Песня (Его нематериальный альбом) - Song (Its Immaterial album) - Wikipedia

Песня
It'sImmaterialSong.jpg
Студийный альбом к
Это несущественно
ВышелИюнь 1990 г.
Записано1988–1989
СтудияЗамок Pencaitland, Шотландия
Жанр
Длина52:28
ЭтикеткаСирена
РежиссерКалум Малькольм
Это несущественно хронология
Жизнь тяжелая, а потом ты умрешь
(1986)		Песня
(1990)		Дом на продажу
(2020)
Одиночные игры из Песня
  1. "Неизвестно"
    Год выпуска: 1990

Песня это второй альбом английского поп действовать Это несущественно, выпущенный в июне 1990 года лейблом Siren Records. Сведенный к дуэту Джона Кэмпбелла и Джарвиса Уайтхеда, It's Immaterial записал альбом с продюсером. Калум Малькольм в его студии Castlesound в Pencaitland, Шотландия, выбрав его за навыки игры на клавиатуре и работая с Голубой Нил. С Малкольмом дуэт потратил много времени на запись альбома с кропотливыми сессиями, которые включали обширные домашние записи. отбор проб, включая некоторые записанные образцы на открытом воздухе.

Альбом отличается синтезированным, вызывающим воспоминания звуком с плавными, повторяющимися музыкальными паттернами и песнями, которые игнорируют традиционные структуры песен, отказываясь от припевов. Сюжетные лирики Кэмпбелла содержат Английское чувство с их пригородной обстановкой и ссылками на людей и географические названия, которые он знал в Север Англии. Продвигается синглом "Heaven Knows", Песня был коммерческим провалом с его экспериментальный стиль не в ногу с популярной музыкой своего времени. Однако критики приветствовали его за уникальный авантюрный стиль и умные тексты. Альбом был переиздан Cherry Red Records в 2009.

Фон

С их синглом 1986 года "Езда из дома (Мелодия Джима) ", Ливерпуль -based It's Immaterial имел UK Top 20 ударил, а альбом Жизнь тяжелая, а потом ты умрешь достигла номера 62 в соответствующем диаграмма альбома.[1] После выпуска следующих синглов с их альбома "Eds Funky Dinner" и "Space (He Called from the Kitchen)" группа покинула поле зрения общественности и превратилась в основной дуэт Джона Кэмпбелла и Джарвиса Уайтхеда.[2] Запланированный тур с Лес Рита Мицуко был отменен из-за ссоры между артистами.[3]

После гастролей по Европе в поддержку Жизнь тяжелая, It's Immaterial вернулась в Великобританию в 1987 году и начала записывать демо-материалы для Песня в небольшой репетиционной студии с 16-трековый рекордер.[4] Росс Стэплтон - A&R работник лейбла дуэта Siren Records, принадлежит девственник - по демо дуэта чувствовалось, что запись альбома будет для них проблемой, особенно с учетом предыдущих моментов группы. блок писателя.[3] Дуэт выбран продюсером Калум Малькольм за Песня на основе его разработки Голубой Нил с Прогулка по крышам (1984); он согласился, основываясь только на примитивных песенных идеях дуэта, которые Кэмпбелл охарактеризовал как «просто визитную карточку: несколько аккордов и несколько слов. Это не были песни. Они были просто:« Это то, что мы хотели бы исследовать » . '"[3] Хотя Стэплтон считал, что Малькольм был «вдохновенным выбором», он опасался, что это приведет к «блестящему шедевру», который потерпит неудачу с коммерческой точки зрения после более дружественного к радио дебюта группы.[3]

Запись

В марте 1988 года дуэт переехал в Восточный Лотиан, Шотландия начать запись альбома у Малкольма Pencaitland загородная студия Castlesound, которой он руководил в бывшем здании школы.[4][3] Малькольм «постепенно разбирал» песни дуэта до тех пор, пока, как говорит Кэмпбелл, «совершенно новый способ работы не показал себя», а продюсер добавил атмосферные дроны и арпеджио. Он предпочитал простор и тишину в производстве, и работал с дуэтом над созданием альбома с «необходимым« эмоциональным хитом »»; они также знали, что Siren Records скоро закроется, что, по мнению Кэмпбелла, связано с владельцем Virgin Рикард Брэнсон сосредоточен на его авиационный бизнес, поэтому рассматривали альбом как шанс сделать альбом, "в котором есть все о тебе".[3] Делая запись в сельской местности Шотландии, Кэмпбелл чувствовал, что местность способствовала «очень открытому и томному» звучанию альбома, которое, по его мнению, контрастировало бы с более неистовым ощущением, если бы альбом был записан в городе.[5] в результате дуэт и Малькольм обычно работали изолированно, в отличие от «множества разных людей», вовлеченных в Жизнь тяжелая.[4]

Одной из причин, по которой дуэт выбрал Малькольма, были его навыки игры на клавиатуре, которые Уайтхед описал как «очень тонкие; каждая нота, которую он играет, предназначена для улучшения песни. В этом смысле он очень« эффективен »».[4] Как и со своим первым альбомом, группа использовала Roland TR-808 драм-машина, но переместила акустическое пианино снова в микс.[4] Песня также есть много образцы, и за исключением некоторых звуков, взятых из Эмулятор E-mu библиотеки, они были созданы группой, включая многочисленные записано снаружи, в одном случае поездка на побережье Восточного Лотиана, чтобы попробовать кастаньеты в пещера. Вместо того, чтобы создавать цифровые реверберация, Малькольм использовал естественная реверберация в комнате в Castlesound, где он и дуэт проводили время, экспериментируя с разными инструментами.[4] Дуэт также использовал множество ударных сэмплов на Песня, взятый из ряда этнических инструментов, оставленных в студии перкуссионистом Blue Nile Найджелом Томасом. Кэмпбелл чувствовал, что «есть определенные ловушки, в которые можно попасть», поэтому дуэт использовал различные звуки, чтобы создать чувство ритма в материале альбома, в отличие от «преднамеренных попыток найти что-то другое».[4]

Дуэт провел с Малкольмом несколько месяцев, пытаясь создать "особую напряженность" для альбома; Кэмпбелл объяснил: «В некотором смысле, это своего рода контролируемая эмоция; она не дает уйти в какой-либо момент. Это то, что мне было интересно в то время. Создается впечатление, что что-то вот-вот должно произойти в повествовании, но это никогда не делает. " К 1989 году It's Immaterial закончили только одну песню и потратили много времени на размышления, стоит ли создавать длинную форму. клип за Песня, о котором слухи распространились в конце 1989 года. Уайтхед говорит: «Определенно не было никакого коммерческого успеха, о котором можно было бы говорить, нам просто повезло, что у нас есть довольно любезная звукозаписывающая компания, которая позволяет нам работать в своем собственном темпе».[4] Кэмпбелл вспоминает, что, когда дело дошло до написания финальной песни, дуэт решил «засучить рукава и написать сингл, который мы сможем использовать для продажи других хороших песен». Однако после года попыток добиться этого, включая изменение Эквалайзер некоторых инструментов на их записях, они сочли это неудачным. Он размышлял: «Мы не могли вынести этого. Дело не в том, что мы не хотим делать что-то коммерческое, это просто не работает для нас».[4]

Сочинение

В отличие от Жизнь тяжелая, в котором собраны песни, написанные с момента основания группы, Песня был задуман как альбом из десяти песен.[4] Стилистически он характеризуется плавными, повторяющимися музыкальными паттернами Уайтхеда, в основном основанными на фортепиано, и песнями Кэмпбелла, которые одновременно исполняются и исполняются. разговорный.[6] По мнению критика Дэйва Шулпса, это «больше сборник историй, положенных на музыку, чем настоящие песни» из-за отсутствия припевы,[6] Песня вместо этого выходит за рамки традиционного формата поп-песен и демонстрирует интроспективные звуки,[7] с атмосферным, синтезатор по словам критика Питера Кейна, тяжелый поп-звук с «скудным барабанным боем, звенящим роялем и пастельными штрихами».[8] По словам писателя Колин Ларкин, "музыка была приглушенной, сдержанной, с остроумным остроумием в стиле инди Зоомагазин мальчики."[2][9] Музыкальные влияния на Песня включены Карлхайнц Штокхаузен, Филип Гласс, Мертвый может танцевать, Говорящие головы и OMD, а биограф Малкольм Доум отметил элементы блюз, страна, народ и новая волна стили в альбоме "электроника пульс".[7]

«Обычная жизнь» была вдохновлена ​​рассказом Бернис качает волосы (Иллюстрация 1920 г. Мэй Уилсон Престон изображен).

Кэмпбелл начал писать песни, используя выражения, которые он обнаружил, и включил в них свой собственный опыт. Многие имена в песнях относятся к его друзьям, и это в основном реальные места, которые он посетил, создавая "Английское чувство "он считал естественной реакцией на Американизмы.[4] По словам журналиста Пенни Кили, «в каждой песне сильное чувство места. Каждая песня - это история, и песня из Ливерпуля. Манкунианцы прочно закрепили их в Север Англии."[5] Найджел Лорд Музыкальные Технологии подчеркивает "основную англичаность", которая Песня имеет то же самое, что и первый альбом, так как "предварительное занятие пригородом, не сезон курортные города и серые воскресные дни - все это традиционные английские темы ».[4] Виндхэм Уоллес из Классический поп сочли песни острым, чувствительным изображением "мелочей Тэтчер -эра жизнь рабочего класса »и сравнил их с Шелаг Делани.[3]

«Бесконечный отпуск» касается отчаявшегося безработного. домохозяин, в то время как "Небеса знают" изображают "финансово перегруженное пригородное существование", по словам Уоллеса. Тем временем "Обычная жизнь" была вдохновлена ​​рассказом. Бернис качает волосы (1920) по Ф. Скотт Фицджеральд и документирует безумное увлечение мистера Харта касса девушка по имени Бернис.[3] «Нью-Брайтон» относится как к город с таким названием и «настроение»; Кэмпбелл объяснил: «Все уходят, а ты в каком-то смысле упрямый, потому что тебе это очень нравится. Мне нравится Нью-Брайтон, я бы не прочь остаться там».[5] "Heaven Knows" был выпущен как двойная сторона А сингл с неальбомной песней "River", подкрепленный си-сайдом "Faith".[10]

Выпуск и прием

Профессиональные рейтинги
Оценка по отзывам
ИсточникРейтинг
Q4/5 звезд[8]
Выбирать2/5 звезд[11]

В то время как вызывающий воспоминания, экспериментальный природа Песня не был строго коммерческим, It's Immaterial надеялся, что альбом привлечет «людей, которые стараются внимательно слушать музыку», по словам журналиста Пенни Кили. Дуэт планировал продолжить создание "длинного видео" для сопровождения Песня если альбом был коммерчески успешным.[5] Альбом был выпущен в июне 1990 года лейблом Siren Records,[12] в рукаве с изображением Дэвид Бомберг Картина 1948 года Гора Святого Илариона и руины замка.[13] Неспособность достичь Чарт альбомов Великобритании,[14] Песня оказался коммерческим провалом. Уоллес напомнил, что "с уличными танцевальная музыка подобно Счастливые понедельники и Душа II Душа по восходящей, к моменту выхода записи в 1990 году она рухнула. Бесконечно трудясь над этим - как Говори говори сделал с Дух Эдема - они смотрели, как он исчезает, по-видимому, бесследно ». Кэмпбелл отметил, что« на самом деле не было никакой надежды на успех альбома », назвав его коммерческий отклик« настроением пластинки ».[3]

Несмотря на низкие продажи, Песня был признан критиками за его уникальный звук.[7] Питер Кейн из Q описал альбом как раскрывающий богатый потенциал "атмосферного синтезатор поп ", с разговорными песнями о" тихом отчаянии ", несущими нежность и суровый юмор, чтобы" сопровождать часто наносящую вред жизни и любви среди руин ", в конечном итоге приветствуя это" значительным достижением ".[8] Рецензент для Обзор Hi-Fi новостей и записей написал, что альбом «мягкие снотворные звуки обволакивает умные лирические упражнения» в манере, сравнимой с «Голубым Нилом».[15] Дэйв Шулпс из Пресс для брюк описал альбом как часто гипнотический, звучащий «что-то вроде того, что Филипп Гласс встречает Марк Алмонд ", но посчитали, что слушатели могут найти запись" немного утомительной ", если их не увлечет текст, и заключили:" Эту музыку лучше всего слушать, когда отвлекающие факторы минимальны; не ожидайте услышать это в танцевальных клубах ".[6] Пенни Кили из Ливерпульское Эхо рекомендуемые Песня в ее рубрике «альбомы месяца».[12]

В более сдержанном обзоре Гленн Райс из Выбирать хвалили It's Immaterial за то, что они подошли к своим "мрачным" предметам "как бы боком", с шепотом и инструментами, которые вместе предполагают "более приглушенные Pet Shop Boys", но чувствовали, что группа казалась отстраненной и без энтузиазма, описывая Песня как "поп-эквивалент Лоури живопись - упрощенная, плоская и населенная повседневными персонажами, воспитывающими идеи бегства от унылой жизни ».[11] Алистер Мабботт из Список сочли некоммерческое звучание альбома разочаровывающим, добавив, что если дуэт «хотел, чтобы он был заквашен дозой причудливого юмора, это не сработало». Он также сравнил Кэмпбелла в неблагоприятном свете с Полом Бьюкененом из Blue Nile, группой, на которую, как он отметил, «устойчивое настроение и меланхолия» альбома были текстурно похожи.[16]

Наследие

Высоко оцененный его нематериальными поклонниками, Песня был ретроспективно описан Уайтхедом как «идея нематериального до крайности», в то время как Кэмпбелл сказал, что он и Уайтхед «очень гордились тем, что мы предложили. Если вы посмотрите на то, что вы пытаетесь создать, как на произведения искусства, Я действительно думал Песня это было самое близкое к чему-то, что действительно выдержало бы испытание временем. И я думаю, это доказано ».[3] В 2009, Песня был переиздан Cherry Red Records с бонусом Стороны B из сингла "Heaven Knows" и заметок Малькольма Доума.[17] В примечаниях к вкладышу Доум сказал, что, хотя Песня не было прогрессивный рок, это все еще был альбом прогрессивная музыка с «предшественниками того, что другие перенесли в 21 век», и назвал его «произведением искусства - современного арт-рок, если хочешь".[7]

Отслеживание

Все песни написаны Кэмпеллом / Уайтхедом.

  1. «Нью-Брайтон» - 5:51
  2. «Бесконечный отпуск» - 5:35
  3. «Обычная жизнь» - 5:04
  4. «Небеса знают» - 4:29
  5. «По соседству» - 5:20
  6. «Пропавший без вести» - 5:20
  7. «Возвращение домой» - 4:36
  8. «Летние ветры» - 4:40
  9. «Жизнь на холме» - 6:12
  10. «Твой голос» - 5:18

Персонал

По материалам вкладыша Песня[13]

  • Джон Кэмпбелл - исполнитель
  • Джарвис Уайтхед - исполнитель
  • Калум Малькольм - режиссер

Рекомендации

  1. ^ "ЭТО НЕМАТЕРИАЛЬНО | полная история официального графика". Официальные графики компании. Получено 17 января 2017.
  2. ^ а б "Биография артиста AllMusic". Вся музыка. Получено 18 июля 2020.
  3. ^ а б c d е ж грамм час я j Уоллес, Виндхэм (октябрь 2015 г.). «Жизнь в нематериальном мире». Классический поп. Получено 18 июля 2020.
  4. ^ а б c d е ж грамм час я j k л Лорд, Найджел (сентябрь 1990 г.). «Нематериальный мир». Музыкальные Технологии: 34–37. Получено 18 июля 2020.
  5. ^ а б c d Кили, Пенни (7 июля 1990 г.). "Время и место". Ливерпульское Эхо: 12. Получено 18 июля 2020.
  6. ^ а б c Шульпс, Дэйв. "Это несущественно". Пресс для брюк. Получено 18 июля 2020.
  7. ^ а б c d Песня (вкладыши). Это несущественно. Cherry Red Records. 2009.CS1 maint: другие (связь)
  8. ^ а б c Кейн, Питер (июль 1990). «Это нематериальное - песня». Q.
  9. ^ Ларкин, К. (2003) Девственная энциклопедия музыки 80-х, Музей, Лондон, стр. 264, ISBN  978-1852279691
  10. ^ Неизвестно (вкладыши). Это несущественно. Siren Records. 1990.CS1 maint: другие (связь)
  11. ^ а б Райс, Гленн (июль 1990). "Альбомы". Выбирать: 95. Получено 18 июля 2020.
  12. ^ а б Кили, Пенни (30 июня 1990 г.). "Альбомы месяца Пенни". Ливерпульское Эхо: 12. Получено 11 августа 2020.
  13. ^ а б Песня (вкладыши). Это несущественно. Siren Records. 1990.CS1 maint: другие (связь)
  14. ^ "Это несущественно". Официальные графики. Получено 11 августа 2020.
  15. ^ "Отзывы". Новости и записи High Fidelity. Публикации Link House. 35 (1–6): 106. 1990. Получено 11 августа 2020.
  16. ^ Мабботт, Алистер (29 июня 1990 г.). "Музыка". Список (124): 44. Получено 18 июля 2020.
  17. ^ "Песня - Cherry Red Records". Вишнево-красный. Получено 11 августа 2020.