Уолтер Х. Уильямс - Walter H. Williams

Уолтер Уильямс
Уолтер Уильямс
Родившийся	11 августа 1920 г.; Бруклин, Нью-Йорк, США
Умер	13 июня 1998 г. (77 лет); Копенгаген, Дания
Национальность	Американец
Гражданство	Датский
Альма-матер	Художественная школа Бруклинского музея (1951–1955)
Род занятий	Художник, живописец, гравер, скульптор.
Активные годы	1950–1983
Движение	Пост-чернота

Уолтер Генри Уильямс младший (11 августа 1920 г. - 13 июня 1998 г.) - художник американского происхождения, живописец, гравер, и скульптор. Его ранние работы были посвящены суровой городской среде Гарлем где он провел свое детство, хотя он наиболее известен своими сказочными, ностальгическими образами, которые произошли в детстве в сельской местности на юге.^[1]

Уильямс совершил ряд поездок в Дания, где он чувствовал, что может полностью раскрыть свой потенциал. Позже в 1979 году он стал гражданином Дании за счет потери американского гражданства.^[1]

Ранние годы

Уильямс родился 11 августа 1920 года в Бруклине, штат Нью-Йорк.^[2] Большую часть своей юности он провел в Гарлеме, посещая «музыкальные автоматы, местные бильярдные и несколько ночных клубов, обслуживающих чернокожую клиентуру». Там он познакомился со многими художниками разных сфер. Благодаря их влиянию и своему «раннему художественному таланту» он решил стать художником.^[3]

Его мать, сострадательная и тоже художница, умерла от пневмония когда Уильямсу было пять. Затем его строгий и авторитетный отец взял на себя опеку над ним и его младшей сестрой. Из-за смерти его матери и отца, который не заботился о нем, он стал отстраненным от других, предпочитая жить в своем собственном мире снов.^[1]

Личная жизнь

У Уильямса было трое детей от двух жен. Его первых двух детей, Рональда и Ларри, родила его жена Ширли. Ширли не одобряла его становление художником из-за отсутствия безопасности и стабильности, поэтому Уильямс оставил ее и двух своих детей, чтобы продолжить свое увлечение.^[1]

Его вторая жена Марлена, с которой он познакомился в Дании на одной из своих выставок, родила его последнего ребенка, Дария. Родившись в 1973 году, он тоже стал художником, пошел по стопам отца.^[1]

В зрелом возрасте Уильямс продолжал быть застенчивым и характеризовался как «сдержанный». Он часто страдал от депрессия и боролся с алкоголизмом. Во время пребывания в Мексике он лечился от депрессии и принимал лекарства.^[1]

Карьера

Вторая мировая война -> Образование (1942–1955)

Уильямс был призван в армию с 1942 по 1945 год. Его назначили в подразделение полностью черных во Франции. Его работа заключалась в копании солдатских могил. Его сын Дариус сообщает, что Вальтер был свидетелем захоронения живого солдата. Мрачный и унылый, он «преследовал его всю оставшуюся жизнь».^[4]^[1]

Под Г.И. Счет, он поступил в Бруклинский музей художественной школы в 1951 г.^[2]^[4] Несмотря на то, что Уильямс был плохим учеником старшей школы, он был ученым и уделял большое внимание своим урокам. Летом 1953 г. по стипендии учился в Школа живописи и скульптуры Skowhegan в штате Мэн. В том же году он участвовал в своей первой крупной групповой выставке - Ежегодной выставке современной американской живописи Уитни 1953 года. Окончил в 1955 году.^[1]

Образование -> Дания (1955–1959)

После окончания Уильямс выиграл стипендию Фонда Джона Хэя Уитни в размере 2400 долларов. Его дед, выходец из Датской Вест-Индии, хорошо отзывался о стране; Таким образом, Уильямс использовал деньги для поездки в Данию. Существенно изменилось направление его искусства - раньше оно отражало изоляцию города, а теперь - красоту сельской местности. Борнхольм, небольшой датский остров с «фантастической природой» восхищал Вильямса, оказав влияние на это изменение.^[1]

В феврале 1966 года его новые работы были выставлены в галерее Ноа Ноа в Копенгаген, Дания. Из 19 картин 12 были проданы и остаются в датских коллекциях.^[2]^[5]

Дания -> Мексика -> США (1959–1964)

Уильямс провел четыре года в Мексике с 1959 по 1963 год. Его работы демонстрировались на различных выставках, таких как Instituto Nacional de Bellas Artes в Мехико. Он ездил туда и обратно в Соединенные Штаты, так как там у него были концерты. Он объяснил мексиканскому репортеру, что образ жизни был более «приятным», чем в Соединенных Штатах, что привело к тому, что он остался там дольше, чем он ожидал. Он чувствовал, что, живя в расово либеральной Мексике, «свобода от расовых предрассудков была необходима» для его личного и художественного развития.^[5]

В 1963 году он вернулся в Соединенные Штаты, но только на год из-за расового климата.^[1]

США -> Дания (1964–1965)

В 1964 году Уильямс выиграл 1000 долларов в рамках премии Гильдии Сильвермайн за живопись маслом. Он использовал это, чтобы профинансировать вторую поездку в Данию (точнее, Копенгаген). Вскоре после своего приезда он организовал выставку под названием «Десять американских негритянских художников, живущих и работающих в Европе». Остальные художники были Харви Кроппер, Бьюфорд Делани, Герберт Джентри, Артур Харди, Клиффорд Джексон, Сэм Миддлтон, Эрл Миллер, Норма Морган и Ларри Поттер.^[1]

Дания -> США (1965–1966)

В 1965 году Уильямс вернулся в Нью-Йорк в качестве гравюры на дереве. Девушка с бабочками # 2был приобретен Национальной коллекцией изящных искусств Смитсоновского института для исполнительного крыла Белого дома во время Линдон Б. Джонсон администрация. Гордясь своей фигурой в Белом доме, он посетил специальный прием в память о нем.

Расовый климат не улучшился; Уильямс часто был обеспокоен и подавлен из-за дискриминации межрасовых браков (его жена в то время была датчанкой).

Через год Уильямс не выдержал и сказал жене отвезти его «домой», имея в виду Данию. Он уехал из Соединенных Штатов, чтобы никогда больше не вернуться.^[1]

Заключительные годы (1966–1998)

Последние годы жизни Уильямс провел в Копенгагене. В 1979 году он прожил там 14 лет; его жена призвала его стать гражданином Дании, и он это сделал.

В 1980 году его студия была полностью разрушена пожаром, в результате чего были потеряны все его картины и гравюры. В подавленном состоянии он не мог работать несколько месяцев.

В 1983 году он вообще перестал заниматься искусством, так как сказал своим искусством все, что хочет. Его здоровье начало ухудшаться, и он стал отдаляться от друзей.

Его последняя выставка была в 1985 году на Международной художественной ярмарке в Токио, Япония, где он представлял Данию.

Состояние его здоровья ухудшилось, он умер в 1998 году от рака печени. Ему было 77 лет.^[1]