Сандра Нолл Хэммонд - Sandra Noll Hammond

Сандра Нолл Хэммонд (родился 21 декабря 1935 года) - танцор, педагог, историк танца и педагог. Получила международное признание за свои исследования развития балетная техника и обучение с восемнадцатого по двадцатый века,^[1] она является автором двух книг по технике балета и множества опубликованных статей, лекций и докладов, представленных на танцевальных семинарах и научных конференциях.^[2]

Ранняя жизнь, образование и обучение

Сандра Сью Нолл родилась в Шони, штат Оклахома, и выросла в Фейетвилле, штат Арканзас, куда ее родители переехали, когда ей было пять лет. Она начала свое театральное обучение в раннем возрасте в классах балета, чечетки и драмы в Студии Сью Келлер. Среди ее учителей балета была дочь Келлера, Тоби Келлер Йоргенсен, а также меняющийся список танцоров, обучавшихся технике Баланчина в Школа американского балета в Нью-Йорке. Нолл продолжала свое обучение в Keller Studio до второго курса Университет Арканзаса. В студенческие годы с ней подружился Элеонора Кинг, пионер современного танца, который был художником по месту жительства в университете. В 1956 году, воодушевленная Кингом и по настоянию матери, она нашла в себе смелость пройти прослушивание для поступления в недавно созданный танцевальный дивизион. Джульярдская школа в Нью-Йорке, который предлагал новаторскую учебную программу, включающую балет и современный танец для всех своих студентов.^[3]

В Джульярде с 1956 по 1958 год на Нолла сильно повлиял пример Марта Хилл, современный танцор и директор-основатель Dance Division. Среди ее учителей современного танца были Хосе Лимон, чьей компанией она восхищалась во время выступления в университете в Арканзасе, и Бетти Джонс, легендарного учителя и члена-основателя компании Лимона. Ее учителя по балету на факультете, в том числе Энтони Тюдор, Маргарет Краске, и Альфредо Корвино, были даже более важны для ее обучения. В 1957 году в возрасте двадцати одного года Нолл вышла замуж за Филипа Хаммонда, социолога-религиоведа, и получила фамилию, под которой она стала известной в профессиональном плане. Затем она продолжила учебу танцев с Талия Мара и Артур Махони в Школе балетного репертуара и с Тюдором и Краске в балетной школе Метрополитен Опера.

Профессиональная карьера

В Нью-Йорке Хаммонд выступал с танцевальной труппой Уильяма Хага (1956–1959) и с балетными танцорами (1958–1960) под руководством Мары и Махони. После академических назначений мужа она начала путешествовать по стране. Она танцевала как солистка и приглашенная артистка в Оперной труппе Коннектикута (1961-1964), а в Сан-Франциско, как корпус участник Тихоокеанского балета (1964-1965), режиссер Алан Ховард. После нескольких лет перерыва в карьере она переехала в Тусон, штат Аризона, в 1971 году. Там она присоединилась к Arizona Dance Theater, гастрольной труппе под руководством Фрэнсис Смит Коэн, и оставалась в этой группе до 1978 года. , она выступала как внештатный художник, специализируясь на Барочный танец, ранний романтический балет и другие стили исторического танца. Как специалист по танцам в стиле барокко, она выступала на национальном уровне с ансамблями старинной музыки и с пионерами исторического танца Регин Астье и Анжин Февес.^[4]

В течение этих лет Хаммонд расширила свою карьеру в качестве исполнительницы, включив в нее работу учителем балета, преподавателем и администратором академических танцевальных программ. В Университете Аризоны она вместе с Коэном была соучредителем основной танцевальной программы и была лектором и преподавателем курсов по технике балета, технике современного танца, истории танца и историческим формам танца с 1970 по 1978 год.^[5] Продолжительный отпуск в этот период позволил ей изучать танцы XVI-XVIII веков с Аланом Старком, историком танцев из Мехико. Вернувшись в Тусон в качестве заведующего отделением танцев, она также создавала хореографию для студенческих и преподавательских концертов, в которых она иногда выступала, и она продолжила обучение балету с Долорес Митрович, чья карьера в Италии включала обучение балету у Рафаэля Грасси и Энрико Чекетти.

После этого, переехав в Калифорнию в 1979 году, Хаммонд был приглашенным лектором в Калифорнийский университет В Санта-Барбаре, где она преподавала историю танца и балетную технику и получила степень бакалавра гуманитарных наук в области гуманитарных наук. Позже, в качестве приглашенного лектора в Калифорнийском университете в Лос-Анджелесе, она преподавала историю танца, технику танца в стиле барокко и технику балета начала девятнадцатого века, а также руководила семинаром по исследованию истории балета на уровне выпускников.^[6] В 1985 году она снова переехала на Гавайи, где получила должности доцента, профессора и директора по танцам Гавайского университета в Маноа в Гонолулу. В течение следующих десяти лет она преподавала курсы балетной техники, истории танца и исторических форм танца для студентов и семинар по теории и критике для аспирантов.^[7]

Связанные мероприятия

На протяжении своей академической карьеры Хаммонд была популярным приглашенным художником, лектором и руководителем семинаров в многочисленных учреждениях и площадках по всему миру. В Калифорния, помимо выступлений в Санта Барбара и Лос-Анджелес, она была ведущей и исполнительницей на Музыкальная консерватория Сан-Франциско, Стэндфордский Университет,^[8] в Калифорнийский государственный университет в Лонг-Бич, и Миллс Колледж в Окленд. Опытная актриса, а также танцовщица, она иногда воссоздала исторические танцевальные представления с рассказом своего коллеги из Санта-Барбары Фрэнка У.Д. Райса. Ее олицетворение Анна Павлова в Павлова Гавот (1913), исполненный на песню Пауля Линке "Das Glŭhwūrmchen" (Светлячок) в аутентичном костюме, был любимцем публики. В конце, покинув центральную сцену, она задерживалась поблизости, поощряя зрителей продолжать аплодировать, а затем скромно выходила снова, сладко улыбаясь, чтобы сделать еще один любезный поклон.^[9]

В другом месте в Соединенных Штатах Хаммонд читал лекции-демонстрации в Бостонский колледж, Бостонская консерватория, Музыкальная школа Университета Индианы, Джексонвиллский университет во Флориде, Колледж Гучер в Мэриленде и Художественный музей Филадельфии. На международном уровне она появилась в Копенгаген, Париж, Лондон, Гент, Торонто, Левен, Сидней, Турку, Хельсинки, Мехико и Мерида, Юкатан. Она была приглашенным инструктором и лектором программы выпускников Американского балетного театра Нью-Йоркского университета по балетной педагогике с момента ее создания в 2009 году.^[10] Среди тем ее лекций и мастер-классов: «Балет девятнадцатого века, эра балетной классики: изучение некоторых мифов истории балета» (1997), «В балетном классе с Эдгаром Дега» (2006) и «По следам» Па-де-де балета: избранные примеры XVI – XX веков »(2011).^[11]

Хаммонд служил Общество ученых истории танца как в совете директоров, так и в редколлегии, которая курирует публикацию серии монографий «Исследования по истории танца».^[12] Она была получателем исследовательских грантов от Университета Аризоны, Университета Гавайев и Университета. Национальный фонд гуманитарных наук. В 1989 году она получила президентскую грамоту за достойное преподавание в Гавайском университете; в 2000 году она была членом комитета по планированию Международной конференции по раннему танцу в Бельгии. В 2009 году она получила награду за выслугу от Международного совета организованных исследователей педагогических исследований балета (CORPS de Ballet).^[13] В настоящее время она является членом консультативного совета Хроника танцев: исследования в области танцев и родственных искусств, ведущий научный журнал в этой области.

Избранные произведения

Книги

Основы балета, переработанное и дополненное 5-е издание. Нью-Йорк: Высшее образование Макгроу-Хилла, 2003. Написанное для начинающих взрослых в 1974 году, это хорошо иллюстрированное введение в основы балетной техники. Включает обширную главу по истории балетной техники и обучения. Переведено на финский (Хельсинки: Art House Oy) и корейский (Сеул: Eumaksekye).^[13]
Балет: Помимо основ. Пало-Альто, Калифорния: Mayfield Publishing, 1982. Переиздано Waveland Press (Лонг-Гроув, Иллинойс) в 2010 году.^[13]

Статьи и очерки

«Внутренняя логика танца: веберианский взгляд на историю балета». С Филипом Э. Хаммондом в качестве соавтора. Журнал социальной истории 12.4 (1979), 591-608.
«Ключи к технической истории балета из урока балета начала девятнадцатого века». Танцевальные исследования (Лондон) 3.1 (1984), 53-66.
"В поисках сильфиды: Документация о ранних разработках в Пуант Техника." Журнал танцевальных исследований 19.2 (1988), 27-31.
«Техника и автономия в развитии искусства: на примере балета». С Филипом Э. Хаммондом в качестве соавтора. Журнал танцевальных исследований 21.2 (1989), 15-24.
«Введение» в переиздание Письма о танцах, сводящие это элегантное и полезное упражнение к простым научным принципам, Э.А. Телер (Лондон, 1831 г.). Исследования по истории танца, серия монографий, т. 2, вып. 1 (Общество исследователей истории танца, 1990).
«Мастер танцев девятнадцатого века при дворе Вюртемберга: танцевальные тетради Мишеля Сен-Леона». Хроника танцев 15.3 (1992), 291-313.
«Шаги сквозь время: избранный танцевальный словарь восемнадцатого и девятнадцатого веков». Танцевальные исследования (Лондон) 10.2 (1992), 93-108.
«Балетная техника, история французского придворного танца», «Технические руководства: публикации, 1765–1859» и другие статьи о балете в Международная энциклопедия танца, 6 томов, под редакцией Сельмы Джин Коэн и др. Нью-Йорк: Издательство Оксфордского университета, 1998.
"Телер, Э.А." и "Théleur, chirography (Лондон, 1831 г.)" в Dictionnaire de la Danse. Париж; Ларусс-Борда, 1999.
«Танцы, связанные с традициями театрального танца» и «Техническая терминология Т. Б.: указатель», в Книга необычных танцев T.B. 1826: Анонимная рукопись в факсимиле. Stuyvesant, N.Y .: Pendragon Press, 2000. Также включает вступительный материал Элизабет Олдрич и Арман Рассел.
"Сор и балет его времени" в Estudios sobre Фернандо Сор, под редакцией Луиса Гассера. Мадрид: Insituto Complutense de Ciencias Musicales, 2003.
«Международные элементы танцевального обучения в конце восемнадцатого века», в В поисках гроттеско балерино: Дженнаро Магри и его мирпод редакцией Ребека Харрис-Уоррик и Брюса Брауна. Мэдисон: Висконсинский университет Press, 2005.
«Французский стиль и эпоха». Хроника танцев 29.3 (2006), 303-316. Демонстрация лекции на симпозиуме Бурнонвилля в Копенгагене, 2005 г.
«Развитие балетной техники и обучения: профессионализация международной танцевальной формы», в Кант, Марион, изд. (2007). Кембриджский компаньон балета. Cambridge Companions to Music. Кембридж и Нью-Йорк: Издательство Кембриджского университета. ISBN 978-0-521-53986-9.
"В танцевальном классе с Эдгаром Дега: исторические перспективы балетной техники" в Imagining Dance: визуальные представления танцоров и танцевпод редакцией Барбары Спарти и Джуди Ван Зил. Хильденсхайм, немецкий: Георг Омс, 2011.
"Танцы Ла Сильфида в 1832 году: что-то старое или что-то новое? »в Сильфида, Париж 1832 г. и позже, под редакцией Мэриан Смит. Лондон: Dance Books, 2012.
"Прощание с балетом", рецензия на Ангелы Аполлона: История балета, пользователя Jennifer Homans. Хроника танцев 33.2 (2012), 259-266.
«In Memoriam: Angene Feves, 1937-2014». Хроника танцев 37.3 (2014), 395-399.

Презентации конференции

«Словарный запас Магри в начале девятнадцатого века». Девятнадцатая ежегодная конференция Общества ученых-историков танца "Говоря об истории: стипендия танцев в 1990-е", Университет Миннесоты, Миннеаполис, 13–16 июня 1996 г.
«Окна в романтический балет: содержание и структура четырех па-де-де начала XIX века», в Труды на двадцатой ежегодной конференции Общества Шоарс по истории танца «Размышляя о нашем прошлом, размышляя о нашем будущем», Барнард-колледж, Нью-Йорк, 19–22 июня 1997 г., стр. 137–141.
«Окна в романтический балет, часть II: содержание и структура сольных выступлений начала XIX века», в Труды двадцать первой ежегодной конференции Общества исследователей истории танца, Орегонский университет, 16–21 июня 1998 г., стр. 47–53.
«Танцы государственного гимна: балет и« Боже, храни короля »». Международная конференция ранних танцев, Гент, Бельгия, апрель 2000 г.
"Кадриль де Дуз дамы из Cendrillon, 1823 »с Элизабет Олдрич в качестве сопредседателя на двадцать четвертой ежегодной конференции Общества ученых-историков танца« In the Moment », Goucher College, Towson, Maryland, июнь 2001 года.
«Балетный класс: редкий фильм с участием Агнес де Милль и Луиджи Альбертьери» в Труды двадцать пятой ежегодной конференции Общества исследователей истории танца, Университет Темпл, Филадельфия, 20–23 июня 2002 г., стр. 47–50.
Мастер-класс по доромантическому балету девятнадцатого века, Международная балетная конференция в Новом Орлеане, «Музыка в Новом Орлеане: годы становления, 1791-1841», 4–7 июня 2003 года.
«Французский стиль и эпоха» на симпозиуме в Бурнонвиле, Копенгаген, Дания, 3–11 июня 2005 г.
"Танцы Ла Сильфида в 1832 году: что-то старое или что-то новое? »на конференции CORPS de Ballet« Балетная педагогика как неотъемлемая практика: искусство и ремесло преподавания », Техасский христианский университет, Форт-Уэрт, 2009.

Личная жизнь

Сандра Нолл вышла замуж за Филипа Э. Хаммонда 23 августа 1957 года. Поскольку его академическая карьера в качестве социолога религии привела его к различным университетам, он и она переехали в Коннектикут, Висконсин, Аризона и Калифорния. После развода она вышла замуж за музыканта Арманда Кинга Рассела 2 января 1993 года в Гонолулу, где преподавала. Рассел, учитель теории музыки и композиции, позволил Хаммонд продолжать преподавать и выступать, аранжировав и записывая музыку из старых рукописей, которые она использовала в своих исследованиях. На пенсии они живут в Санта-Роза, Калифорния.^[14]