Томас Силлс - Thomas Sills - Wikipedia

Томас Силлс (20 августа 1914 г. - 26 сентября 2000 г.) художник и коллажист и участник Нью-Йоркского Абстрактный экспрессионист движение.[1] На пике его карьеры в 1960-1970-х годах его работы широко выставлялись в музеях. У него было четыре персональных выставки в галерее Бетти Парсонс, он регулярно публиковался в художественных журналах и находится в музейных собраниях.

биография

Ранние годы

Томас Силлс родился и вырос в Касталия, Северная Каролина. Он родился в семье из одиннадцати человек и позже жил с одним из своих старших братьев в Бруклине. Прежде чем увлечься живописью, он работал в теплица в Роли, Северная Каролина, где цвет вокруг него произвел на него сильное впечатление. Он получил столько формального образования, сколько мог чернокожий ребенок в сельской изолированной Северной Каролине. Оказавшись в Нью-Йорке, он работал швейцаром в Paramount Theater на проспектах Декалб и Флэтбраш в Бруклине. Он вернулся в Роли с 1947 по 1948 год, чтобы помочь одному из своих братьев в уборке и глажке, прежде чем вернуться в Бруклин. Затем он работал в доках стивидором три дня в неделю, а остальное время в винном магазине в Гринвич-Виллидж.

Карьера

Силс провел большую часть своей творческой жизни в Нью-Йорке, глубоко укоренившись в художественных тенденциях, а также в культурных проблемах с начала 1950-х по 1970-е годы. Он знал Виллем де Кунинг который посетил его студию и сказал ему, чтобы он ничего не выбрасывал, пока это никто не увидел.

Другие в кругу Нью-Йорка давали ему советы. Во время своего первого персонального шоу Барнетт Ньюман отправил ему поздравительное письмо.[2] Его дружба с Ньюманом и Марк Ротко поместил его в интеллектуальный центр абстрактного экспрессионистского движения, но, как и де Кунинг, Аршил Горки и Франц Клайн Силлс считал, что объяснять его искусство необязательно; он рисовал то, что чувствовал, и это исходило изнутри.[2]

Подоконник начал экспериментировать в искусстве в 1950-х годах, примерно в то время, когда он женился на мозаичнике и коллекционере произведений искусства. Жанна Рейналь, который был важным членом сюрреалистического движения в Соединенных Штатах. Самоучка и вдохновленная коллекцией Рейнала абстрактное искусство, он начал работать с материалами, которые нашел в ее студии мозаики, но вскоре перешел на масло по дереву, а также холст. Первоначально он использовал такие предметы, как магнезит, гвозди, грязь, камни, эмаль, домашние краски и другие предметы на дереве, экспериментируя со своим стилем.

Благодаря своему исследовательскому подходу к материалам Силлс смог создать фантастические абстрактные картины. Заинтригован качеством света мозаика, похожая яркость проявляется в ярких масляных композициях Силла. Его провокационная обработка цвета и новаторское использование средств массовой информации привлекли внимание нью-йоркского авангарда. Его работы были отказом от строгости и правильности европейского авангарда, который доминировал в западном искусстве. В книге Гарольда Розенберга Традиция НовогоПодоконник, как и многие другие великие американские художники, был бы ебарем, американским авангардистом, который полностью отверг традиционное искусство и пошел своим путем.

Регулярное присутствие Силлса в мире искусства с 1950-х по начало 1970-х в качестве афроамериканского художника сделало его неотъемлемым элементом мейнстрима и афроамериканского искусства. Томас Силлс считал свое искусство выходящим за рамки политики. Он нашел в искусстве форму выражения динамизма, которая избегает любых формальных ограничений. Работа Силлса была очень интуитивной, и он тоже искал вдохновения в искусстве коренных народов - в 1950-х годах он часто ездил в Мексику, чтобы изучать скульптуры, фрески и архитектуру Чьяпас и Юкатан. Он также много путешествовал по миру в Перу, Англию, Россию, Францию, Италию, Испанию и другие страны, что повлияло на его творчество.[3]

На пике его карьеры в 1960-1970-х годах его работы широко выставлялись в музеях. У него было четыре персональных выставки в галерее Бетти Парсонс, он регулярно фигурировал в художественных журналах и находится в музейных собраниях. Сегодня наблюдается ренессанс популярности его произведений. Он выставляется на многих выставках, последняя из которых Афроамериканские абстрактные мастера на Галерея Аниты Шапольской, Нью-Йорк и Абстракция плюс абстракция в галерее Уилмера Дженнингса в Кенкелебе и Encore, Пять абстрактных экспрессионистов в галерее Сиднея Мишкина колледжа Баруха, Городской университет Нью-Йорка в 2006 году.

Его работы были приобретены более чем 30 музеями, в том числе Метрополитен-музей, The Музей американского искусства Уитни, то музей современного искусства, The Музей искусств округа Лос-Анджелес, то Музей современного искусства Сан-Франциско, то Бруклинский художественный музей, то Высокий художественный музей, то Музей-студия в Гарлем, а Ньюаркский музей.[4][5][6]

Смерть и наследие

Томас Силлс умер 26 сентября 2000 года в Нью-Йорке в возрасте 86 лет.

Избранные персональные выставки

  • Corcoran Fine Arts, Кливленд, Огайо, Ретроспективная выставка Томаса Силлса, 2005
  • Художественная ассоциация Ньюпорта, Ньюпорт, Род-Айленд (соло) 1972
  • Галерея Бодли, Нью-Йорк, Нью-Йорк, 1964 (соло), 1967 (соло), 1969 (соло), 1972 (соло), 1974 (соло)
  • Галерея Пола Кантора, Лос-Анджелес, Калифорния, 1962 (соло)
  • Бетти Парсонс Галерея, Нью-Йорк, Нью-Йорк, 1955 (соло), 1957 (соло), 1959 (соло), 1961 (соло)

Избранные групповые выставки

  • Галерея Опалка - Колледжи Сейдж, Олбани, Нью-Йорк, Афроамериканские абстрактные мастера, 2010
  • Галерея Аниты Шапольски, Нью-Йорк, Нью-Йорк, Афроамериканские абстрактные мастера, 2010
  • Галерея Уилмера Дженнингса в Кенкелебе, Нью-Йорк, Нью-Йорк, Абстракция плюс абстракция, 2010
  • Галерея Аниты Шапольски, Нью-Йорк, Нью-Йорк, Попурри, 2009
  • Галерея Аниты Шапольски, Нью-Йорк, Нью-Йорк, Пара художников: работы 1950-х: мозаики Жанны Рейналь и картины Томаса Силлса, 2008
  • Галерея Diggs, Государственный университет Уинстон-Сейлем, Вознесение: работы афроамериканских художников Северной Каролины, 2004
  • Kenkeleba House, Нью-Йорк, Нью-Йорк, В поисках свободы: афроамериканская абстрактная живопись, 1945–1975 гг., 1991
  • Галерея Ван Вехтена, Университет Фиск, Направления афроамериканского абстрактного искусства, Нэшвилл, Теннесси, 1982.
  • Художественный музей Герберта Ф. Джонсона, Корнельский университет, Итака, Нью-Йорк, Направления афроамериканского искусства, 1974
  • Государственная оружейная палата, Уилмингтон, Германия, 1971 г.
  • Бостонский музей изящных искусств, 1970
  • Музей Национального центра афроамериканских художников, Бостон, Массачусетс, Афроамериканские художники, 1970.
  • Музей современного искусства, Нью-Йорк, 1969 г.
  • Музей общественного центра Филадельфии, Филадельфия, Пенсильвания, Афроамериканские художники, 1800–1969 гг., 1969.
  • Художественный музей школы дизайна Род-Айленда, Провиденс, Род-Айленд, Современные черные художники, 1969
  • Галерея Сиднея Мишкина, Колледж Баруха, Городской университет Нью-Йорка, Нью-Йорк, Нью-Йорк, Encore: Пять абстрактных экспрессионистов, 2006
  • Галерея Студенческого центра искусств Бруклинский колледж, Городской университет Нью-Йорка, Нью-Йорк, штат Нью-Йорк, Афроамериканские художники с 1950 года, 1969.
  • Mt. Колледж Холиок, Южный Хэдли, Массачусетс, 1969
  • Изобразительное искусство Рудера и Финна, Нью-Йорк, 1969 г.
  • Институт искусств Миннеаполиса, Миннеаполис, Миннесота, 30 современных чернокожих художников, 1968.
  • Колледж Уилсона, Чемберсберг, Пенсильвания, 1968 г.
  • Университет Крейтон, Омаха, штат Невада, 1967 г.
  • Галерея Дорд Фитц, Амарилло, Техас
  • Университет Фарли-Дикинсона, Нью-Джерси, 1964 г.
  • Университет Колорадо, Боулдер, Колорадо
  • Новая школа социальных исследований, Нью-Йорк, штат Нью-Йорк, Жанна Рейнал и Томас Силлс, 1963
  • Студия Вольфсона, Солт-Пойнт, Нью-Йорк, Живопись и скульптура, 1962.
  • Музей Уитни, Нью-Йорк, штат Нью-Йорк, 1959–60.
  • Новая школа социальных исследований, Нью-Йорк, 1956 г.
  • Галерея Камино, группа художников, Нью-Йорк, 1956 г.
  • Стабильная галерея, Ежегодник художников, Нью-Йорк, Нью-Йорк, 1955

Коллекции

  • Музей современного искусства Сан-Франциско, Калифорния
  • Метрополитен-музей, Нью-Йорк
  • Музей округа Лос-Анджелес, Калифорния
  • Музей современного искусства, Нью-Йорк
  • Розовое Искусство


Сноски

  1. ^ Роземонт, Пенелопа (1 декабря 2000 г.). Женщины-сюрреалисты. A&C Black. ISBN  9780567171283.
  2. ^ а б Л. Кэмпбелл, "Цветение Томаса Подоконника" в Новости искусства, Март 1972 г.
  3. ^ Кэмпбелл, Лоуренс (1960). Пороги. Чикаго, Иллинойс: Фонд Уильяма и Нома Копли. п. 7.
  4. ^ Л.С. Симс, "Томас А. Силлс: Похвальная речь" в Томас Альберт Силлс (1914–2000): ретроспектива работы. Кливленд, Огайо: Corcoran Fine Arts Limited, 2000.
  5. ^ M.A. Rose, Афроамериканские абстрактные художники, Нью-Йорк: Галерея Аниты Шапольской, 2010.
  6. ^ С. Краскин, Encore: Пять абстрактных экспрессионистов: Амарант Эренхальт, Леонард Нельсон, Жанна Рейнал, Томас Силлс и Эри Стиллман, Нью-Йорк: Галерея Сиднея Мишкина, Колледж Баруха, 2006.

Библиография

  • Аллен, С. А. (1972), «Введение».
  • Архивы американского журнала искусства, 11 (№№ 1–4, 1971): 33
  • Архивы американского искусства (1977), Контрольный список, 100 пунктов плюс один ограниченный пункт.
  • Art Digest, Информационный бюллетень 4 (1 мая 1969 г.): 6
  • Галерея искусств, 13 (апрель 1970 г.): 16А, 28: 35; 40–41.
  • Галерея искусств, 14 (март 1971 г.): 69–70, Подходящий и дерзкий: мозаичист. На Жанна Рейналь, жена Силла; упоминает его, с. 69 - 70.
  • Галерея искусств, 15 (март 1972 г.): 32–36. «Глаз на Нью-Йорк». Упоминает соло Подоконника в галерее Бодли, стр. 33; иллю.
  • Галерея искусств, 15 марта 1972 г.). "Гид."
  • Новости искусства, 17 статей 1955–74 гг.
  • Новости искусства, 69, март 1970 г.
  • Бруклинский колледж (1969), Афроамериканские художники с 1950: 15 апреля - 18 мая 1969 г., Нью-Йорк, Нью-Йорк: Бруклинский колледж. (Каталог выставки)
  • Кэмпбелл, Л. "Цветение Томаса Подоконника" в Новости искусства, Март 1972 г.
  • Кэмпбелл, Л. и Силлс, Т. (1964), Пороги, Чикаго: Фонд Уильяма и Нома Копли.
  • Седерхольм, Т. (1973), Афроамериканские художники, биобиблиографический обзор, Бостон: Попечители Бостонской библиотеки.
  • Крейг, Р. Дж. (1969), Афроамериканские художники, 1800–1969: 5–29 декабря 1969 г., Филадельфия, Пенсильвания: Школьный округ и музей Общественного центра Филадельфии. (Каталог выставки)
  • Довер, Седрик. Американское негритянское искусство, 1960, с. 48 и 183, пл. 91
  • Прекрасно, Э. Х. (1973), Афро-американский художник: в поисках идентичности, Нью-Йорк: Холт, Райнхарт и Уинстон.
  • Прекрасно, Э. Х. (1981), Афроамериканский художник: в поисках идентичности, Нью-Йорк: Книги по искусству хакеров.
  • Гейтер, Э. Б. (1970), Афроамериканские художники: Нью-Йорк и Бостон: 19 мая - 23 июня 1970 г., Бостон, Массачусетс: Музей Национального центра афроамериканских художников. (Каталог выставки)
  • Холмс, О. Н. (1993 ?, 1973), Черные художники в Америке: часть третья: Ромаре Бирден, Сельма Берк, Элтон К. Факс, Палмер Хайден, Ричард Мэйхью, Томас Силлс и Чарльз Уайт, Александрия, Вирджиния: Окли Н. Холмс, [1990 ?, 1973] Издание: видео VHS.
  • Иго, Л. М. (1981), 250 лет афроамериканскому искусству - аннотированная библиография. Нью-Йорк, NY
  • Джеффрис Р. (1974), Направления афроамериканского искусства: 18 сентября - 27 октября 1974 г., Итака, Нью-Йорк: Художественный музей Герберта Ф. Джонсона, Корнельский университет. (Каталог выставки)
  • Джонс, К. (1989), Абстрактный экспрессионизм: недостающее звено, Нью-Йорк: Музей-студия в Гарлеме.
  • К., И. К. (1957), "Сюрприз художника Тома Силлса". Деревенский голос, п. 17
  • Дом Кенкелеба (1991)В поисках свободы: афроамериканская абстрактная живопись, 1945-1975 гг., Нью-Йорк: Дом Кенкелеба.
  • Краскин, С. (2006), Encore: Пять абстрактных экспрессионистов: Амарант Эренхальт, Леонард Нельсон, Жанна Рейнал, Томас Силлс и Эри Стиллман, Нью-Йорк: Галерея Сиднея Мишкина, Колледж Баруха.
  • Мандл, Р. (1986), 30 Contemporary Black Artists: 17 октября - 24 ноября 1968 г., Миннеаполис, Миннесота: Институт искусств Миннеаполиса. (Каталог выставки)
  • Монтгомери, Э. "Томас Силлс - Интересная художественная жизнь" в Томас Альберт Силлс (1914–2000): ретроспектива работы, Кливленд, Огайо: Corcoran Fine Arts Limited, Inc. (брошюра галереи)
  • Галерея Поля Кантора (1962), Томас Силлс: 14 мая - 2 июня 1962 г., Беверли-Хиллз, Калифорния: Галерея Пола Кантора.
  • Художественный музей РИСД (1969), Contemporary Black Artists: 1–31 июля 1969 г., Провиденс, Род-Айленд: Художественный музей школы дизайна Род-Айленда.
  • Картинки на экспонатах, 30 (5): «Выставка в галерее Бетти Парсонс»
  • Роуз, М. А. (2010), Афроамериканские абстрактные художники Нью-Йорк: Галерея Аниты Шапольской (Каталог галереи)
  • Симс, Л. С. (2000), "Томас А. Силлс: Похвальное слово" в Томас Альберт Силлс (1914–2000): ретроспектива работы, Кливленд, Огайо: Corcoran Fine Arts Limited, Inc. (брошюра галереи)
  • Кэмпбелл, Лоуренс (1964), Подоконники, Фонд Уильяма и Номы Копли, Чикаго, штат Иллинойс.
  • Спрэдли, Мэри Мейс (1980), Черным по белому: афроамериканцы в печати, Каламазу, Мичиган: Публичная библиотека Каламазу
  • Смитсоновский архив американского искусства, Коллекция устной истории. Интервью с Томасом А. Силлсом, проведенное 13 июля 1968 года Анри Гентом.
  • Нью-Йорк Таймс, Томас Силлс, Некрологи, 2 октября 2000 г.
  • Уотерс, Джерри К. (1982), Направления афроамериканского абстрактного искусства: 17 октября - 17 ноября 1982 г., Нэшвилл, Теннесси: Галерея Ван Вехтена, Университет Фиск. (Каталог выставки)
  • Кто есть кто в американском искусстве, Vol. III, стр. 3031 (1999).

внешняя ссылка