Искусство в Кардиффе - Art in Cardiff

Северные ворота, Кардифф Пол Сэндби (ок. 1773)
Западные ворота, Кардифф Пол Сэндби (ок. 1773)

Искусство в Кардиффе относится к культуре Изобразительное искусство в Кардифф, столица Уэльс. Изобразительное искусство в Кардиффе имеет гораздо более недавнюю историю, чем многие британские города, из-за того, что это был очень маленький город, пока в середине девятнадцатого века не произошло быстрого роста. Кардиффская школа искусств возникла в 1865 году, а первая крупная публичная художественная выставка состоялась в 1870 году.[1] Город стал городом в 1905 году, после чего он приобрел еще большее значение, например, с созданием нового Национальный музей. В 21 веке здесь процветает искусство.

Фон

Кардифф не стал большим городом до тех пор, пока во второй половине девятнадцатого века не произошло быстрого промышленного роста. Художники посещали город раньше, в частности Пол Сэндби (1725 / 6-1809) нарисовал ряд акварели Южного Уэльса во время его второго тура по Уэльсу (1773 г., опубликовано 1775 г.),[2] в том числе северных и западных ворот Кардиффа. Уэльс был необычным, потому что его концентрация визуальных художников приходилась на сельские районы (а не в городские центры), привлеченные там впечатляющими пейзажами. В Кембрийская академия искусств была основана художниками в Conwy Valley и Betws-y-Coed и искусство было выставлено в известных коммерческих галереях в Llandudno, на побережье Северного Уэльса.[3]

Конец 19 века

В 1858 году возникла идея городского музея Кардиффа, а в 1861 году во временных помещениях был создан музей на основе подписки.[1] совместное проживание с бесплатной библиотекой Кардиффа[4] на улице Святой Марии. В 1870 году в Кардиффе состоялась первая крупномасштабная выставка общественного искусства - Выставка изобразительного искусства и промышленности.[1] Унаследованные коллекции произведений искусства, особенно скульптуры (например, от Майло ап Гриффит ) начали приходить.[1]

Центральное место в художественном сообществе города в то время занимали художники. Т. Х. Томас (1834–1915) и архитектор Эдвин Сьюард (1853–1924). Томас выставлялся на выставке 1870 года. Сьюард учился в Колледже искусств Кардиффа, а затем спроектировал новую бесплатную библиотеку города на Хейз. Оба стали президентами Кардиффского общества натуралистов, и когда Томас унаследовал дом на Ходьба в 1880 г. это также стало местом для интеллектуальных дискуссий.[1] Сьюард безуспешно пытался основать художественное учреждение в Кардиффе, чтобы представлять весь Уэльс. Выставки проводились в 1884 и 1885 годах, чтобы собрать деньги на строительство штаб-квартиры Кембрийской академии. Вместо этого Сьюард и группа художников создали Общество искусств Южного Уэльса в 1888 г. с ежегодной выставочной и лекционной программой.[1]

Чтобы помочь финансировать новую Свободную библиотеку, в 1881 году в Кардиффском Drill Hall прошла вторая выставка изобразительного искусства и промышленности. Т. Х. Томас и художники Кардиффа Б. С. Маркс и Ричард Шорт были в оргкомитете. Мероприятие привлекло дополнительные пожертвования в коллекцию произведений искусства города, включая всю коллекцию Уильяма Менелая после его смерти в 1882 году.[1] В 1883 году Национальный айстедвод посетил Кардифф, и Томас организовал выставку и конкурс искусства и ремесел, крупнейшее мероприятие такого рода в Уэльсе в то время. Местный художник Эдгар Томас привлек внимание, и в результате маркиз Бьют спонсировал свое дальнейшее художественное образование.[1]

В начале 1890-х начались дискуссии о создании в Кардиффе гораздо более крупного музея и художественной галереи. Идея о том, что это стало национальный музей вскоре был поставлен на обсуждение, чтобы соперничать с Англия и Шотландия. На Парк-плейс было выделено место для нового здания, а дизайн был заказан Эдвином Сьюардом. В 1896 году в Кардиффе состоялась третья выставка изобразительного искусства и промышленности (с павильоном, спроектированная Сьюардом), которая в дальнейшем собрала значительную публичную коллекцию произведений искусства, например, произведений художника. Чарльз Джонс (ум. 1892).[5] Планы по созданию нового музея были заменены более грандиозными амбициями по созданию новых общественных зданий на гораздо более крупном участке, и это было реализовано только после того, как Кардифф получил статус города (1905 г.). Проекты Сьюарда использовались для заявки на государственные средства, но не использовались для окончательного строительства.[5]

Кардиффская школа искусств

Основная статья: Кардиффская школа искусства и дизайна

В 1865 году в Кардиффе была основана школа науки и искусства.[6] уроки проходят на верхнем этаже Свободной библиотеки и музея Кардиффа.[4] В 1867 году на базе Вечерней художественной школы образовалась отдельная художественная школа.[7] Первый Южный Кенсингтон экзамены проводились (и вручены премии) в 1868 г. (в 1869 г. премии были вручены Лорд Бьют ).[8] В 1889 году он стал Кардиффской технической школой (и, в конечном итоге, Кардиффским художественным колледжем в 1949 году).[6]

Специально построенное место в центре города было открыто в мае 1970 года в Howards Gardens. Он был закрыт в 2014 году, так как оставшиеся курсы были перенесены в Кардиффский столичный университет недавно построенное здание художественного колледжа в г. Llandaff, впервые за десятилетия объединив все курсы искусства и дизайна.[9]

Национальный музей Уэльса

Национальный музей, Кардифф
Основная статья: Национальный музей Кардиффа

Арт-группы

Общество искусств Южного Уэльса

Общество искусств Южного Уэльса (SWAS) было образовано в 1888 году группой представителей художественной сцены из Кардиффа, включая художников Т. Х. Томаса и Паркер Хагарти, коллекционер произведений искусства Джеймс Пайк Томпсон, архитекторы Дж. А. Сант и Эдвин Сьюард[10] и акварелист Кларенс Уэйт.[11] SWAS планировал проводить ежегодную выставку, лекционную программу и кружок рисования.[10] и «предложение тем, кто восхищается или ценит, а не практикует, средства воспитания вкуса к искусству».[11]

SWAS продолжает проводить ежегодные выставки в различных местах в Penarth и Кардифф. Его 100-я выставка прошла в Галерея Turner House, Пенарт[11] и его 127-е место в Pierhead Building, Кардифф Бэй в 2014.[12]

56 Группа

Основная статья: 56 Группа Уэльс

В 56 Группа был задуман в 1956 году небольшой группой художников из Кардиффа, Эрик Мальтхаус и Дэвид Тинкер (которые оба работали в Художественном училище) вместе с Майкл Эдмондс (художник / архитектор). Название 56 Группа был задуман на встрече в Llandaff паб и свободный оргкомитет базировались в Кардиффе. Однако у группы были национальные амбиции по продвижению радикального и абстрактного валлийского искусства.[13] и другие его члены-основатели были связаны с районами за пределами Кардиффа, такими как Ньюпорт, Кармартен, Аберистуит и Rhondda долины.[14]

Центры искусств и галереи

Частные галереи

Небольшое количество частных художественных галерей продолжает работать в Кардиффе. Искусство Уэльса: иллюстрированная история 1850–1980 гг. описывает стандарт выставок в частных галереях Уэльса как «неравномерный», но выделяет галерею Говарда Робертса в Кардиффе как одну из «двух выдающихся частных галерей в Уэльсе».[15]

В 1956 г.[16] Галерея Говарда Робертса создана художником Говард Робертс в четырех больших комнатах на St Mary Street.[17] В галерее выставлялись признанные валлийские художники и помогали развивать карьеру других. Он стал известен как центр модернизма, подписав Кери Ричардс и Джон Пайпер в свои книги.[17] В конце концов, галерею пришлось закрыть в 1970 году, но она оставила в наследство произведения искусства крупным валлийским галереям.[17]

Другие известные частные галереи включают галерею Олбани, Роат, который был открыт в 1965 году Мэри Япп и стал агентом Кифин Уильямс.[18] Галерея Мартина Тинни открылась в 1989 году в центре города, позже переехав в Сент-Эндрюс-Кресент, и представляет крупных валлийских художников, таких как Шани Рис Джеймс.[18][19]

G39 - галерея современного искусства, открывшаяся на Милл-лейн в центре Кардиффа в 1998 году. Она переехала в более просторное помещение в Роат в 2012.[20]

Ориэль

Ориэль была картинной галереей и книжным магазином на Чарльз-стрит, основанной Валлийский совет искусств в 1975 г. "Окно в искусство в Уэльсе". Он организовывал влиятельные выставки современного искусства и имел издательскую деятельность. В конце 1980-х он переехал на угол Фриэри и Грейфрайарс-роуд. Он закрылся в 1990-х, когда Совет искусств Уэльса отозвал финансирование.[21]

Центр искусств главы

Основная статья: Центр искусств главы

Chapter - центр искусств в Кантон район города, включающий два галерейных пространства.

21-го века

Artes Mundi

Основная статья: Artes Mundi

Artes Mundi - это международная выставка и приз современного искусства, которая проводится раз в два года в Национальном музее с 2004 года.

Стрит-арт и граффити

"Рокс Джем" хип-хоп и граффити фестиваль проходил ежегодно с июля 2008 года в парке Севеноукс, Grangetown. Мероприятие было организовано в память о молодом граффити Билле Локвуде, также известном как Рокси, который погиб в автокатастрофе. Главным событием стрит-арта на мероприятии стала официальная роспись стены длиной 140 м, которая проходит параллельно железнодорожной линии Кардифф - Пенарт.[22][23] Последний раз фестиваль проходил в 2012 году.

В октябре 2013 г. Сделано в Роате сотрудничал с Пустые стены проект с намерением нарисовать фрески и уличное искусство на заброшенных зданиях.[24] Мероприятие было перенесено в Кардифф центр города в 2014 году. Фестиваль «Пустые стены» при поддержке Совет искусств Уэльса вывез проект в центр города. Проект был организован Сэм Уортингтон (Старшая оса / Цвет обреченный) и Хелен Бур (HB), который сформировал арт-коллектив Modern Alchemists, Фестиваль искусств Empty Walls Street и пространство искусств Abacus на Вуд-стрит. В нем приняли участие 20 местных и международных уличных художников, и на протяжении двух фестивалей было нарисовано более 40 фресок, а также была открыта внутренняя выставка в Abacus.[25]

Сделано в Роате

Основная статья: Сделано в Роате

Made in Roath - это ежегодный фестиваль искусств, проводимый в Роат район Кардиффа.

Паблик-арт и скульптура

Основная статья: Список общественного искусства в Кардиффе

Источники

  • Господь, Питер (2000), Визуальная культура Уэльса: образ нации, Кардифф: University of Wales Press, ISBN  0-7083-1587-9
  • Мур, Дэвид (2012), Вкус авангарда: 56 Group Wales, Брекон: Кривое окно, стр. 6–7, ISBN  978-0-9563602-1-2

Рекомендации

  1. ^ а б c d е ж грамм час Питер Лорд, Визуальная культура Уэльса: образ нации, стр. 301–303
  2. ^ Питер Лорд, Визуальная культура Уэльса: образ нации, страницы 131–132
  3. ^ Питер Лорд, Визуальная культура Уэльса: образ нации, страницы 298–299
  4. ^ а б Шестой годовой отчет 1867–68. Бесплатная библиотека и музей Кардиффа, а также школы науки и искусства. 1868. С. 6–8.. Получено 2014-11-16.
  5. ^ а б Питер Лорд, Визуальная культура Уэльса: образ нации, стр. 304–306
  6. ^ а б "Наша история". Кардиффский столичный университет. Получено 16 ноября 2014.
  7. ^ «Отчет директора». Шестой годовой отчет 1867–68. Бесплатная библиотека и музей Кардиффа, а также школы науки и искусства. 1868. С. 13–14.. Получено 2014-11-16.
  8. ^ Мэтью Поттер, изд. (2013), «Борьба с уэльскими мастерами (сноски)», Концепция магистра художественного образования в Великобритании и Ирландии с 1770 года по настоящее время, Издательство Ashgate, стр. 163, ISBN  978-1-4094-3555-6
  9. ^ Карен Прайс (6 июня 2014 г.). «Откройте для себя новое искусство на выставках». Уэльс Интернет. Получено 17 ноября 2014.
  10. ^ а б Питер Лорд, Визуальная культура Уэльса: образ нации, стр. 303–304, включает свидетельство о членстве (1888 г.) Х. Кларенса Уэйта.
  11. ^ а б c "Общество искусств Южного Уэльса - Наша история". Общество искусств Южного Уэльса. Получено 18 ноября 2014.
  12. ^ «Общество искусств Южного Уэльса, которое давно работает, объявляет о своей 127-й ежегодной выставке». Уэльс Интернет. 18 августа 2014 г.. Получено 18 ноября 2014.
  13. ^ Мур, Дэвид, Вкус авангарда: 56 Group Wales, страницы 6–7
  14. ^ Мур, Дэвид, Вкус авангарда: 56 Group Wales, страницы 8–13
  15. ^ Роуэн, Эрик (1985), Искусство Уэльса: иллюстрированная история 1850–1980 гг., Кардифф: University of Wales Press, п. 158, ISBN  0-7083-0854-6
  16. ^ "Галерея Говарда Робертса". Биографии художников. Получено 2014-12-04.
  17. ^ а б c Питер Вакелин (17 апреля 2001 г.). «Говард Робертс: владелец первой успешной коммерческой художественной галереи в Уэльсе». Хранитель. Получено 2014-12-04.
  18. ^ а б Карен Прайс (27 февраля 2009 г.). «Рецессия кусается, но инвесторы хватаются за валлийское искусство». Уэльс Интернет. Получено 2014-12-04.
  19. ^ "Галерея Мартина Тинни". Посетите Уэльс. Правительство Уэльса. Получено 2014-12-04.
  20. ^ Натан Беван (26 мая 2012 г.). «Соруководитель галереи современного искусства Кардиффа g39 о том, почему ей пришлось переехать из центра города». Уэльс Интернет. Получено 2018-10-14.
  21. ^ Финч, Питер. "Ориэль - Как это было". Архив Питера Финча. Получено 4 апреля 2017.
  22. ^ «Искусство граффити в памяти подростка». Новости BBC. 26 июля 2008 г.. Получено 2014-11-19.
  23. ^ «Roxe Jam показывает все хорошее, что есть в хип-хопе». метро. 23 июля 2008 г.. Получено 2014-11-19.
  24. ^ «Пустые переулки Роата, ожившие благодаря фестивалю Made in Roath». Уэльс Интернет. 6 ноября 2013 г.. Получено 2014-11-19.
  25. ^ Сион Морган (26 сентября 2014 г.). «Проект« Пустые стены »оживляет центр Кардиффа». Уэльс Интернет. Получено 2014-11-19.