Саймон Штокхаузен - Simon Stockhausen
Саймон Штокхаузен (родился 5 июня 1967 г.) - немецкий композитор. Его родители художники Мэри Бауэрмейстер и композитор Карлхайнц Штокхаузен; Музыкант Маркус Штокхаузен его сводный брат.
Жизнь
Рожден в Бергиш-Гладбах Штокхаузен получил музыкальное образование в отец и различные частные учителя. Он написал свои первые композиции в детстве, а в 1980 году публично выступил как синтезатор игрок в исполнении отцовского сочинения Штернкланг. В 1981 году он выступал как сопрано-саксофонист на Театр Алла Скала в опере Donnerstag aus Licht. После окончания Freiherr-vom-Stein-Schule Gymnasium Rösrath в 1986 году Штокхаузен дал концерты по всему миру с ансамблем своего отца и участвовал в постановке и сочинении электронной музыки для двух опер из цикла. Licht. В 1996 году он прекратил сотрудничество с отцом.
С 1982 года также работал в различных ансамблях (в том числе Кайрос, Aparis и Возможные миры) со своим сводным братом Маркус Штокхаузен. Вместе с Джо Тонес, они сформировали джазовое трио Aparis, который дал международные концерты и выпустил два компакт-диска на ECM. В 1991 году Саймон и Маркус вместе сочинили пьесу Köln Music Fantasy к пятой годовщине Кёльнская филармония а в 1996 г. Юбилейный к десятой годовщине. После выхода их альбома недвойственность в 2005 году музыкальные пути сводных братьев разошлись.[1]
С 1991 года Симон Штокхаузен сочиняет для различных немецких ансамблей в области музыкального искусства. современная музыка, в том числе Ансамбль Модерн и MusikFabrik. Затем последовали джазовые композиции и выступления клавишника с Лало Шифрин и Джеймс Моррисон, среди прочих, с кем он основал группу На краю в 2003 году. С 1998 года он сочинил множество случайная музыка для спектаклей, в том числе для Берлинский ансамбль, Schauspielhaus Dortmund, Государственный театр Майнца, то Шаушпиль Франкфурт, то Bad Hersfelder Festspiele, то Дюссельдорфер и Kölner Schauspielhaus, так же хорошо как Национальный театр Мангейма (драма). Он работал с такими режиссерами, как Питер Палич, Буркхард К. Космински и Андраш Фрише.
Для Neuköllner Oper, Симон Штокхаузен написал пьесу для музыкального театра. Рейнгольд Фейерланд по Вагнеру Das Rheingold на либретто Бернхарда Глокса 2011 года.[2]
В 1999 году основал группу МИР с Манос Цангарис - для которого он также реализовал различную театральную музыку в качестве соавтора - в котором кельнский перкуссионист Яки Либезейт также был вовлечен. Он также выступал в самых разных формах как клавишник, живой электронный музыкант и саксофонист-сопрано, в том числе с Винс Мендоса, Питер Эрскин, Майкл Рисслер, Петер Этвеш, то WDR Big Band, ансамбль Шарун и Берлинский филармонический оркестр. В 2004 году он основал группу Ройс с Кристиан Вайднер. Штокхаузен также написал множество саундтреков для художественных, документальных и короткометражных фильмов, в том числе для документального кино. Поездка в Азию - Die Suche nach dem Einklang и художественные фильмы израильского кинорежиссера Амос Гитай.
Штокхаузен и ансамбль музыкантов собрали 47-е Гримм-Прейс 1 апреля 2011 г. разработал музыкальную программу сопровождения церемонии награждения. Для каждой из 16 присужденных премий Штокхаузен сочинял свою музыку, которая относилась к соответствующим фильмам, получившим призы.[3]
В концертном сезоне 2012/2013 г. Штокхаузен был художник в резиденции с Гамбургская симфония и представил в общей сложности пять новых произведений, включая крупную оркестровую пьесу под названием «Doktrin der Ruhe».[4]
С 2016 года Саймон также работает со своей мамой, артисткой. Мэри Бауэрмейстер, и составил, среди прочего, произведение Farbrausch для сериала Farbrausch, который исполнялся по разным поводам.[5]
Метод композиции
В своей композиционной работе Симон Штокхаузен использует новейшие компьютерные технологии. Его особенно интересует потенциальная музыкальность звуков и исследование звука во всех его измерениях. Текстуры, ритмы и гармонии получаются из шумов путем синтеза звука и затем обрабатываются в композициях. Через фундаментальные процессы, например временные параметры, динамическое изменение посредством сжатия и возможность воспроизведения записей, записанные звуки изменяются, т.е. обрабатываются. В музыковедческих терминах этот подход можно охарактеризовать как «композиционный звуковой синтез».[6] Он использует найденные звуки в качестве материала для создания музыки, в которой стираются границы между поп-музыкой, джазом, электроникой и новой музыкой. Подготовка материала с помощью композиционного звукового синтеза уже давно является частью процесса сочинения музыки, которая может отделить язык от его сообщения и сделать звуки музыкальными.
Рекомендации
- ^ Интервью с Саймоном Штокхаузеном - Probenstreiflicht Bayerischer Rundfunk / ARD
- ^ Домашняя страница Нойкёльнской оперы
- ^ Vom Wunderkind zum Klangkünstler: Der Komponist Simon Stockhausen - Портрет Беттины Риттер в Deutschlandradio Kultur от 11 марта 2008 г.
- ^ Presseinfo der Hamburger Symphoniker (PDF; 65 кБ)
- ^ Kunsthaus Van Ham, Einladung zur Ausstellung 2017
- ^ Аттила Корнель: (Er-) В поисках музыки - композиционный синтез звука с Саймоном Штокхаузеном, в MusikTexte, Zeitschrift für neue Musik, выпуск 146, август 2015 г., отредактированный Гизелой Гронемейер, Фрэнком Хилбергом и другими, стр. 45–49.
