Драматический фестиваль школ и колледжей Кении - The Kenya Schools and Colleges Drama Festival

Драматический фестиваль школ и колледжей Кении
Жанрпьеса по сценарию, театрализованные стихи, культурный творческий танец, африканское повествование, стендап-комедия, современный танец, пантомима, фильм
НачинаетсяЯнварь
Заканчиваетсяапреля
ЧастотаЕжегодно
СтранаКения
Активные годы61
Основан1959
Участников5 миллионов
Покровитель (ы)Министерство образования Кении
ОрганизованоКенийский национальный комитет драмы

Драматический фестиваль школ и колледжей Кении это серия студенческих театральных конкурсов в Кения, который проводится с января по апрель каждого года и проходит через местные, окружные и региональные этапы до Национального фестиваля драмы. В нем принимают участие учащиеся от начальных школ до колледжей, ежегодно в нем принимают участие около пяти миллионов студентов, что делает его крупнейшим образовательным театральным событием в Африке.

Первый фестиваль школьной драмы был проведен в 1959 году и уходит своими корнями в британский колониализм по образцу типичного британского фестиваля драмы для высшего образования. Пьеса коренных народов впервые выиграла в 1971 году. В 1970-е годы фестиваль превратился в очаг радикального театра и выход протеста против Кения Африканский национальный союз (KANU) подавление театра режимом. Первый фестиваль драмы в колледжах в Кении прошел в 1975 году, а фестиваль драмы в начальных школах - в 1981 году. В начале 1980-х годов фестивали начальной, средней школы и колледжей были объединены в одно мероприятие.

Помимо традиционных театральных постановок, фестиваль был расширен за счет других видов драматургии. Театрализованные стихи и культурный творческий танец были добавлены в 1981 году, африканские повествования - в 1997 году, а в период с 2012 по 2016 год фестиваль был расширен за счет включения комедийных выступлений, современных танцев, пантомимы и фильмов.

История

Самый первый фестиваль школьной драмы в Кения проводился в апреле 1959 года в школе принцессы Глостерской (ныне женская школа Пангани, Найроби). В то время участвовали только европейские и азиатские школы. Opiyo Mumma отмечает, что он был строго смоделирован по образцу типичного британского фестиваля драмы для высшего образования, и его социальная база была основана на учителях-иностранцах, инспекторах и сотрудниках британский консул, и участвующие студенты. В 1971 году спектакль Olkirkenyi, написанная учениками средней школы Олкехуадо (в провинции Рифт-Валли), стала первой пьесой коренных народов, выигравшей Национальный фестиваль драмы в Кенийский национальный театр (КНТ). Эта пьеса, свидетельствующая об участии кенийских детей в фестивале, была написана в Язык масаи. Olkirkenyi отметили тот факт, что кенийская молодежь начала использовать формат игры, включая язык коренных народов, для формулирования социальных проблем, которые непосредственно влияли на их жизнь.

После Olkirkenyi победив в Национальном школьном фестивале драмы, учителя и заинтересованные сценаристы написали дополнительные пьесы о проблемах, затрагивающих кенийцев; политика была общей темой. Мванги Гичора отмечает, что в 1970-е годы фестиваль превратился в очаг радикального театра. Однако, поскольку большинство сценариев были написаны учителями или под пристальным наблюдением учителей, учащиеся-актеры в основном использовались в качестве рупоров для выражения мнения учителя по различным вопросам. Это, как правило, превращало его в соревнование между учителями и консультантами, а не студентами, и именно первые прославились своими пьесами.

Во время фестиваля национальной драмы в 1974 году Джо де Графт (который вел курс драмы в образовании в Университет Найроби ) утверждал, что для того, чтобы драма полностью утвердилась в школах, необходимо обучать учителей практическим навыкам и теории театра и что драма должна быть включена в учебную программу колледжей. Через год после обращения де Графта организаторы включили в фестиваль колледжи.

В Кения Африканский национальный союз (KANU) подавление театра правительством после Камиритху постановки начала 1970-х и 1980-х годов имели серьезные последствия для развития театра в Кении. Театр рассматривался как опасный инструмент, пробуждающий политическое сознание людей. С.П. Отиено заявляет в своей статье «Содержание и ценность кенийского театра для образовательных учреждений: критический обзор фестиваля драмы в школах и колледжах Кении», что театр никогда не поддерживался режимом KANU, и только после 2003 г. Университет Мои представила первую программу обучения исполнительскому искусству. Это также наблюдалось в отсутствии поддержки со стороны педагогических колледжей (ППТ), которые мало что сделали для подготовки учеников-учителей к роли постановщиков театральных постановок в школах. Стоит отметить, что, поскольку KANU подавляли театр в стране, они незаметно вознаграждали тех, кто игнорировал политику в своих постановках, особенно в школьных театрах.

В 1981 году Васамбо Вере (который был первым африканским инспектором школ, отвечающим за преподавание английского языка) представил на фестивале театрализованные стихи. Это было сделано для облегчения перегруженной программы музыкального фестиваля (хотя музыкальный фестиваль сохранил «драматический стих» и увеличил категории). Затем был предоставлен повышенный статус и признание традиционного выступления на фестивале драмы за счет включения песни и танца коренных народов в отдельную категорию, которая позже будет известна как «культурный творческий танец». Традиционная форма выступления дополняла сценарный спектакль на фестивале, изначально ориентированном на игру. Это было особенно важно, потому что это позволило тем школам, в которых не было учителя или ученика, который мог бы написать и поставить пьесу для них, иметь альтернативную форму, которую они использовали бы, чтобы получить участие в фестивале. В том же году Were представили фестиваль драмы в начальной школе, в котором участвовали учащиеся от восьми до двадцати пяти лет. Колледжи, средние и начальные школы проводили фестивали раздельно до начала 1980-х годов, когда фестиваль был объединен в одно ежегодное мероприятие, проводимое в первый семестр школьного календаря (январь – апрель).

Еще одним изменением фестиваля 1982 года стал уход последней сцены из Национального театра Кении. Вместо этого локация будет перемещаться в разные регионы (ранее - провинции) каждый год (за исключением Северо-Восточного региона из-за враждебной погоды и склонных к бандитам дорог). Это способствовало развитию театра даже в тех областях, где драма не была широко известна. Во время фестиваля 1982 года в Западной Кении, вдали от столицы, судьи бросили вызов правительству, не только включив запрещенную политическую пьесу - Маквекве написана Тимом Вандири и исполнена Kapsabet Girls 'High School - в гала-концерте, но признана победителем. После фестиваля судьи во главе с Мисере Муго, бежал из страны через Уганда когда им сказали, что их разыскивают государственные органы.

В 1997 году организация фестиваля добавила рассказ, заимствованный из африканского рассказывание историй режим, позволяющий учащимся выражать себя, осознавая меняющуюся культурную среду. В период с 2012 по 2016 год в состав национального драматического комитета входили встать комедия, современный танец, мим и кино в ответ на запросы молодой индустрии развлечений Кении.

Структура

На протяжении многих лет драматический фестиваль строился таким образом, что судьи решали, за какие спектакли на каждой сцене будут начислены авансы. Начиная с самого низкого уровня, это:

  • Зональный фестиваль - вовлекает школы или колледжи в зоне (непосредственное расположение учреждения), и проводится под руководством местных учителей и работников образования. Победившие исполнители представляют зону на уровне округа.
  • Окружной драматический фестиваль - включает выступления победителей из нескольких разных зон округа (бывшего округа).
  • Региональный фестиваль драмы - выступления уездных победителей. Регионы были созданы Министерством образования для облегчения проведения межшкольных соревнований, включая спортивные и музыкальные фестивали. В настоящее время существует восемь регионов:
    • Озерный край - округа вокруг Озеро Виктория, в том числе Кисуму, Сиая, Кисий и округа Хома-Бэй
    • Регион Нзоя - Бусиа, Какамега, Бунгома, Округа Транс-Нзоя и Западный Покот
    • Район Рифтовой долины - Накуру, Нарок, Уасин Гишу, Эльгейо-Мараквет, Нанди, Баринго, Лайкипия, Туркана Каджиадо, графства Керичо и Бомет
    • Столичный регион - Найроби
    • Восточный регион - Меру, Эмбу, Исиоло, Тарака-Нити, Китуи, Округа Мачакос, Макуени и Марсабит
    • Прибрежный регион - Момбаса, Квале, Килифи, Река Тана, уезды Ламу и Таита-Тавета
    • Северный регион - Гарисса, Ваджир и Мандера Графства
    • Центральный регион - Няндаруа, Ньери, Кириньяга, Муранга, Kiambu, Самбуру, Вихига, округа Мигори и Ньямира[требуется разъяснение ]
  • Национальный фестиваль драмы - это победные спектакли из разных регионов страны.

Эта структура позволяет как можно большему количеству студентов участвовать в театральных представлениях, и, по оценкам, общее количество учащихся от зональных до национальных составляет примерно пять миллионов студентов ежегодно. Это делает его крупнейшим образовательным театральным событием в Африке.

Смотрите также

использованная литература

  • Мама, Опийо Движение фестиваля драмы: драма и театральная коммуникация в развитии О. Мумма и Л. Леверт, ред. (Найроби: KDEA, 1997), стр. 44
  • Мама, Опийо, В поисках кенийского театра: теория и практика образовательной драмы и ее потенциал для Кении (неопубликованная докторская диссертация, Манчестерский университет, 1994), стр. 211
  • Отиено, С. П. Содержание и ценность кенийского театра для образовательных учреждений: критический обзор фестиваля драмы в школах и колледжах Кении. Литературный журнал Найроби. Номер 7 (декабрь 2013 г.), стр. 143–154.