Аньес Варда - Agnès Varda

Аньес Варда
Аньес Варда (Берлинале 2019) (обрезано) .jpg
Родившийся
Арлетт Варда

(1928-05-30)30 мая 1928 г.
Иксель, Брюссель, Бельгия
Умер29 марта 2019 г.(2019-03-29) (в возрасте 90 лет)
Париж, Франция
Род занятийРежиссер, сценарист, редактор, актер, продюсер, художник-инсталлятор, фотограф
Активные годы1951–2019
Известная работа
Супруг (а)
​
​
(м. 1962; умер в 1990 г.)​
ДетиРозали Варда
Матье Деми

Аньес Варда (Французский:[ас va vda]; родившийся Арлетт Варда, 30 мая 1928 - 29 марта 2019) был французским кинорежиссером, сценаристом, фотографом и художником бельгийского происхождения. Ее новаторская работа сыграла центральную роль в развитии широко влиятельных Французская новая волна кино движение 1950-х и 1960-х годов. Ее фильмы сосредоточены на достижении документального кино. реализм, обращаясь женские проблемы, и другие социальный комментарий, с отличительной экспериментальный стиль.[1]

Работа Варды нанята выездная съемка в эпоху, когда ограничения звуковых технологий сделали более простым и распространенным снимать в помещении, с построенными декорациями и нарисованными фонами пейзажей, а не на открытом воздухе, на месте. Использование ею непрофессиональных актеров также было нетрадиционным для французского кино 1950-х годов. Дебют Варды в художественном кино был La Pointe Courte (1955), а затем Клео от 5 до 7 лет (1962), один из самых известных ее повествовательных фильмов, Бродяга (1985), и Мастер кунг-фу (1988). Варда также была известна своей работой как документалист с такими работами, как Черные Пантеры (1968), Собиратели и я (2000), Пляжи Аньес (2008), Faces Places (2017), и ее последний фильм, Варда от Аньес (2019).

Директор Мартин Скорсезе описал Варду как «одного из богов кино».[2] Среди нескольких других наград и номинаций Варда получила награду. почетная пальмовая ветвь на Каннский кинофестиваль, а Золотой лев на Венецианский кинофестиваль, Почетная награда Академии, и был номинирован на Премия Оскар за лучший документальный фильм. Варда стала самой первой женщиной-режиссером, удостоенной Почетной награды Академии.[3]

Ранние годы

Варда родилась Арлетт Варда 30 мая 1928 г. в Иксель, Брюссель, Бельгия, Кристиан (урожденная Паске) ​​и Эжен Жан Варда, инженер.[4] Ее мать была из Сет, Франция, а ее отец был членом семьи греческих беженцев из Малая Азия. Она была третьей из пяти детей. Варда официально сменила имя на Аньес в 18 лет.[нужна цитата ] В течение Вторая Мировая Война, она жила на лодке в Сете с остальной семьей. Варда посетила Lycée et collège Victor-Duruy, и получил степень бакалавра литературы и психологии Сорбонна.[5] Она описала свой переезд в Париж как «поистине мучительный», оставивший у нее «ужасные воспоминания о моем прибытии в этот серый, бесчеловечный, печальный город». Она не ладила со своими однокурсниками и описывала занятия в Сорбонне как «глупые, устаревшие, абстрактные [и] скандально неподходящие для высоких потребностей человека в этом возрасте».[6]

Фотографическая карьера

Варда намеревался стать хранителем музея и изучал историю искусства в École du Louvre,[5] но решил изучать фотографию в Школа фотографии Вожирара вместо.[6] Она начала свою карьеру фотографа, прежде чем стать одним из основных голосов Левый берег кинотеатра и Французская новая волна. Она поддерживала плавную взаимосвязь между фотографическими и кинематографическими формами: «Я фотографирую или снимаю фильмы. Или я кладу пленки на фотографии, или фотографии в пленки».[7][8]

Варда рассказала о своем начале в сфере фотосъемки: «Я сразу начала зарабатывать на жизнь фотографией, делая тривиальные фотографии семей и свадеб, чтобы заработать деньги. Но мне сразу же захотелось делать то, что я назвал« композициями ». И именно с ними у меня сложилось впечатление, что я делаю что-то, где я задаю вопросы по составу, форме и значению ».[7] В 1951 году ее друг Жан Вилар открыл Национальный Народный Театр и нанял Варду в качестве официального фотографа. Прежде чем занять там свою должность, она работала фотографом на Театральном фестивале в Авиньоне.[5] Она проработала в Национальном народном театре десять лет с 1951 по 1961 год, за это время ее репутация выросла, и в конечном итоге она получила работу фото-журналистом по всей Европе.[6]

Фотоснимки Варды иногда вдохновляли ее последующие фильмы.[9] Она рассказала: «Когда я сняла свой первый фильм, La Pointe Courte - без опыта, без работы ассистентом, без посещения киношколы - я фотографировал все, что хотел снимать, фотографии, которые были почти моделями для снимков. И я начал снимать фильмы, имея исключительно опыт фотографии, то есть где разместить камеру, на каком расстоянии, с каким объективом и с каким светом? "

Позже она вспомнила другой пример:

Я снял фильм в 1982 году под названием Ulysse, который основан на другой фотографии, которую я сделал в 1954 году, которую я сделал той же камерой с мехом, и я начал Ulysse со словами: «Раньше я видел изображение вверх ногами». Есть изображение козы на земле, похожее на упавшее созвездие, и это было источником фотографии. С помощью этих камер вы бы перевернули изображение, поэтому я увидел Брассай через камеру головой внизу изображения.[7]

В 2010 году к галерее присоединилась Варда. Натали Обадиа.[10]

Карьера кинопроизводства

Начало кинематографической карьеры Варды предшествует началу французской новой волны, но содержит много элементов, характерных для этого движения.[11]:3 Работая фотографом, Варда заинтересовалась созданием фильма, хотя она заявила, что мало знает об этом носителе и к 25 годам посмотрела всего около двадцати фильмов. Позже она сказала, что написала свой первый сценарий «так же, как человек пишет свою первую книгу. Когда я закончил писать, я подумал про себя:« Я бы хотел снять этот сценарий », и поэтому мы с друзьями сформировал кооператив, чтобы сделать это ». Она считала процесс создания фильма трудным, потому что он не давал такой же свободы, как написание романа; однако она сказала, что ее подход был инстинктивным и женственным. В интервью с Верующий Варда заявила, что хотела бы снимать фильмы, связанные с ее временем (со ссылкой на La Pointe Courte), а не сосредотачиваться на традициях или классических стандартах.[12]

La Pointe Courte (1954)

Основная статья: La Pointe Courte

Варда любил фотографию, но был заинтересован в кино. Проведя несколько дней на съемках небольшого французского рыбацкого городка Ла-Пуэнт-Курт для неизлечимо больного друга, который больше не мог приезжать самостоятельно, Варда решила снять собственный художественный фильм. Так, в 1954 году первый фильм Варды, La Pointe Courte, о несчастной паре, переживающей свои отношения в небольшом рыбацком городке. Фильм является стилистическим предшественником французской новой волны.[13] В то время Варда находился под влиянием философии Гастон Бачелар, у которого она когда-то училась в Сорбонне. «Ее особенно интересовала его теория« воображения матери », в которой определенные черты личности соответствовали конкретным элементам в своего рода психоанализ материального мира ». Эта идея находит выражение в La Pointe Courte как столкновение черт характера персонажей, проявляющееся в противостоянии таких предметов, как дерево и сталь. Чтобы развить свой интерес к абстракции персонажей, Варда использовала двух профессиональных актеров: Сильвия Монфорт и Филипп Нуаре, в сочетании с жителями La Pointe Courte, чтобы обеспечить реалистичный элемент, который поддается документальной эстетике, вдохновленной неореализмом. Варда продолжала использовать это сочетание художественных и документальных элементов в своих фильмах.[14]

Редактировал фильм друг Варды и коллега по фильму "Левый берег". Ален Рене, который не хотел работать над фильмом, потому что это был «настолько близок к тому фильму, который он хотел снять сам», а его структура была очень похожа на его собственный Hiroshima mon amour (1959). Редактируя фильм в квартире Варды, Рене постоянно раздражал ее, сравнивая фильм с работами Лукино Висконти, Микеланджело Антониони и другие, с которыми она не была знакома ", пока мне все это не надоело, и я пошел в Синематека чтобы узнать, о чем он говорит ». Рене и Варда остались друзьями на всю жизнь, причем Рене заявил, что у них нет ничего общего« кроме кошек ».[6] Фильм сразу получил высокую оценку Cahiers du Cinéma: Андре Базен сказал: «Существует полная свобода стиля, который производит впечатление, столь редкое в кино, что мы находимся в присутствии произведения, которое подчиняется только мечтам и желаниям своего автора без каких-либо других внешних обязательств».[15] Франсуа Трюффо назвал его «экспериментальной работой, амбициозной, честной и умной».[16] Варда сказала, что фильм «ударил, как пушечное ядро, потому что я была молодой женщиной, так как до этого, чтобы стать режиссером, вам приходилось годами работать ассистентом».[Эта цитата требует цитирования ] Однако фильм потерпел финансовую неудачу, и следующие семь лет Варда снималась только в короткометражках.[6]

Варда считается бабушкой и матерью французской новой волны. La Pointe Courte неофициально, но широко считается первым фильмом движения.[17] Это был первый из многих ее фильмов, посвященных проблемам, с которыми сталкиваются обычные люди. В конце своей жизни она сказала, что ее не интересуют счета людей, находящихся у власти; вместо этого ее «гораздо больше интересовали повстанцы, люди, которые борются за свою жизнь».[18]

Клео от 5 до 7 лет (1961)

Основная статья: Клео от 5 до 7 лет

Следующий La Pointe CourteВарда сняла несколько короткометражных документальных фильмов; два были заказаны французским туристическим бюро. Эти короткометражки включают одну из любимых работ Варды. L'opéra-mouffe, фильм о Rue Mouffetard уличный рынок, получивший Варду награду на Брюссельском фестивале экспериментального кино в 1958 году.[6]

Клео от 5 до 7 лет следует за поп-певицей через два необычных часа, в течение которых она ожидает результатов недавней биопсии. Поверхностно фильм рассказывает о женщине, которая смирилась со своей смертностью, что является общей чертой художника-постановщика для Варды.[19] На более глубоком уровне Клео от 5 до 7 лет противостоит традиционно объективированной женщине, давая Клео собственное видение. Она не может быть сконструирована с помощью взгляда других, который часто представлен в виде отражений и способности Клео лишать свое тело атрибутов, на которые нужно смотреть (например, одежды или париков). Стилистически, Клео от 5 до 7 лет смешивает документальный фильм и художественную литературу, как и раньше La Pointe Courte. Хотя многие считают, что 90-минутный фильм представляет собой диегетический действие, которое происходит между 17:00. и 19:00 в реальном времени разница составляет полчаса.[14]

Более поздняя карьера

В 1977 году Варда основала собственную продюсерскую компанию Cine-Tamaris, чтобы иметь больший контроль над съемкой и монтажом.[20] В 2013 г. Музей искусств округа Лос-Анджелес провел первую американскую выставку Варды под названием Аньес Варда в Калифорнии. На выставке были представлены скульптурная инсталляция, несколько фотографий и короткометражные фильмы, а вдохновением для нее послужило время, проведенное ею в Лос-Анджелесе в 1960-х годах.[21]

Бродяга (1985)

Основная статья: Бродяга (фильм 1985 года)

В 1985 году Варда сделал Sans toit ni loi («без крыши и закона»; в большинстве англоязычных стран известен как Бродяга), драма о смерти молодой бродягой по имени Мона. Смерть расследует невидимый и неслышный интервьюер, который сосредотачивается на людях, которые видели ее в последний раз. История Бродяга рассказывается с помощью нелинейных методов, причем фильм разделен на сорок семь эпизодов, и каждый эпизод о Моне рассказывается с точки зрения другого человека. Бродяга считается одной из величайших феминистских работ Варды из-за того, как в фильме рассматривается дефетишизация женского тела с мужской точки зрения.[22]

Жако де Нант (1991)

Основная статья: Жако де Нант

В 1991 году, вскоре после мужа Жак Деми смерти, Варда создала фильм Жако де Нант о его жизни и смерти. Поначалу фильм построен как воссоздание его ранних лет жизни, когда он был одержим различными ремеслами, используемыми для создания фильмов, такими как анимация и декорации. Но затем Варда предоставляет элементы документального фильма, вставляя отрывки из фильмов Деми, а также кадры его смерти. Фильм продолжает общую тему Варды о принятии смерти, но в своей основе он считается данью Варды ее покойному мужу и их работе.[19]

Собиратели и я (2000)

Варда получает награду Международный кинофестиваль в Гвадалахаре в 2010

Les Glaneurs et la Glaneuse (Собиратели и я), документальный фильм, посвященный взаимодействию Варды с сборщики (комбайны), которые живут во французской сельской местности, а также включает субъектов, создающих искусство из переработанных материалов, а также интервью с психоаналитиком Жан Лапланш. Пленка отличается фрагментарностью и свободной формой, а также тем, что Варда впервые применила цифровые камеры. Этот стиль кинопроизводства часто интерпретируется как утверждение, что великие вещи, такие как искусство, все еще можно создавать из обрезков, однако современная экономика поощряет людей использовать только лучшие продукты.[23]

Faces Places (2017)

В 2017 году Варда стал со-режиссером Faces Places с художником JR. Фильм был показан вне конкурса на Каннский кинофестиваль 2017[24][25] где он выиграл L'il d'or награда.[26] В фильме Варда и младший путешествуют по сельской Франции, создавая портреты людей, с которыми они сталкиваются. Варда номинирована на Премия Оскар за лучший документальный фильм для этого фильма, что сделало ее самым старым человеком, номинированным на конкурсный Оскар.[27] Хотя эта номинация была ее первой, Варда не сочла это важным, заявив: «Здесь нечем гордиться, но есть счастье. Счастливы, потому что мы снимаем фильмы, чтобы любить. Мы делаем фильмы, чтобы вы полюбили фильм».[28][29]

Стиль и влияния

Многие фильмы Варды используют главных героев, которые являются маргинализированными или отвергнутыми членами общества, и носят документальный характер. Она сняла короткометражный фильм о черные пантеры увидев этого своего лидера, Хьюи Ньютон был арестован за убийство полицейского. В центре внимания фильмов были демонстрации, которые люди проводили в поддержку Ньютона и "Free Huey " кампания.[30]

Как и многие другие французские режиссеры Новой волны, Варда, вероятно, находился под влиянием авторская теория, создавая свой собственный фирменный стиль, используя камеру «как ручку». Варда описала свой метод создания фильмов как «cinécriture» («кинематографическое письмо» или «письмо на пленке»).[11]:12 Вместо разделения основных ролей, которые вносят вклад в фильм (таких как оператор, сценарист и режиссер), Варда считал, что все роли должны работать вместе одновременно, чтобы создать более сплоченный фильм, и все элементы фильма должны способствовать его посланию. . Она утверждала, что сделала большинство своих открытий во время редактирования, ища возможность найти изображения или диалоги, создающие мотив.[31]

Из-за ее фотографического фона неподвижные изображения часто играют важную роль в ее фильмах. Неподвижные изображения могут служить символическим или повествовательным целям, и каждый их элемент важен. Иногда в ее фильмах возникает конфликт между неподвижными и движущимися изображениями, и она часто смешивает неподвижные изображения (моментальные снимки) с движущимися изображениями.[11]:13 Варда очень внимательно относилась к деталям и прекрасно осознавала последствия каждого сделанного ею выбора в кинематографе. Элементы фильма редко бывают просто функциональными, каждый элемент имеет свои собственные значения, как сам по себе, так и передает послание всего фильма.[11]:15

Многие из ее влияний были художественными или литературными, в том числе Сюрреализм, Уильям Фолкнер, Франц Кафка, и Натали Сарро.[11]:6, 12, 106

Участие во французской новой волне

Из-за ее литературного влияния и из-за того, что ее работа предшествовала французской Новой Волне, фильмы Варды принадлежат более точно к Левому берегу (Рив Гош) движение кино, наряду с движением Крис Маркер, Ален Рене, Маргарита Дюрас, Ален Роб-Грийе, Жан Кейрол и Анри Кольпи. Безусловно, левобережная сторона движения Новой волны придерживалась более экспериментального стиля, чем Cahiers du Cinema группа; однако это различие выглядит иронично, учитывая, что сама «Новая волна» считалась экспериментальной в ее трактовке традиционных методологий и предметов.[32]

Кинотеатр Left Bank Cinema был сильно привязан к римский модерн движение в литературе. Члены группы имели общий опыт создания документальных фильмов, левую политическую ориентацию и повышенный интерес к экспериментам и отношению к фильму как к искусству. Варда и другие создатели фильмов с Левобережья разработали метод кинопроизводства, сочетающий в себе один из наиболее социально мотивированных подходов - документальное кино - с одним из его наиболее формально экспериментальных подходов - авангардом. Его члены часто сотрудничали друг с другом. По словам ученого Дельфины Бенезе, Варда сопротивлялась «нормам представительства и диктату производства».[33]:6

Как режиссер-феминистка

Работы Варды часто считают феминистскими из-за того, что она использует главных героев-женщин и создает женский кинематографический голос.[20] Цитируется, что Варда сказал: «Я вовсе не теоретик феминизма, я делал все это - мои фотографии, мое ремесло, мой фильм, свою жизнь - на моих условиях, моих собственных условиях, а не для того, чтобы делать это как человек."[6]:1142–1148 Хотя она не принимала активного участия в каких-либо строгих программах феминистского движения, Варда часто сосредотачивалась на женских проблемах тематически и никогда не пыталась изменить свое ремесло, чтобы сделать его более традиционным или мужским.[34][35]

Исторически Варда считается матерью Новой волны. Кинокритик Дельфин Бенезе утверждала, что Варда важна как «au feminin singulier», уникальной женщины, имеющей огромное значение в истории кино. Варда с особой смелостью восприняла ее женственность.[33]

Личная жизнь и смерть

В 1958 году, живя в Париже, Варда познакомилась со своим будущим мужем, Жак Деми, тоже французский режиссер. Они переехали вместе в 1959 году. Она была замужем за Деми с 1962 года до его смерти в 1990 году. У Варды было двое детей: дочь, Розали Варда (1958 г.р.), от предыдущего союза с актером Антуан Бурсейлер (которая снялась в ее раннем фильме Клео от 5 до 7 лет), и сын, Матье Деми (1972 г.р.), с Деми.[36] Деми законно удочерила Розали Варду.[19] Варда работала над документальным фильмом, номинированным на Оскар. Faces Places с дочерью.[28]

В 1971 году Варда была одной из 343 женщин, подписавших Манифест 343 г. признали, что сделали аборт, несмотря на то, что в то время это было незаконно во Франции, и просили сделать аборты легальными.[37]

Варда была двоюродной сестрой живописца Жан Варда. В 1967 году, живя в Калифорния Варда впервые встретила двоюродного брата своего отца. Он является героем ее короткометражного документального фильма. Дядя Янко, названный в честь Жана Варды, который называл себя Янко, а Варда ласково называл его «дядей» из-за разницы в возрасте между ними.[38][39]

Варда умерла от рака 29 марта 2019 года в г. Париж, в возрасте 90 лет.[40][41] Она была похоронена в Кладбище Монпарнас 2 апреля.[42][43] Среди тех, кто присутствовал на ее похоронах, были Катрин Денев, Жюли Гайе, Жан-Пьер Лео, Джейн Биркин, и Сандрин Боннэр.[44]

Ее смерть вызвала бурный отклик в кинематографическом сообществе. Мартин Скорсезе опубликовав заявление, в котором написано: "Я серьезно сомневаюсь, что Аньес Варда когда-либо шла по чьим-то стопам, в любом уголке своей жизни или своего искусства. Каждая из ее замечательных произведений ручной работы, прекрасно сбалансированных между документальным и художественным фильмами, не похожа ни на кого. остальное - каждый образ, каждый монтаж… Какой объем работы она оставила после себя: фильмы большие и маленькие, игривые и жесткие, щедрые и уединенные, лирические и непоколебимые… и живые ».[45] Барри Дженкинс написала в Твиттере: «Работа и жизнь, несомненно, были сплавлены для этой легенды. Она жила ПОЛНОСТЬЮ каждым моментом этих проклятых 90 лет». Ава ДюВерне написала о своих отношениях с Вардой, встретившей ее в Каннский кинофестиваль В конце своего заявления она написала: «Мерси, Агнес. Для ваших фильмов. Для вашей страсти. Для вашего света. Он светит». Другие режиссеры и художники высказались, отдав дань уважения Варде, в том числе Гильермо Дель Торо, то Братья сафди, Эдгар Райт, JR и Мадонна.[46]

Награды и отличия

Отпечатки ладоней Варды в Каннах

Варда была членом жюри Каннского кинофестиваля в 2005 году и членом жюри Венецианского кинофестиваля в 1983 году.[47][48] В 2002 году она была лауреатом премии Французской академии. Премия Рене Клера.[49] 4 марта 2007 года она была назначена старшим офицером Национальный орден за заслуги перед Францией.[50] 12 апреля 2009 года она была назначена командующим де ла Légion d'honneur.[51] В мае 2010 года Варда получила 8-ю Carosse d'Or награду режиссеров «Две недели» за заслуги на конкурсе. Каннский кинофестиваль.[52] 22 сентября 2010 года Варда получила почетную степень от Льежский университет Бельгия.[53] 14 мая 2013 года Варда был награжден Большим крестом Национального ордена за заслуги перед Францией.[50] 22 мая 2013 года Варда получила премию FIAF 2013 за свою работу в области сохранения и реставрации пленок.[54] 10 августа 2014 года Варда получила награду «Почетный леопард» на 67-й Кинофестиваль в Локарно.[55] Она была второй женщиной, получившей награду после Кира Муратова.[56] 13 декабря 2014 года Варда была удостоена почетного Премия за заслуги в жизни, представленный Европейская киноакадемия.[57] 24 мая 2015 года Варда удостоена почетного Золотая пальмовая ветвь. Она была первой женщиной, получившей почетную Золотую пальмовую ветвь.[58] 16 апреля 2017 года Варда был повышен до уровня Grand Officier de la Légion d'honneur.[59] Варда была включена в Cinema Eye Список незабываемых событий 2017 года.[60]

11 ноября 2017 года Варда получила Почетная награда Академии за ее вклад в кино, став первой женщиной-режиссером, получившей такую ​​награду.[61][62][63] Приз был вручен на 9-я ежегодная награда губернаторов церемония. Два месяца спустя она была номинирована на премию Оскар за лучший документальный фильм за свой документальный фильм. Faces Places, став самым старым номинантом на выставке (она была на восемь дней старше, чем другой номинант Джеймс Айвори ).[64]

Для художественного документального художественного фильма 1985 г. Бродяга, она получила Золотой лев из 42-й Венецианский международный кинофестиваль.[65] В 2009, Пляжи Аньес выиграл Лучший документальный фильм награда на 34-я премия César Awards.[66]

На момент смерти Варда была самым старым человеком, номинированным на Почетная награда Академии и является первой женщиной-режиссером, получившей почетный Оскар.[67] В 2017 году она была удостоена награды Почетная награда Академии который ей подарил Анджелина Джоли на Награды губернаторов.

В 2019 году BBC опросили 368 киноэкспертов из 84 стран, чтобы назвать 100 лучших фильмов женщин-режиссеров. Варда был самым известным режиссером, в списке было шесть разных фильмов: Пляжи Агнес, Один поет, а другой нет, Собиратели и я, Le Bonheur, Бродяга, и запись номер два в списке, Клео от 5 до 7 лет.[68][69]

Фильмография

Варда выступает на ретроспективной серии своих работ в Архив фильмов Гарварда

Художественные фильмы

ГодОригинальное название[70]Английское названиеКредиты
1955La Pointe Courte—Режиссер, писатель
1962Cléo de 5 à 7Клео от 5 до 7 летРежиссер, писатель
1965Le Bonheur—Режиссер, писатель
1966Les CréaturesСуществаРежиссер, писатель
1967Loin du VietnamВдали от ВьетнамаСодиректор
1969Львы ЛюбовьЛьвы ЛюбовьРежиссер, сценарист, продюсер
1975Дагерреотипы—Режиссер, писатель
1977L'Une chante, l'autre pasОдин поет, а другой нетРежиссер, писатель
1981Мур МурсНастенные росписиРежиссер, писатель
1981DocumenteurDocumenteurРежиссер, писатель
1985Sans toit ni loiБродягаРежиссер, сценарист, редактор
1988Джейн Б. Пар Агнес В.Джейн Б. Агнес В.Режиссер, сценарист, редактор
1987Le petit amourМастер кунг-фуРежиссер, писатель
1991Жако де НантЖакоРежиссер, писатель
1993Les demoiselles ont eu 25 ansМолодым девушкам исполняется 25 летРежиссер, писатель
1994Les Cent et une nuits de Simon CinémaСто одна ночьРежиссер, писатель
1995L'univers de Jacques DemyМир Жака ДемиРежиссер, писатель
2000Les Glaneurs et la glaneuseСобиратели и яРежиссер, сценарист, продюсер, редактор
2002Les Glaneurs et la glaneuse ... deux ans aprèsСобиратели и я: два года спустяДиректор, редактор
2004CinévardaphotoCinévardaphotoРежиссер, писатель
2006Quelques Veuves de NoirmoutierНекоторые вдовы из НуармутьеРежиссер, писатель
2008Les Plages d'AgnèsПляжи АньесРежиссер, сценарист, продюсер
2017Visages деревниFaces PlacesДиректор
2019Варда пар АньесВарда от АньесДиректор

Короткие фильмы

ГодОригинальное название[70]Английское названиеКредиты
1958L'opéra-mouffeДневник беременной женщиныРежиссер, писатель
1958La cocotte d'azur-Режиссер, писатель
1958Du côté de la côteВдоль побережьяРежиссер, писатель
1958Ô saisons, ô châteaux -Режиссер, писатель
1961Жених на мосту Макдональд
(Méfiez-vous des lunettes noires)		-Режиссер, писатель
1963Salut les cubains-Директор, Звезда
1965Эльза ла роза-Режиссер, писатель
1967Онкл ЯнкоДядя ЯнкоРежиссер, Сценарист, Звезда
1968Черные Пантеры-Директор
1975Réponse de femmes: Notre corps, notre sexeЖенщины ОтветРежиссер, Сценарист, Звезда
1976Plaisir d'amour в Иране-Режиссер, писатель
1984Les dites cariatides Так называемые кариатидыРежиссер, Сценарист, Звезда
19847п. cuis., s. de b., ... à saisir-Режиссер, писатель
1986T'as de beaux escaliers, tu sais Знаешь, у тебя красивая лестницаРежиссер, писатель
1982UlysseUlysseРежиссер, Сценарист, Звезда
2002Hommage à Zgougou (и Salut à Sabine Mamou)Дань уважения коту ЗгоуРежиссер, Сценарист, Звезда
2003Le lion volatil-Режиссер, писатель
2004Ydessa, les ours и т. Д.Идесса, Медведи и др.Режиссер, писатель
2004Виеннале ВальцерВенский международный кинофестиваль 2004 - трейлерРежиссер, Сценарист, Звезда
2005Les dites cariatides bis-Режиссер, писатель
2005Cléo de 5 à 7: сувениры и анекдотыКлео от 5 до 7: Воспоминания и анекдотыДиректор
2015Les 3 BoutonsТри кнопкиРежиссер, писатель

Телевизионная работа

ГодОригинальное название[70]Английское названиеКредиты
1970Навсикая (Телефильм)-Сценарист, режиссер
1983Одна минута залить образ (Телевизионный документальный фильм)-Директор
2010P.O.V., серия 3, сезон 23, Пляжи Аньес-Режиссер, Сценарист, Продюсер, Оператор
2011Аньес де Си де ла Варда, 5 серий (документальный ТВ)-Режиссер, Сценарист, Актер

Публикации

(Все на французском.)

  • Les Plages d'Agnès: texte illustré du film d'Agnès Varda, сборник Mémoires de César, éditions de l'il, 108 стр. (2010) OCLC  642213101 ISBN  2351370872
  • L'île et elle: Аньес Варда, Actes sud, 81 стр. (2006) OCLC  2742762086 ISBN  9782742762088
  • Sans toit ni loi: un Film d'Agnès Varda, L'Avant-scène Cinéma, 92 стр. (2003) OCLC  2847250220[71]
  • Варда пар Аньес, Les Cahiers du Cinéma (1994, переиздание 2005) OCLC  2866421450 ISBN  9782866421458
  • Лазурный берег, Лазурный Берег, Лазурный Берег, Лазурный Берег, коллекция Lieu-dit, Les éditions du Temps (1961) OCLC  9817787[72]

Смотрите также

Рекомендации

  1. ^ "Disparition de la réalisatrice française Agnès Varda". Connaissance des Arts (На французском). 29 марта 2019 г.. Получено 29 сентября 2020.
  2. ^ "Теллурид Мартин Скорсезе называет Агнес Варду одним из богов". Голливудский репортер. Получено 26 ноября 2020.|
  3. ^ «Познакомьтесь с первой женщиной-режиссером, получившей почетный Оскар». BBC. 7 сентября 2017 г.. Получено 17 ноября 2020.
  4. ^ "Биография Агнес Варды (1928-)". Filmreference.com. 30 мая 1928 г.. Получено 10 сентября 2017.
  5. ^ а б c "Факты, информация, изображения об Агнес Варде | Статьи об Агнес Варде на сайте Encyclopedia.com". www.encyclopedia.com. Получено 10 апреля 2018.
  6. ^ а б c d е ж грамм Уэйкман, Джон (1987). Мировые режиссеры - Том 2: 1945 - 1985. Мировые кинорежиссеры. Компания Hw Wilson. п. 1142. ISBN  9780824207632.
  7. ^ а б c Дарк, Крис. «Агнес Варда». Зрение и звук, т. 25, нет. 4, апрель 2015 г., стр. 46–50. Указатель кино- и телевизионной литературы с полным текстом, EBSCOхозяин.
  8. ^ Интересно, что одна из фотографий, сделанных Варда в Португалии в 1950-х годах, вдохновила на создание книги. Повесть о двух городах (и одноименный документальный ) историка Стива Харрисона (2017).
  9. ^ ДеРоо, Ребекка (2018). Агнес Варда между кино, фотографией и искусством. Окленд: Калифорнийский университет Press. С. 43–45, 88, 108–110. ISBN  9780520279407.
  10. ^ Point de Vue, 16 июня 2016, «Аньес Варда, жительница улицы Дагер»
  11. ^ а б c d е Смит, Элисон (1998). Аньес Варда. Манчестер: Издательство Манчестерского университета. ISBN  9780719050619. OCLC  39443910.
  12. ^ Хети, Шейла. "Аньес Варда [ФИЛЬММАКЕР]". Получено 29 октября 2014.
  13. ^ Neupert, Ричард. История французского кино новой волны, University of Wisconsin Press, 2007. Стр. 57.
  14. ^ а б Фиттерман-Льюис, Желать иначе, Columbia University Press, 1996, стр. 215-245.
  15. ^ "LA POINTE COURTE - Агнес Варда". www.newwavefilm.com. Получено 1 апреля 2019.
  16. ^ «Французский кинорежиссер Аньес Варда получит премию Жана Ренуара WGAW 2019 года за международные достижения в области сценаристов». www.wga.org. Получено 1 апреля 2019.
  17. ^ "Аньес Варда". Коллекция критериев. Получено 10 апреля 2018.
  18. ^ Риццо, Карита (10 ноября 2017 г.). "Аньес Варда о радикальном кинопроизводстве:" Я никогда не думала, что у меня нет права'". Разнообразие. Получено 10 апреля 2018.
  19. ^ а б c Эмма, Уилсон (1999). «3. Траурные фильмы I.». Французское кино с 1950 года: личные истории. Лэнхэм, Мэриленд: Роуман и Литтлфилд. С. 42–46. ISBN  0715628496.
  20. ^ а б Картер, Хелен. "Агнес Варда". Чувства кино. Получено 29 октября 2014.
  21. ^ "Аньес Варда в Калифорнии". www.lacma.org. Получено 24 октября 2014.
  22. ^ Хейворд, Сьюзен. «За гранью взгляда и в женское киноискусство». Французский фильм: тексты и контексты. Сьюзен Хейворд и Жинетт Винсендо. Лондон: Рутледж, 2000. 269–80. Распечатать. 8 июня 2012 г.
  23. ^ Крукшенк, Рут «Произведение искусства в эпоху глобального потребления: Les Glaneurs et la glaneuse Варды». L'esprit Créateur 47.3, (2007): стр. 119-132 Проект MUSE. Интернет. 8 июня 2012 г.
  24. ^ «Официальный отбор 2017». Канны. 13 апреля 2017 г.. Получено 13 апреля 2017.
  25. ^ «Каннский кинофестиваль 2017 объявляет состав: Тодд Хейнс, София Коппола,« Твин Пикс »и другие». IndieWire. 13 апреля 2017 г.. Получено 13 апреля 2017.
  26. ^ «Канны: фильм« Faces Places »Агнес Варды получил приз документального фильма« Золотой глаз »». Голливудский репортер. Прометей Глобал Медиа, ООО. 27 мая 2017. Получено 27 мая 2017.
  27. ^ Рэйчел Уизерс. «Среди номинантов на« Оскар 2018 »- эти исторические новички». Slate.com. Получено 24 января 2018.
  28. ^ а б Райф, Кэти. «Аньес Варда говорит, что ее номинация на« Оскар »хороша, но« гордиться нечем »"". А.В. Клуб. Получено 10 апреля 2018.
  29. ^ Коэн, Сэнди (6 февраля 2018 г.). «Агнес Варда счастлива, но не горжусь своей номинацией на Оскар». Ассошиэйтед Пресс. Получено 29 марта 2019.
  30. ^ Леторт, Дельфина (15 декабря 2014 г.). «Аньес Варда: на съемках фильма« Борьба черных пантер »». L'Ordinaire des Amériques (217). Дои:10.4000 / orda.1646. ISSN  0997-0584.
  31. ^ Горбман, Клавдия. "Места и игра в кино Аньес Варда". www.pbs.org. Получено 24 октября 2014.
  32. ^ Дарк, Крис (апрель 2015 г.). "Агнес Варда". Зрение и звук. 25 (4): 46–50 - через EBSCO.[постоянная мертвая ссылка ]
  33. ^ а б Бенезет, Дельфина (20 мая 2014 г.). Кино Аньес Варда: сопротивление и эклектика. Издательство Колумбийского университета. ISBN  9780231850612.
  34. ^ Кац, Руби. «Женское подавление и расширение прав и возможностей в Париже 1960-х». Грани. Получено 30 марта 2019.
  35. ^ Хоссейн, Рубайят. "Женщины-режиссеры, Женский взгляд: поиск женской субъективности в кино". Форум. Получено 30 марта 2019.
  36. ^ Картер, Хелен (октябрь 2002 г.). "Варда, Аньес". Чувства кино. Получено 21 октября 2014.
  37. ^ "манифест 343". манифест343.wordpress.com. 10 июня 2016 г. Архивировано с оригинал 11 июня 2016 г.. Получено 29 июн 2016.
  38. ^ "Дядя Янко (1967)". Почтовый ящик. Получено 30 марта 2019.
  39. ^ "Дядя Янко". Criterion.com. Получено 30 марта 2019.
  40. ^ Чу, Генри; Кеслассы, Эльза (29 марта 2019 г.). «Аньес Варда, ведущая звезда французской новой волны, умерла в возрасте 90 лет». Разнообразие. Пенске Бизнес Медиа, ООО. Получено 29 марта 2019.
  41. ^ «Агнес Варда: дань уважения« незаменимому »режиссеру». Новости BBC. BBC. 29 марта 2019 г.. Получено 29 марта 2019.
  42. ^ AFP (30 марта 2019 г.). "Les obsèques d'Agnès Varda auront lieu mardi à Paris". Le Monde (На французском). Получено 2 апреля 2019.
  43. ^ "Похороны Аньес Варды в Париже фото-превью 55099062". Европейское Прессфото Агентство. 2 апреля 2019.
  44. ^ "Похороны Аньес Варды в Париже фото-превью 55099058". Европейское прессфотоагентство. 2 апреля 2019.[постоянная мертвая ссылка ]
  45. ^ "Агнес Варда запомнилась как влиятельный режиссер, который" жил полной жизнью каждым моментом "'". Обертка. Получено 26 ноября 2020.
  46. ^ "Дань Аньес Варда: Мартин Скорсезе, Ава ДюВерне, Канны, Мадонна и другие. Реакция на уход из кино" Легенда"". Крайний срок Голливуд. Получено 26 ноября 2020.
  47. ^ "Жюри 2005: Все жюри". Каннский фестиваль. Архивировано из оригинал 4 марта 2016 г.. Получено 30 марта 2019.
  48. ^ "Giurie anni '80". Карнавал в Венеции. Архивировано из оригинал 30 августа 2012 г.. Получено 30 марта 2019.
  49. ^ Наст, Конде (29 марта 2019 г.). "Аньес Варда, известный французский режиссер и" бабушка новой волны ", умерла в возрасте 90 лет". мода. Получено 30 марта 2019.
  50. ^ а б "Elévation d'Agnès Varda à la dignité de Grand Officier dans l'ordre national du mérite" [Возведение Аньес Варда в честь кавалера Национального ордена за заслуги] (на французском языке). Министерство культуры (Франция). В архиве с оригинала 25 января 2018 г.
  51. ^ "Почетный легион: Винсент Боллоре и Макс Галло промус" [Почетный легион: повышены Винсент Боллоре и Макс Галло] (на французском). Lemonde.fr. 12 апреля 2009 г.
  52. ^ Минцер, Иордания; Кеслассы, Эльза (7 апреля 2010 г.). "В центре внимания на боковых панелях". Разнообразие. В архиве с оригинала 25 января 2018 г.. Получено 25 января 2018.
  53. ^ "Rentrée académique à l'Université de Liège". Льежский университет (На французском). 22 сентября 2010 г.. Получено 30 марта 2019.
  54. ^ «Премия FIAF 2013 вручена французскому киноактеру Аньес Варда во время Международного Каннского кинофестиваля». fiafnet.org. 27 мая 2013. Архивировано с оригинал 6 сентября 2013 г.. Получено 25 января 2018 - через Машина Wayback.
  55. ^ Льянос Мартинес, Гектор. «Аньес Варда • Режиссер». www.cineuropa.org. Получено 26 сентября 2014.
  56. ^ Дель Дон, Грузия. «Почетный леопард на кинофестивале в Локарно в этом году будет чествовать великую Аньес Варда». www.cineuropa.org. Получено 26 сентября 2014.
  57. ^ «ОДВ чествует Аньес Варда». Cineuropa. Получено 3 ноября 2014.
  58. ^ "Почетная пальмовая ветвь Аньес Варда". festival-cannes.com. Архивировано из оригинал 18 мая 2015 г.. Получено 9 мая 2015.
  59. ^ "Почетный легион: отличия Франсуа Пино, Лорана Фабиуса и Аньес Варда" [Почетный легион: награждены Франсуа Пино, Лоран Фабиус и Аньес Варда] (на французском языке). Агентство Франс-Пресс. В архиве из оригинала 17 апреля 2017 г. - через La Dépêche du Midi.
  60. ^ Альчини, Даниэле (19 октября 2017 г.). «CIFF '17: Cinema Eye представляет« Незабываемые »"". Реальный экран. В архиве из оригинала 29 октября 2017 г.. Получено 29 ноябрь 2017.
  61. ^ «АКАДЕМИЯ ПОЧЕТОВ ЧАРЛЬЗА БЕРНЕТТА, ОУЭНА РОИЗМАНА, ДОНАЛЬДА САЗЕРЛЕНДА И АГНЕС ВАРДА С ОСКАРОМ НА ПРЕМИИ ГУБЕРНАТОРА 2017 | Oscars.org | Академия кинематографических искусств и наук». Oscars.org. 6 сентября 2017 г.. Получено 10 сентября 2017.
  62. ^ «Аньес Варда, первая женщина-режиссер, получившая премию губернатора Голливуда - uniFrance Films». En.unifrance.org. 14 ноября 2017 г.. Получено 29 ноябрь 2017.
  63. ^ «Почетная премия Академии 2017 года: Ле Бонер запятнан лицемерием». Университетский. 24 ноября 2017 г.. Получено 29 ноябрь 2017.
  64. ^ «Французский режиссер Аньес Варда, 89 лет, становится старейшим номинантом на« Оскар »». Дейли Телеграф.
  65. ^ «История Венецианского кинофестиваля». Венецианская биеннале. 7 декабря 2017 г.. Получено 30 марта 2019.
  66. ^ "Accueil - Académie des Arts & Techniques du Cinéma". Lescesarducinema.com. Получено 10 сентября 2017.
  67. ^ JR (4 апреля 2019 г.). "'Она всегда была в настоящем ». Художник-младший о фильмах и дружбе Аньес Варда ». Время.
  68. ^ «100 величайших фильмов, поставленных женщинами». BBC. 26 ноября 2019 г.. Получено 28 декабря 2019.
  69. ^ Джеймс, Кэрин (26 ноября 2019 г.). "Почему Cléo Аньес Варды от 5 до 7 заслуживает быть классикой". BBC. Получено 28 декабря 2019.
  70. ^ а б c "Аньес Варда: Фильмография". Allocine. Получено 29 марта 2019.
  71. ^ "Уведомление о библиографии". BNF. Получено 30 марта 2019.
  72. ^ «Аньес Варда, профессор кино Европейской аспирантуры / EGS». Европейская аспирантура. Архивировано из оригинал 30 июня 2019 г.. Получено 30 марта 2019.

дальнейшее чтение

внешняя ссылка