Поклонение королей (Госсарт) - The Adoration of the Kings (Gossaert)

Поклонение королей
Ян Госсарт 001.jpg
ХудожникЯн Госсарт
Год1510 (1510)–1515 (1515)
СредняяМасло на дубе
Размеры177,2 см × 161,8 см (69,8 × 63,7 дюйма)
Место расположенияНациональная галерея, Лондон

Поклонение королей большой масло на дубе живопись Ян Госсарт (урожденный Жан Госсар, также известный как Ян Мабузе), датированный 1510-1515 годами, изображающий Поклонение волхвов. Хотя имя Госсарта стоит на границе Бальтазар богато вышитый головной убор и воротник, который носил слуга Бальтазара в тюрбане, иногда приписывали картину Альбрехт Дюрер в 17-18 вв. В 2010 году Эйнсворт предположила, что работа была результатом сотрудничества между Госсартом и Джерард Дэвид.

Картина

В центре картины Мадонна с младенцем сидеть на развалинах здания, получая подарок от стоящих на коленях Каспар Направо; Младенец Христос держит в левой руке золотую монету, как если бы он предлагал Каспару вафля для причастия. Шесть пастухов, осел и корова смотрят сзади, с седобородой Джозеф - изображен в ярко-красном одеянии, контрастирующем с традиционным темно-синим одеянием Марии, - стоит за колонной слева. Еще пастухи и их стадо едва видны вдали.

Справа от Каспара стоит Мельхиор Он держит свой подарок в сопровождении четырех служителей, и еще несколько служителей приближаются издали на лошадях. Бальтазар стоит слева со своим подарком и тремя слугами. На богато украшенной короне Бальтазара начертано его имя на вершине и имя Госсаерта внизу; Имя Госсарта также появляется на воротнике, который носит черный служитель Бальтазара в тюрбане. Дальше налево еще двое служителей в экзотических костюмах смотрят из окна.

Девять ангелов (возможно, представляющих девять порядков ангелов ) посмотрите вниз через структуру разрушенного здания, один держит свиток со словами "Глория в excelcis deo ". Птица - символизирующая Святой Дух - парит над ним, а Вифлеемская звезда ярко светится в верхней части картины. Несколько младенцев появляются в качестве декоративных деталей на архитектурном фризе и капителях, а также на золотом сосуде для подарка Бальтазара. Десятый ангел - возможно, автопортрет Госсаерта - едва виден в дверном проеме за быком.

Технические детали и состав

Работа была написана на деревянной панели, состоящей из шести дубовых досок, уложенных вертикально, размером 177,2 см (69,8 дюйма) в высоту и 161,8 см (63,7 дюйма) в ширину. Краска наносилась на мел, закрепленный животным клеем, тонким слоем. грунтовка слой свинцово-белый смешанный с небольшим количеством свинцово-оловянно-желтый. Есть много аннулирование, видны на некоторых участках из-за того, что краска стала более прозрачной. Ряд деталей был добавлен на более позднем этапе в ранее окрашенные области, включая две фигуры у окна слева; бык и осел; два пастыря за ослом и пастухи вдали; Палка Иосифа; Скипетр Каспара и крышка кубка Каспара.

Композиция Госсаерта основана на нескольких источниках. Он черпает вдохновение из Алтарь Монфорте к Хуго ван дер Гус (Gemäldegalerie, Staatliche Museen, Берлин), где есть похожая группа богато одетых Марии и Волхвы среди разрушенной архитектуры, с сопровождающими и прохожими, и с проблесками пейзажа позади и ангелов наверху. Две собаки на переднем плане на полу, покрытом множеством битых плиток, скопированы с других гравюр: одна из них взята из нижнего правого угла гравюры Дюрера. Святой Юстас а второй - отражение собаки на гравюре «Поклонение королей». Мартин Шонгауэр. Остальные элементы взяты из других гравюр Шонгауэра и Дюрера.

История

Истоки картины неясны. Возможно, это было заказано Давид Бургундский, Епископ Утрехтский с 1456 по 1496 год, или его сводный брат, Филипп Бургундский, который был епископом с 1517 по 1524 год. Лорн Кэмпбелл утверждает, что картина была заказана Даниэль ван Боечут, Лорд Бурлара и Бевервирда, как алтарь Леди Часовня из Бенедиктинский Аббатство Святого Адриана в Гераардсберген, в Восточной Фландрии, к югу от Гента и к западу от Брюсселя, где он впервые вошел в исторические записи в 1600 году. Он был куплен правителями Габсбург Нидерланды, Альберт и Изабелла в 1601 году, который видел его в аббатстве годом ранее. Они заплатили 2100 фунтов стерлингов аббату и перевезли картину, чтобы она стала алтарем часовни их дворца в Брюсселе. Дворец был разрушен пожаром в феврале 1731 года, но часовня и ее содержимое уцелели. Часовня была снесена в 1770-х годах, но картину уже снял губернатор Австрийские Нидерланды, Карл Лотарингский. Он был продан после смерти Чарльза в 1781 году Эммануэлю-Мари де Кок. Пенсионный Брюсселя и Греффье-пенсионер Штаты Брабанта.

Картина, соответствующая описанию, попала в Лондон в 1787 году и была продана на аукционе, проведенном в Лондоне. Джон Гринвуд в следующем году. Он попал во владение арт-дилера. Майкл Брайан к 1795 г. и был продан Фредерик Ховард, пятый граф Карлайл, который показал это на Замок Ховард. Он был восстановлен в 1884 году Уильямом Моррилом, а затем перенесен в Замок Наворт.

Джордж Ховард, девятый граф Карлайл служил попечителем Национальная галерея более 30 лет и предложил продать картину Национальной галерее незадолго до его смерти в 1911 году. Его вдова выполнила его желание, и картина была куплена галереей позже в 1911 году. Цена покупки в 40 000 фунтов стерлингов была профинансирована аванс ежегодного гранта галереи на покупку и других фондов галереи, с взносами от Художественный фонд, Эдвард Теннант, первый барон Гленконнер, Эдвард Гиннесс, 1-й граф Айви, Альфред де Ротшильд, и Джордж Керзон, граф (позже маркиз) Керзон Кедлстонский. В галерее опубликована монография Морис В. Броквелл в честь приобретения - первая подобная публикация галереи.

Копии хранятся в Национальный музей Сан-Карлос в Мехико Wittelsbacher Ausgleichfonds в Мюнхене, церковь Святого Иоанна Крестителя в Нетене, Национальная галерея в Праге, а Тульский художественный музей.

Рекомендации