Вильгельм Хаммерсхой - Vilhelm Hammershøi

Автопортрет, 1895 г.

Вильгельм Хаммерсхой (Об этом звукепроизношение ), часто пишется на английском Вильгельм Хаммершой (15 мая 1864 - 13 февраля 1916), был Датский художник. Он известен своими поэтическими, сдержанными портретами и интерьерами.[1]

Жизнь

Фредерикке Хаммерсхой, мать художника (1886)

Вильгельм Хаммерсхой родился в 1864 году в Копенгаген, Дания. Сын зажиточного торговца Кристиана Хаммерсхёи и его жены Фредерикке (урожденная Рентцманн), Хаммерсхой с восьми лет учился рисованию у Нильса Кристиана Кьеркегора и Хольгера Грёнвольда, а также рисовал у Вильгельм Кюн, прежде чем приступить к занятиям с Фредериком Вермереном и другими в Королевская датская академия изящных искусств. С 1883 по 1885 год он учился у Педера Северина Кройера в Независимых учебных школах, затем дебютировал в Весенняя выставка в Шарлоттенборге в 1885 г. Портрет молодой девушки (показывает свою сестру Анну). Пьер Огюст Ренуар Сообщается, что он восхищался этой картиной. Хаммершой женился на Иде Ильстед в 1891 году.

Художественная карьера

Хаммерсхой работал в основном в своем родном городе, писал портреты, писал архитектуру и интерьеры. Он также путешествовал по окрестностям и окрестностям, где рисовал холмы, деревья, фермерские дома и другие пейзажи. Он наиболее известен своими интерьерами, многие из которых он написал в Копенгагене по адресу Strandgade 30 (где он жил со своей женой с 1898 по 1909 год и Strandgade 25 (где они жили с 1913 по 1916 год). Он много путешествовал по Европе, обнаруживая Лондон особенно атмосферным в предоставлении мест для его весьма заниженной работы, пропитанной туманной атмосферой, загрязненной угольным дымом. Его работа впоследствии была описана как "Моне встречает Камденскую школу ".

Жена Хаммерсхоя фигурирует во многих его интерьерах, часто изображаясь сзади. Ида также является моделью во многих подобных работах своего брата, Питер Ильстед. Питер и Вильгельм были друзьями, деловыми партнерами и коллегами на протяжении всей жизни. В Метрополитен-музей провел выставку своих коллективных работ в 2001 г., а в 2008 г. - выставка его работ в Королевская академия Лондона.

Техника

Интерьер с молодым человеком за чтением (1898)

Картины Хаммерсхёй лучше всего описать как приглушенные тона. Он воздерживался от использования ярких цветов (за исключением своих очень ранних академических работ), всегда выбирая ограниченную палитру, состоящую из серых, а также ненасыщенных желтых, зеленых и других темных оттенков. Его картины фигур, отвернутые от зрителя, создают атмосферу легкого напряжения и таинственности, в то время как его экстерьеры величественных зданий в Копенгаген И в Лондон (он нарисовал два экстерьера британский музей между 1905 и 1906) лишены людей - качества, которое они разделяют с его пейзажами.

Признание критиков

Ранние работы Хаммерсхёй с их простотой и отражением "банальности повседневной жизни" получили признание критиков. Его искали художники и литераторы того времени, в том числе Эмиль Нольде и Райнер Мария Рильке, которые отметили его уединенность и нежелание разговаривать.[1] После поездки в Париж его работы стали чрезмерно подробными. По мнению искусствоведа Сурен Меликян, его «живописное мастерство осталось, но магия была потеряна».[1]

Меланхолическое видение Хаммерсхоя теперь вернуло себе место в общественном сознании. Сейчас он один из самых известных художников в Скандинавия, а комплексные ретроспективы его работ были организованы Musée d'Orsay в Париже и Гуггенхайм Музей в Нью-Йорке. В 2008 г. Королевская академия Лондона состоялась первая крупная выставка в Великобритании работ Хаммерсхёй, Вильгельм Хаммерсхой: Поэзия безмолвия.[1] Единственная картина Хаммерсхёй, которая постоянно выставляется в Великобритании, - это «Интерьер» в Национальной галерее.

В 1997 году Дания выпустила Почтовая марка в его честь.

Документальный фильм BBC

В 2005 году жизнь и творчество Хаммерсхёй были освещены в BBC телевизионный документальный фильм Майкл Пэйлин и Тайна Хаммершоя, с британским комиком и писателем Майкл Пэйлин. В программе Пэйлин, очарованный Хаммерсхёем, чьи изображения, по его задумке, имеют отчетливую загадочную прохладу и отстраненность, намеревается раскрыть тайны и выяснить предысторию Хаммерсхёй. Пэйлин, желая узнать о его вдохновении и причинах этих мистических картинок, начал поиски в Галерея Хейворд в Лондоне, идет в Амстердам и, наконец, в Копенгаген.[2]

Самая высокая аукционная цена за датские работы

Вильгельм Хаммерсхой: Ида читает письмо

В июне 2012 года компания Hammershøi's Ida læser et brev (Ида читает письмо) была продана с аукциона Сотбис в Лондоне за 1 721 250 фунтов стерлингов или 15 747 499 датских крон, что является рекордом для любого датского произведения искусства. Две другие картины Хаммерсхёй также были проданы в тот же день на Sotheby's по необычно высоким ценам: Interiør med to lys (Интерьер с двумя свечами) был продан на аукционе за 10 110 000 датских крон и Ида и интерьер (Ида в интерьере) за 6 120 000 датских крон.[3][4]

Вильгельм Хаммерсхой: Интерьер с мольбертом, Bredgade 25

В декабре 2018 года после аукциона европейского искусства Christie's в Нью-Йорке.[5], Музей Гетти приобрел картину Интерьер с мольбертом, Bredgade 25 (1912) за 5 037 500 долларов.[6][7]

Выставки

Смотрите также

Рекомендации

  1. ^ а б c d Сурен Меликян "Десятилетие блеска Hammershoi, прежде чем наступила банальность ", Интернэшнл Геральд Трибюн, 15 августа 2008 г.
  2. ^ Гейфорд, Мартин (24 мая 2008 г.). "Вильгельм Хаммерсхой: Когда Майкл Пэйлин увидел свет". Лондон: Daily Telegraph. Получено 2009-05-15.
  3. ^ «Шедевр датского художника Вильгельма Хаммерсхёй продан за рекордные 1,7 миллиона фунтов стерлингов», artdaily.org. Проверено 13 июня 2012 года.
  4. ^ Майкл Эрц Кристиансен, "Hammershøi slog rekord under hammeren i London", Berlingske, 11 июня 2012 г. (на датском) Проверено 13 июня 2012 года.
  5. ^ «Европейское искусство: Часть I». www.christies.com.
  6. ^ Селвин, Клэр (17 декабря 2018 г.). «Музей Гетти приобретает картину Вильгельма Хаммерсхёя». ARTnews. Новости АРТ. Получено 17 декабря 2018.
  7. ^ "Вильгельм Хаммерсхой (датчанин, 1864–1916), Интерьер с мольбертом, Bredgade 25". www.christies.com. Christies. Получено 17 декабря 2018.
  8. ^ "Вильгельм Хаммерсхой: Поэзия тишины". Королевская академия. Архивировано из оригинал 10 октября 2009 г.. Получено 2010-07-17.
  9. ^ Джонсон, Кен (19 ноября 2015 г.). «Картины Вильгельма Хаммершоя в Скандинавском доме». Нью-Йорк Таймс. Получено 20 ноября 2015.
  10. ^ "Живопись" Спокойствие: шедевры Вильгельма Хаммерсхёи ". Художественная галерея Онтарио (AGO.net). Получено 3 февраля 2016.

дальнейшее чтение

  • Вад, Поул (1992). Вильгельм Хаммерсхой и датское искусство на рубеже веков. Нью-Хейвен: издательство Йельского университета.

внешняя ссылка