Рассел Райт - Russel Wright
Эта статья включает в себя список общих Рекомендации, но он остается в основном непроверенным, потому что ему не хватает соответствующих встроенные цитаты.Октябрь 2012 г.) (Узнайте, как и когда удалить этот шаблон сообщения) ( |
Рассел Райт | |
---|---|
Подпись Райта появилась на более чем 250 миллионах предметов его столовой посуды American Modern. | |
Родившийся | |
Умер | 21 декабря 1976 г. | (72 года)
Национальность | Американец |
Известен | Промышленный дизайн |
Движение | Американский модерн |
Супруг (а) | Мэри Смолл Эйнштейн (1927–1952; ее смерть) |
Дети | Энни |
Рассел Райт (3 апреля 1904 г. - 21 декабря 1976 г.) Промышленный дизайнер. Его самая продаваемая керамическая посуда была признана воодушевляющей широкую публику наслаждаться творческим современным дизайном за столом. Со своим множеством других предметов мебели, аксессуаров и текстиля он во многом изменил атмосферу американского дома середины века.
Дизайнер
Подход Райта к дизайну исходил из убеждения, что стол является центром дома. Оттуда он разработал посуду для более крупной мебели, архитектуру и ландшафтный дизайн, способствуя легкой и неформальной жизни. Именно через его чрезвычайно популярные и широко распространенные предметы домашнего обихода и предметы интерьера он повлиял на образ жизни и устройство своих домов многих американцев в середине 20 века.
Russel Wright Studios продолжает работать с корпоративными и государственными клиентами над лицензированием и производством своих проектов и продуктов.
Посуда
Райт наиболее известен своими красочными Американский модерн design, самый продаваемый в Америке керамический посуда в истории, изготовлен между 1939 и 1959 гг. Керамика Steubenville в Стьюбенвилл, Огайо. Другим культовым дизайном был дизайн столовых приборов «Американский модерн» Райта для John Hull Cutlers Corporation в ок. 1951 г.[1] Он также разработал самую продаваемую деревянную мебель, спряденный алюминий столовые принадлежности и текстиль. Его простой и практичный стиль оказал влияние на убеждение обычных американцев принять Модернизм в 1930-х, 1940-х и 1950-х годах. Подпись под торговой маркой Райта была первой, кто отождествлялся с Стиль жизни -продажные продукты, прокладывающие путь для империй индивидуального образа жизни, таких как Марта Стюарт, Ralph Lauren и другие.
Райт разработал несколько популярных линий Melmac меламиновая смола пластиковая посуда для дома и первые исследования пластиковой посуды Melmac для ресторана. Первая линия Райта пластиковой посуды Melmac для дома, названная «Жилой», была произведена компанией Northern Plastic Company из г. Бостон, Массачусетс с 1953 года. "Жилой" получил музей современного искусства Награда за хороший дизайн в 1953 году. Также «Жилой» был одной из самых популярных линий Melmac с валовыми продажами более 4 миллионов долларов в 1957 году. Линия оставалась популярной в течение многих лет, продолжая производство Home Decorators, Inc. из Ньюарк, штат Нью-Йорк. Райт представил свою линию посуды Melmac под названием «Flair» в 1959 году. В одном из узоров «Flair», названном «Ming Lace», листья китайской нефритовой орхидеи окрашены и встроены в полупрозрачный пластик. Как и в случае с керамической посудой, Райт начал разрабатывать свой Melmac только в однотонных тонах, но к концу 1950-х годов создал несколько узоров, украшенных орнаментом, обычно изображающих формы растений.
Мебель
Райт разработал серию популярных мебельных линий для многих мебельных компаний с начала 1930-х до 1950-х годов. Его самая популярная линия по существу Арт-деко Американская современная "светлая" деревянная мебель была произведена Конант-Болл компания Гарднер, Массачусетс между 1935 и 1939 годами и носил фирменный знак «Американский модерн, построенный Conant-Ball Co., дизайн Рассела Райта». Райт также работал с компанией Old Hickory Furniture Company в Мартинсвилле, штат Индиана, над уникальной деревенской мебелью в современном стиле Райта. Коллекция была представлена в 1942 году, а некоторые модели оставались популярными в течение 1950-х годов.
Карьера
Раннее художественное образование Рассела проходило Франк Дювенек на Художественная академия Цинциннати еще в средней школе. Следуя семейной традиции учиться на юридическую карьеру в Университет Принстона, он был членом Princeton Triangle Club и выиграл несколько Тиффани и Ко. призы за выдающиеся Первая Мировая Война мемориальные скульптуры. Это, наряду с призывом его научного руководителя в Принстоне, подтвердило его убеждение, полученное за год до колледжа, когда он учился в университете. Лига студентов-художников Нью-Йорка под Кеннет Хейс Миллер и Советник Робинсон, что его будущее в области искусства.
Райт уехал из Принстона на Нью-Йорк театрального мира и быстро стал художником-постановщиком Норман Бел Геддес. Эта ранняя связь с театром привела к дальнейшей работе с Джордж Кьюкор, Ли Симонсон, Роберт Эдмонд Джонс, и Рубен Мамулян. Его театральная карьера подошла к концу, когда Джордж Кьюкор закрыл свой Рочестер, Нью-Йорк акционерной компании в конце 1927 года. Вернувшись в Нью-Йорк, он основал собственную дизайнерскую фирму, производящую театральный реквизит и небольшие декоративные литые металлические предметы.
Хотя прочно укоренился в Средний Запад, он провел всю свою профессиональную артистическую карьеру в Нью-Йорке, нанимая таких первых инструментальных практиков современного дизайна и художников, как Петра Кабот, Генри П. Гласс и Гектор Леонарди [2] в его растущей фирме промышленного дизайна.
Личная жизнь
Рассел Райт родился в старинной старинной американской семье,[3] Мать Райта имела прямое родство с двумя подписавшими Декларация независимости, а его отец и дед были местными судьями.
Райт женился на Мэри Смолл Эйнштейн, дизайнере, скульпторе и бизнес-леди, в 1927 году после короткого, но беззаботного лета вместе в Вудсток, Нью-Йорк, где Рассел участвовал в нью-йоркской художественной Фестиваль Maverick и колония художников. Мария училась скульптуре под Александр Архипенко. Вместе Мэри и Рассел создали компанию Wright Accessories, занимающуюся дизайном аксессуаров для дома, и начали создавать небольшие предметы для дома, состоящие из литых металлических животных и неформальных сервизов. спряденный алюминий и другие материалы. Пара также написала самый продаваемый Руководство по облегчению жизни в 1950 году описывалось, как сократить объем работы по дому и увеличить свободное время за счет эффективного проектирования и управления.
Единственному ребенку Райта, Энни, было всего два года, когда Мэри умерла в 1952 году, из-за чего Райт должен был воспитывать их приемную дочь как одного из родителей. Энни Райт продолжает управлять дизайном и продуктами своего отца через Russel Wright Studios.
Манитога
После смерти жены Рассел Райт удалился на свои 75 акров (300 000 м²).2) имущество, Манитога в Гаррисон, Нью-Йорк, строительство экологически чувствительного Модернист Дом и студия под названием Dragon Rock окружены обширными лесными садами. Это на Национальный реестр исторических мест и Министерство внутренних дел США назначенный Национальный исторический памятник. Манитога открыта для публики, управляется некоммерческим центром дизайна Russel Wright, с экскурсиями и пешеходными тропами. [4]
Рекомендации
- ^ (6 июля 2020 г.). Дизайн столовых приборов John Hull Cutlers, выставки и историческая информация. артдизайнкафе. Проверено 17 августа 2018 года.
- ^ Hector-leonardi.com: биография Леонарди
- ^ Рассел Райт | Люди | Собрание Смитсоновского института Купер-Хьюитта, Национальный музей дизайна
- ^ Russel-wright-center.org: "Манитога" В архиве 2010-04-18 на Wayback Machine
Библиография
- Руководство по облегчению жизни Мэри и Рассел Райт. (Перепечатка, Гиббс Смит, 2003 г.) ISBN 1-58685-210-8.
- Рассел Райт: Хороший дизайн для всех - его собственными словами Manitoga / Центр дизайна Рассела Райта. (Вселенная, 2001) ISBN 0-9709459-1-4.
- Рассел Райт: создание американского образа жизни Дональда Альбрехта, Роберта Шонфельда, Линдси Штамм Шапиро. Каталог выставки на Национальный музей дизайна Купер-Хьюитт, Нью-Йорк (Гарри Н. Абрамс, 2001) ISBN 0-8109-3278-4.
- Коллекционная энциклопедия Рассела Райта Энн Керр (Коллекционные книги, 2002, 3-е издание) ISBN 1-57432-256-7, ISBN 978-1-57432-256-9.