Петер Этвеш - Péter Eötvös
Петер Этвеш | |
---|---|
Композитор в 2018 году | |
Родившийся | |
Образование | |
Род занятий |
|
Организация | |
Интернет сайт | www |
Петер Этвеш (Венгерский: Этвеш Петер, Венгерское произношение:[ˈØtvøʃ ˈpeːtɛr]; родился 2 января 1944 г.) - венгерский композитор, дирижер и педагог.
Этвеш родился в Секелюдвархели, Трансильвания, то часть Венгрия, сейчас же Румыния. Он изучал композицию в Будапешт и Кёльн. С 1962 г. писал для фильмов в Венгрии. Этвеш регулярно играл с Stockhausen Ансамбль с 1968 по 1976 год. Он был одним из основателей Oeldorf Group в 1973 году, продолжая свою ассоциацию до конца 1970-х годов. С 1979 по 1991 год он был музыкальным руководителем и дирижером Ансамбль InterContemporain (EIC). С 1985 по 1988 год он был главным приглашенным дирижером театра Симфонический оркестр BBC.
Ранние годы
В детстве Этвеш получил серьезное музыкальное образование, в том числе произведения Бела Барток. Он чувствовал сильную связь между венгерской грамматикой и музыкой Бартока, утверждая, что конкретные «венгерские» интерпретации музыки Бартока и Бартока. Kodály (а также другие венгерские дирижеры, такие как Szell, Пятница, Орманди, Шолти, Райнер ) показать тонкие акценты и ритмы венгерского языка.
Его мать, пианистка, участвовала в музыкальной и интеллектуальной жизни Будапешта и водила сына на множество спектаклей и репетиций оперы, оперетты и театра. Он учился игре на фортепиано, а также писал пьесы и небольшие пьесы. Он выиграл конкурс сочинений в возрасте одиннадцати лет и затем был замечен в венгерском художественном мире. Затем он встретил Лигети, На 21 год старше его, который рекомендовал его Кодаю на Музыкальная академия Ференца Листа. Его с отличием приняли в Академию, где он изучал композицию с Янош Виски по совету Кодая.
В 1958 году его попросили сопровождать кинопроекцию импровизациями на фортепиано и орган хаммонда. Затем его попросили написать партитуры для театра и кино. К 1970 году он написал несколько полезных музыкальных произведений. Он узнал важность тайминга и синхронизации. Он также открыл для себя шум как звук, который послужил отправной точкой для некоторых более поздних композиций. Работа Нулевые баллы начинается с обратного отсчета, как будто предназначенная для синхронизации звука и изображения, затем контрабас приобретает высокий звук, напоминающий трещины на старой магнитной ленте.
В течение десяти лет у него развились личные музыкальные предпочтения. Джезуальдо (идея мадригал возвращается частями, такими как Дрей Мадригалкомёдиен и Три сестры (Три сестры)), американский джаз 1960-х, электронная музыка (из них Карлхайнц Штокхаузен фигура была неразлучна), и Пьер Булез, среди прочего. Он быстро дистанцировался от других композиторов Академии.
Более поздняя карьера
В 1970 году Этвеш попросил стипендию для учебы за границей, уехав на Кёльн, Германия, по примеру Куртаг и Лигети.[1] В Hochschule für Musik Köln и студия телеведущего Westdeutscher Rundfunk работали вместе в то время, что позволило студентам использовать передовые технологии в одной из лучших студий Европы. Этвеш работал там с 1971 по 1979 год.[1] Он изучал композицию с Бернд Алоис Циммерманн, а также дирижирование. Он познакомился со Штокхаузеном, уже хорошо зная свое дело. Этвеш стал инженером Штокхаузена и переписчиком (оценка Telemusik копируется им), а его музыкант и дирижер, среди прочего, дирижируют Ла Скала премьера Donnerstag aus Licht в 1981 г., а также его Ковент-Гарден выступления 1985 г.
В 1978 году Булез попросил его дирижировать вступительным концертом IRCAM в Париже.[2] Затем он был назначен музыкальным руководителем Ансамбль InterContemporain, занимая должность до 1991 года.[1][2] Он выступал в выпускные вечера в 1980 г. и регулярно приглашался BBC оркестр между 1985 и 1988 гг.[1] Этот период также знаменует собой его первый композиторский успех. Китайская опера (1986), написанная к 10-летию ансамбля InterContemporain. Пьеса представляет собой отражение театральности звука, поскольку композитор распределяет музыкантов по сцене, и этот процесс также встречается в Три сестры. Каждое движение - дань уважения режиссерам, которыми он восхищался: Боб Уилсон, Клаус Михаэль Грюбер, Люк Бонди, Патрис Шеро, Жак Тати и Питер Брук.
Жан-Пьер Броссман, директор Лионская национальная опера в то время восхищался его способностью принимать во внимание работу художников и режиссеров и заказал оперу в 1986 году: Три сестры, на основе Чехова. В 2008 году он поставил две другие оперы: Леди Сарашина и Любовь и другие демоны.
Этвеш был главным приглашенным дирижером Гетеборгский симфонический оркестр с 2003 по 2007 гг.[1] Его запись Лучано Берио Симфония вместе с London Voices (DG) получил награду за «Техническое совершенство в записи» от BBC Music Magazine в 2006 году. Он был членом жюри Конкурс сочинений Туру Такемицу в 2014.
Стиль композиции
Музыка Этвёша показывает влияние самых разных композиторов. Как директор ансамбля InterContemporain, он был знаком со стилями, о чем свидетельствует разнообразие тембров и звуковых миров в его музыке. Расширенные техники, такие как поклоны под давлением, сосуществуют с лирическими народными песнями и синтезированными звуками. Eötvös предоставляет подробные инструкции о том, как микшировать инструменты для электронной манипуляции или усиления. Его первые масштабные произведения были для кино. Это часто отражается на его более поздних работах в моменты атмосферной воздушности. Два его сочинения для оркестра и голоса, Атлантида и Има, были вдохновлены Sándor Weöres ' стих Néma zene.
Большинство его работ опубликовано Schott Music в Майнц.[3]
Награды
- Приз Барток-Пасторы (1997)[1]
- Кошута (2002)[1]
- Почетный гражданин Будапешта (2003 г.)
- Командор искусств и литературы (2003)[1]
- Гран-при Антуана Ливио из Международной прессы (2006)
- Frankfurter Musikpreis (2007)[4]
- Орден Великого Креста Святого Стефана Венгерского (2015)[5]
- Гран-при артистической (музыкальной композиции) фонда Simone et Cino Del Duca (2016)
- Медаль Гете (2018)[6]
Членство
- Член Академия художеств, Берлин (1997)[1]
- Член Академия литературы и искусств Сечени (Széchenyi Iroldami és Művészeti Akadémia)[7]
- Член Sächsische Akademie der Künste в Дрездене[7]
- Член Шведская королевская музыкальная академия (2000)[7]
Работает
Сценические работы
- Senza sangue, опера (2015 Кельн, 2016 Авиньонский фестиваль )
- Der goldene Drache, опера (2013/2014, для Ансамбль Модерн )
- Paradise Reloaded (Лилит) (2012/13)
- Трагедия дьявола (Die Tragödie des Teufels), опера (22 февраля 2010 г., Баварская государственная опера )
- Леди Сарашина, опера (4 марта 2008 г., Опера де Лион )
- Любовь и другие демоны, опера (10 августа 2008 г., Глайндборнский фестиваль )
- Ангелы в Америке, опера (2002–2004)
- Le Balcon, опера (2001/02)
- Как я пересек мост мечты, опера (1998–99)
- Три сестры, опера (1996–97)[8]
- Радамес, камерная опера (1975/97)
- Харакири, опера (1973)
Оркестровые произведения
- Альгамбра (Концерт для скрипки № 3), скрипка с оркестром (2018)
- Пер Лучано Берио (2018)
- Читает Малевича (2017–18)
- Множественная сумма, для органа, органа Hammond и оркестра (2017)[8]
- Алла виттайм сенза ном (2017)
- Диалог с Моцартом (2016)
- Аллилуйя - Oratorium balbulum, четыре фрагмента для меццо-сопрано и тенора соло, рассказчик, хор и оркестр (2015)
- Hommage à Domenico Scarlatti, для солиста валторны и струнного камерного оркестра (2013)
- Говорящие барабаны, концерт для ударных (2012/13)
- ДоРеМи (Концерт для скрипки № 2), скрипка с оркестром (2012)
- Полет орла в небе (2011)
- Виолончель Концерт Гроссо, для виолончели с оркестром (2010–11)
- Левитация, для двух кларнетов и струнного оркестра (2007)
- Konzert für zwei Klaviere (2007)
- Семь (Концерт для скрипки № 1), скрипка с оркестром (2006)
- CAP-KO, концерт для фортепиано с клавишным и оркестром (2005)
- Jet Stream, концерт для трубы (2002)
- IMA, для солистов, хора и оркестра (2002)
- zeroPoints (1999)
- Два монолога, для баритона с оркестром (1998)
- Реплика, концерт для альта (1998) - записал Ким Кашкашян на ECM отчеты
- Атлантида, для сольного баритона, мальчика-сопрано, зымбалома, виртуального хора и оркестра (1995)
- Психокосмос, концерт зимбалона (1993)
- Китайская опера (1986)
Ансамблевые произведения
- Секретный поцелуй, мелодрама для рассказчика и 5 инструментов (2018)
- да капо (Mit Fragmenten aus W. A. Mozarts Fragmenten), для цимбалона или маримбы и ансамбля (2014)
- Додичи, для 12 виолончелей (2013)
- Октет (2008), для флейты, кларнета, 2-х фаготов, 2-х труб, 2-х тромбонов
- Соната как таковая, для двух фортепиано, трех перкуссионных инструментов и одного сэмплера (2006 г.)
- Обрывки разговора, для соло и ансамбля парной трубы (2001)
- Париж – Дакар, для тромбона соло, духовых инструментов и ударных (2000)
- Тени, для флейты, кларнета и ансамбля (1996)
- Psy, первая версия для арфы, альтовой флейты / пикколо и альта; второй для арфы, альтовой флейты / пикколо и виолончели (1996)
- Triangel, перкуссионист и ансамбль (1993)
- Латунь - металлическое пространство, действия для 7 духовых и 2 перкуссионистов без дирижера (1990)
- Steine, для ансамбля (1985–90)
- Windsequenzen, для ансамбля (1975/1987)
- Intervalles-Interieurs, ансамбль и электроника (1981)
- Windsequenzen (1975/1987)
Вокальная музыка
- Горец! Горец!, для меццо-сопрано соло (2017)
- Die lange Reise, для сопрано и фортепиано (2014)
- Herbsttag, для женского хора (2011)
- Шиллер, energische Schönheit, для 8 певцов, 8 духовых инструментов, 2 ударных и аккордеона (2010)
- Октет Плюс, для сопрано, флейты, кларнета, 2-х фаготов, 2-х труб, 2-х тромбонов (2008)
- Одиночество / Египтюль, для детского или женского хора, памяти Кодая (1956/2006)
- Дрей Мадригалкомёдиен, для 12 голосов:
- "Insetti galanti" (1970–90)
- "Hochzeitsmadrigal" (1963–76)
- "Моро-лассо" (1963–72)
Камерная музыка и сольные произведения
- Листомания, для фортепиано в четыре руки (2018)
- désaccord 2, для 2-х альтов, памяти Б.А. Циммерманн (2018)
- Джойс, для кларнета соло (2018)
- Джойс, для кларнета и струнного квартета (2017)
- Сентиментальный, для трубы ми-бемоль сдвоенный флюгельгорн (2017)
- "Теперь, мисс!", для скрипки и виолончели, по мотивам оперы Сэмюэля Беккета «Угольки» (2016)
- Цикл сирен, сопрано и струнный квартет (2015/16)
- Molto Tranquillo, трио для альт-флейты, виолончели и фортепиано с удвоением пикколо (2015)
- para Paloma, скрипка соло (2015)
- О роза!, фортепиано соло (2015)
- вызов, скрипка соло (2015)
- Различные лекции, квартет саксофонов (2014)
- Новый Псалом, перкуссия соло (2012/13)
- Танцы щетконогой бабочки, фортепиано соло (2012)
- Каденция, соло на флейте (2008)
- Наташа, сопрано, скрипка, кларнет и фортепиано (2006)
- Erdenklavier-Himmelklavier номер 2., фортепиано соло (2003/2006)
- на бис, струнный квартет (2005)
- Un taxi l´attend, mais Tchékhov prefère aller à pied., фортепиано соло (2004)
- Erdenklavier-Himmelklavier nr. 1., фортепиано соло (2003)
- Zwei Promenaden, перкуссия, клавишные и туба (1993/2001)
- Derwischtanz, для 1 или 3 кларнетов (1993/2001)
- Космос, соло или два фортепиано (1961/99)[8]
- Два стихотворения Полли, соло виолончель (1998)
- Псалом 151, для ударных (1993)
- гром, соло литавры (1993)
- Корреспонденц, для струнного квартета (1992)
- 5 Klavierstücke, фортепиано соло (1959/60/61)
Электронная музыка
- Psy, лента (1996)
- Электрохроник, лента (1974)
- "Теперь, мисс!" скрипка, синтезатор с магнитофоном (1972)
- Музыка для Нью-Йорка (1971)
- Крикетмузыка, лента (1970)
- Мезе (Märchen / Tale / Conte), лента (1968)
Музыка театра и кино
- Шандор Сара: Könyörtelen idök - Безжалостные времена (1991)
- Юдит Элек: Тутажосок Рафтсмены (1990)
- Шандор Сара: Tüske a köröm alatt - Шип под гвоздем (1987)
- Кароли Макк: Macskajáték - Кошачья игра (1974)
- Михай Семес: Az alvilág Professzora - профессор инферно (1969)
- Ференц Кардос: Egypt örült éjszaka - Безумная ночь (1969)
- Янош Тот: Арена - Арена (1969)
- Золтан Хусарик: Америго Тот (1969)
- Шекспир: Тели Реге - Зимняя сказка (1969)
- Шекспир: Афени Тимон - Тимон Афинский (1969)
- Катона: Bánk bán (1968)
- Foltos és Fülenagy - Пятнистые и большие (1966)
- Янош Сюч: Szomjuság - Жажда (1965)
- Габор Олах: Három kivánság (1965)
- Hét szem mazsola - Семь изюмов (1965)
- Ellopott bejárat - Украденный вход (1965)
- Ануил: Becket (1965)
- Мадач: Az ember tragédiája - Трагедия человека (1964)
- Лермонтов: Ховихар - Буря (1964)
- Пиранделло: Hat szerep keres egy szerzöt - Шесть персонажей в поисках автора (1964)
- Иштван Сабо: (1964)
- Иван Лакатош: Мозаик - Мозаика (1964)
- Твист Оливер - Оливер Твист (1963)
- Теннесси Уильямс: Üvegfigurák- Стеклянный зверинец (1963)
- О'Нил: Amerikai Elektra - Траур становится Электрой (1963)
- Пал Габор: Араникор - Золотой век (1963)
- Золтан Фабри: Nappali sötétség - Тьма в полдень (1963)
- Иштван Бацкай-Лауро: Игезет - Заклинание (1963)
- Янош Рожа: Тер - Космос (1962)
- Пал Габор: Прометей - Прометей (1962)
- Пал Габор: Megérkezés - Прибытие (1962)
- Кароли Эстергалиос: Ötödik pozicióban - на пятой позиции (1962)
- Бюхнер: Леонс и Лена - Леонс и Лена (1961)
- Шон О'Кейси: Az ezüst kupa - Серебряная Тасси (1961)
Портрет-фильм и документальный фильм
- Седьмая дверь
- En souvenir de Trois Soeurs
- Талант
- Trois Soeurs - оперный фильм
- Le Balcon - оперный фильм
- Ангелы в Америке - оперный фильм
Изъятые композиции
- дезаккорд - pour deux altos (2001)
- 600 импульсов (2000)
- Der Blick, лента (1997)
- Бесконечная восьмерка II. для ансамбля - Apeiron musikon (1988–89)
- Пьер Идилль (1984)
- Бесконечная восьмерка I. для ансамбля (1981)
Как дирижер
- Эллиот Картер: Что дальше? (ECM 1817 )
- Фридрих Черха: Konzert für Violoncello und Orchester / Франц Шрекер: Kammersymphonie (ECM 1887 )
- Гельмут Лахенманн: Schwankungen am Rand (ECM 1789 )
- Бела Барток: Концерт для альта с оркестром / Eötvös: Реплика для альта с оркестром / Дьёрдь Куртаг: Часть для альта с оркестром (с Ким Кашкашян и Камерный оркестр Нидерландского радио (RKO), 1999, ECM новой серии 1711 )
- Игорь Стравинский: Обряд весны, Junge Deutsche Philharmonie, 2004, BMC Records
- Лучано Берио: Симфония для 8 голосов и оркестра / Экфрасис (Continuo II) для оркестра, Göteborgs Symfoniker, London Voices, 2005, Deutsche Grammophon - 0289 477 5380 3 GH [1]
Рекомендации
- ^ а б c d е ж грамм час я "Musik Mitglieder: Peter Eötvös". Akademie der Künste. Берлин. Получено 18 ноября 2019.
- ^ а б Роде, Герхард (2 января 2014 г.). "Komponist, Dirigent und Psychoanalytiker". Frankfurter Allgemeine Zeitung (на немецком). Получено 13 октября 2018.
- ^ "Петер Этвеш". Schott Music. 2018. В архиве из оригинала 28 января 2015 г.. Получено 13 октября 2018.
- ^ "Frankfurter Musikpreis zur internationalen Musikmesse Frankfurt". Online-Ausgabe des Handbuchs der Kulturpreise (на немецком). 2013. Получено 12 октября 2018.
- ^ Zrt., HVG Kiadó (20 августа 2015 г.). "Polgár Judit és Eötvös Péter kapta a Magyar Szent István-rendet". Получено 25 февраля 2018.
- ^ "Komponist Péter Eötvös erhält Goethe-Medaille". Musik Heute. Берлин. 14 июня 2018 г.. Получено 8 сентября 2018.
- ^ а б c "Петер Этвеш". Schott Music. 2019. Получено 18 ноября 2019.
- ^ а б c Майер, Грегор (2 января 2019 г.). "Schöpfer kosmischer Klangwelten - Komponist Peter Eötvös wird 75". neue musikzeitung (на немецком). Регенсбург. Получено 15 января 2019.
внешняя ссылка
- Официальный веб-сайт
- "Биография Петера Этвёша" (На французском). IRCAM.
- Фонд современной музыки Петера Этвёша интернет сайт
- Харрисон Паррот (агенты) биография, отзывы и др.
- Рикорди Берлин (издатель) биография, список работ
- Editio Musica Budapest (издатель) биография, список работ
- Schott Music (издатель)
- Дюран Салабер Эшиг (издатель)
- Петер Этвеш discogs.com