Роберт В. Ольшевски - Robert W. Olszewski

Роберт «Боб» Ольшевски
Фото Р. Ольшевского.jpg
Родившийся
Роберт Уильям Ольшевски

(1945-05-02) 2 мая 1945 г. (возраст 75)
Натрона Хайтс, Пенсильвания, НАС.
ОбразованиеИндианский университет Пенсильвании
ИзвестенХудожник-миниатюрист
Известная работа
  • Миниатюры Goebel
  • Норман Роквелл
  • Бялоский
  • Художники мира
  • Дэнбери Монетный двор
  • Франклин Минт
  • Grolier Enterprises
  • Студии Ольшевского
  • Бал гармонии
  • Ассоциация выпускников IUP
  • Дисней
  • Энеско
ДвижениеПопулярная культура
Награды
  • Международный коллекционный художник года 1993
  • Премия «Выдающиеся выпускники года» (IUP) 1998
Интернет сайтwww.olszewskistudios.com

Роберт Уильям Ольшевски (произносится как ол-шес-ски) (родился 2 мая 1945 г.) - художник и художник-миниатюрист, в первую очередь известный своими работами с Goebel и Дисней, вместе с Компания Harmony Ball и Энеско, ООО.

Художественное начало

Роберт Уильям Ольшевски родился 2 мая 1945 года в семье Уильяма и Анны Аяк Ольшевских в сельском городке Натрона-Хайтс, Пенсильвания и был вторым из двух сыновей. Уильям Вэнс Ольшевски, сталевар, умер от сердечного приступа в возрасте 43 лет в 1955 году, когда Роберту Ольшевскому было 9 лет.[1]

Интерес Ольшевского к живописи зародился в раннем возрасте, и он получил несколько местных наград за свои работы в средней школе. После окончания средней школы Хар-Брак в 1963 году,[2] Он учился в Университете штата Индиана в Пенсильвании (IUP), работал на сталелитейных заводах и строил железнодорожные вагоны, чтобы платить за обучение, показывая свои картины в местных художественных галереях и галереях Питтсбурга. Он окончил его в 1968 году со степенью бакалавра наук в области художественного образования.[3]

Ольшевский женился на Линде Лидтке (разведена в 1983 г.) всего через несколько дней после выпуска, и они переехали в Камарилло, Калифорния с надеждой, что Калифорния обеспечит лучший рынок для его искусства и позволит Роберту зарабатывать на жизнь как художник. Ольшевский преподавал искусство в неполной средней школе, продолжая заниматься живописью как карьерой. Он рисовал почти ежедневно, отправляя свои работы в галереи и на выставки.[3]

Ранняя миниатюризация

В 1972 году одна из картин Ольшевского была украдена с выставки в Лас-Вегасе. Когда полиция попросила Роберта предоставить фотографию оригинальной картины, он воспроизвел ее по памяти как миниатюру размером 3 на 3 дюйма и отправил копию в полицию. Это событие побудило Роберта использовать миниатюризацию как инструмент обучения в своем художественном классе.[3]

В 1975 году Ольшевский начал свой первый проект миниатюр - кукольный домик для своей двухлетней дочери в масштабе 1:12. После того, как сосед проявил интерес к кукольному домику, Роберт скопировал этот дизайн и в конце концов продал еще три кукольных домика.[4]

После разговора с другом-дантистом о вырезании зубов из воска Ольшевский понял, что он может использовать тот же метод для фигурок. В 1977 году Ольшевский вырезал свою первую миниатюрную фигурку в масштабе и поместил ее на один из книжных шкафов кукольного домика. Таким образом, он начал использовать метод литья по выплавляемой восковой модели, который включает вырезание из воска, отливку и создание формы.[5] Используя гвоздь, отвертку и свой метод литья из воска, Роберт создал свою первую профессиональную фигурку «Дама с урной».[6]

С использованием метод потерянного воска Ольшевский смог воспроизвести свои оригинальные фигурки и продать их на выставках миниатюр и конгрессах. В течение года он стал популярным и достаточно прибыльным, чтобы оставить преподавательскую работу в 1978 году и стать штатным артистом.[4] Он организовал «студию» в шкафу своей спальни, чтобы вырезать и раскрасить литые бронзовые миниатюры. Здесь Роберт создал и изготовил 14 различных фигурок и около 4000 реплик, расписанных вручную с 1977 по 1978 год.[7]

Миниатюры Гебеля, 1980-1994 гг.

Среди самых продаваемых ранних миниатюр Ольшевского были его репродукции статуэток Гебеля Хуммельс и Ройял Доултон. Он изготовил миниатюрные копии следующих фигурок Хаммеля из золота: «Скотный двор здесь», «Штормовая погода», «Поцелуй меня», «Кольцо вокруг Рози» и «Поездка в Рождество». Он также создал золотые браслеты с вышеперечисленными миниатюрами. Сегодня эти неразрешенные фигурки и браслеты Goebel продаются по очень высоким ценам на коллекционных рынках.[8]

После того, как другой художник предупредил его, что он, возможно, нарушает товарный знак, Роберт написал обеим компаниям, чтобы объяснить свою работу и спросить, не хотят ли они, чтобы он прекратил производство их фигурок в миниатюрной форме. В ответ он получил контракт от Royal Doulton, разрешающий ему воспроизводить их фигурки в миниатюре. От Гебеля он получил просьбу посмотреть его «фабрику».[9]

Представители Гебеля в Северной Америке встретились с Ольшевским в его доме в Камарилло, Калифорния, в 1979 году. Визит описывается Диком Хантом, автором Гебельских миниатюр Роберта Ольшевского, следующим образом:

Итак [Ольшевский проводил руководителей] в свою спальню и в «чулан». Боб указал на свой отдел резьбы (верх рабочей зоны), свой исследовательский отдел (четыре книги на верхней полке) и место для хранения своих подача воска и бронзы (верхний ящик комода). Его краски и кисти во втором ящике составляли отдел покраски, а нижний - складской, отгрузочный и приемный отделы. Поистине миниатюрная операция![10]

В июле 1979 года Гебель предложил Ольшевскому контракт в качестве «Мастера художника».[9] Результатом стала Goebel Miniatures Studios, основанная в Камарилло, Калифорния, где Ольшевски отвечал за дизайн, производство и контроль качества.

Goebel Miniatures переехала из туалета в спальне Роберта в здание в центре Камарильо. С 1980 по 1994 год Ольшевский обучал скульпторов и художников работе с миниатюрами Goebel и работал с ними над созданием миниатюрных, бронзовых фигурок и декораций. Как мастер-художник, Ольшевский создавал мастер-дизайн для каждой фигурки, вырезая оригинальный восковой рисунок для использования в процессе утраченного воска для изготовления бронзовой фигурки. Затем каждое произведение было вручную расписано Ольшевским и передано мастерам студии для воспроизведения с его оригинала. Ольшевский проверил все фигурки, созданные другими художниками Goebel Miniatures перед отправкой.[11] Все изобразительное искусство, которое Ольшевский создал для Goebel Miniatures, было отлито из бронзы и индивидуально расписано вручную. Дисплеи были отлиты из смолы.

Ольшевский перешел от создания несанкционированных фигурок Хаммеля к руководству единственной за пределами Баварии студией, которой было разрешено производить М.И. Фигурки Хаммеля.[12] Следует отметить коллекцию Kinder Way, собрание баварских зданий и декораций, сопровождающих музей М.И. Миниатюры Хаммеля. Goebel Miniatures произвела 26 различных уменьшенных машин M.I. Фигурки Хаммеля до того, как серия была приостановлена ​​в 1992 году, специальные выпуски были выпущены позже. Пять зданий и экспозиций Kinder Way: «Цветочный стенд на Рыночной площади», «Сельская школа», «Придорожный храм», «Баварский коттедж» и «Баварская деревня».[13]

Фактические размеры скульптуры - 12 дюймов в высоту, 11,5 дюймов в ширину и 11 дюймов в глубину.
Замок Золушки Ольшевского, часть тематического парка «Мир Уолта Диснея» в Орландо, Флорида. Фактические размеры скульптуры - 12 дюймов в высоту, 11,5 дюймов в ширину и 11 дюймов в глубину.

В 1985 году Гролье поручил Goebel Miniatures создать коллекцию «Белоснежка и семь гномов» Уолта Диснея, чтобы отметить 50-летие мультфильма. Коллекция состояла из восьми отдельных фигурок, отлитых из бронзы и расписанных вручную.[14] Коллекция имела успех, и Goebel получила собственную лицензию на воспроизведение персонажей Уолта Диснея в миниатюре. В то время как в Goebel Miniatures, Ольшевский создавал фигурки персонажей и экраны для фильмов Диснея, в том числе Белоснежка и семь гномов, Питер Пэн, Пиноккио, Золушка, и Фантазия. Эти фигурки продавались под названием «Marquee Classics».[15]

В 1991 году исследовательская группа Ольшевского (OSG) из коллекционеров спланировала первую и единственную Национальную конвенцию Ольшевского, которая проходила в Толедо, штат Огайо. В течение трехдневного мероприятия Ольшевский провел несколько презентаций для 246 участников, описывая свою жизнь и свое искусство. Писатель Дик Хант, исполнительный директор Goebel Пол Шмид и брат Ольшевского Рэй также выступили с речами на мероприятии.[16]

Во время работы с Goebel Miniatures Ольшевский много путешествовал и читал лекции коллекционерам в сотнях розничных магазинов подарков и на конгрессах, где он специально появлялся, чтобы встретиться с коллекционерами и подписать свои произведения. В 1993 году Ольшевский был назван Международным художником года по коллекционированию подарков и коллекционирования.[17] В том же году в Художественном музее Карнеги в Окснарде, штат Калифорния, была представлена ​​30-летняя ретроспектива его работ.[18]

В дополнение к М.И. Серии Hummel и Marquee Classics, Ольшевски создал свои собственные миниатюры, произведенные Goebel, включая серию, вдохновленную рассказами, которые он читал своим детям, под названием Storybook Lane. Другие коллекции включают DeGrazia, American Frontier и The Saturday Evening Post Нормана Роквелла. С 1980 года и до того момента, когда Ольшевский покинул Goebel в 1994 году, он создал и руководил производством в общей сложности 360 фигурок и дисплеев.[19][20]

Художественные влияния

Путешествие от имени Гебеля дало Ольшевскому возможность посещать художественные музеи, чтобы учиться у лучших художников мира. Ольшевский отмечает, что за последние 40 лет он изучал искусство, представленное в более чем 40 музеях. Он отметил различные типы «миниатюрного» искусства, редко описываемые как таковые, в ювелирных изделиях, иллюминациях для молитвенников, скримшоу, пуговицах, резьбе нэцкэ и портретах. Список тех музеев, которые он посетил, можно найти в интервью Диснея.

Ольшевский заявляет, что на него оказали влияние Томас Харт Бентон, Чарльз Берчфилд, Эдвард Хоппер, Рене Лалик, Винсент Ван Гог, Питер Брюгель, Томас Икинс, Клод Моне, NC Уайет, Пабло Пикассо, Рембрандт, братья Лимбург, Берта Хуммель, Карл Фаберже. , Норман Роквелл и искусство компании Walt Disney.

Студии Ольшевского

В 1994 году Роберт Ольшевский чуть не погиб из-за рака толстой кишки и оставил Гебеля в качестве ведущего дизайнера миниатюр Goebel, чтобы поправиться, и изменил направление своего бизнеса, основав свою собственную студию Olszewski Studios. В 1998 году он заключил собственный контракт с Disney на работу с ними над линией Story Time, которая включает девять фильмов Disney в миниатюре и распространялась с 2000 по 2006 год.[21] Фильмы включают Кошмар перед Рождеством и Алиса в стране чудес.[22] В 1998 году ему было поручено создать миниатюры к премьере фильма. Жизнь жуков и состав Пароход Вилли.[21]

Фактические размеры скульптуры 4 3/4 дюйма шириной x 6 1/16 дюйма x 3 13/16 дюйма глубиной.
Картина Ольшевского «Рождество» из Галереи Светового собрания. Фактические размеры скульптуры составляют 4 3/4 дюйма шириной x 6 1/16 дюйма x глубиной 3 13/16 дюйма.

Кусок из Жизнь жуков была верхняя часть, которая поднималась, открывая небольшую коробку. Используя эту идею, Ольшевский в 1997 и 1998 годах создал линию шкатулок под названием The Renaissance Collection. В эту серию вошли ювелирные и декоративные шкатулки с изображением персонажей Диснея, а также оригинального искусства Ольшевского.[23]

После того, как произведения Диснея привлекли внимание руководителей Диснея, Ольшевскому было поручено создать миниатюрную деревню с центром на главной улице Диснейленда, США. Коллекция Main Street началась с Замка Спящей красавицы, а 10 лет спустя в нее вошли почти все здания и аттракционы тематического парка. Диснейленд и ландшафтные работы.[21] Шесть лет спустя Ольшевский добавил тематический парк Disney World в проект миниатюризации, включая здания, сооружения, освещение, персонажей и транспортные средства. Здания в обеих коллекциях выполнены в масштабе «Z» (1/220), а автомобили и персонажи - в масштабе 1: 160.[24] В 2011 году на выставке Disney D23 2011 Expo, проходившей в конференц-центре Анахайма, Ольшевский представил третий проект миниатюризации, который создаст Disneyland Fantasyland в миниатюре, также в масштабе «Z».

В 2007 году Ольшевский открыл Gallery of Light® Collection, в которой сцены из фильмов Диснея представлены в трехмерной рамке со светодиодными лампами, которые включаются и выключаются для освещения сцены.[25] Первое произведение в этой коллекции изображало «Сцена из тюрьмы» из аттракциона «Пираты Карибского моря» в Диснейленде.[26] Галерея Light Collection расширилась и теперь включает другие работы, выходящие за рамки диснеевских сцен. В 2008 году Энеско поручил Ольшевскому создать «Галерею света», в которой представлены работы Уолта Диснея, художника Томаса Кинкейда, искусство Нормана Роквелла, изображения Элвиса, «Тайная вечеря» Леонардо да Винчи и собственная серия Ольшевского «Рождество».[27]

Дополнительные линейки продуктов Olszewski Studio: PokitPals и Heirloom Boxes.[28] Эти проекты продолжаются до настоящего времени в Камарильо, Калифорния.

Музеи с произведениями искусства Ольшевского

Другие награды

  • Включен в выставку миниатюр в Белом доме, Вашингтон, округ Колумбия, в 1982 году.
  • Награда "Миниатюра года" индустрии подарков и коллекционирования в 1985 и 1992 годах.
  • Награда "Международный художник года по коллекционированию подарков и коллекционирования" в 1993 году.[34]

Рекомендации

  1. ^ Смит, Энн Дэй (1987). Мастер в миниатюре. Benton Review Printing. п. 88.
  2. ^ а б "Историческое общество долины Аллегейни Киски". страница в Интернете. Получено 26 августа, 2011.
  3. ^ а б c Смит, стр. 89
  4. ^ а б Смит, стр. 90
  5. ^ Острофф, Джоан Н. (зима 2008 г.). "Роберт Ольшевский, мастер миниатюры". Коллекционные издания: официальная публикация CIB: 19.
  6. ^ Резник, Эрик (октябрь 2006 г.). «Disney Dialed Down: скульптор создает Диснейленд в миниатюре». Журнал Toyshop: 16.
  7. ^ Хант, Дик (1989). Миниатюры Роберта Ольшевского Goebel: авторитетный справочник и справочник цен. Сателлит-Бич, Флорида: Справочник по предметам коллекционирования. С. 22–23. ISBN  0-9622954-0-X.
  8. ^ Лаки, Карл Ф. (2003). Идентификация фигурок и тарелок Лаки Хаммеля и руководство по ценам, 12-е изд.. Публикации Краузе. стр.452. ISBN  978-0-87349-472-4.
  9. ^ а б Смит, стр. 91
  10. ^ Охота, стр. 22–23
  11. ^ Смит, стр. 94
  12. ^ Охота, стр. 142
  13. ^ Лаки, стр. 452
  14. ^ Резник, Эрик (октябрь 2006 г.). «Disney Dialed Down: скульптор создает Диснейленд в миниатюре». Журнал Toyshop: 18.
  15. ^ "Брошюра Marquee Classics". Сайт студии Ольшевского. Получено 26 августа, 2011.
  16. ^ «Размышления о Первом национальном съезде Ольшевского». Сайт Olszewski Studios. Получено 26 августа, 2011.
  17. ^ Резник. «Дисней набрал номер». Стр. 16
  18. ^ "Студия Ольшевского". About.com Коллекционирование. Получено 26 августа, 2011.
  19. ^ "Краткое изложение ВСЕГО искусства Ольшевского с 1960 года". Сайт Olszewski Studios. Получено 26 августа, 2011.
  20. ^ Лаки, стр. 452
  21. ^ а б c Резник. «Дисней набрал номер». Стр. 16–17
  22. ^ Резник, Эрик (октябрь 2006 г.). "Дисней: Миниатюры времени сказок Ольшевского - Похищение Санта-Клауса и безумные статуи чаепития". Журнал Toyshop.
  23. ^ "Коллекция Ольшевского Возрождения". Сайт Olszewski Studios. Получено 26 августа, 2011.
  24. ^ "Мейн-стрит Мира Уолта Диснея, США. Коллекция Ольшевского". Сайт Olszewski Studios. Архивировано из оригинал 30 августа 2011 г.. Получено 26 августа, 2011.
  25. ^ Острофф, стр. 19
  26. ^ "Коллекция произведений искусства Диснея Ольшевского". Сайт Olszewski Studios. Получено 26 августа, 2011.
  27. ^ "Галерея светового собрания Ольшевского". Сайт Olszewski Studios. Получено 26 августа, 2011.
  28. ^ Нг, Стивен. "Mouse Station 125 - Роберт Ольшевский". Подкаст Mouse Planet, 23 января 2008 г.. Получено 26 августа, 2011.
  29. ^ "Ретроспектива искусства Ольшевского в музее Карнеги - 1993". Сайт Olszewski Studios. Получено 26 августа, 2011.
  30. ^ "Музей миниатюр Кэрол и Барри Кей, Лос-Анджелес, Калифорния, 12 октября 1996 г. - 26 апреля 1997 г.". Сайт Olszewski Studios. Получено 26 августа, 2011.
  31. ^ "Художественный музей Университета штата Индиана. Ретроспектива картин и скульптур, 28 марта 1998 г. - 17 мая 1998 г. Индиана, Пенсильвания". Сайт Olszewski Studios. Получено 26 августа, 2011.
  32. ^ Пистнер, Патрисия (2001). Дом Пистнеров: мастер в миниатюре. Неаполь, Флорида: Эмбер Паблишинг. ISBN  0-9712809-0-8.
  33. ^ Справочное руководство по маркам мастеров миниатюр. Миннеаполис, Миннесота: Фрэнк, Алиса и Ли. 1996. стр. 322. ISBN  0-9644481-0-6.
  34. ^ Фрэнк, стр. 322

внешняя ссылка