Рон Тран - Ron Tran
Рон Тран (1972 г.р.) - художник из Ванкувер, британская Колумбия.[1]
Задний план
Тран родился в Сайгон, Вьетнам и в настоящее время живет и работает в Ванкувере. Он изучал интегрированное медиаискусство в Эмили Карр Университет искусства и дизайна. Практика Чана включает скульптуру, фотографию, видео, перформанс и инсталляцию. Его работа связана с общественным и частным пространством и обращается к идеям индивидуальной собственности. Он был показан в статьях Канадское искусство. Его работы выставлялись в галереях и музеях, в том числе в Художественная галерея Ванкувера, то Художественная галерея Морриса и Хелен Белкин и Ванкувер Галерея современного искусства. [2][3]
Карьера
Тран объединяет перформанс во многие свои работы в различных формах. Его практика исследует, как случайность и совпадение влияют на повседневную жизнь. Он часто отстраняется от искусства и вводит искусство в общественную жизнь. Работа Трана часто связана с личными вложениями и иногда с вуайеристской жестокостью. Перформативность такой работы сигнализирует о его постоянном интересе к социальным взаимодействиям как к предмету, так и к среде.
Фотография
Серия фотографий Фруктовое дерево (2017) - результат сотрудничества между Роном Траном и Мэтью Сойер. Без четкой цели или намерения путешествовать наиболее эффективно, два художника отправились в короткое путешествие, подвергая себя случайным возможностям, которые встречаются на их пути. Работа состоит из перформативных действий и тонких вмешательств, которые были выполнены в виде фотодокументации.
Спектакль
Тран объединяет перформанс во многие свои работы. Его практика исследует, как случайность и совпадение влияют на повседневную жизнь. Он часто отстраняется от искусства и вводит искусство в общественную жизнь. Квартира # 201 (2008) - это произведение Тран, созданное для выставки «Все должно быть сделано как можно проще, но не проще», посвященной минималистским и концептуалистическим стратегиям молодых художников. Тран снимает дверь своей квартиры и показывает ее в галерее на время выставки. Квартира № 201 находится как в галерее, так и в квартире Трана, где его личная жизнь внезапно раскрывается и, таким образом, становится уязвимой. Во время показа этого произведения было украдено имущество.
На шестой Берлинская биеннале в 2010 году Тран переместил несколько частей скамейки, ранее находившихся на противоположной стороне Ораниенплац в Берлине, Германия, ближе к главной улице площади. Чаще всего используется многочисленным турецким населением этого района и со строгим гендерным разделением. новая дистанция разговора вызвала бурю новых применений. Перепозиционирование Трана превращает скамейку в ауратический объект ее прежнего использования, создавая новую, хотя и временную, ситуацию.[4]
Он не знает, что это такое (2011) Рона Трана - это совместная инсталляция коллектива 11 художников и писателей, в том числе Ангуса Фергюсона, Ангус Фергюсон, Пьетро Саммарко, Кевин Чонг, Эрика Стокинг и Пол Каяндер. В этой работе Тран предложил группе художников создать произведения искусства, основанные на форме палки, и установить их вместе с Трана. Здесь каждый художник остается анонимным, как если бы они были безмолвными объектами Трана, помещенными в место коллективного поклонения.[5]
Награды
В 2012 году Рон Тран был назван получателем $ 12 000 за 2012 год. Награды VIVA, ежегодно предоставляемый Фондом Джека и Дорис Шедболт.[6]
В 2015 году Рон Тран был назван начинающим художником изобразительного искусства по версии Mayor’s Arts Awards 2015.[7]
Избранные выставки
Персональная выставка
- Рон Тран: он не знает, что это такое, Галерея Чарльза Х. Скотта, Эмили Карр Институт искусства и дизайна, 2011, Ванкувер, Британская Колумбия, Канада[8]
Групповые выставки
- Прощай, Чарльз, Галерея Чарльза Х. Скотта, Эмили Карр Институт искусства и дизайна, 2017, Ванкувер, Британская Колумбия, Канада[9]
- Ванкувер Special: амбивалентные удовольствия, Художественная галерея Ванкувера, 2016, Ванкувер, Британская Колумбия, Канада[10]
- Взгляд, который считается вашим, Катриона Джеффрис, Ванкувер, Британская Колумбия, 2015, Канада[11]
- Soleil Politique: музей между светом и тенью, Museion, Museo d'Arte Moderna e Contemporanea, 2014, Больцано, Италия[12]
- Разум Леди Паучий дом, Художественная галерея Альберты, Эдмонтон, Альберта, Канада[13]
- Специальная коллекция: поступления и архивы, то Художественная галерея Морриса и Хелен Белкин, Университет Британской Колумбии, 2013, Ванкувер, Британская Колумбия, Канада[3]
- 6-я Берлинская биеннале современного искусства, Старая национальная галерея, Берлин, Германия[14]
- Триумфальная морковь: постоянство натюрморта, Галерея современного искусства, 2010, Ванкувер, Британская Колумбия, Канада[15]
использованная литература
- ^ "Рон Тран". 221A. Получено 2020-03-04.
- ^ "Тран, Рон | Биография". www.mutualart.com. Получено 2020-03-04.
- ^ а б «Особый сборник: поступления и архивы». Художественная галерея Морриса и Хелен Белкин. Получено 2020-03-05.
- ^ Каэлен, Уилсон-Голди (2013). Художественные города будущего: авангард XXI века. Лондон: Phaidon Press Limited. п. 318. ISBN 0714865362.
- ^ «Книга Рона Чрана« Не знает, что это такое »наполнена благоговейным смыслом». Пролив Джорджия. 2011-03-28. Получено 2020-03-04.
- ^ «Мэриан Пеннер Бэнкрофт получает Приз Audain, в то время как Рон Тран и Бо Дик получают кивки VIVA». Пролив Джорджия. 2012-04-11. Получено 2020-03-04.
- ^ «Объявлены лауреаты премии Mayor's Arts Awards 2015». Пролив Джорджия. 2015-11-04. Получено 2020-03-04.
- ^ «Июнь 2011, Рон Тран @ Галерея Чарльза Х. Скотта». Журнал современного искусства Whitehot. Получено 2020-03-05.
- ^ «Прощай, Чарльз - Галерея Либби Лешголд». libby.ecuad.ca. Получено 2020-03-05.
- ^ "Специальное предложение" Ванкувер: амбивалентные удовольствия - библиотека и общественная программа ". 221A. Получено 2020-03-05.
- ^ "Вид, который считается вашим, 15 МАЯ - 27 ИЮНЯ 2015 г. - Катриона Джеффрис". catrionajeffries.com. Получено 2020-03-05.
- ^ "Soleil Politique в MUSEION Bolzano". МУЗЫКА. 2014-09-27. Получено 2020-03-05.
- ^ Матейко, Агнешка (25 сентября 2013 г.). «ДЖОФФРИ ФЕРМЕР:« Разум Леди Паучий дом », Художественная галерея Альберты, Эдмонтон, 14 сентября 2013 г. - 12 января 2014 г.». Галереи Запад. Получено 2020-03-05.
- ^ «что нас ждет - Биеннале - Берлинская биеннале». www.berlinbiennale.de. Получено 2020-03-05.
- ^ «Победоносная морковь: настойчивость натюрморта». Галерея современного искусства, Ванкувер. Получено 2020-03-05.