Арахмайани - Arahmaiani

Арахмайани
Арахмайани, His-Story-2000-2001.jpg
Кадры из спектакля Арахмайани "Его история", 2000/2001.
Родившийся
Арахмаяни Фейсал

21 мая 1961 г.
Национальностьиндонезийский

Арахмайани (Арахмаяни Фейсал, родился 21 мая 1961 г.) индонезийский художник родился в Бандунг и основан в Джокьякарта, Центральная Ява, Индонезия. Многие считают Арахмайани одним из самых уважаемых и знаковых современных художников, особенно в области новаторства. исполнительское искусство в Юго-Восточной Азии. Арахмайани часто использует искусство как средство критического комментария по социальным, религиозным и культурным вопросам.[1]

ранняя жизнь и образование

Арахмайани родился в Бандунг, Индонезия, 21 мая 1961 года. Ее отец был исламским ученым, а мать - яванским индуистско-буддийским отделением. Ее имя представляет собой синкретическую смесь двух разных культур, которую она испытала в своем воспитании. Она с готовностью объясняет, что «Арахма» восходит к арабскому слову, означающему «любящий», в то время как «иани / яни» происходит от слова на хинди, означающего «человек».[2]

Будучи студенткой факультета искусств, она чувствовала себя разочарованной системой образования в ее стране, потому что она не связала ее с реальной жизнью. Поэтому она решила создавать собственное искусство на улицах и интуитивно открыла, что такое перформанс.[3]

Арахмайани учился на факультете изобразительного искусства и дизайна, Бандунгский технологический институт и закончила учебу в 1992 году. Она также пошла в Academie voor Beeldende Kunst, Enschede, то Нидерланды в 1983 году и Художественная школа Паддингтона, Сидней, Австралия в 1985 г.[4]

Работает

Хотя больше всего известен как исполнитель перформансов,[5] она также занимается живописью, графикой, скульптурой, видео, поэзией, танцами и инсталляциями.[6] Тематический материал работы Арахмайани посвящен определенным вопросам, связанным с дискриминацией и насилием в отношении женщин, притеснением женского тела мужчинами, религией в современном обществе, западной коммерцией. империализм, и глобальные индустриализация.[3] С начала 1980-х работы Арахмайани вызывали враждебность со стороны лидеров исламского сообщества и политических властей, что привело к ее краткосрочному тюремному заключению в 1983 году.[7]

Ее картина под названием Лингга-Йони 1993 и ее инсталляция под названием Etalase 1994, объединяют разрозненные символы ислама, западной культуры и сексуальности. Эталаза состоял из таких объектов, как Коран, а Статуя Будды, зеркало, пачка презервативов, бутылка кока-колы, ящик с землей, вентилятор, небольшой ребана (традиционный бубен) и ее фотография в той же музейной витрине. Обе работы вызвали очень сильную реакцию со стороны членов группы мусульманских фундаменталистов во время их первого показа в Джакарте, Индонезия, в 1994 году. Работы были немедленно подвергнуты цензуре, а сама Арахмайани получила угрозы смертью, в результате чего она временно покинула страну в Австралии .[7][8] Из-за плохого состояния оригинала Лингга-Йони, Арахмайани сделал новую версию картины для выставки в Художественном музее Герберта Джонсона в 2013 году.[8]

В какой-то момент своей жизни Арахмайани работала в одной из крупнейших газет Центральной Явы. В течение четырех лет она работала обозревателем и часто поднимала критические вопросы о практике Исламский культуры до увольнения за критику ислама. В недавнем интервью Арахмайани заявил, что исходя из смешанных Мусульманин, Индуистский, Буддист и Анимист фон, она хотела внести какой-то вклад в разговор.[9]

Арахмайани выставлен в индонезийском павильоне на 50-й Венецианская биеннале в 2003 году вместе с другими выдающимися индонезийскими художниками, Даданг Кристианто, Тисна Санджая и Сделано Вианта. Презентация называлась Потерянный рай: траур мира.[2]

Выставки

Работы Арахмайани широко выставлялись по всему миру на таких площадках, как Австралийский центр современного искусства, Мельбурн; Художественный музей Хоккайдо Асахикава, Япония; Lasalle-SIA Колледж искусств, Сингапур; Der Rest Der Welt, Пирмазенс, Германия; Всемирный социальный форум,; Impakt, Утрехт, Нидерланды; Сингапурский художественный музей; и Азиатско-Австралийский центр искусств, Сидней.[7] Она приняла участие в нескольких крупных выставках: знаменитая выставка в г. Азиатское общество в Нью-Йорке, под названием «Традиции / напряженность в 1996 году»; Глобальные феминизмы, на Бруклинский музей в 2007; Приостановленные истории, в Музей Ван Лун в Амстердаме, Нидерланды, с 2013 по 2014 год; Женщины в промежутке: азиатские женщины-художницы 1984-2012 в Художественный музей префектуры Мие, Япония в 2013 году, а также несколько других крупных выставок в Сингапуре и Австралии.[10]

Участница нескольких арт-биеннале, таких как: 50-я Венецианская биеннале, Италия в 2003 году; Биеннале движущегося изображения, Женева, 2003 г .; Биеннале в Кванджу Южная Корея в 2002 г .; Bienal de São Paulo, Бразилия в 2002 году; Биеннале перформанса, Израиль 2001 г .; Биеннале в Лионе Франция в 2000 г .; Werkleitz Biennale, Германия, 2000 г .; Гаванская биеннале, Куба в 1997 году; Азиатско-Тихоокеанский триеннале, Брисбен, Австралия, в 1996 году; Джокьякартская биеннале, Индонезия, 1994 г. Кроме того, она провела международные выступления в Австралии, Бразилии, Кубе, Германии, Индонезии, Японии, Испании, Швеции и США.[10]

Арахмайани провела свою первую персональную выставку в Нью-Йорке в 2014 г. Тайлер Роллинз изобразительное искусство носящий название Плодородие разума который представил первый в истории обзор ее творческой деятельности за более чем 30 лет. А в 2016 году по итогам этой выставки она Тень прошлого, ее первая персональная выставка, демонстрирующая ее текущий опыт в Тибете.[11] Последние выставки Арахмаиани были Кризис идентичности: размышления о общественной и частной жизни в современной яванской фотографии в Художественный музей Герберта Ф. Джонсона при поддержке Департамента истории искусства и Программы Юго-Восточной Азии в 2017 году; и Искусство поворачивается. Повороты мира. Изучение коллекции музея современного искусства в Нусантаре в Музей MACAN, Джакарта, Индонезия, 2017-2018 гг.

Коллекции

Работы Арахмайани были собраны несколькими музеями и художественными учреждениями, такими как: Бруклинский музей, Нью-Йорк; Художественный музей Герберта Ф. Джонсона, Нью-Йорк; Музей современного искусства в Нусантаре (MACAN ), Джакарта; Азиатское общество, Нью-Йорк, США; Сингапурский художественный музей, Сингапур

Рекомендации

  1. ^ "Арахмайани: плодородие разума". Архив азиатского искусства в Америке. Получено 2016-03-04.
  2. ^ а б Хаупт, Герхарт; Биндер, Пэт (август 2003 г.). «Арахмайани». Журнал Nafas Art. Institut für Auslandsbeziehungen. Получено 5 марта 2016.
  3. ^ а б Болланзее, Марк; Суприянто, Енин (2007). Современное искусство Индонезии сейчас. Сингапур: выпуски SNP. С. 122–3. ISBN  9789812481429.
  4. ^ Фейсал, Арахмайани. "Арахмайани: Тень прошлого" (PDF). www.trfineart.com. Получено 5 февраля 2018.
  5. ^ Робинсон, Кэтрин; Бесселл, Шарон (2002). Женщины в Индонезии: гендерные аспекты, равенство и развитие. Институт исследований Юго-Восточной Азии - черезQuestia (требуется подписка). С. 120–121.
  6. ^ "Арахмайани". Тайлер Роллинз изобразительное искусство. Получено 26 апреля 2014.
  7. ^ а б c «Бруклинский музей: Арахмайани». www.brooklynmuseum.org. Получено 2016-03-05.
  8. ^ а б Улунг, А. Курниаван (7 сентября 2017 г.). «Арахмайани остается верна себе». Получено 5 февраля 2018.
  9. ^ Сайлас, Сьюзен; Статакос, Хризанна. «Разговор с Арахмайани». МАМА от Сайласа и Статакоса. Получено 5 марта 2016.
  10. ^ а б Морелли, Найма. «Арахмайани: супергероиня современного искусства Индонезии: от критики к активизму». www.cobosocial.com. Получено 5 февраля 2018.
  11. ^ Фейсал, Арахмайани. «Моя вторая жизнь в Тибете» (PDF). Получено 5 февраля 2018.

дальнейшее чтение