Билл Уоттерсон - Bill Watterson

Билл Уоттерсон
Родившийся (1958-07-05) 5 июля 1958 г. (62 года)
Вашингтон, округ Колумбия., НАС.
Альма-матерKenyon College (Бакалавр, 1980)
Род занятийКарикатурист
ИзвестенКальвин и Гоббс
НаградыПолный список
Подпись
Билл-Уоттерсон-Signatur 2 II.png

Уильям Бойд Уоттерсон II (родился 5 июля 1958 г.), американец на пенсии. карикатурист и автор комикс Кальвин и Гоббс, который был синдицированный с 1985 по 1995 год. Уоттерсон перестал рисовать Кальвин и Гоббс в конце 1995 года с коротким заявлением редакторам газет и его читателям о том, что, по его мнению, он достиг всего, что мог в этой среде. Уоттерсон известен своими негативными взглядами на лицензирование и комикс, его усилия по расширению и подъему газетного комикса как художественная форма, и его возвращение в частная жизнь после того, как он перестал рисовать Кальвин и Гоббс. Уоттерсон родился в Вашингтон, округ Колумбия. и вырос в Chagrin Falls, Огайо. В пригород Средний Запад США окружение Огайо было частью вдохновения для Кальвин и Гоббс.

Ранние годы

Уоттерсон родился в Вашингтон, округ Колумбия., где его отец работал патентный поверенный. Семья переехала в Chagrin Falls, Огайо в 1965 году, когда Уоттерсону было шесть лет.

Свой первый мультфильм Уоттерсон нарисовал в восемь лет, а в детстве много времени проводил в одиночестве, рисовал и рисовал. Так продолжалось в школьные годы,[1] за это время он обнаружил комиксы, такие как Пого, Крейзи Кэт, и Чарльз Шульц ' Арахис что впоследствии вдохновило и повлияло на его желание стать профессиональным художником-карикатуристом.[2] Однажды, когда он учился в четвертом классе, он написал письмо Чарльзу Шульцу, который ответил - к удивлению Уоттерсона - произведя на него большое впечатление в то время. Его родители поощряли его в творческих поисках. Позже они вспомнили о нем как о «консервативном ребенке» - с богатым воображением, но «не в фэнтезийном стиле», и уж точно не похожим на персонажа Кальвина, которого он позже создал.[3] Уоттерсон нашел возможности для развития своих талантов в области рисования в начальной и средней школе, создавая вместе со своими друзьями комиксы о супергероях на школьную тему, а также добавляя карикатуры и рисунки в школьную газету и ежегодник.[4]:20–3

С 1976 по 1980 год Уоттерсон посещал Kenyon College и закончил с Бакалавр искусств степень в области политическая наука. Он уже решил сделать карьеру рисовальщика, но чувствовал, что учеба поможет ему перейти к редакционному рисованию. В колледже он продолжал развивать свои художественные навыки; во время его второкурсник год, он рисовал Микеланджело с Сотворение Адама на потолке его комнаты в общежитии.[5] Он также размещал карикатуры в газете колледжа, некоторые из которых включали оригинальные карикатуры «Космонавт Спифф».[а]

Позже, когда Уоттерсон придумывал имена для персонажей своего комикса, он остановился на Кальвине (после протестантского реформатора Джон Кальвин ) и Гоббса (после социальный философ Томас Гоббс ), якобы как «верхушка шляпы» для отдела политологии Кеньона. В Полный Кальвин и ГоббсУоттерсон заявил, что Кальвин был назван в честь «дома 16 века. теолог кто верил в предопределение, "и Гоббс для" 17-го века философ с тусклым видом на человеческая природа."[7]

Уоттерсон написал краткое ироничное автобиография в конце 1980-х гг.[8]

Карьера

Ранняя работа

Уоттерсон был вдохновлен работами Цинциннати Enquirer политический карикатурист Джим Боргман, выпускник 1976 года колледжа Кеньон, который в настоящее время рисует Прыщи, и решил попробовать пойти по тому же пути карьеры, что и Боргман, который, в свою очередь, поддержал и ободрил начинающего художника. Уоттерсон получил высшее образование в 1980 году и был принят на пробную работу в Cincinnati Post, конкурирующий документ Enquirer. Уоттерсон быстро обнаружил, что работа была полна неожиданных проблем, которые мешали ему выполнять свои обязанности в соответствии со стандартами, установленными для него. Не последней из этих проблем было его незнание политической сцены Цинциннати, поскольку он никогда не проживал в городе или поблизости от него, так как вырос в нем. Кливленд области и учится в колледже в центре Огайо. В Почтовый внезапно уволил Уоттерсона до того, как его контракт истек.[9]

Затем он присоединился к небольшому рекламное агенство и проработал там четыре года в качестве дизайнера, создавая рекламу продуктовых магазинов, а также работал над своими собственными проектами, включая разработку собственной мультипликационной ленты и вклад в Target: Ежеквартальный политический мультфильм.[10]

Как фрилансер Художник, Уоттерсон нарисовал другие работы для различных товаров, включая обложки альбомов группы своего брата, календари, графику одежды, учебные книги, обложки журналов, плакаты и открытки.[11]

Кальвин и Гоббс и подняться к успеху

Уоттерсон сказал, что он работает для личного удовлетворения. Как он сказал выпускникам 1990 года в Kenyon College: «Удивительно, как усердно мы будем работать, когда работа выполняется только для нас самих». Кальвин и Гоббс был впервые опубликован 18 ноября 1985 г. Книга о десятой годовщине Кальвина и Гоббса, он написал[12] что его влияние включало Чарльза Шульца Арахис, Уолт Келли Пого, и Джордж Херриман с Крейзи Кэт. Уоттерсон написал введение к первому тому книги. Полная Колор Крейзи Кэт. Стиль Уоттерсона также отражает влияние Уинзор Маккей с Маленький Немо в стране сна.[13][14]

Как и многие художники, Уоттерсон включил в свои работы элементы своей жизни, интересов, убеждений и ценностей - например, свое хобби в качестве увлечения. велосипедист,[15] воспоминания о речах собственного отца о «построении характера» и его взглядах на мерчендайзинг и корпорации. Кошка Уоттерсона Спрайт очень вдохновила личность и физические особенности Гоббс.[7]

Уоттерсон провел большую часть своей карьеры, пытаясь изменить атмосферу газетных комиксов. Он считал, что художественная ценность комиксов подрывается, и что пространство, которое они занимают в газетах, постоянно сокращается по произвольной прихоти недальновидных издателей. Более того, он полагал, что искусство не следует оценивать по той среде, для которой оно создано (т.е. "высокое" искусство или же "низкое" искусство -только Изобразительное искусство ).[16]

Боритесь с мерчендайзингом своих персонажей

В течение многих лет Уоттерсон боролся против давления со стороны издателей, чтобы продавать его работы, что, по его мнению, могло удешевить его комикс.[17] Он отказался продавать свои творения на том основании, что Кальвин и Гоббс изображения на коммерческих кружках, наклейках и футболках обесценивают персонажей и их личность. Уоттерсон сказал, что Universal продолжал оказывать на него давление, и сказал, что он подписал свой контракт, не ознакомившись с ним полностью, потому что, как новый артист, он был счастлив найти синдикат, готовый дать ему шанс (два синдиката отказали Уоттерсону). Он добавил, что контракт был настолько односторонним, что, если Universal действительно захотят, они могут лицензировать его персонажей против его воли и даже могут уволить его и продолжить. Кальвин и Гоббс с новым художником. Позиция Уоттерсона в конечном итоге победила, и он смог пересмотреть свой контракт, чтобы получить все права на свою работу, но позже добавил, что борьба за лицензирование утомила его и способствовала необходимости девятимесячного творческого отпуска в 1991 году.[18]

Несмотря на усилия Уоттерсона, было найдено множество неофициальных подделок, в том числе предметы, изображающие Кельвина и Гоббса, употребляющих алкоголь, или Кельвина, мочащегося на логотипе. Уоттерсон сказал: «Только воры и вандалы зарабатывают деньги на Кальвин и Гоббс товар ".[19]

Изменение формата воскресной ленты

Уоттерсон критически относился к преобладающему формату Воскресный комикс это было, когда он начал рисовать (и до сих пор, в разной степени). Типичный макет состоит из трех строк с восемью полными квадратами, которые занимают половину страницы при публикации в нормальном размере. (В этом контексте половина страницы - это абсолютный размер, примерно половина номинального 8 1⁄2на 11 дюймов (22 × 28 см) размер страницы - и не связаны с фактическим размером страницы, на которой в конечном итоге может быть напечатан мультфильм для распространения.[20]) В некоторых газетах ограничено место для воскресных статей, и размер полосы уменьшается. Один из наиболее распространенных способов - вырезать две верхние панели, что, по мнению Уоттерсона, заставило его тратить место на одноразовые шутки, которые не всегда соответствовали полосе. В то время как он собирался вернуться из своего первого творческого отпуска (второй состоялся в 1994 году), Уоттерсон обсудил со своим синдикатом новый формат для Кальвин и Гоббс это позволило бы ему использовать свое пространство более эффективно и почти потребовало бы, чтобы газеты публиковали его на полстраницы. Universal согласился, что они будут продавать полосу как полстраницы и ничего больше, что вызвало гнев газет и критику в адрес Уоттерсона как со стороны редакторов, так и со стороны некоторых его коллег-карикатуристов (которых он назвал «излишне вспыльчивыми»). В конце концов, Universal пошла на компромисс и согласилась предложить газетам выбор между полной версией на полстраницы или версией уменьшенного размера, чтобы развеять опасения по поводу размера. Уоттерсон признал, что из-за этого он потерял место во многих газетах, но сказал, что, в конце концов, это было выгодно, потому что он чувствовал, что дает читателям газет более выгодную полосу за их деньги, а редакторы могут не работать. Кальвин и Гоббс на свой страх и риск. Он добавил, что не собирается извиняться за рисование популярной функции.[21]

Конец чего-либо Кальвин и Гоббс

Уоттерсон объявил об окончании Кальвин и Гоббс 9 ноября 1995 г. письмом в редакцию газеты:

Дорогой читатель:

Я остановлюсь Кальвин и Гоббс в конце года. Это не было недавним или легким решением, и я ухожу с некоторой грустью. Однако мои интересы изменились, и я считаю, что сделал то, что могу, в рамках ежедневных сроков и небольших групп. Я хочу работать в более продуманном темпе, с меньшим количеством художественных компромиссов. Я еще не определился с будущими проектами, но мои отношения с Universal Press Syndicate продолжатся.

Что так много газет несут Кальвин и Гоббс это честь, которой я буду долго гордиться, и я очень признателен за вашу поддержку и снисходительность за последнее десятилетие. Рисовать этот комикс было привилегией и удовольствием, и я благодарю вас за предоставленную мне возможность.

Искренне,

Билл Уоттерсон

Последняя полоса Кальвин и Гоббс был опубликован 31 декабря 1995 г.

После Кальвин и Гоббс

В годы, прошедшие с Кальвин и Гоббс был закончен, было сделано много попыток связаться с Уоттерсоном. Обе Обычный дилер и Кливлендская сцена отправил репортеров в 1998 и 2003 годах соответственно, но ни один из них не смог связаться с Уоттерсоном, застенчивым в СМИ. С 1995 года Уоттерсон начал заниматься живописью, в какой-то момент вместе со своим отцом рисовал лесные пейзажи. Он держался подальше от общественного внимания и не проявлял интереса к возобновлению работы над полосой, созданию новых работ на основе персонажей полосы или запуску новых коммерческих проектов, хотя он опубликовал несколько Кальвин и Гоббс антологии "сокровищницы". Он не дает автографов и не дает лицензий своим персонажам, оставаясь верным заявленным им принципам. В предыдущие годы Уоттерсон, как известно, тайком прятал копии своих книг с автографами на полки книжного магазина Fireside, семейного книжного магазина в своем родном городе. Chagrin Falls, Огайо. Он прекратил эту практику, обнаружив, что некоторые из книг с автографами продавались в Интернете по высоким ценам.[22]

Уоттерсон редко дает интервью и не появляется на публике. Его самые длинные интервью включают обложку в Журнал комиксов № 127 в феврале 1989 г.,[23] интервью, которое появилось в выпуске 1987 г. Журнал Honk,[9] и один в каталоге выставки Watterson 2015 года.[24]

21 декабря 1999 г. в газете Лос-Анджелес Таймс, написанная Уоттерсоном в ознаменование предстоящего выхода на пенсию знаковых Арахис создатель Чарльз Шульц.[25]

Примерно в 2003 г. Джин Вайнгартен из Вашингтон Пост послал Уоттерсону первое издание Барнаби книга в качестве стимула, в надежде получить интервью. Вайнгартен передал книгу родителям Уоттерсона вместе с сообщением и заявил, что будет ждать в своем отеле столько времени, сколько потребуется Уоттерсону, чтобы связаться с ним. Редактор Уоттерсона Ли Салем позвонил на следующий день и сказал Вайнгартену, что карикатурист не приедет.[4]:6

В 2004 году Уоттерсон и его жена Мелисса купили дом в пригороде Кливленда. Кливленд-Хайтс, Огайо. В 2005 году они завершили переезд из своего дома в Чагрин-Фоллс в новую резиденцию.[26][27]

В октябре 2005 года Уоттерсон ответил на 15 вопросов читателей.[28] В октябре 2007 года он написал обзор Шульц и Арахис, биография Чарльза Шульца, в Журнал "Уолл Стрит.[29]

В 2008 году он написал предисловие к первому книжному собранию Ричард Томпсон с Cul de Sac комикс. В апреле 2011 года представитель Эндрюс МакМил получил посылку от «Уильяма Уоттерсона в Кливленд-Хайтс, штат Огайо», в которой находилась картина, написанная маслом на картоне размером 6 на 8 дюймов (15 см × 20 см). Cul de Sac персонаж Пити Оттерлуп, сделанный Уоттерсоном для Команда Кул де Сак проект по сбору средств для болезнь Паркинсона в честь Ричарда Томпсона, которому поставили диагноз в 2009 году.[30] Синдикат Уоттерсона с тех пор стал Универсальный Uclick, и они сказали, что эта картина была первой его новой работой, которую синдикат видел с тех пор. Кальвин и Гоббс закончился в 1995 году.[31]

В октябре 2009 г. были опубликованы Ищу Кальвина и Гоббса, Юмористический рассказ Невина Мартелла о поиске интервью с Уоттерсоном. В своих поисках он берет интервью у друзей, коллег и семьи, но никогда не встречает художника.

В начале 2010 года Уоттерсон дал интервью Обычный дилер к 15-летию окончания Кальвин и Гоббс. Объясняя свое решение прекратить выпуск полосы, он сказал:

Это не так сложно понять, как люди пытаются это понять. К концу десяти лет я сказал почти все, что хотел сказать. Всегда лучше уходить с вечеринки пораньше. Если бы я плыл вместе с популярностью полосы и повторял себя еще пять, десять или двадцать лет, люди, которые сейчас «скорбят» по Кальвин и Гоббс будет желать мне смерти и проклинать газеты за то, что я пишу утомительные, древние полосы, такие как моя, вместо того, чтобы приобретать более свежий и живой талант. И я бы с ними согласился. Я думаю какая-то причина Кальвин и Гоббс все еще находит аудиторию сегодня, потому что я решил не сбивать с толку. Я ни разу не пожалел о том, что остановился.[32]

В октябре 2013 года журнал Ментальная нить опубликовал интервью с Уоттерсоном, только второе с момента окончания полосы. Уоттерсон снова подтвердил, что больше не будет Кальвин и Гоббс, и что он удовлетворен своим решением. Он также высказал свое мнение об изменениях в индустрии комиксов и о том, куда она будет двигаться в будущем:

Лично мне бумага и тушь нравятся больше, чем светящиеся пиксели, но каждому свое. Очевидно, что роль комиксов меняется очень быстро. С одной стороны, я не думаю, что комиксы когда-либо были более широко приняты или воспринимались так серьезно, как сейчас. С другой стороны, средства массовой информации распадаются, а аудитория распыляется. Я подозреваю, что комиксы будут иметь меньшее культурное влияние и приносить гораздо меньше денег. Я достаточно взрослый, чтобы все это тревожить, но мир идет своим чередом. Все новые медиа неизбежно изменят внешний вид, функции и, возможно, даже назначение комиксов, но комиксы ярки и универсальны, поэтому я думаю, что они так или иначе будут находить актуальность. Но они точно не будут такими, на которых я вырос.[33]

В 2013 году документальный фильм Уважаемый мистер Уоттерсон, исследуя культурное влияние Кальвин и Гоббс, был выпущен. Сам Уоттерсон в фильме не появлялся.

26 февраля 2014 года Уоттерсон опубликовал свой первый мультфильм с конца Кальвин и Гоббс: плакат к документальному фильму Раздетый.[34][35]

В 2014 году Уоттерсон стал соавтором Искусство Ричарда Томпсона с Вашингтон Пост карикатурист Ник Галифианакис и Дэвид Апатов.[36]

В июне 2014 года три полоски Жемчуг перед свиньей (опубликовано 4, 5 и 6 июня 2014 г.) с гостевыми иллюстрациями Уоттерсона после того, как общий друг Ник Галифианакис связал его и карикатуриста Стефан Пастис, которые общались по электронной почте.[37] Пастис сравнил это неожиданное сотрудничество с «мельком на снежного человека».[38] «Я подумал, что, может быть, мы со Стефаном сможем провести это глупое сотрудничество, а затем использовать результат, чтобы собрать немного денег на исследования Паркинсона в честь Ричард Томпсон. Это казалось идеальным совпадением », - сказал Уоттерсон. Вашингтон Пост.[39] В тот день, когда Стефан Пастис вернулся на свой стриптиз, он отдал дань уважения Уоттерсону, сославшись на последняя полоса из Кальвин и Гоббс от 31 декабря 1995 г.

5 ноября 2014 года был открыт плакат, нарисованный Уоттерсоном для 2015 года. Международный фестиваль комиксов в Ангулеме где он был удостоен Гран-при в 2014 году.[40]

В 2015 году три «оригинальных» Кальвин и Гоббс комиксы выставлялись на продажу на eBay. Эти произведения оказались подделками после того, как Библиотека и музей мультфильмов Билли Ирландии в штате Огайо опубликовали заявление о том, что настоящие оригиналы находятся в его архивах.[41]

1 апреля 2016 г. для День дурака, Беркли дышал опубликовал в Facebook, что Уоттерсон подписал «франшизу на мою« администрацию »». Затем он опубликовал комикс с участием Кальвина, Гоббса и Опуса. Комикс подписан Уоттерсоном, хотя еще неизвестно, насколько он был вовлечен.[42] Breathed опубликовал еще одну полосу «Calvin County» с участием Кэлвина и Гоббса, также «подписанную» Уоттерсоном 1 апреля 2017 года, вместе с фальшивкой. Нью-Йорк Таймс история, якобы детализирующая «слияние» двух полос.[43] Berkeley Breathed включил Хоббса в стриптиз от 27 ноября 2017 года в качестве замены персонажу Стива Далласа.

Выставки

В 2001, Библиотека и музей мультфильмов Билли Айрлэнд в Государственный университет Огайо организовал выставку произведений Уоттерсона Воскресные полосы. Он выбрал тридцать шесть своих фаворитов, показав их как с оригинальным рисунком, так и с цветным готовым продуктом, причем большинство работ было снабжено личными аннотациями. Уоттерсон также написал сопроводительное эссе, которое послужило предисловием к выставке под названием «Кальвин и Гоббс: воскресные страницы 1985–1995», которая открылась 10 сентября 2001 года. В январе 2002 года она была удалена. такое же название.[44]

С 22 марта по 3 августа 2014 года Уоттерсон снова выставлялся в Библиотеке и Музее мультфильмов Билли Ирландии в Университете штата Огайо.[45] В связи с этой выставкой Уоттерсон также дал интервью школе.[46] Каталог выставки под названием Изучение Кальвина и Гоббса был выпущен с экспонатом. Книга содержала длинное интервью с Биллом Уоттерсоном, которое провела Дженни Робб, куратор музея.[47]

Награды и отличия

Уоттерсон был награжден Национальное общество карикатуристов Премия Рубена в 1986 и 1988 годах.[48] Вторая победа Рувима Уоттерсона сделала его самым молодым карикатуристом, удостоенным такой чести, и только шестым человеком, выигравшим дважды после Милтон Канифф, Чарльз Шульц, Дик Браун, Честер Гулд, и Джефф МакНелли. (Гэри Ларсон - единственный карикатурист, выигравший второй Рубен после Уоттерсона.) В 2014 году Уоттерсон был награжден Гран-при Международный фестиваль комиксов в Ангулеме за свою работу, став четвертым неевропейским карикатуристом, удостоенным такой чести за первые 41 год проведения мероприятия.

Библиография

  • 1987: Кальвин и Гоббс
  • 1988: Что-то под кроватью пускает слюни
  • 1988: Юкон Хо!
  • 1990: Чудаки с другой планеты
  • 1991: Месть бэби-сата
  • 1991: Научный прогресс идет "бубном"
  • 1992: Атака сумасшедшего мутанта-убийцы чудовищ снежных головорезов
  • 1993: Дни просто упакованы
  • 1994: Кошка-убийца-психопат из джунглей: коллекция Кельвина и Гоббса
  • 1995: Книга о десятой годовщине Кальвина и Гоббса
  • 1996: Везде есть сокровища
  • 1996: Это волшебный мир
Коллекции казначейства
  • 1988: Основы Кальвина и Гоббса
  • 1989: Книга ленивого воскресенья
  • 1990: Авторитетный Кальвин и Гоббс
  • 1992: Незаменимые Кальвин и Гоббс
  • 2002: Воскресные страницы Кальвина и Гоббса 1985–1995
  • 2005: Полный Кальвин и Гоббс
  • 2019: Полный Кальвин и Гоббс (перепечатка)

Примечания

  1. ^ Многие из этих ранних мультфильмов заархивированы в Интернете.[6]

Рекомендации

  1. ^ Hulsizer, Тим (2002). "Краткая биография Билла Уоттерсона". Архивировано из оригинал 16 апреля 2009 г.. Получено 1 сентября, 2009.
  2. ^ Уоттерсон, Билл (1995). Книга о десятой годовщине Кальвина и Гоббса. Эндрюс и МакМил. п. 17. ISBN  0-8362-0438-7.
  3. ^ Джин Уильямс (30 августа 1987 г.), "Другое Альтер Эго Кальвина" В архиве 22 мая 2013 г. Wayback Machine, Cleveland Plain Dealer.
  4. ^ а б Мартелл, Невин (5 октября 2009 г.). В поисках Кальвина и Гоббса: нетрадиционная история Билла Уоттерсона и его революционного комикса. A&C Black. ISBN  9780826429841.
  5. ^ Билл Уоттерсон (20 мая 1990 г.), "Некоторые мысли о реальном мире того, кто взглянул на него и сбежал" В архиве 8 июля 2013 г. Wayback Machine, Речь при поступлении в колледж Кеньон
  6. ^ "Редкое искусство Билла Уоттерсона". Игнатц. Получено 12 июня, 2014.
  7. ^ а б Уоттерсон, Билл (1995). Книга о десятой годовщине Кальвина и Гоббса. Эндрюс и МакМил. п. 22. ISBN  0-8362-0438-7.
  8. ^ Билл Уоттерсон. "Краткая автобиография Билла Уоттерсона". Архивировано из оригинал 5 июля 2008 г.. Получено 18 мая, 2008.
  9. ^ а б Кристи, Эндрю (1987), «Билл Уоттерсон, создатель книг Кальвина и Гоббса о карикатурах, синдикаты, Гарфилд, Чарльз Шульц и редакторы», Журнал Honk, Tele (2), заархивировано оригинал 18 февраля 2006 г., получено 17 марта, 2006
  10. ^ Уоттерсон, Билл (2005). "Вступление". Полный Кальвин и Гоббс. 1. Эндрю МакМил. п. 491. ISBN  0-7407-4847-5.
  11. ^ "РЕДКИЙ Билл Уоттерсон!". platypuscomix.com.
  12. ^ Уоттерсон, Билл (1995). Книга о десятой годовщине Кальвина и Гоббса. Эндрюс и МакМил. п. 21. ISBN  0-8362-0438-7.
  13. ^ "Винзор Маккей: Маленький Немо; Сны редкостного демона". Обзоры комиксов Боба. Ноябрь 1996 г.
  14. ^ Уинзор Маккей, Ричард Маршалл (1987). «Невероятная поездка до конца: благодарность Билла Уоттерсона». Лучшее из маленького Немо в стране сна. Стюарт, Табори и Чанг. п. 195. ISBN  1-55670-647-2. Архивировано из оригинал 25 ноября 2005 г.. Получено 17 марта, 2006.
  15. ^ Уоттерсон, Билл (1995). Книга о десятой годовщине Кальвина и Гоббса. Эндрюс и МакМил. п. 173. ISBN  0-8362-0438-7.
  16. ^ Билл Уоттерсон (1995). Книга к десятой годовщине Кальвина и Гоббса. Эндрюс МакМил. п. 208. ISBN  0-8362-0438-7.
  17. ^ Билл Уоттерсон (27 октября 1989 г.). "Удешевление комиксов". Фестиваль мультипликационного искусства, Государственный университет Огайо. Архивировано из оригинал 10 февраля 2006 г.. Получено 17 марта, 2006.
  18. ^ Уоттерсон, Билл (1995). Книга о десятой годовщине Кальвина и Гоббса. Эндрюс и МакМил. п. 10. ISBN  0-8362-0438-7.
  19. ^ Уоттерсон, Билл (1995). Книга о десятой годовщине Кальвина и Гоббса. Эндрюс и МакМил. п. 12. ISBN  0-8362-0438-7.
  20. ^ http://www.wma.us/uploaded/eNotify/ParentAd8.5x11.pdf
  21. ^ Уоттерсон, Билл (1995). Книга о десятой годовщине Кальвина и Гоббса. Эндрюс и МакМил. п. 14. ISBN  0-8362-0438-7.
  22. ^ «Создатель Кальвина и Гоббса остается вне поля зрения даже при дебюте собранных лент». 24 октября 2005 г.
  23. ^ "The Comics Journal No. 127, февраль 1989 г .: интервью с Биллом Уоттерсоном; эссе Ральфа Стедмана; альбом для зарисовок Брэда Холланда". Tcj.com. 4 ноября 2013 г.
  24. ^ Кавна, Майкл (10 марта 2015 г.). «Прочтите: вот отрывок из редкого нового интервью Билла Уоттерсона« Кальвин и Гоббс »». Вашингтон Пост. Получено 27 октября, 2016.
  25. ^ Уоттерсон, Билл (21 декабря 1999 г.). «Втянутое в темный, но мягкий мир». Лос-Анджелес Таймс. Получено 4 декабря, 2016.
  26. ^ Такер, Нили (4 октября 2005 г.), «Тигр снова наносит удар», Вашингтон Пост, заархивировано из оригинал 14 августа 2007 г.
  27. ^ Милиция, Джо (22 октября 2005 г.), Кальвин и Гоббс Создатель сохраняет конфиденциальность, Associated Press, архивировано с оригинал 7 июня 2011 г.
  28. ^ «Фанаты со всего мира, интервью Билла Уоттерсона». Эндрюс МакМил. 4 октября 2005 г. Архивировано с оригинал 5 апреля 2017 г.. Получено 17 марта, 2006.
  29. ^ Билл Уоттерсон (12 октября 2007 г.). "Горе, сделавшее арахис полезным". Wall Street Journal. Архивировано из оригинал 24 апреля 2015 г.. Получено 27 августа, 2008.
  30. ^ Томпсон, Ричард (16 июля 2009 г.). "Кул де Сак: некоторые новости". Cul de Sac. Получено 27 июля, 2016.
  31. ^ Кавна, Майкл (22 апреля 2011 г.). «ЭТО ПРОСТО В: Первое новое искусство от создателя« Кальвина и Гоббса »за 16 лет, - сообщает синдикат». Вашингтон Пост.
  32. ^ Джон Кампанелли (1 февраля 2010 г.). «Билл Уоттерсон, создатель любимого комикса« Кельвин и Гоббс », оглядывается назад без сожаления». Обычный дилер. Получено 1 февраля, 2010.
  33. ^ «Эксклюзивно для Mental Floss: наше интервью с Биллом Уоттерсоном!». Ментальная нить. 17 октября 2013 г.
  34. ^ Гарднер, Алан (26 февраля 2014 г.). «Билл Уоттерсон предоставил плакат для документального фильма The Daily Cartoonist». Dailycartoonist.com. Получено 12 июня, 2014.
  35. ^ Коэн, Николь. "'Создатель Calvin & Hobbes написал свой первый публичный комикс за 18 лет ". энергетический ядерный реактор. Получено 27 февраля, 2014.
  36. ^ Уоттерсон, Билл; Галифианакис, Ник; Апатов, Давид (25 ноября 2014 г.). Спаркс, Крис; Род, Майкл (ред.). Искусство Ричарда Томпсона (1-е изд.). Издательство Эндрюса МакМила. ISBN  978-1449447953.
  37. ^ Леопольд, Тодд (8 июня 2014 г.). «Как« Кальвин и Гоббс »познакомились с« Жемчугом раньше свиней »'". CNN.com.
  38. ^ «Вы когда-нибудь хотели, чтобы создатель Calvin и Hobbes Билл Уоттерсон вернулся на страницу комиксов? Ну, он только что сделал. | Жемчуг перед свиньей». Stephanpastis.wordpress.com. 7 июня 2014 г.. Получено 12 июня, 2014.
  39. ^ «ЭТО ТОЛЬКО В: картина Билла Уоттерсона« Жемчуг перед свиньей »для болезни Паркинсона будет продана с аукциона в августе; The Washington Post». Вашингтон Пост. 26 июня 2014 г.. Получено 21 июля, 2014.
  40. ^ "Le Créateur de Calvin et Hobbes dévoile son affiche pour le festival d'Angoulême". 20 минут. 5 ноября 2014 г.. Получено 5 ноября, 2014.
  41. ^ 18 июня, RogerOThornhill; Вечер, 2015 в 6:49 (18 июня 2015 г.). «Заметка о недавно выставленных на аукцион произведениях искусства Calvin & Hobbes». Блог о библиотеке и музее Билли Айрлэнд. Получено 21 февраля, 2020.
  42. ^ «Кальвин и Гоббс подписались на Berkeley Breathed = 20 минут». 1 апреля 2016 г.. Получено 1 апреля, 2016.
  43. ^ Деркинс, Сьюзи (1 апреля 2017 г.). «Округ Кальвин: Уоттерсон - Вдохновленное месиво: слияние комиксов Time Warner / AOL». БЕРКЛИ ДЫШАЛ. Архивировано из оригинал 4 апреля 2017 г.. Получено 1 апреля, 2017.
  44. ^ "Кальвин и Гоббс: воскресенье, страницы 1985–1995". Эндрю Макмил. Архивировано из оригинал 6 июня 2017 г.. Получено 3 октября, 2017.
  45. ^ Изучение Кальвина и Гоббса, Мультики ОГУ, 7 февраля 2014 г..
  46. ^ «Новое интервью: создатель Calvin & Hobbes Билл Уоттерсон и создатель Cul de Sac Ричард Томпсон обсуждают библиотеки, комиксы и творческий процесс со штатом Огайо», Мультфильмы (блог), Библиотека ОГУ, 20 марта 2014 г..
  47. ^ Кавна, Майкл (9 марта 2015 г.). «Билл Уоттерсон говорит: вот почему вы должны прочитать новую книгу« Изучение Кальвина и Гоббса »». Вашингтон Пост. Вашингтон Пост. Получено 6 мая, 2015.
  48. ^ "Лауреаты премии Рувима с 1946 г. по настоящее время". Национальное общество карикатуристов. Архивировано из оригинал 20 апреля 2012 г.. Получено 31 октября, 2010.
  49. ^ "Ангулем: Гран-при, присвоенный Биллу Уоттерсону, отец" Кальвина и Гоббса "" [Ангулем: главный приз присужден Биллу Уоттерсону, отцу компании Calvin & Hobbes]. Le Monde (На французском). 2 февраля 2014 г.. Получено 12 июня, 2014.

внешняя ссылка