Виллинк ван Колленпрайс - Willink van Collenprijs - Wikipedia
Виллинк ван Колленпрайс (английский: Премия Виллинка ван Коллена) - это бывшая голландская художественная награда, которая была впервые присуждена в 1880 г. Sociëteit Arti et Amicitiae. Он был задуман как поощрительная награда для молодых художников и рассматривался как национальный аналог премии Парижский салон. Его существование более 71 года доказывает успех арт-политики Амстердама.[сомнительный ]. Для многих победителей это стало ценным толчком в их карьере в мире искусства Нидерландов. Некоторые из лауреатов были признаны за рубежом и остаются хорошо известными сегодня.
Фон
Вовремя "Второй золотой век голландской живописи ", голландские художники пользовались значительной покровительством искусства со стороны высшего сословия. Это также можно увидеть в контексте Гаагская школа и Школа Аллебе.[1]
Художник из Амстердама Вильхем Фердинанд Виллинк ван Коллен (1847–1881) и его жена Анна Вебер-ван Боссе были большими любителями искусства. После своей смерти он завещал обществу 30 000 гульденов. Arti et Amicitiae создать трастовый фонд. Цель заключалась в том, чтобы поддержать доходы молодых художников на их трудном начальном этапе.[2][3] Так было и в школах художников, таких как Школа художников Дюссельдорфа[а], Копенгагенская школа[b], Веймарская саксонско-герцогская художественная школа[c],[4] в Мюнхенская школа[d], Академия изящных искусств в Париж[e], Accademia di Belle Arti di Firenze[f] так же хорошо как Барбизонская школа[грамм] и новый французский Импрессионизм[час] дать шанс и голландскому молодому поколению.
Ежегодная художественная выставка Парижский салон тоже было самым важным событием. Это был центр художников Европы, и получить там выставку было очень сложно. Присужденные пять премий были очень желанными. Это касалось двух Золотые медали (медали 1 степени) и три Серебряные медали (медали 2 степени). Кроме того, были отмечены «Признания» и «Почетные грамоты». Все это требовало ответа в Нидерландах.
Совет директоров Ассоциации «Arti et Amiticitae» решил проводить ежегодный конкурс живописи для всех голландских художников. Участники должны были проживать в Нидерландах и быть моложе 30 лет.[5] Позже возрастной ценз был увеличен до 35 лет. Картины были представлены без подписи и анонимно оценивались жюри. Изначально было первое место, второе место и третье место, награда - по структуре призов Парижского салона. Не все премии вручались каждый год. Такой подход сохранялся до 1893 года. Жюри пришлось решать особую проблему. Уровень заявок был ошеломляющим. В 1891 году было решено выбрать более сложную тему, чтобы отпугнуть художников с недостаточной подготовкой.
В следующем году жюри решило не присуждать первую премию. Причина заключалась в следующем: чувствовалось, что представленные работы не были представлены «достаточной художественной ценностью».
Нет награды и ее последствия
В 1893 году был объявлен конкурс на создание фрески для здания организаторов. Было получено всего семь работ, и все они разочаровали жюри. Впервые в истории премии ни награды, ни награды не присуждалось. В 1894 году правление решило поступить иначе. Вместо присуждения приза деньги были потрачены на приобретение картины «Снег» у художника. Джордж Хендрик Брайтнер, учебная поездка на троих Rijksacademie of Amsterdam студентам и небольшая стипендия для голландских художников, живущих в Лондоне.
Это решение расстроило как художников, так и общественность. Это следует рассматривать в современном социальном контексте, потому что Willink van Collenprijs стали национальным институтом. Как следствие, петицию против этой практики подписали 29 художников, в том числе известные имена, такие как Хендрик Виллем Месдаг, братья Джейкоб и Виллем Марис, Поль Габриэль и Луи Апол. Поддавшись давлению, в 1896 году снова было организовано соревнование. По новым правилам, было только первое место и никаких других мест. В 1897, 1906, 1909 и 1910 годах было присуждено несколько «первых премий».
Из-за политических событий награда не могла быть выписана последовательно. Спустя 71 год он был награжден в последний раз в 1950 году.
Некоторые темы
Были высказаны избранные темы
- Среди друзей - (1880),
- Жанровая сцена из голландской семьи - (1884),
- Часть животного - (1886),
- Городской пейзаж - (1888),
- Фигурная живопись - (1889),
- Пейзаж мягкий - (1890),
- В голове - (1891),
- Событие отечественной истории - (1892 г.),
- Плоский панно - (1893),
- Лицо реки - (1917),
- Жизнь Виллема Цвейгера - (1932)
- Лето - (1935 г.).[6]
Список победителей
Победители 1880–1893 гг.
- 1880 Николаас ван дер Ваай
- 1881 нет первого места
- 1882 Эрнст Виткамп
- 1883 Ян Хиллебранд Вейсмюллер
- 1884 Уолли Моус
- 1885 Ян Хойнк ван Папендрехт
- 1886 Ян Воерман
- 1887 Генри Люйтен
- 1888 Виллем Бастиан Толен
- 1889 Йоханнес Эверт Хендрик Аккеринга
- 1890 Йоханнес Граадт ван Рогген
- 1891 нет первого места
- 1892 - нет первого места
- 1893 без приза
Победители 1896–1950 гг.
- 1896 Мариус Бауэр
- 1897 Minca Bosch Reitz, Тео Молкенбоер, Йохан Вландерен
- 1898 Геррит Хаверкамп
- 1904 Хендрик Ян Вольтер
- 1905 Корнелис Вриденбург
- 1906 Баренд Полвлит, Лиззи Ансинг
- 1909 Иоганн Георг ван Каспель, Крис ван дер Хеф, Георг Рутер, Дэвид Шульман
- 1910 Эльза Воутерсен-ван Дусбург, Мари ван Хов, Бернард ван Бик, Эд Гердес
- 1913 Джерард Йохан Сталлер
- 1914 Саломон Гарф
- 1917 Николя Фридрих Генрих Севат
- 1937 Хелена Элизабет Гудекет
- 1939 Тео Курпершук
- 1946 Якоб (Яап) Виссер
- 1950 Хенк Виллемсе
Галерея самых призеров
Йоханнес Аккеринга: Kinderen aan het strand.
Флорис Арнцениус: Spuistraat Den Haag.
Мариус Бауэр (Рейксмузеум): Турки легер воор Джерузалем.
Поль Бодифэ: Бруг Гитхорн.
Хендрик Хаверман: Молодая жизнь.
Бернар де Хуг: Wiegen.
Корнелиус Кайперс: Zeilschepen op een kalme rivier.
Корнелиус Кайперс: Boeren op het veld.
Уолли Моус: Спящий ребенок.
Ян Хойнк ван Папендрехт: Артиллерист (2).
Йохан Торн Приккер: Soleil à midi.
Хоббе Смит: Vissersvrouw.
Виллем Толен: Zomers riviergezicht met zeilschepen.
Виллем Толен: Rivierlandschap bij Giethoorn.
Николаас ван дер Ваай: Schilderij Terras.
Ян Хиллебранд Вейсмюллер: Глядя на рыболовные ловушки.
Эрнст Виткамп: Bezoek op het ателье.
Виллем Витсен: Карета на мосту Ватерлоо.
Ян Воерман: Вид на Хаттем.
Виллем де Зварт (Рейксмузеум): Улица на Монмартре.
Примечания
- ^ Золотой век школы художников Дюссельдорфа длился с 1819 по 1918 год.
- ^ Фаза высокого уровня Копенгагенской школы длилась с 1770 по 1850 год.
- ^ Großherzoglich-Sächsische Kunstschule Weimar действительно существовала с 1860 по 1910 год. Затем его повысили до звания художественного училища.
- ^ Мюнхенская школа зародилась в сфере «Королевской академии педагогических искусств». В период 1825-1914 гг. Была ее фаза высокого уровня.
- ^ Королевская академия искусства и скульптуры, основанная в 1648 году, была первой художественной школой. В 1803 году он стал более независимым и изменил свое название на Académie des Beaux-Arts.
- ^ Эта академия до сих пор имеет давние традиции. Примерно с 1850 по 1914 год это было очень важно для Италии.
- ^ Барбизонская школа работала с 1830 по 1895 год.
- ^ Время преимпрессионизма - 1840-1869 гг. Сам импрессионизм закончился в 1889 году. Затем началась «Belle Époque».
Рекомендации
- ^ Эта школа также известна как Амстердамский импрессионизм.
- ^ Maatschappij ‚Arti et Amicitiae Fonds Willink van Collen. В: Algemeen Handelsblad от 2 августа 1880 г.
- ^ 13e Wedstrijd, uitgeschreven door het bestuur van het fonds «Виллинк ван Коллен». В: Het nieuws van den dag от 21 декабря 1891 г.
- ^ Он также известен под названием Веймарская школа. В 1870-1900 годах она отвернулась от традиционной академической живописи - неоклассицизм - и открылась импрессионизму (немецкому импрессионизму), а затем Современное искусство
- ^ Р. Цайтлер: Die Kunst des 19. Jahrhunderts. Берлин 1966 (Propyläen Kunstgeschichte, Bd.3, немецкая версия)
- ^ Дж. Кноф: Van Romantiek Tot Realisme. Een bundel kunsthistorische opstellen. Ден Хааг 1947.
Библиография
- Бритта Блей: Vom Staat zur Страна: Zur Rolle der Kunst bei der Herausbildung eines Niederländischen Nationalbewußtseins im langen 19. Jahrhundert. LIT-Verlag, Мюнстер 2004, ISBN 3-8258-7902-X.
- Де Бодт, Саския и Селлинк, Манфред. Голландские акварели и рисунки девятнадцатого века, Музей Боймана ван Бёнингена, Роттердам, 1998 г.
- Де Лиу, Рональд и др. Гаагская школа голландских мастеров XIX века (1983)
- Силлевис, Джон, Голландские рисунки времен Ван Гога, Музей Тафта, Цинциннати, Огайо, 1992.
- Силлевис, Джон и Табак, Энн, Школьная книга Гааги, Waanders Uitgegevers, Zwolle, 2004.
- Суйвер, Ренске. Отражение Голландии: лучшая гаагская школа в Рейксмузеуме (2011)
- Мюллершен, Бернд и Майер, Томас, Die Maler der Schule von Barbizon - Wegbereiter des Impressionismus, Штутгарт, изд. Томбе, 2002 г. ISBN 3-935252-01-3
- Левек, Жан-Жак: L'AUBE DE IMPRESSIONNISME - 1848–1869 гг., ACR, Édition Internationale, Курбевуа, Париж, 2000 г., ISBN 2-86770-058-2
- Имансе, Геурт: Ван Гог бис Кобра: holländische Malerei 1880–1950. Хатже, 1980 г., ISBN 3775701605.
внешняя ссылка
- Гаагская школа
- Ausstellung "Malerei der Haager Schule" (Немецкий)
- Поздняя Гаагская школа
- Mesdag und die "Haager Schule" Диссертация Габриэле Шмид "Illusionsräume" (немецкий)