limelight и запрет на въезд в США
Хотя Чаплин оставался политически активным после провала Месье Верду,[u] его следующий фильм о забытом комике мюзик-холла и молодой балерине в Эдвардианский Лондон был лишен политической тематики. Limelight был в значительной степени автобиографичным, намекая не только на детство Чаплина и жизнь его родителей, но и на его потерю популярности в Соединенных Штатах.[281] В ролях участвовали различные члены его семьи, в том числе пятеро старших детей и его сводный брат Уиллер Драйден.[282]
Съемки начались в ноябре 1951 года, когда Чаплин уже три года работал над этим рассказом.[283][v] Он стремился к более серьезному тону, чем любой из его предыдущих фильмов, регулярно используя слово «меланхолия», объясняя свои планы своей партнерше по фильму. Клэр Блум.[285] Limelight показал эпизодическое появление из Бастер Китон, которого Чаплин сыграл в роли своего партнера по сцене в пантомиме. Это был единственный раз, когда комики работали вместе в художественном фильме.[286]
Чаплин решил провести мировую премьеру фильма. Limelight в Лондоне, так как это была установка фильма.[287] Уезжая из Лос-Анджелеса, он выразил предчувствие, что не вернется.[288] В Нью-Йорке он сел на RMSКоролева Елизавета с семьей 18 сентября 1952 г.[289] Следующий день, Генеральный прокурор США Джеймс П. Макгрейнери отозвал Чаплина разрешение на повторный въезд и заявил, что ему придется дать интервью относительно его политических взглядов и морального поведения, чтобы повторно въехать в США.[289] Хотя Макгрейнери сказал прессе, что у него есть «довольно хорошее дело против Чаплина», Маланд пришел к выводу на основе файлов ФБР, опубликованных в 1980-х годах, что у правительства США не было реальных доказательств, чтобы предотвратить возвращение Чаплина. Вполне вероятно, что он бы получил доступ, если бы подал заявку.[290] Однако когда Чаплин получил телеграмму, информирующую его об этой новости, он в частном порядке решил разорвать связи с Соединенными Штатами:
Въехал ли я в эту несчастную страну или нет, для меня не имело большого значения. Я хотел бы сказать им, что чем скорее я избавлюсь от этой охваченной ненавистью атмосферы, тем лучше, что мне надоели оскорбления и моральная напыщенность Америки. ...[291]
Поскольку все его имущество осталось в Америке, Чаплин воздержался от того, чтобы сказать прессе что-либо негативное об инциденте.[292] Скандал привлек огромное внимание,[293] но Чаплин и его фильм были тепло приняты в Европе.[289] В Америке враждебность к нему продолжалась, и, хотя она получила некоторые положительные отзывы, Limelight подвергся широкомасштабному бойкоту.[294] Размышляя над этим, Маланд пишет, что падение Чаплина с «беспрецедентного» уровня популярности «может быть самым драматичным в истории звездной жизни Америки».[295]
1953–1977: европейские годы
Переехать в Швейцарию и Король в Нью-Йорке
Я был объектом лжи и пропаганды могущественных реакционных групп, которые своим влиянием и при помощи желтой прессы Америки создали нездоровую атмосферу, в которой могут выделяться и преследоваться либерально настроенные личности. В этих условиях я нахожу практически невозможным продолжать свою работу в кино, и поэтому я отказался от места жительства в Соединенных Штатах.
— Пресс-релиз Чарли Чаплина о его решении не добиваться повторного въезда в США[296]
Чаплин не пытался вернуться в Соединенные Штаты после того, как его разрешение на повторный въезд было отменено, а вместо этого отправил жену уладить свои дела.[w] Пара решила поселиться в Швейцарии, и в январе 1953 года семья переехала в постоянный дом: Manoir de Ban, поместье площадью 14 га (35 акров)[298] с видом Женевское озеро в Корсье-сюр-Веве.[299][Икс] В марте Чаплин выставил на продажу свой дом и студию на Беверли-Хиллз, а в апреле сдал разрешение на повторный въезд. В следующем году его жена отказалась от гражданства США и стала гражданкой Великобритании.[301] Чаплин разорвал последние профессиональные связи с Соединенными Штатами в 1955 году, когда он продал оставшуюся часть своих акций United Artists, которая испытывала финансовые трудности с начала 1940-х годов.[302]
Чаплин оставался неоднозначной фигурой на протяжении 1950-х годов, особенно после того, как получил награду. Международная премия мира под руководством коммунистов Всемирный совет мира, а после встреч с Чжоу Эньлай и Никита Хрущев.[303] Он начал разработку своего первого европейского фильма, Король в Нью-Йорке, в 1954 г.[304] Изображая себя изгнанным королем, ищущим убежища в Соединенных Штатах, Чаплин включил в сценарий несколько своих недавних событий. Его сын Майкл сыграл мальчика, родители которого стали мишенью ФБР, а персонаж Чаплина сталкивается с обвинениями в коммунизме.[305] Политическая сатира пародировала HUAC и подвергала нападкам элементы культуры 1950-х годов, включая потребительство, пластическую хирургию и широкоэкранное кино.[306] В обзоре драматург Джон Осборн назвал это «самым горьким» и «самым откровенно личным» фильмом Чаплина.[307] В интервью 1957 года, когда Чаплина попросили разъяснить его политические взгляды, он заявил: «Что касается политики, я анархист. Я ненавижу правительство и правила - и оковы. ... Люди должны быть свободными ».[308]
Чаплин основал новую продюсерскую компанию Attica и использовал Shepperton Studios для стрельбы.[304] Съемки в Англии оказались трудным опытом, так как он привык к собственной голливудской студии и знакомой команде, и у него больше не было безграничного времени на производство. По словам Робинсона, это повлияло на качество фильма.[309] Король в Нью-Йорке был выпущен в сентябре 1957 года и получил неоднозначные отзывы.[310] Чаплин запретил американским журналистам участвовать в его премьере в Париже и решил не выпускать фильм в США. Это сильно ограничило ее доход, хотя она достигла умеренного коммерческого успеха в Европе.[311] Король в Нью-Йорке не демонстрировался в Америке до 1973 года.[312][313]
Заключительные работы и новая благодарность
В последние два десятилетия своей карьеры Чаплин сосредоточился на повторном редактировании и озвучивании своих старых фильмов для переиздания, наряду с обеспечением их прав собственности и распространения.[314] В интервью, которое он дал в 1959 году, в год своего 70-летия, Чаплин заявил, что «в атомном веке еще есть место для Маленького человека».[315] Первое из этих переизданий было Чаплин Ревю (1959), в который вошли новые версии Собачья жизнь, Плечи, и Пилигрим.[315]
В Америке политическая атмосфера стала меняться, и внимание снова было направлено на фильмы Чаплина, а не на его взгляды.[314] В июле 1962 г. Нью-Йорк Таймс опубликовал редакционную статью, в которой говорилось, что «мы не думаем, что республике будет угрожать опасность, если вчерашнему незабываемому маленькому бродяге позволят спуститься по трапу парохода или самолета в американском порту».[316] В том же месяце Чаплину было присвоено почетное звание Доктор литературы университетами Оксфорд и Дарем.[317] В ноябре 1963 года в Театре Плаза в Нью-Йорке стартовала годичная серия фильмов Чаплина, в том числе Месье Верду и Limelight, получивший отличные отзывы американских критиков.[318] В сентябре 1964 г. вышли в свет мемуары Чаплина. Моя автобиография, над которым он работал с 1957 года.[319] Книга на 500 страниц стала мировым бестселлером.Фильм был посвящен его молодым годам и личной жизни и подвергся критике за отсутствие информации о его карьере в кино.[320]
Вскоре после публикации мемуаров Чаплин начал работу над Графиня из Гонконга (1967), романтическая комедия по сценарию, который он написал для Полетт Годдар в 1930-х годах.[321] Он был установлен на океанском лайнере. Марлон Брандо как американский посол и Софи Лорен как безбилетный пассажир нашел в своей каюте.[321] Фильм отличался от более ранних постановок Чаплина по нескольким аспектам. Он впервые использовал Разноцветный и широкоформатный формат, в то время как он сосредоточился на режиссуре и появлялся на экране только в эпизодической роли морского стюарда.[322] Он также подписал сделку с Универсальные картинки и назначил продюсером своего ассистента Джерома Эпштейна.[323] Чаплину было выплачено 600 000 долларов гонорара директора, а также процент от валовой выручки.[324] Графиня из Гонконга Премьера фильма состоялась в январе 1967 года, получившая отрицательные отзывы, и потерпела неудачу в прокате.[325][326] Чаплина глубоко задела негативная реакция на фильм, который оказался для него последним.[325]
В конце 1960-х Чаплин перенес серию легких инсультов, которые положили начало медленному ухудшению его здоровья.[327] Несмотря на неудачи, вскоре он писал сценарий нового фильма, Урод, рассказ о крылатой девушке, найденной в Южной Америке, которую он намеревался использовать в качестве главной машины для своей дочери Виктории.[327] Его хрупкое здоровье помешало реализации проекта.[328] В начале 1970-х Чаплин сосредоточился на переиздании своих старых фильмов, в том числе Ребенок и Цирк.[329] В 1971 году он был произведен в Кавалер Национального ордена Почетного легиона на Каннский кинофестиваль.[330] В следующем году он был удостоен специальной награды от Венецианский кинофестиваль.[331]
В 1972 г. Академия кинематографических искусств и наук предложил Чаплину почетную награду, которую Робинсон рассматривает как знак того, что Америка «хотела загладить свою вину». Поначалу Чаплин не решался принять предложение, но решил вернуться в США впервые за 20 лет.[330] Визит привлек большое внимание прессы, а на церемонии вручения премии Оскар ему дали 12-минутную овацию стоя, самую продолжительную в истории Академии.[332][333] Заметно эмоциональный, Чаплин принял свою награду за «неисчислимый эффект, который он оказал, сделав киноискусство в этом столетии».[334]
Хотя у Чаплина еще были планы на будущие кинопроекты, к середине 1970-х он был очень хрупким.[335] Он пережил еще несколько инсультов, из-за которых ему было трудно общаться, и ему пришлось использовать инвалидное кресло.[336][337] Его последними проектами были составление живописной автобиографии, Моя жизнь в картинках (1974) и оценка Женщина из Парижа для переиздания в 1976 году.[338] Он также снялся в документальном фильме о своей жизни, Джентльмен-бродяга (1975), режиссер Ричард Паттерсон.[339] в 1975 Новый год с отличием, Чаплин был удостоен рыцарского звания Королевой Елизавета II,[338][y][341] хотя он был слишком слаб, чтобы встать на колени и получил честь в своем инвалидном кресле.[342]
Смерть
К октябрю 1977 года здоровье Чаплина ухудшилось до такой степени, что ему требовалась постоянная забота.[343] Ранним утром 25 декабря 1977 года Чаплин умер дома после инсульта во сне.[337] Ему было 88 лет. Похороны 27 декабря были небольшими и закрытыми. Англиканский церемония, согласно его желанию.[344][z] Чаплин был похоронен на кладбище Корсье-сюр-Веве.[343] Среди дани киноиндустрии, режиссер Рене Клер писал: «Он был памятником кино всех стран и всех времен. ... самый красивый подарок, сделанный нам кинотеатром ".[346] Актер Боб Хоуп заявил: «Нам повезло, что мы жили в его время».[347]
1 марта 1978 года гроб Чаплина выкопали и украли из могилы два безработных иммигранта, Роман Вардас из Польши и Ганчо Ганев из Болгарии. Тело держали выкуп в попытке вымогать деньги у Уны Чаплин. Пара была поймана в ходе крупной полицейской операции в мае, а гроб Чаплина был найден захороненным в поле в соседней деревне Noville. Он был повторно захоронен на кладбище Корсье в железобетоне.[348][349]
Кинопроизводство
Влияния
Чаплин считал, что его первым влиянием стала его мать, которая развлекала его в детстве, сидя у окна и подражая прохожим: «Наблюдая за ней, я научился не только выражать эмоции руками и лицом, но и как наблюдать и изучать людей ».[350] Ранние годы Чаплина в мюзик-холле позволили ему увидеть работу комиков; он также посещал рождественские пантомимы в Drury Lane, где он изучал искусство клоунады через таких исполнителей, как Дэн Лено.[351] Годы Чаплина в компании Фреда Карно оказали на него формирующее влияние как на актера и режиссера. Саймон Лувиш пишет, что компания была его «полигоном»,[352] и именно здесь Чаплин научился изменять темп своей комедии.[353] Концепцию смешивания пафоса с фарсом позаимствовал у Карно,[аа] который также использовал элементы абсурда, ставшие привычными по приколам Чаплина.[353][354] Из киноиндустрии Чаплин позаимствовал работы французского комика. Макс Линдер, чьи фильмы ему очень нравились.[355] При разработке костюма и образа Бродяги он, вероятно, был вдохновлен американской сценой водевиля, где персонажи-бродяги были обычным явлением.[356]
Метод
Чаплин никогда не говорил более поверхностно о своих методах создания фильмов, утверждая, что такое было бы равносильно тому, что фокусник испортил бы свою собственную иллюзию.[357] Мало что было известно о его рабочем процессе на протяжении всей его жизни,[358] но исследования историков кино - особенно выводы Кевин Браунлоу и Дэвид Гилл которые были представлены в трехсерийном документальном фильме Неизвестный Чаплин (1983) - с тех пор раскрыл свой уникальный метод работы.[359]
Пока он не начал снимать разговорные диалоги с Великий диктаторЧаплин никогда не снимал по законченному сценарию.[360] Многие из его ранних фильмов начинались с туманной предпосылки, например, «Чарли входит в оздоровительный спа» или «Чарли работает в ломбарде».[361] Затем он построил декорации и работал со своей акционерной компанией, чтобы импровизировать приколы и «бизнес» с их помощью, почти всегда воплощая идеи в кино.[359] По мере того, как идеи принимались и отбрасывались, возникала повествовательная структура, часто требующая от Чаплина переснимать уже законченную сцену, которая в противном случае могла бы противоречить истории.[362] Из Женщина из Парижа Далее Чаплин начал съемочный процесс с заранее подготовленного сюжета,[363] но Робинсон пишет, что каждый фильм до Современное время «прошел через множество метаморфоз и перестановок, прежде чем история приняла свою окончательную форму».[364]
Производство фильмов таким образом означало, что Чаплину требовалось больше времени, чтобы закончить свои картины, чем почти любому другому режиссеру в то время.[365] Если у него не было идей, он часто делал перерыв в съемках, который мог длиться несколько дней, и при этом готовил студию к возвращению вдохновения.[366] Дальнейшее откладывание процесса было вызвано строгим перфекционизмом Чаплина.[367] По словам его друга Айвор Монтегю, "только совершенство было бы правильным" для режиссера.[368] Поскольку он лично финансировал свои фильмы, Чаплин был свободен стремиться к этой цели и снимать столько дублей, сколько хотел.[369] Число часто было чрезмерным, например, 53 дубля на каждый законченный дубль. Ребенок.[370] За ИммигрантВ 20-минутном короткометражке Чаплин снял 40 000 футов пленки - этого достаточно для полнометражного фильма.[371]
Ни один другой режиссер никогда так не владел всеми аспектами работы, не выполнял каждую работу. Если бы он мог это сделать, Чаплин сыграл бы все роли и (как его сын Сидней с юмором, но проницательно заметил) сшил все костюмы.
— Биограф Чаплина Дэвид Робинсон[357]
Описывая свой метод работы как «абсолютное упорство до безумия»,[372] Чаплин был бы полностью поглощен созданием картины.[373] Робинсон пишет, что даже в более поздние годы Чаплина его работа продолжала «преобладать над всем остальным».[374] Комбинация сюжетной импровизации и безжалостного перфекционизма, результатом которого стали дни усилий и тысячи футов пленки, потраченные впустую, и все это с огромными затратами, часто оказывалась обременительной для Чаплина, который в отчаянии набрасывался на своих актеров и команду.[375]
Чаплин полностью контролировал свои картины,[357] до такой степени, что он будет разыгрывать другие роли для своего актерского состава, ожидая, что они будут точно подражать ему.[376] Он лично монтировал все свои фильмы, просматривая огромное количество отснятого материала, чтобы создать именно ту картинку, которую он хотел.[377] В результате его полной независимости его опознал историк кино. Эндрю Саррис как один из первых автор кинематографисты.[378] Чаплин действительно получил помощь, особенно от его давнего кинематографиста. Роланд Тотерох, брат Сидней Чаплин и другие помощники директора Такие как Гарри Крокер и Чарльз Рейснер.[379]
Стиль и темы
В то время как комедийный стиль Чаплина в широком смысле определяется как фарс,[380] считается сдержанным и умным,[381] историк кино Филип Кемп описывает свою работу как смесь «ловкой балетной физической комедии и вдумчивых, основанных на ситуации шуток».[382] Чаплин отклонился от обычного фарса, замедляя темп и исчерпывая каждую сцену своего комического потенциала, уделяя больше внимания развитию отношений зрителя с персонажами.[66][383] В отличие от обычных фарсовых комедий, Робинсон утверждает, что комические моменты в фильмах Чаплина сосредоточены на отношении Бродяги к тому, что с ним происходит: юмор исходит не от того, что Бродяга врезается в дерево, а от того, что он поднимает шляпу к дереву в извинениях. .[66] Дэн Камин пишет, что «причудливые манеры Чаплина» и «серьезная манера поведения посреди фарса» - другие ключевые аспекты его комедии.[384] в то время как сюрреалистическая трансформация предметов и использование в камеру обман также являются обычным явлением.[385]
В немых фильмах Чаплина обычно следуют попытки Бродяги выжить во враждебном мире.[386] Персонаж живет в бедности и часто плохо обращается, но остается добрым и оптимистичным;[387] бросая вызов своему социальному положению, он стремится выглядеть джентльменом.[388] Как сказал Чаплин в 1925 году: «Вся суть Маленького Товарища в том, что каким бы упорным он ни был, как бы хорошо шакалам ни удавалось разорвать его на части, он все же человек достоинства».[389] Бродяга бросает вызов авторитетным фигурам[390] и "дает столько, сколько получает",[389] что привело Робинсона и Лувиша к тому, чтобы они увидели в нем представителя обездоленных - и "каждый человек стал героическим спасителем ».[391] Хансмейер отмечает, что несколько фильмов Чаплина оптимистично заканчиваются "бездомным и одиноким Бродягой [идущим]". ... в закат ... чтобы продолжить его путешествие ".[392]
Парадоксально, но трагедия возбуждает дух насмешек. ... насмешка, я полагаю, - это позиция неповиновения; мы должны смеяться перед лицом нашей беспомощности перед силами природы - или сойти с ума.
— Чарли Чаплин, объясняющий, почему его комедии часто высмеивают трагические обстоятельства[393]
Настой пафос - хорошо известный аспект работы Чаплина,[394] и Ларчер отмечает, что он «вызывает смех и слезы».[395] Сентиментальность в его фильмах проистекает из множества источников: Лувиш точно указывает на «личную неудачу, общественные ограничения, экономическую катастрофу и стихии».[396] Чаплин иногда опирался на трагические события при создании своих фильмов, как в случае с Золотая лихорадка (1925), который был вдохновлен судьбой партии Доннера.[393] Констанс Б. Курияма определила серьезные скрытые темы в ранних комедиях, такие как жадность (Золотая лихорадка) и потеря (Ребенок).[397] Чаплин также затронул спорные вопросы: иммиграция (Иммигрант, 1917); незаконность (Ребенок, 1921); и употребление наркотиков (Легкая улица, 1917).[383] Он часто иронично исследовал эти темы, превращая страдания в комедию.[398]
Социальные комментарии были отличительной чертой фильмов Чаплина с самого начала его карьеры, поскольку он изображал неудачника в сочувственном свете и подчеркивал трудности бедных.[399] Позже, когда он проявил большой интерес к экономике и почувствовал себя обязанным опубликовать свои взгляды,[400] Чаплин начал включать в свои фильмы откровенно политические идеи.[401] Современное время (1936) изображены фабричные рабочие в ужасных условиях, Великий диктатор (1940) пародировал Адольф Гитлер и Бенито Муссолини и закончилась речью против национализма, Месье Верду (1947) критиковал войну и капитализм, и Король в Нью-Йорке (1957) напали Маккартизм.[402]
Некоторые фильмы Чаплина содержат элементы автобиографии, а психолог Зигмунд Фрейд считал, что Чаплин «всегда играет только самого себя, каким был в его мрачной юности».[403] Ребенок считается, что отражает детскую травму Чаплина, которую он отправил в детский дом,[403] главные герои в Limelight (1952) содержат элементы из жизни его родителей,[404] и Король в Нью-Йорке ссылается на опыт Чаплина, когда Соединенные Штаты избегали его.[405] Многие из его декораций, особенно в уличных сценах, очень похожи на Кеннингтон, где он вырос. Стивен М. Вайсман утверждал, что проблемные отношения Чаплина с его психически больной матерью часто отражались в его женских персонажах и желании Бродяги спасти их.[403]
Что касается структуры фильмов Чаплина, ученый Джеральд Маст считает, что они состоят из набросков, связанных одной темой и сеттингом, а не имеют тесно единую сюжетную линию.[406] Визуально его фильмы просты и экономичны,[407] со сценами, изображенными как на сцене.[408] Свой подход к съемкам рассказал арт-директор. Эжен Лурье: «Чаплин не мыслил« художественными »образами, когда снимал. Он считал, что действие - это главное. Камера там, чтобы фотографировать актеров».[409] В своей автобиографии Чаплин писал: «Простота лучше ... помпезные эффекты замедляют действие, скучны и неприятны ... Камера не должна мешать ".[410] Этот подход с 1940-х годов вызывал критику как «старомодный»,[411] в то время как киновед Дональд МакКэффри считает это признаком того, что Чаплин никогда полностью не понимал фильм как средство массовой информации.[412] Камин, однако, отмечает, что комедийного таланта Чаплина было бы недостаточно, чтобы оставаться забавным на экране, если бы у него не было «способности задумывать и направлять сцены специально для кинематографа».[413]
Составление
Чаплин развил страсть к музыке в детстве и сам научился играть на фортепиано, скрипке и виолончели.[414] Он считал важным музыкальное сопровождение фильма,[175] и из Женщина из Парижа впоследствии он проявлял растущий интерес к этой области.[415] С появлением звуковых технологий Чаплин начал использовать синхронизированный оркестровый саундтрек, написанный им самим, для Огни города (1931). После этого он написал музыку ко всем своим фильмам, а с конца 1950-х годов и до своей смерти он написал музыку для всех своих немых фильмов и некоторых короткометражных фильмов.[416]
Поскольку Чаплин не был профессиональным музыкантом, он не умел читать ноты и нуждался в помощи профессиональных композиторов, таких как Дэвид Раксин, Раймонд Раш и Эрик Джеймс, при создании своих партитур. Для наблюдения за процессом записи были наняты музыкальные директора, такие как Альфред Ньюман за Огни города.[417] Хотя некоторые критики утверждали, что его музыку к фильму следует отдать композиторам, которые работали с ним, Раксин, который работал с Чаплиным над Современное время - подчеркнул творческую позицию Чаплина и активное участие в процессе сочинения.[418] Этот процесс, который может занять несколько месяцев, начнется с того, что Чаплин будет описывать композитору (ам) именно то, что он хочет, и петь или играть мелодии, которые он импровизировал на фортепиано.[418] Затем эти мелодии получили дальнейшее развитие в тесном сотрудничестве композитора (-ов) и Чаплина.[418] По словам историка кино Джеффри Вэнс «Хотя он полагался на своих товарищей в аранжировке разнообразных и сложных инструментов, музыкальный долг принадлежит ему, и ни одна нота в партитуре Чаплина не была помещена туда без его согласия».[419]
Из композиций Чаплина составили три популярные песни. "Улыбка ", изначально сочиненная для Современное время (1936), а затем текст песни Джон Тернер и Джеффри Парсонс, был хитом для Нат Кинг Коул в 1954 г.[419] За Limelight, Чаплин сочинил «Тему Терри», популяризировавшую Джимми Янг в качестве "Вечно " (1952).[420] Ну наконец то, "Это моя песня ", в исполнении Петула Кларк за Графиня из Гонконга (1967), занял первое место в британских и других европейских чартах.[421] Чаплин также получил свой единственный конкурсный Оскар за свою композиционную работу, поскольку Limelight тема выиграла Премия Оскар за лучший оригинальный саундтрек в 1973 году после переиздания фильма.[419][ab]
Наследие
В 1998 году кинокритик Эндрю Саррис назвал Чаплина «возможно, самым важным художником, созданным в кино, безусловно, его самым выдающимся исполнителем и, вероятно, все еще его самой универсальной иконой».[423] Британский институт кино описывает его как «выдающуюся фигуру в мировой культуре».[424] и был включен в Время список журнала "100 самых важных людей 20 века «за« смех [он принес] миллионам »и потому, что он« более или менее изобрел всемирную узнаваемость и помог превратить индустрию в искусство ».[425]
Образ Бродяги стал частью истории культуры;[426] по словам Саймона Лувиша, персонаж узнаваем для людей, которые никогда не смотрели фильмы Чаплина, и в тех местах, где его фильмы никогда не показывают.[427] Критик Леонард Мальтин писал об «уникальной» и «неизгладимой» природе Бродяги и утверждал, что ни один другой комик не сравнится с его «всемирным влиянием».[428] Хвалить персонажа, Ричард Шикель предполагает, что фильмы Чаплина с Бродягой содержат самые «красноречивые, богато комедийные выражения человеческого духа» в истории кино.[429] Памятные вещи, связанные с персонажем, до сих пор продаются на аукционах большими суммами: в 2006 году котелок и бамбуковая трость, входившие в костюм Бродяги, были куплены за 140 000 долларов на аукционе в Лос-Анджелесе.[430]
Как режиссер Чаплин считается пионером и одной из самых влиятельных фигур начала двадцатого века.[431] Его часто называют одним из первых художников этого средства массовой информации.[432] Историк кино Марк Казинс написал, что Чаплин «изменил не только образность кино, но также его социологию и грамматику», и утверждает, что Чаплин был так же важен для развития комедии как жанра, как Д.В. Гриффит была драма.[433] Он был первым, кто популяризировал полнометражные комедии и сбавил темп действия, добавив ему пафоса и тонкости.[434][435] Хотя его работы в основном классифицируются как фарс, драма Чаплина Женщина из Парижа (1923) оказал большое влияние на Эрнст Любич фильм Брачный круг (1924) и таким образом сыграл роль в развитии «сложной комедии».[436] По словам Дэвида Робинсона, инновации Чаплина «быстро освоились и стали частью общей практики кинематографа».[437] Кинорежиссеры, которые указали на влияние Чаплина, включают: Федерико Феллини (который называл Чаплина "своего рода Адам, от которого все мы произошли "),[347] Жак Тати («Без него я бы никогда не снял фильм»),[347] Рене Клер («Он вдохновил практически каждого режиссера»),[346] Майкл Пауэлл,[438] Билли Уайлдер,[439] Витторио Де Сика,[440] и Ричард Аттенборо.[441] Российский кинорежиссер Андрей Тарковский Хвалил Чаплина как «единственного человека, вошедшего в историю кинематографа без тени сомнения. Фильмы, которые он оставил после себя, никогда не состарятся».[442]
Чаплин также сильно повлиял на творчество более поздних комиков. Марсель Марсо сказал, что он был вдохновлен стать художником пантомимы после просмотра Чаплина,[435] пока актер Радж Капур основал свой экранный образ на Бродяге.[439] Марк Казинс также обнаружил комедийный стиль Чаплина во французском персонаже. Месье Юло и итальянский характер Totò.[439] В других областях Чаплин помогал вдохновлять героев мультфильмов. Кот Феликс[443] и Микки Маус,[444] и оказал влияние на Дадаизм художественное движение.[445] Как один из основателей United Artists, Чаплин также сыграл важную роль в развитии киноиндустрии. Джеральд Маст написал, что хотя UA никогда не становилась такой крупной компанией, как MGM или же Paramount Pictures идея о том, что режиссеры могут создавать свои собственные фильмы, «опередила свое время на годы».[446]
В 21 веке несколько фильмов Чаплина по-прежнему считаются классикой и одними из лучших из когда-либо созданных. 2012 год Зрение и звук опрос, который собирает «десятку» голосов от кинокритиков и режиссеров для определения самых популярных фильмов каждой группы, увидел Огни города входит в число 50 лучших критиков, Современное время внутри 100 лучших, и Великий диктатор и Золотая лихорадка находится в топ-250.[447] В список 100 лучших фильмов по голосованию режиссеров вошли Современное время под номером 22, Огни города под номером 30, и Золотая лихорадка под номером 91.[448] Каждая черта Чаплина получила голосование.[449] В 2007 г. Американский институт кино названный Огни города 11-е величайший американский фильм всех времен, пока Золотая лихорадка и Современное время снова вошел в топ-100.[450] Книги о Чаплине продолжают регулярно публиковаться, и он является популярной темой для медиаторов и киноархивов.[451] У многих фильмов Чаплина были DVD и Блю рей релиз.[452]
Наследием Чаплина управляет от имени его детей офис Чаплина, расположенный в Париже. Офис представляет Ассоциацию Чаплина, основанную некоторыми из его детей «для защиты имени, имиджа и неимущественных прав» на его творчество, Roy Export SAS, которому принадлежат авторские права на большинство его фильмов, снятых после 1918 года, и Bubbles Incorporated SA. , которому принадлежат авторские права на свое изображение и имя.[453] Их центральный архив хранится в архивах Монтрё, Швейцария и отсканированные версии его содержания, включая 83 630 изображений, 118 сценариев, 976 рукописей, 7 756 писем и тысячи других документов, доступны для исследовательских целей в Исследовательском центре Чаплина в Cineteca di Bologna.[454] Фотоархив, включающий около 10 000 фотографий из жизни и карьеры Чаплина, хранится в Musée de l'Elysée в Лозанна, Швейцария.[455] Британский институт кино также учредил Исследовательский фонд Чарльза Чаплина, и первая международная конференция Чарльза Чаплина прошла в Лондоне в июле 2005 года.[456] Элементы многих фильмов Чаплина принадлежат Архив фильмов Академии как часть коллекции Роя Экспорт Чаплина. [457]
Память и дань уважения
Последний дом Чаплина, Мануар де Бан в Корсье-сюр-Веве, Швейцария, был преобразован в музей под названием "Мир Чаплина ". Он открылся 17 апреля 2016 года после пятнадцати лет разработки и описан Рейтер как «интерактивный музей, демонстрирующий жизнь и творчество Чарли Чаплина».[458] В 128-ю годовщину его рождения на мероприятии, организованном музеем, были установлены рекордные 662 человека, одетые как Бродяга.[459] Ранее Музей движущегося изображения в Лондоне провел постоянную экспозицию, посвященную Чаплину, а в 1988 году провел специальную выставку, посвященную его жизни и карьере. Лондонский музей кино прошла выставка под названием Чарли Чаплин - Великий лондонец, с 2010 по 2013 гг.[460]
В Лондоне статуя Чаплина в образе Бродяги, скульптурная Джон Даблдей и открыта в 1981 году, находится в Лестер-сквер.[461] В городе также есть дорога, названная в его честь в центре Лондона, "Уок Чарли Чаплина", где проходит BFI IMAX.[462] Есть девять синие бляшки увековечение памяти Чаплина в Лондоне, Хэмпшире и Йоркшире.[463] Швейцарский город Веве назвал парк в его честь в 1980 году и установил там статую в 1982 году.[461] В 2011 году в Веве также были открыты две большие фрески с изображением Чаплина на двух 14-этажных домах.[464] Чаплин также был удостоен чести ирландского города Waterville, где он провел несколько летних каникул со своей семьей в 1960-х годах. Статуя была установлена в 1998 году;[465] с 2011 года в городе проходит ежегодный фестиваль комедийного кино Чарли Чаплина, который был основан, чтобы отметить наследие Чаплина и продемонстрировать новые комические таланты.[466]
В других дани малая планета, 3623 Чаплин (обнаружен советским астрономом Людмила Карачкина в 1981 г.) назван в честь Чарли.[467] На протяжении 1980-х годов изображение Бродяги использовалось IBM рекламировать свои персональные компьютеры.[468] 100-летие Чаплина в 1989 году ознаменовалось несколькими событиями по всему миру.[ac] а 15 апреля 2011 года, за день до его 122-летия, Google отпраздновал его особым Google Doodle видео на его глобальных и других национальных страницах.[472] Многие страны на шести континентах удостоили Чаплина почтовой марки.[473]
Характеристики
Чаплин - герой биографического фильма, Чаплин (1992) режиссер Ричард Аттенборо, и в главной роли Роберт Дауни-младший. в главной роли и Джеральдин Чаплин в роли Ханны Чаплин.[474] Он также персонаж в историческая драма фильм Кошачье мяуканье (2001), играемый Эдди Иззард и в телевизионном фильме Война Скарлетт О'Хара (1980), играет Клайв Ревилл.[475][476] Телесериал о детстве Чаплина, Чарли Чаплин в молодости, побежал PBS в 1989 г. и был номинирован на Премия Эмми за выдающуюся программу для детей.[477] Французский фильм Цена славы (2014) - беллетризованный рассказ об ограблении могилы Чаплина.[478]
Жизнь Чаплина также была предметом нескольких театральных постановок. Два мюзикла, Маленький бродяга и Чаплин, были произведены в начале 1990-х годов. В 2006 г. Томас Михан и Кристофер Кертис создал еще один мюзикл, Limelight: История Чарли Чаплина, который впервые был исполнен на Театр Ла Хойя в Сан-Диего в 2010 году.[479] Он был адаптирован для Бродвей два года спустя переименован Чаплин - Мюзикл.[480] Чаплина сыграл Роберт МакКлюр в обеих постановках. В 2013 году состоялась премьера двух пьес о Чаплине. Финляндия: Чаплин на Свенська Чайтерн,[481] и Кулькури (Бродяга) на Рабочий театр Тампере.[482]
Чаплина также характеризовали в художественная литература. Он главный герой Роберт Кувер рассказ "Чарли в доме на улице" (1980; переиздан в сборнике Кувера 1987 года) Ночь в кино), и из Глен Дэвид Голд с Солнечная сторона (2009), исторический роман, действие которого происходит в Первая мировая война период.[483] Один день из жизни Чаплина в 1909 году описан в главе «Новое время» в Алан Мур с Иерусалим (2016), роман, действие которого происходит в родном городе автора Нортгемптон, Англия.[484]
Награды и признание
Чаплин получил множество наград и наград, особенно в более зрелом возрасте. в 1975 Новый год с отличием, он был назначен Рыцарь-командор Высочайшего ордена Британской империи (KBE).[485] Также он был удостоен почетного Доктор литературы степени Оксфордского и Даремского университетов в 1962 году.[317] В 1965 году он и Ингмар Бергман были совместными победителями Премия Эразма[486] а в 1971 г. французское правительство назначило его кавалером Национального ордена Почетного легиона.[487]
От киноиндустрии Чаплин получил особое Золотой лев на Венецианском кинофестивале в 1972 году,[488] и приз за заслуги перед Общество кино Линкольн-центра В том же году. Последний с тех пор ежегодно вручается создателям фильмов как Премия Чаплина.[489] Чаплину дали звезду на Голливудская Аллея славы в 1972 году, будучи ранее исключенным из-за своих политических убеждений.[490]
Чаплин получил три Оскар: an Почетная награда за "универсальность и гениальность в актерском мастерстве, написании, режиссуре и продюсировании Цирк" в 1929,[176] вторая почетная награда за «неоценимый эффект, который он оказал в превращении кино в искусство этого века» в 1972,[334] и Лучший результат награда в 1973 за Limelight (совместно с Рэем Рашем и Ларри Расселом).[419] Далее он был номинирован в Лучший актер, Лучший оригинальный сценарий, и Лучшая картина (как производитель) категории для Великий диктатори получил еще одну номинацию на лучший оригинальный сценарий за Месье Верду.[491] В 1976 году Чаплина сделали Парень из Британская академия кино и телевизионных искусств (BAFTA).[492]
Шесть фильмов Чаплина отобраны для сохранения в Национальный реестр фильмов США Библиотека Конгресса: Иммигрант (1917), Ребенок (1921), Золотая лихорадка (1925), Огни города (1931), Современное время (1936), и Великий диктатор (1940).[493]
Фильмография
Направленные функции:
- Ребенок (1921)
- Женщина из Парижа (1923)
- Золотая лихорадка (1925)
- Цирк (1928)
- Огни города (1931)
- Современное время (1936)
- Великий диктатор (1940)
- Месье Верду (1947)
- Limelight (1952)
- Король в Нью-Йорке (1957)
- Графиня из Гонконга (1967)
Смотрите также
Рекомендации
Сноски
- ^ An MI5 Расследование 1952 года не смогло найти никаких записей о рождении Чаплина.[2] Биограф Чаплина Дэвид Робинсон отмечает, что неудивительно, что его родители не смогли зарегистрировать рождение: «Это было достаточно легко, особенно для артистов мюзик-холла, постоянно перемещающихся (если им повезло) из одного города в другой, откладывать и в конечном итоге забудьте о таких формальностях; в то время наказания не применялись строго и эффективно ».[1] В 2011 году стало известно письмо, отправленное Чаплину в 1970-х годах, в котором утверждалось, что он родился в цыганском караване в Парк Блэк Патч в Smethwick, Стаффордшир (в то время часть Бирмингема). Сын Чаплина Майкл предположил, что эта информация должна была иметь значение для его отца, чтобы он сохранил письмо.[3] Что касается даты его рождения, Чаплин полагал, что это было 16 апреля, но объявление в выпуске от 11 мая 1889 г. Магнит заявил, что это 15-е.[4]
- ^ Сидней родился, когда Ханне Чаплин было 19 лет. Личность его биологического отца точно не известна, но Ханна утверждала, что это был мистер Хоукс.[6]
- ^ Ханна заболела в мае 1896 года и была госпитализирована. Совет Саутварка постановил, что необходимо отправить детей в работный дом «из-за отсутствия их отца, а также из-за нужды и болезни их матери».[14]
- ^ По словам Чаплина, Ханну освистали за пределами сцены, и менеджер выбрал его - поскольку он стоял в кулисах - в качестве ее замены. Он вспомнил, как уверенно развлекал толпу, слышал смех и аплодисменты.[26]
- ^ Восемь ланкаширских парней продолжали гастролировать до 1908 года; точное время, когда Чаплин покинул группу, не подтверждено, но, основываясь на исследованиях, А. Дж. Марриот считает, что это было в декабре 1900 года.[29]
- ^ Уильям Джиллетт был соавтором Шерлок Холмс играть с Артур Конан Дойл, и играл главную роль в нем с момента его открытия в Нью-Йорке в 1899 году. Он приехал в Лондон в 1905 году, чтобы сыграть в новой пьесе, Кларис. Его прием был плохим, и Gillette решил добавить "after-piece" под названием Болезненное положение Шерлока Холмса. В этой короткой пьесе Чаплин изначально приехал в Лондон, чтобы сыграть. После трех ночей Джиллет решил закрыть Кларис и замените его на Шерлок Холмс. Чаплин так понравился Джиллетту своим выступлением в Болезненное затруднение что он оставался Билли на протяжении всей игры.[37]
- ^ Чаплин пытался быть «еврейским комиком», но это действие было плохо воспринято, и он исполнил его только один раз.[44]
- ^ 3880 долларов в долларах 2019 года[57]
- ^ Робинсон отмечает, что это было не совсем так: «Персонажу потребовался год или больше, чтобы полностью развить свои размеры, и даже тогда - что было его особой силой - он будет развиваться на протяжении всей остальной его карьеры».[65]
- ^ После ухода из Essanay Чаплин оказался вовлеченным в судебную тяжбу с компанией, которая длилась до 1922 года. Она началась, когда Essanay продлил для них свой последний фильм, Бурлеск о Кармен, от двухчастной к художественному фильму (добавляя отрывки и новые сцены с Лео Уайт ) без его согласия. Чаплин обратился за судебным запретом, чтобы предотвратить его распространение, но дело было закрыто в суде. В встречном иске Эссанай утверждал, что Чаплин нарушил свой контракт, не сняв согласованное количество фильмов, и предъявил ему иск о возмещении ущерба в размере 500 000 долларов. Кроме того, компания собрала еще один фильм, Тройная проблема (1918), из различных неиспользованных сцен Чаплина и нового материала, снятого Уайтом.[92]
- ^ Британское посольство сделало заявление, в котором говорилось: «[Чаплин] так же полезен Великобритании, которая зарабатывает большие деньги и подписывается на военные займы, как если бы он был в окопах».[109]
- ^ Позже в своих мемуарах Лита Грей утверждала, что многие из ее жалоб были «умело, шокирующе расширены или искажены» ее адвокатами.[167]
- ^ Чаплин покинул Соединенные Штаты 31 января 1931 года и вернулся 10 июня 1932 года.[195]
- ^ Позже Чаплин сказал, что, если бы он знал о масштабах действий нацистской партии, он бы не снял фильм; "Если бы я знал настоящие ужасы немецких концлагерей, я бы не смог Великий диктатор; Я не мог высмеять смертоносное безумие нацистов ».[220]
- ^ Предположения о расовом происхождении Чаплина существовали с первых дней его славы, и часто сообщалось, что он был евреем. Исследования не обнаружили никаких доказательств этого, и когда в 1915 году репортер спросил, правда ли это, Чаплин ответил: «Мне не повезло». Нацистская партия считала его евреем и запрещала Золотая лихорадка исходя из этого. Чаплин ответил, сыграв еврея в Великий диктатор и объявил: «Я снял этот фильм для евреев мира».[225]
- ^ В декабре 1942 года Барри ворвался в дом Чаплина с пистолетом и угрожал самоубийством, держа его под дулом пистолета. Это продолжалось до следующего утра, когда Чаплин смог отобрать у нее пистолет. Барри вторгся в дом Чаплина во второй раз в том же месяце и арестовал ее. Затем она была привлечена к ответственности за бродяжничество в январе 1943 года - Барри не смог оплатить счета в отеле, и его нашли бродящим по улицам Беверли-Хиллз после передозировки барбитураты.[237]
- ^ По словам прокурора, Чаплин нарушил закон, когда заплатил за поездку Барри в Нью-Йорк в октябре 1942 года, когда он также посещал город. И Чаплин, и Барри согласились, что они встречались здесь ненадолго, и, по словам Барри, у них был половой акт.[239] Чаплин утверждал, что последний раз он был близок с Барри в мае 1942 года.[240]
- ^ Кэрол Энн группа крови был B, у Барри был A, а у Чаплина был О. В то время в Калифорнии анализы крови не принимались в качестве доказательства в судебных процессах.[247]
- ^ Чаплин и О'Нил встретились 30 октября 1942 г. и поженились 16 июня 1943 г. в г. Карпинтерия, Калифорния.[250] В результате Юджин О'Нил отрекся от дочери.[251]
- ^ Чаплин уже привлек внимание ФБР задолго до 1940-х годов, первое упоминание о нем в их файлах относится к 1922 году. Дж. Эдгар Гувер впервые попросил, чтобы Чаплин был подан в сентябре 1946 года, но офис в Лос-Анджелесе реагировал медленно и начал активное расследование только весной следующего года.[272] ФБР также запросило и получило помощь от MI5, в частности, при расследовании ложных утверждений о том, что Чаплин родился не в Англии, а во Франции или Восточной Европе, и что его настоящее имя - Исраэль Торнштейн. МИ5 не обнаружило доказательств причастности Чаплина к Коммунистической партии.[273]
- ^ В ноябре 1947 года Чаплин спросил Пабло Пикассо провести демонстрацию у посольства США в Париже в знак протеста против процедуры депортации Ханса Эйслера, а в декабре он принял участие в петиции с просьбой прекратить процесс депортации. В 1948 году Чаплин поддержал неудачную президентскую кампанию Генри Уоллес; а в 1949 году он поддержал две мирные конференции и подписал петицию с протестом Инцидент в Пикскилле.[280]
- ^ Limelight был задуман как роман, который написал Чаплин, но никогда не предназначался для публикации.[284]
- ^ Перед отъездом из Америки Чаплин убедился, что Уна имеет доступ к своим активам.[297]
- ^ Робинсон полагает, что Швейцария, вероятно, была выбрана потому, что она «была наиболее выгодной с финансовой точки зрения».[300]
- ^ Эта честь уже предлагалась в 1931 и 1956 годах, но на нее было наложено вето после Иностранный офис Отчет выразил обеспокоенность политическими взглядами и частной жизнью Чаплина. Они боялись, что это повредит репутации Британская система наград и отношения с США,[340]
- ^ Несмотря на просьбу об англиканских похоронах, Чаплин, похоже, был агностиком. В своей автобиографии он написал: «Я не религиозен в догматическом смысле. ... Я ни во что не верю и не верю ... Моя вера в неизвестное, во все, что мы не понимаем под разумом; я полагаю, что ... в царстве неизведанного есть безграничная сила добра ".[345]
- ^ Стэн Лорел, Соисполнитель Чаплина в компании, вспомнил, что скетчи Карно регулярно вставляли «немного сантиментов прямо в середину веселого мюзик-холла».[353]
- ^ Хотя фильм был первоначально выпущен в 1952 году, он не демонстрировался в течение одной недели в Лос-Анджелесе из-за его бойкота и, таким образом, не отвечал критериям номинации, пока не был переиздан в 1972 году.[422]
- ^ В день своего рождения, 16 апреля, Огни города был показан на гала-концерте в Доминион Театр в Лондоне, на месте британской премьеры в 1931 году.[469] В Голливуде прошел показ восстановленной версии Как снимать фильмы проходил в его бывшей студии, а в Японии он был удостоен музыкальной дани. Ретроспективы его работ были представлены в этом году на Национальный кинотеатр В Лондоне,[470] то Городской музей Мюнхена[470] и музей современного искусства в Нью-Йорке, который также посвятил выставку галереи, Чаплин: празднование столетия, Для него.[471]
Цитаты
- ^ а б Робинсон, п. 10.
- ^ Уайтхед, Том (17 февраля 2012 г.). «Файлы МИ5: действительно ли Чаплин был французом по имени Торнштейн?». Дейли Телеграф. В архиве из оригинала 24 апреля 2012 г.. Получено 11 апреля 2012.
- ^ Чарли Чаплин родился в семье цыган из Мидленда'". Экспресс и звезда. 18 февраля 2011 г. В архиве из оригинала 22 февраля 2012 г.. Получено 17 февраля 2012.
- ^ Робинсон, п. xxiv.
- ^ Робинсон С. 3–4, 19.
- ^ а б Робинсон, п. 3.
- ^ Робинсон, стр. 5–7.
- ^ Вайсман 2009, п. 10.
- ^ Робинсон С. 9–10, 12.
- ^ Робинсон, п. 13.
- ^ Робинсон, п. 15.
- ^ Робинсон, п. XV.
- ^ Робинсон, п. 16.
- ^ Робинсон, п. 19.
- ^ Чаплин, п. 29.
- ^ Робинсон С. 24–26.
- ^ Чаплин, п. 10.
- ^ Вайсман 2009 С. 49–50.
- ^ Чаплин С. 15, 33.
- ^ а б Робинсон, п. 27.
- ^ Робинсон, п. 36.
- ^ Робинсон, п. 40.
- ^ Вайсман 2009, п. 6; Чаплин, стр. 71–74; Робинсон, п. 35.
- ^ Робинсон, п. 41.
- ^ Чаплин, п. 88; Робинсон С. 55–56.
- ^ Робинсон, п. 17; Чаплин, п. 18.
- ^ Чаплин, п. 41.
- ^ Marriot, п. 4.
- ^ Marriot, п. 213.
- ^ Чаплин, п. 44.
- ^ Louvish, п. 19.
- ^ Робинсон, п. 39.
- ^ Чаплин, п. 76.
- ^ Робинсон С. 44–46.
- ^ Marriot, стр. 42–44; Робинсон, стр. 46–47; Louvish, п. 26.
- ^ Робинсон, стр. 45, 49–51, 53, 58.
- ^ Робинсон С. 59–60.
- ^ Чаплин, п. 89.
- ^ Marriot, п. 217.
- ^ Робинсон, п. 63.
- ^ Робинсон С. 63–64.
- ^ Marriot, п. 71.
- ^ Робинсон, стр. 64–68; Чаплин, п. 94.
- ^ Робинсон, п. 68; Marriot С. 81–84.
- ^ Робинсон, п. 71; Камин, п. 12; Marriot, п. 85.
- ^ Робинсон, п. 76.
- ^ Робинсон С. 76–77.
- ^ Marriot С. 103, 109.
- ^ Marriot, стр. 126–128; Робинсон С. 84–85.
- ^ Робинсон, п. 88.
- ^ Робинсон С. 91–92.
- ^ Робинсон, п. 82; Браунлоу, п. 98.
- ^ Робинсон, п. 95.
- ^ Чаплин, стр. 133–134; Робинсон, п. 96.
- ^ Робинсон, п. 102.
- ^ Чаплин С. 138–139.
- ^ Федеральный резервный банк Миннеаполиса. «Индекс потребительских цен (оценка) 1800–». Получено 1 января 2020.
- ^ Робинсон, п. 103; Чаплин, п. 139.
- ^ Робинсон, п. 107.
- ^ Бенгтсон, Джон (2006). Тихие следы: открытие раннего Голливуда через фильмы Чарли Чаплина. Санта-Моника Пресс.
- ^ Чаплин, п. 141.
- ^ Робинсон, п. 108.
- ^ Робинсон, п. 110.
- ^ Чаплин, п. 145.
- ^ Робинсон, п. 114.
- ^ а б c d Робинсон, п. 113.
- ^ Робинсон, п. 120.
- ^ Чаплин, К. (1964). Моя автобиография. Нью-Йорк: Саймон и Шустер.
- ^ Робинсон, п. 121.
- ^ Робинсон, п. 123.
- ^ Маланд 1989, п. 5.
- ^ Камин, п. xi.
- ^ Чаплин, п. 153.
- ^ Робинсон, п. 125; Маланд 1989, стр. 8–9.
- ^ Робинсон С. 127–128.
- ^ Робинсон, п. 131.
- ^ Робинсон, п. 135.
- ^ Робинсон С. 138–139.
- ^ Робинсон С. 141, 219.
- ^ Neibaur, п. 23; Чаплин, п. 165; Робинсон С. 140, 143.
- ^ Робинсон, п. 143.
- ^ Маланд 1989, п. 20.
- ^ Маланд 1989, стр. 6, 14–18.
- ^ Маланд 1989 С. 21–24.
- ^ Робинсон, п. 142; Neibaur С. 23–24.
- ^ Робинсон, п. 146.
- ^ Louvish, п. 87.
- ^ Робинсон, стр. 152–153; Камин, п. xi; Маланд 1989, п. 10.
- ^ Маланд 1989, п. 8.
- ^ Louvish, п. 74; Скляр, п. 72.
- ^ Робинсон, п. 149.
- ^ Робинсон С. 149–152.
- ^ Робинсон, п. 156.
- ^ "Чаплин, избранный миллионер". Фотоспектакль. IX (6): 58. Май 1916 г. В архиве из оригинала 17 января 2014 г.
- ^ Робинсон, п. 160.
- ^ Ларчер, п. 29.
- ^ Робинсон, п. 159.
- ^ Робинсон, п. 164.
- ^ Робинсон С. 165–166.
- ^ Робинсон С. 169–173.
- ^ Робинсон, п. 175.
- ^ Робинсон С. 179–180.
- ^ Робинсон, п. 191.
- ^ ""Самые счастливые дни в моей жизни ": совместные". Чарли Чаплин. Британский институт кино. В архиве из оригинала 22 ноября 2012 г.. Получено 28 апреля 2012.
- ^ Браунлоу, п. 45; Робинсон, п. 191; Louvish, п. 104; Вэнс 2003, п. 203.
- ^ Чаплин, п. 188.
- ^ Браунлоу, Кевин; Гилл, Дэвид (1983). Неизвестный Чаплин. Темза Тихая.
- ^ Робинсон, п. 185.
- ^ Робинсон, п. 186.
- ^ Робинсон, п. 187.
- ^ а б Робинсон, п. 210.
- ^ Робинсон С. 215–216.
- ^ а б Робинсон, п. 213.
- ^ Чаплин «Чарли Чаплин встречает Гарри Лаудера - редкие архивные материалы», Roy Export Company Ltd., Association Chaplin через YouTube. Проверено 1 ноября 2018 года.
- ^ Робинсон, п. 221.
- ^ Шикель, п. 8.
- ^ Чаплин, п. 203; Робинсон С. 225–226.
- ^ Робинсон, п. 228.
- ^ а б "Независимость выиграна: первый национальный". Чарли Чаплин. Британский институт кино. В архиве из оригинала 24 марта 2012 г.. Получено 5 мая 2012.
- ^ Чаплин, п. 208.
- ^ Робинсон, п. 229.
- ^ Робинсон, с. 237, 241.
- ^ Робинсон, п. 244.
- ^ Чаплин, п. 218.
- ^ Робинсон С. 241–245.
- ^ Чаплин, стр. 219–220; Балио, п. 12; Робинсон, п. 267.
- ^ а б Робинсон, п. 269.
- ^ Чаплин, п. 223.
- ^ Робинсон, п. 246.
- ^ Робинсон, п. 248.
- ^ Робинсон, стр. 246–249; Louvish, п. 141.
- ^ Робинсон, п. 251.
- ^ Чаплин, п. 235; Робинсон, п. 259.
- ^ Робинсон, п. 252; Louvish, п. 148.
- ^ Louvish, п. 146.
- ^ Робинсон, п. 253.
- ^ Робинсон, п. 261.
- ^ Чаплин, стр. 233–234.
- ^ Робинсон, п. 265.
- ^ Робинсон, п. 282.
- ^ Робинсон С. 295–300.
- ^ Робинсон, п. 310.
- ^ Робинсон, п. 302.
- ^ Робинсон С. 311–312.
- ^ Робинсон С. 319–321.
- ^ Робинсон С. 318–321.
- ^ Louvish, п. 193.
- ^ Робинсон С. 302, 322.
- ^ Louvish, п. 195.
- ^ Кемп, п. 64; Чаплин, п. 299.
- ^ Робинсон, п. 337.
- ^ Робинсон, п. 358.
- ^ Робинсон С. 340–345.
- ^ Робинсон, п. 354.
- ^ Робинсон, п. 357.
- ^ Робинсон, п. 358; Кемп, п. 63.
- ^ Кемп, стр. 63–64; Робинсон, стр. 339, 353; Louvish, п. 200; Шикель, п. 19.
- ^ Кемп, п. 64.
- ^ Вэнс 2003, п. 154.
- ^ Робинсон, п. 346.
- ^ Чаплин и Вэнс, п. 53; Вэнс 2003, п. 170.
- ^ Чаплин и Вэнс, стр. xvi, xviii, 4, 26, 30.
- ^ Робинсон С. 355, 368.
- ^ Робинсон С. 350, 368.
- ^ Робинсон, п. 371.
- ^ Louvish, п. 220; Робинсон С. 372–374.
- ^ Маланд 1989, п. 96.
- ^ Робинсон, стр. 372–374; Louvish С. 220–221.
- ^ Робинсон, п. 378.
- ^ Маланд 1989, стр. 99–105; Робинсон, п. 383.
- ^ Робинсон, п. 360.
- ^ Робинсон, п. 361.
- ^ Робинсон С. 371, 381.
- ^ Louvish, п. 215.
- ^ а б Робинсон С. 382.
- ^ а б Пфайффер, Ли. «Цирк - фильм Чаплина [1928]». Британская энциклопедия. В архиве из оригинала 5 сентября 2015 г.. Получено 9 августа 2015.
- ^ Браунлоу, п. 73; Louvish, п. 224.
- ^ Чаплин, п. 322.
- ^ Робинсон, п. 389; Чаплин, п. 321.
- ^ Робинсон, п. 465; Чаплин, п. 322; Маланд 2007, п. 29.
- ^ а б Робинсон, п. 389; Маланд 2007, п. 29.
- ^ Робинсон, п. 398; Маланд 2007, стр. 33–34, 41.
- ^ Робинсон, п. 409, дата окончания съемок - 22 сентября 1930 г.
- ^ а б Чаплин, п. 324.
- ^ «Чаплин как композитор». CharlieChaplin.com. Архивировано из оригинал 5 июля 2011 г.
- ^ Робинсон, п. 410.
- ^ Чаплин, п. 325.
- ^ Робинсон, п. 413.
- ^ Маланд 2007, стр. 108–110; Чаплин, п. 328; Робинсон, п. 415.
- ^ а б «Объединенные художники и великие черты характера». Чарли Чаплин. Британский институт кино. В архиве из оригинала от 6 апреля 2012 г.. Получено 21 июн 2012.
- ^ Маланд 2007 С. 10–11.
- ^ Вэнс 2003, п. 208.
- ^ Чаплин, п. 360.
- ^ Louvish, п. 243; Робинсон, п. 420.
- ^ Робинсон, стр. 664–666.
- ^ Робинсон С. 429–441.
- ^ Сильверберг, стр. 1–2.
- ^ Ларчер, п. 64.
- ^ Чаплин С. 372, 375.
- ^ Робинсон, п. 453; Маланд 1989, п. 147.
- ^ Робинсон, п. 451.
- ^ Louvish, п. 256.
- ^ Ларчер, п. 63; Робинсон С. 457–458.
- ^ Louvish, п. 257.
- ^ Робинсон, п. 465.
- ^ Робинсон, п. 466.
- ^ Робинсон, п. 468.
- ^ Робинсон С. 469–472, 474.
- ^ Маланд 1989, п. 150.
- ^ Маланд 1989 С. 144–147.
- ^ Маланд 1989, п. 157; Робинсон, п. 473.
- ^ Шнайдер, п. 125.
- ^ Робинсон, п. 479.
- ^ Робинсон, п. 469.
- ^ Робинсон, п. 483.
- ^ Робинсон С. 509–510.
- ^ Робинсон, п. 485; Маланд 1989, п. 159.
- ^ Чаплин, п. 386.
- ^ Шикель, п. 28; Маланд 1989, pp. 165, 170; Louvish, п. 271; Робинсон, п. 490; Ларчер, п. 67; Кемп, п. 158.
- ^ а б Чаплин, п. 388.
- ^ Робинсон, п. 496.
- ^ Маланд 1989, п. 165.
- ^ Маланд 1989, п. 164.
- ^ Чаплин, п. 387.
- ^ Робинсон С. 154–155.
- ^ Тунзельманн, Алекс фон (22 ноября 2012 г.). "Чаплин: маленький бродяга по любовным делам Чарли". Хранитель. Получено 19 февраля 2018.
- ^ Маланд 1989 С. 172–173.
- ^ Робинсон, с. 505, 507.
- ^ Маланд 1989 С. 169, 178–179.
- ^ Маланд 1989, п. 176; Шикель С. 30–31.
- ^ Маланд 1989, п. 179–181; Louvish, п. 282; Робинсон, п. 504.
- ^ Маланд 1989 С. 178–179.
- ^ Геринг, п. 133.
- ^ Пфайффер, Ли. «Великий диктатор». Британская энциклопедия. В архиве из оригинала от 6 июля 2015 г.. Получено 16 марта 2013.
- ^ Маланд 1989 С. 197–198.
- ^ Маланд 1989, п. 200.
- ^ а б Маланд 1989 С. 198–201.
- ^ Новелл-Смит, п. 85.
- ^ а б Маланд 1989 С. 204–205.
- ^ Робинсон С. 523–524.
- ^ Фридрих С. 190, 393.
- ^ Маланд 1989, п. 215.
- ^ Associated Press, «Предварительное жюри по делу Чаплина - вопрос о британском гражданстве актера», Сан-Бернардино Daily Sun, Сан-Бернардино, Калифорния, 22 марта 1944 г., Vol. 50, стр. 1.
- ^ Associated Press, "Чаплин оправдан на фоне аплодисментов - актер задыхается от эмоций после победы в судебной схватке", Сан-Бернардино Daily Sun, Сан-Бернардино, Калифорния, среда, 5 Апрель 1944 г., том 50, стр. 1.
- ^ Маланд 1989 С. 214–215.
- ^ Louvish, п. xiii.
- ^ Маланд 1989 С. 205–206.
- ^ Мороз, стр. 74–88; Маланд 1989, стр. 207–213; Сбарделлати и Шоу, п. 508; Фридрих, п. 393.
- ^ Louvish, п. 135.
- ^ Чаплин, стр. 423–444; Робинсон, п. 670.
- ^ Шеффер, с. 623, 658.
- ^ Чаплин С. 423, 477.
- ^ Робинсон, п. 519.
- ^ Робинсон С. 671–675.
- ^ Чаплин, п. 426.
- ^ Робинсон, п. 520.
- ^ Чаплин, п. 412.
- ^ Робинсон С. 519–520.
- ^ Louvish, п. 304; Сбарделлати и Шоу, п. 501.
- ^ Louvish, стр. 296–297; Робинсон, стр. 538–543; Ларчер, п. 77.
- ^ Louvish, стр. 296–297; Сбарделлати и Шоу, п. 503.
- ^ Маланд 1989 С. 235–245, 250.
- ^ Маланд 1989, п. 250.
- ^ Louvish, п. 297.
- ^ Чаплин, п. 444.
- ^ Маланд 1989, п. 251.
- ^ Робинсон, стр. 538–539; Фридрих, п. 287.
- ^ Маланд 1989, п. 253.
- ^ Маланд 1989, стр. 221–226, 253–254.
- ^ Ларчер, п. 75; Сбарделлати и Шоу, п. 506; Louvish, п. xiii.
- ^ Сбарделлати, п. 152.
- ^ а б Маланд 1989 С. 265–266.
- ^ Нортон-Тейлор, Ричард (17 февраля 2012 г.). «МИ5 шпионило за Чарли Чаплином после того, как ФБР попросило помощи, чтобы изгнать его из США». Хранитель. Лондон. В архиве из оригинала 2 июля 2010 г.. Получено 17 февраля 2012.
- ^ Louvish, pp. xiv, 310; Чаплин, п. 458; Маланд 1989, п. 238.
- ^ Робинсон, п. 544.
- ^ Маланд 1989 С. 255–256.
- ^ Фридрих, п. 286; Маланд 1989, п. 261.
- ^ Ларчер, п. 80; Сбарделлати и Шоу, п. 510; Louvish, п. xiii; Робинсон, п. 545.
- ^ Робинсон, п. 545.
- ^ Маланд 1989 С. 256–257.
- ^ Маланд 1989, стр. 288–290; Робинсон, стр. 551–552; Louvish, п. 312.
- ^ Маланд 1989, п. 293.
- ^ Louvish, п. 317.
- ^ Робинсон С. 549–570.
- ^ Робинсон, п. 562.
- ^ Робинсон С. 567–568.
- ^ Louvish, п. 326.
- ^ Робинсон, п. 570.
- ^ а б c Маланд 1989, п. 280.
- ^ Маланд 1989, стр. 280–287; Сбарделлати и Шоу С. 520–521.
- ^ Чаплин, п. 455.
- ^ Робинсон, п. 573.
- ^ Louvish, п. 330.
- ^ Маланд 1989, стр. 295–298, 307–311.
- ^ Маланд 1989, п. 189.
- ^ Ларчер, п. 89.
- ^ Робинсон, п. 580.
- ^ Дейл Бехтель (2002). «Легенда фильма обрела мир на Женевском озере». swissinfo.ch/eng. Веве. В архиве из оригинала от 9 декабря 2014 г.. Получено 5 декабря 2014.
- ^ Робинсон, стр. 580–581.
- ^ Робинсон, п. 581.
- ^ Робинсон, с. 584, 674.
- ^ Линн, стр. 466–467; Робинсон, п. 584; Балио С. 17–21.
- ^ Маланд 1989, п. 318; Робинсон, п. 584.
- ^ а б Робинсон, п. 585.
- ^ Louvish, стр. xiv – xv.
- ^ Louvish, п. 341; Маланд 1989, стр. 320–321; Робинсон, стр. 588–589; Ларчер С. 89–90.
- ^ Робинсон С. 587–589.
- ^ Чаплин, Чарли; Хейс, Кевин (2005). Чарли Чаплин: Интервью. Univ. Пресса Миссисипи. п. 121.
- ^ Эпштейн, п. 137; Робинсон, п. 587.
- ^ Линн, п. 506; Louvish, п. 342; Маланд 1989, п. 322.
- ^ Робинсон, п. 591.
- ^ Louvish, п. 347.
- ^ Вэнс 2003, п. 329.
- ^ а б Маланд 1989, п. 326.
- ^ а б Робинсон, стр. 594–595.
- ^ Линн С. 507–508.
- ^ а б Робинсон С. 598–599.
- ^ Линн, п. 509; Маланд 1989, п. 330.
- ^ Робинсон С. 602–605.
- ^ Робинсон, стр. 605–607; Линн С. 510–512.
- ^ а б Робинсон С. 608–609.
- ^ Робинсон, п. 612.
- ^ Робинсон, п. 607.
- ^ Вэнс 2003, п. 330.
- ^ а б Эпштейн С. 192–196.
- ^ Линн, п. 518; Маланд 1989, п. 335.
- ^ а б Робинсон, п. 619.
- ^ Эпштейн, п. 203.
- ^ Робинсон, стр. 620–621.
- ^ а б Робинсон, п. 621.
- ^ Робинсон, п. 625.
- ^ «Чарли Чаплин готовится к возвращению в Соединенные Штаты после двух десятилетий». Телевизионные сети A&E. Архивировано из оригинал 5 декабря 2010 г.. Получено 7 июн 2010.
- ^ Маланд 1989, п. 347.
- ^ а б Робинсон, стр. 623–625.
- ^ Робинсон, стр. 627–628.
- ^ Робинсон, п. 626.
- ^ а б Томас, Дэвид (26 декабря 2002 г.). "Когда Чаплин играл отца". Телеграф. В архиве из оригинала 15 июля 2012 г.. Получено 26 июн 2012.
- ^ а б Робинсон С. 626–628.
- ^ Линн С. 534–536.
- ^ Рейнольдс, Пол (21 июля 2002 г.). "Рыцарство Чаплина заблокировано". BBC. В архиве из оригинала 5 февраля 2006 г.. Получено 15 февраля 2010.
- ^ «Быть ординарными рыцарями-командирами ...» Лондонская газета (1-е приложение). № 46444. 31 декабря 1974 г. с. 8.
- ^ "Маленький бродяга становится сэром Чарльзом". Ежедневные новости. Нью-Йорк. 5 марта 1975 г. В архиве из оригинала от 3 марта 2016 г.
- ^ а б Робинсон, п. 629.
- ^ Вэнс 2003, п. 359.
- ^ Чаплин, п. 287.
- ^ а б Робинсон, п. 631.
- ^ а б c Робинсон, п. 632.
- ^ "Ясир Арафат: еще 10 эксгумированных людей". BBC. 27 ноября 2012 г. В архиве из оригинала 27 ноября 2012 г.. Получено 27 ноября 2012.
- ^ Робинсон С. 629–631.
- ^ Робинсон, п. 18.
- ^ Робинсон, стр. 71–72; Чаплин, стр. 47–48; Вайсман 2009 С. 82–83, 88.
- ^ Louvish, п. 38.
- ^ а б c Робинсон С. 86–87.
- ^ Круглый стол Чаплин Интервью В архиве 28 августа 2016 г. Wayback Machine в 1952 году, первая трансляция на BBC Radio 15 октября 1952 года (на норвежском языке)
- ^ Линн, стр. 99–100; Браунлоу, п. 22; Louvish, п. 122.
- ^ Louvish С. 48–49.
- ^ а б c Робинсон, п. 606.
- ^ Браунлоу, п. 7.
- ^ а б Louvish, п. 103; Робинсон, п. 168.
- ^ Робинсон С. 173, 197, 310, 489.
- ^ Робинсон, п. 169.
- ^ Louvish, п. 168; Робинсон, стр. 166–170, 489–490; Браунлоу, п. 187.
- ^ Louvish, п. 182.
- ^ Робинсон, п. 460.
- ^ Louvish, п. 228.
- ^ Робинсон, стр. 234–235; Кузены, п. 71.
- ^ Робинсон, стр. 172, 177, 235, 311, 381, 399; Браунлоу, с. 59, 75, 82, 92, 147.
- ^ Браунлоу, п. 82.
- ^ Робинсон, стр. 235, 311, 223; Браунлоу, п. 82.
- ^ Робинсон, п. 746; Маланд 1989, п. 359.
- ^ Робинсон, п. 201; Браунлоу, п. 192.
- ^ Louvish, п. 225.
- ^ Браунлоу, п. 157; Робинсон С. 121, 469.
- ^ Робинсон, п. 600.
- ^ Робинсон, стр. 371, 362, 469, 613; Браунлоу, стр. 56, 136; Шикель, п. 8.
- ^ цвести, п. 101; Браунлоу, стр. 59, 98, 138, 154; Робинсон, п. 614.
- ^ Робинсон С. 140, 235, 236.
- ^ Маланд 1989, п. 353.
- ^ "Сочинительные и режиссерские соавторы Чаплина". Британский институт кино. В архиве из оригинала 14 февраля 2012 г.. Получено 27 июн 2012.
- ^ Робинсон, п. 212.
- ^ Браунлоу, п. 30.
- ^ Кемп, п. 63.
- ^ а б Мачта С. 83–92.
- ^ Камин, стр. 6–7.
- ^ Мачта, стр. 83–92; Камин С. 33–34.
- ^ Louvish, п. 60.
- ^ Кемп, п. 63; Робинсон, стр. 211, 352; Hansmeyer, п. 4.
- ^ Робинсон, п. 203.
- ^ а б Вайсман 2009, п. 47.
- ^ Дол, п. 17.
- ^ Робинсон, стр. 455, 485; Louvish, п. 138 (для цитаты).
- ^ Hansmeyer, п. 4.
- ^ а б Робинсон С. 334–335.
- ^ Дол, стр. 9, 19, 20; Louvish, п. 203.
- ^ Ларчер, п. 75.
- ^ Louvish, п. 204.
- ^ Курияма, п. 31.
- ^ Louvish С. 137, 145.
- ^ Робинсон, п. 599.
- ^ Робинсон, п. 456.
- ^ Маланд 1989, п. 159.
- ^ Ларчер С. 62–89.
- ^ а б c Вайсман 1999 С. 439–445.
- ^ цвести, п. 107.
- ^ Робинсон С. 588–589.
- ^ Мачта С. 123–128.
- ^ Louvish, п. 298; Робинсон, п. 592.
- ^ Эпштейн, стр. 84–85; Мачта, стр. 83–92; Louvish, п. 185.
- ^ Робинсон, п. 565.
- ^ Чаплин, п. 250.
- ^ Браунлоу, п. 91; Louvish, п. 298; Камин, п. 35.
- ^ Маккаффри С. 82–95.
- ^ Камин, п. 29.
- ^ Робинсон, п. 411; Louvish С. 17–18.
- ^ Робинсон, п. 411.
- ^ Вэнс 2000, п. xiii.
- ^ Slowik, п. 133.
- ^ а б c Раксин и Берг С. 47–50.
- ^ а б c d Вэнс, Джеффри (4 августа 2003 г.). "Чаплин-композитор: отрывок из книги" Чаплин: гений кино ". Разнообразие Специальное рекламное приложение, стр. 20–21.
- ^ Камин, п. 198.
- ^ Хеннесси, Майк (22 апреля 1967). "Песня Чаплина загорелась в Европе". Рекламный щит, п. 60.
- ^ Уэстон, Джей (10 апреля 2012 г.). "Limelight Чарли Чаплина в Академии спустя 60 лет". HuffPost. В архиве из оригинала 13 мая 2013 г.. Получено 2 февраля 2013.
- ^ а б Саррис, п. 139.
- ^ "Чарли Чаплин". Британский институт кино. В архиве из оригинала 22 июня 2012 г.. Получено 7 октября 2012.
- ^ Квиттнер, Джошуа (8 июня 1998 г.). «ВРЕМЯ 100: Чарли Чаплин». Журнал Тайм. Архивировано из оригинал 23 мая 2011 г.. Получено 11 ноября 2013.
- ^ Hansmeyer, п. 3.
- ^ Louvish, п. xvii.
- ^ «Чаплин - первый, последний и всегда». Indiewire. Архивировано из оригинал 25 мая 2013 г.. Получено 7 октября 2012.
- ^ Шикель, п. 41.
- ^ «Рекордная цена на комплект шляп Чаплина». BBC. В архиве из оригинала 23 апреля 2012 г.. Получено 7 октября 2012.
- ^ Кузены, п. 72; Кемп, стр. 8, 22; Ганнинг, п. 41; Саррис, п. 139; Hansmeyer, п. 3.
- ^ Шикель, стр. 3–4; Кузены, п. 36; Робинсон, стр. 209–211; Камин, п. xiv.
- ^ Кузены, п. 70.
- ^ Шикель С. 7, 13.
- ^ а б Представлено Пол Мертон Режиссер Том Чолмондели (1 июня 2006 г.). "Чарли Чаплин". Тихие клоуны. Британская радиовещательная корпорация. BBC Четыре.
- ^ Томпсон, стр. 398–399; Робинсон, п. 321; Louvish, п. 185.
- ^ Робинсон, п. 321.
- ^ Браунлоу, п. 77.
- ^ а б c Марк Казинс (10 сентября 2011 г.). «Эпизод 2». История фильма: Одиссея. Событие происходит в 27: 51–28: 35. Канал 4. Больше4.
- ^ Кардулло С. 16, 212.
- ^ "Введение Аттенборо". Чарли Чаплин. Британский институт кино. В архиве из оригинала 5 ноября 2013 г.. Получено 11 февраля 2013.
- ^ Ласика, Том (март 1993). «Выбор Тарковского». Зрение и звук. 3 (3). В архиве из оригинала 14 февраля 2014 г.. Получено 1 февраля 2014.
- ^ Производитель канцелярских товаров С. 38, 78.
- ^ Джексон С. 439–444.
- ^ Симмонс С. 8–11.
- ^ Мачта, п. 100.
- ^ «Опрос лучших фильмов: 250 лучших фильмов критиков». Зрение и звук. Британский институт кино. В архиве из оригинала 7 февраля 2016 г.. Получено 31 января 2013.
- ^ «100 лучших фильмов режиссеров». Британский институт кино. В архиве из оригинала 9 февраля 2016 г.. Получено 8 февраля 2013.
- ^ «Опрос величайших фильмов: все фильмы». Зрение и звук. Британский институт кино. В архиве из оригинала 5 февраля 2016 г.. Получено 31 января 2013.
- ^ "100 лет AFI ... 100 фильмов - выпуск к 10-летию". Американский институт кино. В архиве с оригинала 18 августа 2015 г.. Получено 8 февраля 2013.
- ^ Louvish, п. xvi; Маланд 1989, стр. xi, 359, 370.
- ^ "DVD, США". Чарли Чаплин. Архивировано из оригинал 24 декабря 2013 г.. Получено 23 декабря 2013."DVD, Великобритания". Чарли Чаплин. Архивировано из оригинал 13 марта 2014 г.. Получено 23 декабря 2013.
- ^ «Ассоциация Чаплина». Ассоциация Чаплина. В архиве из оригинала 11 сентября 2013 г.. Получено 13 июля 2013.; «Интервью с Кейт Гийонварч». Лиза К. Штайн. Архивировано из оригинал 27 мая 2013 г.. Получено 24 июля 2013.
- ^ «Архив Чаплина». Британский институт кино. В архиве из оригинала 10 июля 2012 г.. Получено 11 декабря 2014.;"Архив Чарли Чаплина". Cineteca Bologna. Архивировано из оригинал 25 декабря 2015 г.. Получено 11 февраля 2013.
- ^ "Чаплин в Елисейском музее". Musée de l'Elysée. Архивировано из оригинал 5 ноября 2013 г.. Получено 12 июля 2013.
- ^ "Конференция BFI Чарльза Чаплина, июль 2005 г.". Чарли Чаплин. Британский институт кино. В архиве из оригинала 5 ноября 2013 г.. Получено 11 февраля 2013.
- ^ "Коллекция Роя Экспорт Чаплина". Архив фильмов Академии.
- ^ Пуллен-Майхшак, Аня (18 апреля 2016 г.). «Музей мира Чаплина открывает свои двери в Швейцарии». Рейтер.
- ^ «Чарли Чаплины собираются сотнями, чтобы установить мировой рекорд - видео». Хранитель. 17 апреля 2017.
- ^ «Лондонский музей кино: о нас». Лондонский музей кино. В архиве из оригинала 28 августа 2012 г.. Получено 22 июля 2012.
- ^ а б Робинсон, п. 677.
- ^ «Добро пожаловать в IMAX United Kingdom». IMAX. Архивировано из оригинал 4 июня 2015 г.. Получено 22 декабря 2013.
- ^ "Чарли Чаплин". Места с синими табличками. Архивировано из оригинал 1 мая 2018 г.. Получено 20 июля 2017.
- ^ "Vevey: Les Tours" Chaplin "Ont Été Inaugurées". RTS.ch. 8 октября 2011 г. В архиве из оригинала 28 октября 2012 г.. Получено 22 июля 2012. (На французском)
- ^ "Чарли Чаплин". ПосетитеWaterville.ie. Архивировано из оригинал 22 февраля 2015 г.. Получено 22 июля 2012.
- ^ "История". Фестиваль комедийного кино Чарли Чаплина. В архиве из оригинала 24 августа 2012 г.. Получено 22 июля 2012.
- ^ Шмадель, п. 305.
- ^ Маланд 1989 С. 362–370.
- ^ Камин, Дан (17 апреля 1989 г.). "Гала-концерт по случаю 100-летия Чарли Чаплина - королевский праздник в Лондоне". The Pittsburgh Post-Gazette. нас. Получено 22 июля 2012.
- ^ а б "Чаплин снова в большом времени". New Sunday Times. 16 апреля 1989 г.. Получено 22 июля 2012.
- ^ «Музей современного искусства отмечает вклад Чарльза Чаплина в кино» (PDF). Пресс-релиз Музея современного искусства. Март 1989 г.. Получено 22 июля 2012.
- ^ "Google нарисовал видео в честь Чарли Чаплина". CNN-News18. 15 апреля 2011 г. В архиве из оригинала 9 мая 2016 г.. Получено 15 апреля 2011.
- ^ "Марки Чарли Чаплина". Блогер. В архиве из оригинала 2 ноября 2013 г.. Получено 8 февраля 2013.
- ^ "Профиль Роберта Дауни-младшего, В поисках корней". PBS. В архиве из оригинала 23 ноября 2015 г.. Получено 9 февраля 2013.
- ^ "Кошачье мяуканье - Cast". Нью-Йорк Таймс. Архивировано из оригинал 24 ноября 2015 г.. Получено 9 ноября 2013.
- ^ "Война Скарлетт О'Хара - В ролях". Архивировано из оригинал 24 ноября 2015 г.. Получено 9 ноября 2013.
- ^ "Чудеса молодого Чарли Чаплина". Эмми. В архиве из оригинала от 9 ноября 2013 г.. Получено 9 ноября 2013.
- ^ Макнаб, Джеффри (28 августа 2014 г.). «Семья Чарли Чаплина видит забавную сторону фильма о краже его трупа». Независимый. Получено 16 ноября 2018.
- ^ "Limelight - История Чарли Чаплина". Театр Ла Холья. Архивировано из оригинал 21 июля 2013 г.. Получено 25 июн 2012.
- ^ «Чаплин - Мюзикл». Театр Бэрримора. Архивировано из оригинал 15 июня 2012 г.. Получено 25 июн 2012.
- ^ "Охельмисто: Чаплин". Svenska Teatern. Архивировано из оригинал 13 апреля 2013 г.. Получено 8 февраля 2013.
- ^ "Кулькури". Tampereen Työväen Teatteri. Архивировано из оригинал 5 октября 2013 г.. Получено 2 октября 2013.
- ^ Несс, Патрик (27 июня 2009 г.). "В поисках маленького бродяги". Хранитель. В архиве из оригинала 5 октября 2013 г.. Получено 25 июн 2012.
- ^ "Иерусалим, обзор Алана Мура - метафизика Мидлендса". Financial Times. 17 января 2017. В архиве из оригинала 13 ноября 2016 г.
- ^ "Комический гений Чаплин посвящен в рыцари". BBC. 4 марта 1975 г. В архиве из оригинала 23 декабря 2010 г.. Получено 15 февраля 2010.
- ^ Робинсон, п. 610.
- ^ "Дань Чарли Чаплину". Каннский фестиваль. Архивировано из оригинал 28 октября 2012 г.. Получено 25 июн 2012.
- ^ Робинсон, стр. 625–626.
- ^ Э. Сигал, Мартин (30 марта 2012 г.). «40 лет назад - рождение премии Чаплина». Общество кино Линкольн-центра. Архивировано из оригинал 2 мая 2012 г.. Получено 25 июн 2012.
- ^ Уильямс, п. 311.
- ^ «13-я церемония вручения премии Оскар: номинанты и победители». Академия кинематографических искусств и наук. Архивировано из оригинал 3 марта 2012 г.. Получено 25 июн 2012.
- ^ Гастингс, Крис (18 апреля 2009 г.). «Дон Френч и Дженнифер Сондерс будут удостоены чести Bafta». The Sunday Telegraph. Лондон. В архиве из оригинала 10 октября 2010 г.. Получено 10 апреля 2017.
- ^ «Национальный реестр фильмов». Библиотека Конгресса. Архивировано из оригинал 28 марта 2013 г.. Получено 5 ноября 2013.
Процитированные работы
- Балио, Тино (1979). «Чарльз Чаплин, предприниматель: объединенный художник». Журнал Ассоциации университетского кино. 31 (1): 11–21.
- Блум, Клэр (1982). Limelight и после. Лондон: Вайденфельд и Николсон. ISBN 978-0-297-78051-9.
- Браунлоу, Кевин (2010) [2005]. В поисках Чарли Чаплина. Лондон: UKA Press. ISBN 978-1-905796-24-3.
- Кардулло, Берт (2009). Витторио Де Сика: актер, режиссер, автор. Кембридж: Издательство Кембриджских ученых. ISBN 978-1-4438-1531-4.
- Канодел, Джон (1996). Феликс: Забавная история самого известного кота в мире. Кембридж, Массачусетс: Da Capo Press. ISBN 978-0-306-80731-2.
- Чаплин, Чарльз (2003) [1964]. Моя автобиография. Лондон: Классика пингвинов. ISBN 978-0-14-101147-9.
- Чаплин, Лита Грей; Вэнс, Джеффри (1998). Жена партии. Лэнхэм, Мэриленд: Scarecrow Press. ISBN 978-0-8108-3432-3.
- Кузинс, Марк (2004). История фильма: Одиссея. Лондон: Павильон Книги. ISBN 978-1-86205-574-2.
- Дейл, Алан С. (2000). Комедия - это человек в беде: фарс в американских фильмах. Миннеаполис, Миннесота: Университет Миннесоты Press. ISBN 978-0-8166-3658-7.
- Эпштейн, Джерри (1988). Вспоминая Чарли. Лондон: Блумсбери. ISBN 978-0-7475-0266-1.
- Фридрих, Отто (1986). Город сетей: портрет Голливуда 1940-х годов. Беркли, Калифорния: Калифорнийский университет Press. ISBN 978-0-520-20949-7.
- Фрост, Дженнифер (2007). "'Избавление от плохой компании »: Хедда Хоппер,« Голливудские сплетни и кампания против Чарли Чаплина, 1940–1952 ». Австралазийский журнал американских исследований. 26 (2): 74–88.
- Геринг, Уэс Д. (2014). Военная трилогия Чаплина: эволюционирующая линза в трех мрачных комедиях, 1918–1947. Джефферсон, Северная Каролина: МакФарланд. ISBN 978-0-7864-7465-3.
- Ганнинг, Том (1990). "Чаплин и американская культура: эволюция звездного образа Чарльза Дж. Маланда ". Film Quarterly. 43 (3): 41–43. Дои:10.2307/1212638. JSTOR 1212638.
- Хансмейер, Кристиан (1999). Методы Чарли Чаплина для создания комического эффекта в его фильмах. Портсмут: Портсмутский университет. ISBN 978-3-638-78719-2.
- Джексон, Кэти Мерлок (2003). «Микки и Бродяга: Долг Уолта Диснея Чарли Чаплину». Журнал американской культуры. 26 (1): 439–444. Дои:10.1111 / 1542-734X.00104.
- Камин, Дэн (2011) [2008]. Комедия Чарли Чаплина: Артистизм в движении. Лэнхэм, Мэриленд: Scarecrow Press. ISBN 978-0-8108-7780-1.
- Кемп, Филип, изд. (2011). Кино: Вся история. Лондон: Темза и Гудзон. ISBN 978-0-500-28947-1.
- Курияма, Констанс Б. (1992). «Нечистая комедия Чаплина: Искусство выживания». Film Quarterly. 45 (3): 26–38. Дои:10.2307/1213221. JSTOR 1213221.
- Ларше, Жером (2011). Мастера кино - Чарли Чаплин. Лондон: Cahiers du Cinéma. ISBN 978-2-86642-606-4.
- Лувиш, Саймон (2010) [2009]. Чаплин: Одиссея бродяги. Лондон: Фабер и Фабер. ISBN 978-0-571-23769-2.
- Линн, Кеннет С. (1997). Чарли Чаплин и его времена. Нью-Йорк: Саймон и Шустер. ISBN 978-0-684-80851-2.
- Маланд, Чарльз Дж. (1989). Чаплин и американская культура. Принстон, Нью-Джерси: Издательство Принстонского университета. ISBN 978-0-691-02860-6.
- Маланд, Чарльз Дж. (2007). Огни города. Лондон: Британский институт кино. ISBN 978-1-84457-175-8.
- Марриот, А. Дж. (2005). Чаплин: этап за этапом. Хитчин, Хертс: Marriot Publishing. ISBN 978-0-9521308-1-9.
- Мачта, Джеральд (1985) [1981]. Краткая история фильмов: третье издание. Оксфорд: Издательство Оксфордского университета. ISBN 978-0-19-281462-3.
- Маккафри, Дональд В., изд. (1971). Сосредоточьтесь на Чаплине. Энглвуд Клиффс, Нью-Джерси: Prentice Hall. ISBN 978-0-13-128207-0.
- Нейбаур, Джеймс Л. (2000). «Чаплин в Essanay: художник в переходный период». Film Quarterly. 54 (1): 23–25. Дои:10.2307/1213798. JSTOR 1213798.
- Новелл-Смит, Джеффри, изд. (1997). Оксфордская история мирового кино. Оксфорд: Издательство Оксфордского университета. ISBN 978-0-19-874242-5.
- Раксин, Давид; Берг, Чарльз М. (1979). «Музыка Чарльза Чаплина: автор или соавтор?». Журнал Ассоциации университетского кино. 31 (1): 47–50.
- Робинсон, Дэвид (1986) [1985]. Чаплин: его жизнь и искусство. Лондон: Паладин. ISBN 978-0-586-08544-8.
- Саррис, Эндрю (1998). Вы еще ничего не слышали: американский говорящий фильм - история и память, 1927–1949. Нью-Йорк: Издательство Оксфордского университета. ISBN 978-0-19-503883-5.
- Сбарделлати, Джон (2012). Дж. Эдгар Гувер идет в кино: ФБР и истоки холодной войны в Голливуде. Итака, Нью-Йорк: Издательство Корнельского университета. ISBN 978-0-8014-5008-2.
- Сбарделлати, Джон; Шоу, Тони (2003). «Загрузка бродяги: Чарли Чаплин, ФБР и создание подрывного имиджа в Red Scare America» (PDF). Тихоокеанский исторический обзор. 72 (4): 495–530. Дои:10.1525 / phr.2003.72.4.495.
- Шикель, Ричард, изд. (2006). The Essential Chaplin - Перспективы жизни и искусства великого комика. Чикаго, Иллинойс: Иван Р. Ди. ISBN 978-1-56663-682-7.
- Шмадель, Лутц Д. (2003). Словарь названий малых планет (5-е изд.). Нью-Йорк: Springer Verlag. п. 305. ISBN 978-3-540-00238-3.
- Шнайдер, Стивен Джей, изд. (2009). 1001 фильм, который нужно посмотреть, прежде чем умрешь. Лондон: Квинтэссенция. ISBN 978-1-84403-680-6.
- Сильверберг, Мириам (2006). Эротический гротескный вздор: массовая культура японского нового времени. Беркли, Лос-Анджелес и Лондон: Калифорнийский университет Press. ISBN 978-0-520-26008-5.
- Шиффер, Луи (1973). О'Нил: сын и художник. Бостон и Торонто: Little, Brown & Company. ISBN 978-0-316-78336-1.
- Симмонс, Шервин (2001). «Чаплин улыбается на стене: берлинский дадаизм и образы поп-культуры». Новая немецкая критика (84): 3–34. Дои:10.2307/827796. JSTOR 827796.
- Скляр, Роберт (2001). Фильм: Международная история медиума (второе издание). Река Аппер Сэдл, Нью-Джерси: Prentice Hall. ISBN 978-0-13-034049-8.
- Словик, Майкл (2014). После молчания: музыка из голливудских фильмов в раннюю эпоху, 1926-1934 гг.. Нью-Йорк: Columbia Univ. Нажмите. ISBN 978-0-231-16583-9.
- Томпсон, Кристин (2001). «Любич, Актерское мастерство и немая романтическая комедия». История кино. 13 (4): 390–408. Дои:10.2979 / FIL.2001.13.4.390.
- Вэнс, Джеффри (1996). «Цирк: шедевр Чаплина». История кино. 8 (2): 186–208. JSTOR 3815334.
- Вэнс, Джеффри (2000). Вступление. Создание музыки с Чарли Чаплином. Джеймс, Эрик. Лэнхэм, Мэриленд: Scarecrow Press. ISBN 978-0-8108-3741-6.
- Вэнс, Джеффри (2003). Чаплин: гений кино. Нью-Йорк: Гарри Н. Абрамс. ISBN 978-0-8109-4532-6.
- Вайсман, Стивен М. (1999). «Героини фильма Чарли Чаплина». История кино. 8 (4): 439–445.
- Вайсман, Стивен М. (2009). Чаплин: Жизнь. Лондон: JR Books. ISBN 978-1-906779-50-4.
- Уильямс, Грегори Пол (2006). История Голливуда: иллюстрированная история. Лос-Анджелес, Калифорния: B L Press. ISBN 978-0-9776299-0-9.
внешняя ссылка
- Официальный веб-сайт Ассоциации Чаплина
- Чарли Чаплин на Британская энциклопедия
- Чарли Чаплин на IMDb
- Чарли Чаплин на База данных фильмов TCM
- Работы Чарли Чаплина в Проект Гутенберг
- Работы Чарли Чаплина или о нем в Интернет-архив
- Работы Чарли Чаплина в LibriVox (аудиокниги в общественном достоянии)
- Работы Чарли Чаплина в LibriVox (аудиокниги в общественном достоянии)
- Вырезки из газет о Чарли Чаплине в Архив прессы ХХ века из ZBW
- Чудесный мальчик из фильмов Чарли Чаплин: Ярмарка Тщеславия, 1922
- Без Каина и Дерби, стихотворение Карла Сэндберга: Ярмарка Тщеславия, Май 1922 г.
