Такехиса Косуги - Takehisa Kosugi

Такехиса Косуги
小 杉 武 久
Родился(1938-03-24)24 марта 1938 г.
Умер12 октября 2018 г.(2018-10-12) (в возрасте 80 лет)[1]
оккупацияКомпозитор, скрипач

Такехиса Косуги (小 杉 武 久, Косуги Такехиса, 24 марта 1938 г. - 12 октября 2018 г.) был японец композитор и скрипач связанный с Fluxus движение.

биография

Косуги учился музыковедение на Токийский университет искусств и закончил в 1962 году.

Косуги, вероятно, наиболее известен экспериментальной музыкой, которую он создавал с 1960 по 1975 год, сначала в начале 1960-х годов с ансамблем из семи человек из Токио. Группа Онгаку (музыкальная группа), а затем как сольный исполнитель и с странствующим октетом Тадж-Махал Путешественники (1969–75). Основным инструментом Косуги была скрипка, которую он отправлял через различные эхо-камеры и эффекты, чтобы создать причудливую, трясущуюся музыку, совершенно не похожую на дроны других, более известных. Fluxus художники, такие как Тони Конрад, Джон Кейл и Генри Флинт.

В 1963 году Косуги сочинил для Флуксус 1 музыкальное произведение под названием Театральная музыка в виде прямоугольника из картона, на котором был след спирали движущихся ног. Это было связано с инструкциями: «Продолжайте идти интенсивно».

С 1995 года Косуги работал музыкальным руководителем Мерс Каннингем Танцевальная компания, и жил в Осака, Япония. Его карьера 1960-х в Group Ongaku подробно описана в 32-страничном эссе «Экспериментальная Япония», которое появляется в книге. Japrocksampler (Блумсбери, 2007), автор / музыкант / оккультист Джулиан Коуп. В книге также представлена ​​подробная 12-страничная биография путешественников из Тадж-Махала Косуги, музыка которых Джулиан Коуп описывается как «напоминающее скрип оснастки необитаемой Марии Селесты». По словам Коупа, лучшая работа Косуги - сольный альбом 1975 года. Поймать волну (CBS / Sony).

Косуги получал гранты от The JDR 3rd Fund в 1966 и 1977 годах. Он также получил DAAD стипендия на проживание в Западном Берлине в 1981 году.

Косуги получил Джон Кейдж Премия за музыку от Фонда современного исполнительского искусства в 1994 году.

Работает

  • Анима 1 (1961)
  • Микро 1 (1961)
  • Органическая музыка (1962)
  • Анима 2 (1962)
  • Хирономия 1 (1962)
  • Событие ушной перепонки (1962)
  • Юг №1 (1962)
  • Театральная музыка (1963)
  • Малика 5 (1963)
  • К W (1964)
  • Юг № 2 (1964)
  • Анима 7 (1964)
  • Юг № 3 (1965)
  • Нежная музыка (1965)
  • Фильм и фильм № 4 (1965)
  • Инструментальная музыка (1965)
  • Фортепиано (1966)
  • Музыка G (1966)
  • Затмение (1967)
  • Поймать волну (1967)
  • Юг № 5 (1971)
  • Catch-Wave '71 (1971)
  • Фортепианная волна-микс (1972)
  • Гетеродин (1972)
  • Волновой код # e-1 (1974)
  • Цифры / тоны (1976)
  • С.Э. Волна / Э. В. Сонг (1976)
  • Юг № 8 (1979)
  • Вмешательство (1979)
  • Без названия (1980)
  • Интерпекция для 54 звуков (1980)
  • Циклы (1981)
  • Циклы на 7 звуков (1981)
  • Муха (1982)
  • Гулять пешком (1983)
  • Пересечение (1983)
  • Расстояния (1984)
  • Мелодии (1984)
  • Сборка (1986)
  • +- (1987)
  • 75 букв и импровизация (1987)
  • Рапсодия (1987)
  • Петли №1, №2 (1988)
  • Спектры (1989)
  • Компакт-диск с импровизациями для скрипки (1989)
  • Модуль (1990)
  • Парабола (с быстрой перемоткой вперед) (1990)
  • Потоки (1991)
  • Модуляция (1991)
  • Острова (1991)
  • Размышления (1992)
  • Металлическое вкрапление (1992)
  • Преображения (1993)
  • Потоки (1993)
  • Увеличить (1993)
  • Потоки №2 (1994)
  • Имитация лета (1996)
  • Освещенное лето (1996)
  • Тетрафид (1997)
  • Волновой код A-Z (1997)

Фестивальные выступления

  • Осенний фестиваль (Париж, 1978, 1979)
  • Фестиваль в Ла Сент-Бом (1978, 1979, 1980)
  • Голландский фестиваль (1979)
  • Концерт открытия (Рим, 1980 г.)
  • Мастерская Freie Musik (Берлин, 1984)
  • Pro Musica Nova (Бремен, 1984)
  • Международный фестиваль современной музыки в Алмейде (Лондон, 1986)
  • Вельт Музыка Таге `87 (Кельн, 1987)
  • Experimentelle Musik (Мюнхен, 1986, 1988)
  • Inventionen (Берлин, 1986, 1989, 1992)
  • Biennale d'art contemporain (Лион, 1993)

Звуковые инсталляции

  • Für Augen und Ohren (Берлин, 1980 г.)
  • Ecouter par les yeux (Париж, 1980 г.)
  • Зондирование при покупке (Нью-Йорк, 1981)
  • Фестиваль Новой Музыки Америки (Вашингтон, 1983 г.)
  • Im Toten Winken (Гамбург, 1984)
  • Klanginstallationen (Бремен, 1987)
  • Искусство как Grenzbeschreitung: John Cage und die Moderne (Мюнхен, 1991)
  • Iventionen (Берлин, 1992 г.)
  • Musik Tage (Донауэшинген, 1993)

внешние ссылки

использованная литература