Сторм де Хирш - Storm de Hirsch

Сторм де Хирш
Сторм де Хирш.jpg
Родившийся
Лилиан Малкин

1912
Нью-Джерси, США
Умер2000
Нью-Йорк, США
Род занятийпоэт, режиссер
Известная работа
До свидания в зеркале (1964)
Гадания (1964)
Королева пейот (1965)
Татуированный человек (1969)

Сторм де Хирш (1912–2000) был американским поэтом и кинорежиссером. Она была ключевой фигурой в Нью-Йорке авангардный фильм сцены 1960-х годов, и один из основателей Кооператив кинематографистов. Хотя историки часто не обращают на нее внимания, в последние годы она была признана пионером подпольного кино.[1][2][3]

биография

Родилась Лилиан Малкин в Нью-Джерси в 1912 году.[примечание 1] Сторм де Хирш покинул дом в раннем возрасте, чтобы продолжить карьеру в искусстве в Нью-Йорке. Там она вышла замуж за своего первого мужа, художника по имени де Хирш. Позже она вышла замуж за Луи Бриганте, режиссера и одного из первых редакторов журнала. Фильм Культура журнал; брак продлился до смерти Бриганте в 1975 году.[3]

Как и многие режиссеры-экспериментаторы того времени, де Хирш начинала свою творческую карьеру не как режиссер; она была поэтессой, опубликовавшей к 1965 году как минимум два сборника.[4] Она обратилась к кинопроизводству, потому что хотела найти новый способ выражения своих мыслей, выходящий за рамки слов на странице. В 1962 году она сняла свой первый фильм и вскоре стала активным участником андеграундного кинодвижения Нью-Йорка, сотрудничая с такими режиссерами, как Стэн Брэхэдж, Йонас Мекас, Ширли Кларк и другие. В интервью Йонасу Мекасу она упомянула Джек Смит, Ингмар Бергман, Грегори Маркопулос, Микеланджело Антониони, Витторио Де Сета, Кен Джейкобс, Федерико Феллини и Йонас и Адольфус Мекас как ее любимые режиссеры.[5]

Помимо создания фильмов, де Хирш преподавал в различных учреждениях, в том числе Бард Колледж[6] и Нью-Йорк Школа визуальных искусств. После смерти мужа она была вынуждена покинуть студию и перестала снимать фильмы. Она умерла в доме престарелых на Манхэттене в 2000 году после долгой борьбы с Болезнь Альцгеймера.[3][4]

Работа

Большая часть работ де Хирша абстрактна и использует ряд экспериментальных техник, таких как покадровое травление, рисование и метадиагетическое редактирование.[2] В интервью Йонасу Мекасу о создании Гадания она сказала,

«Я очень хотел сделать короткометражный анимационный фильм, и у меня не было камеры. У меня была старая неиспользованная пленка и несколько рулонов 16-миллиметровой звуковой ленты. Я использовал ее - плюс множество выброшенных хирургических инструментов и острый край отверткой - вырезанием, травлением и покраской непосредственно как на пленке, так и на [звуковой] ленте ».[2][5][7]

Иногда ее анимация накладывается на кадры живых выступлений. На ее фильмы явно повлияло ее поэтическое прошлое; она назвала серию короткометражных немых фильмов, снятых в 1970-х, «Кино-сонетами».[3] и она продолжала публиковать стихи на протяжении всей своей жизни.[нужна цитата ] В ее фильмах также проявляется интерес к восточным религиозным практикам и ритуалам. Ее работа исследует возможности света и касается пространственных элементов.[2] В одном фильме Бабочка третьего глаза, она использовала двухэкранную проекцию с разделенными рамками для создания калейдоскопического эффекта.[8]

Не все фильмы де Хирша - это дешевые короткометражные мультфильмы. Один из ее ранних фильмов, До свидания в зеркале (1964) - полнометражный игровой фильм, снятый на натуре в Риме, где ее муж Луи Бриганте является помощником режиссера. Часть сценария, часть импровизации, фильм сосредоточен на трех молодых женщинах, живущих в Риме, ищущих смысл своей жизни.[1] Пленка была снята на 16 мм, а затем увеличена до 35 мм и стоила около 20 000 долларов.[3]

Ее фильмы демонстрировались в музей современного искусства,[9] то Музей американского искусства Уитни,[10] то Каннский кинофестиваль,[11] то Кинофестиваль в Анн-Арборе,[12] и в другом месте. Они доступны через Каньон Кинотеатр Кооператив и Кинематографический кооператив.[13]

Влияние

Согласно Музею компьютерного искусства, работа де Хирша «влияет и предвосхищает работы многих более поздних и нынешних видеохудожников».[14] Ее использование технических средств, таких как рисование и травление непосредственно на пленке, было названо новаторским, хотя эти методы ранее использовались Лен Лай, Стэн Брэхэдж и другие.[15][16][17] Помимо инструментов и методов, критики охарактеризовали другие аспекты ее работы как изобретательные или новаторские. Стэн Вандербик называется Татуированный человек «основная работа с точки зрения стиля, структуры, графического изобретения, манипуляции с изображениями и символического ритуала».[2] Гвендолин Фостер цитирует Путешествие вокруг нуля (1963) за необычную трактовку мужской наготы, которая переворачивает кинематографическую традицию, в которой режиссеры-мужчины объективируют женское тело.[2] Ширли Кларк, отмечая, что До свидания в зеркале фокусируется на женских персонажах и их реакциях на серию событий, названных первым «настоящим женским фильмом»;[18] Уилер Уинстон Диксон цитирует его как «пример раннего феминистского кино, который привел к более поздним работам Ивонн Райнер, Джейн Кэмпион, Салли Поттер, Джули Дэш и другие."[11]

Фильмография

  • Безмолвно несущий тотем птицы (1962) 6:45 минут, S8mm
  • Сетка любви (1963) ​3 1⁄2 минут, Ч / Б, S8мм
  • Путешествие вокруг нуля (1963) 3 минуты, 16 мм
  • До свидания в зеркале (1964) 80 минут, ч / б, 16 мм или 35 мм
  • Цвет ритуала, цвет мысли (трилогия) (1964-1966)
  • Гадания (1964) 5 1/2 минут, 16 мм
  • Королева пейот (1965) 9 минут, 16 мм
  • Шаман (1966) 12 минут, 16 мм
  • Кинохроника: Йонас в Бриге (1964) 5 минут, ч / б, бесшумный, 16мм
  • Повторяющийся сон (1965) 4 минуты, S8мм
  • Айвз Хаус-Вудсток (1965) 11 минут, S8мм
  • Малевич у Гуггенхайма (1965) 5:45 минут, S8mm
  • Фестиваль авангарда Шарлотты Мурман № 9 (1965) 10 минут, S8мм
  • Глубоко в зеркале (1965) 14 минут, S8мм
  • Аристотель (1965) ​3 1⁄2 минут, S8мм
  • Пой лотос (1966) 14 минут, 16 мм
  • Каюга Бег. Дневник реки Гудзон: Книга I (1967) 18 минут, 16 мм
  • Бабочка третьего глаза (1968) 10 минут, 16 мм
  • Трэп танец (1968) ​1 1⁄2 минут, Ч / Б, 16мм
  • Татуированный человек (1969) 35 минут, 16 мм
  • Дневник реки Гудзон в Градью (1970)
  • Эксперимент в медитации (1971) ​18 1⁄2 минут, ч / б, бесшумный, 16мм
  • Guger's Landing (1971)
  • Сентябрьский экспресс (1973) 6 минут, 16 мм или S8 мм
  • Зимний сад. Дневник реки Гудзон: III (1973) 5 минут, 16 мм
  • Река-Призрак. Дневник реки Гудзон: IV (1973) 9 минут, 16 мм
  • Кружево лета (1973) 4 минуты, 16 мм или S8 мм
  • Геометрия Каббалы (1975) 11:15 минут, 16 мм

Без даты:

  • И пошли мою любовь ветру
  • Приземление Крюгера
  • Хитроу
  • Привет дерево
  • Лебединый путь

Она также появляется в Пьеро Хеликзер с Грязь (1965),[19] Григория Маркопулоса Галакси (1966),[20] и Йонаса Мекаса Рождение нации (1997),[19] и сочинил музыку к саундтреку к фильму Мекаса Киножурнал искусств (1963).[1]

Поэтические сборники

  • Аллех Луллех Какаду и другие стихи, Бригант Пресс, 1955.
  • Сумеречная резня и другие стихи, Folder Editions, 1964 год.
  • Форма перемен
  • Стихи атлантов

Награды

Феминистская точка зрения

Де Хирш, которую часто называют феминисткой, считала, что когда дело доходит до творческого процесса, нет различия между мужчинами и женщинами. В 1967 г. Фильм Культура опубликовал «Разговор: Ширли Кларк и Сторм де Хирш», в котором две женщины обсуждали гендер и искусство.

«Я думаю, это сомнительно, имеет ли биологическая структура такое большое значение с точки зрения искусства. У меня есть свои маленькие теории по этому поводу, и я чувствую, что когда дело доходит до искусства, возникает вопрос души, внутреннего мира, это универсальная вещь, и я чувствую, что душа не мужская и не женская ".
- Шторм де Хирш, «Разговор»

В том же разговоре она отметила, что часто получала письменные ответы на рукописи, адресованные «мистеру Шторму», и подозревала, что ее работа воспринималась лучше, когда редакторы журналов считали ее мужчиной.[18]

Смотрите также

Примечания

  1. ^ В разных источниках указаны разные годы рождения де Хирша. В книге Фостера он указан как 1931 год. Биография Сесиль Старр в Энциклопедия женщин-кинематографистов Сент-Джеймс (перепечатано на FilmDirectorsSite.com) указано как 9 декабря 1912 года.

Рекомендации

  1. ^ а б c Диксон, Уиллер В. (1997). Взрывающийся глаз: переосмысленная история американского экспериментального кино 1960-х годов. SUNY Нажмите. п. 120. ISBN  978-0791435663. Сторм де Хирш была одним из настоящих пионеров андеграундного кино, хотя сегодня ее работам часто пренебрегают.
  2. ^ а б c d е ж грамм Фостер, Гвендолин А. (1995). Женщины-режиссеры: международный биокритический словарь. Гринвуд. стр.104 –106. ISBN  978-0313289729. Новаторский авангардный кинематограф Шторма де Хирша почти полностью игнорируется в историях андеграундного кинопроизводства Нью-Йорка 1960-х годов.
  3. ^ а б c d е Старр, Сесиль. "Сторм де Хирш". filmdirectorssite.com. Архивировано из оригинал 2 ноября 2014 г.. Получено 1 ноября 2014. Сторм Де Хирш была чрезвычайно талантливым режиссером своего времени ... Это грустное примечание к тем временам, что, хотя П. Адамс Ситни сыграла главную роль в одном из своих главных фильмов (Татуированный человек, 1968), основополагающую книгу Ситни об американском авангардном кино (Призрачные фильмы, 1974) даже не упоминает ее имени.
  4. ^ а б c "Сторм де Хирш". Подземный гид по фильмам. Получено 1 ноября 2014.
  5. ^ а б Мекас, Йонас (1972). Киножурнал: Расцвет нового американского кино, 1959–1971. Нью-Йорк, Нью-Йорк: Компания MacMillan. С. 148–150.
  6. ^ Ситни, П. Адамс (2008). Взгляд вверх ногами: дальновидные кинематографисты и наследие Emerson. Издательство Оксфордского университета. п. 297. ISBN  978-0195331141.
  7. ^ Росинский, Андрей. "Обзор фильма" Пейот Куин ". DINCA. Получено 14 ноября 2014.
  8. ^ "Третий глаз бабочка". Курятник кинематографистов. Получено 2 ноября 2014.
  9. ^ «Абстрактный экспрессионизм и кино». МОМА. Получено 15 ноября 2014.
  10. ^ «Война! Протест в сериале фильмов в Америке в музее Уитни, Нью-Йорк». Lettrist. Получено 15 ноября 2014.
  11. ^ а б Диксон, Уиллер. "Обзор Длина волны". Скрининг прошлого. Получено 15 ноября 2014.
  12. ^ "Сторм де Хирш". Кинофестиваль в Анн-Арборе 2012. Получено 15 ноября 2014.
  13. ^ "Работа Шторма де Хирша". Государственный университет Западного Коннектикута. Получено 15 ноября 2014.
  14. ^ «Цифровое видео и аудио искусство». Музей компьютерного искусства. Получено 15 ноября 2014.
  15. ^ "Свободный радикал: фильмы Лена Лая". Архив фильмов Гарварда. Получено 17 ноября 2014.
  16. ^ Петерсон, Джеймс (1994) Мечты о хаосе, видения порядка: понимание американского авангардного кино, Издательство Государственного университета Уэйна, стр. 63-4
  17. ^ Перчук Андрей; Сингх, Рани (2010). Гарри Смит: авангард на американском языке. Публикации Getty. п. 34. ISBN  9780892367351.
  18. ^ а б Кларк, Ширли; Де Хирш, Сторм (1967). "Разговор". Фильм Культура (46 (осень)): 44–54. Получено 15 ноября 2014.
  19. ^ а б Раворт, Том. "Веб-страница Пьеро Хеликцера". tomraworth.com. Архивировано из оригинал 12 апреля 2014 г.. Получено 2 ноября 2014.
  20. ^ "Галакси (1966)". Классические фильмы Тернера. Получено 15 ноября 2014.
  21. ^ «Фильмы, сохраненные через NFPF». Национальный фонд охраны фильмов. Получено 16 ноября 2014.
  22. ^ «Сокровища IV: американский авангардный фильм, 1947-1986». Национальный фонд охраны фильмов. Получено 2 ноября 2014.

внешняя ссылка