Птица в космосе - Bird in Space

Птица в космосе (L'Oiseau dans l'espace) представляет собой серию скульптур румынский скульптор Константин Брынкуши. Оригинальная работа была создана в 1923 году. Она была продана в 2005 году за 27,5 миллиона долларов. рекордная цена за скульптуру, проданную на аукционе.[1][2]Оригинальное название на румынском языке: Pasărea în văzduh.

Описание

в Птица в космосе Работы, Бранкуши сосредоточились не на физических характеристиках птицы, а на ее движении. Крылья и перья птицы удалены, вздутие тела удлинено, а голова и клюв уменьшены до наклонной овальной плоскости.[3]

Внешнее видео
значок видео Smarthistory - Бранкузи Птица в космосе[4]

Семь скульптур серии созданы из мрамор, а остальные девять были отлиты бронза. Первая и самая известная из серии находится в Метрополитен-музей в Нью-Йорк, а две бронзовые отливки (1928 и 1941 гг.) находятся в музей современного искусства. Две версии скульптуры - бронзовая (1924 г.) и мраморная (1923–1924 гг.) - размещены в Художественный музей Филадельфии. Национальная галерея искусств в Вашингтоне, округ Колумбия, хранит мрамор и бронзу 1925 и 1927 годов соответственно. Бронза 1926 года принадлежит Художественный музей Сиэтла но в настоящее время не отображается. Еще две бронзовые отливки (1925–1926 и 1927 гг.) Выставлены на выставке. Музей искусств округа Лос-Анджелес и бронзовое литье 1931 г. Художественный музей Нортона Саймона в Пасадене, Калифорния. Еще одна бронза неизвестной даты литья находится в Коллекция Пегги Гуггенхайм в Венеции, Италии, и Национальная галерея Австралии в Канберре владеет двумя мраморными шариками, оба примерно 1931-1936 годов, одним белым и одним черным.

Правовое противоречие

В 1926–27 гг. Птица в космосе был предметом судебного разбирательства по поводу его налогообложения Таможня США. В октябре 1926 г. Птица в космосевместе с 19 другими скульптурами Бранкузи прибыл в гавань Нью-Йорка на борту парохода. Париж.[5] Хотя произведения искусства не облагаются таможенными пошлинами, таможенники отказались верить, что высокий тонкий кусок полированной бронзы был произведением искусства, и ввели тариф на изготовленные металлические предметы в размере 40% от продажной цены или около 230 долларов.[6] (более 3130 долларов в долларах США 2016 года). Марсель Дюшан (сопровождавший скульптуры из Европы), американский фотограф Эдвард Стейхен (кто должен был завладеть Птица в космосе после выставки), да и сам Брынкуши возмутились; скульптуры должны были появиться на Галерея Браммера в Нью-Йорке, а затем Клуб искусств в Чикаго. Под давлением прессы и художников таможня США согласилась пересмотреть свою классификацию предметов, выпуская скульптуры на хранение (в рубрике «Кухонная утварь и больничные принадлежности») до тех пор, пока не будет принято решение. Однако таможенный оценщик Ф. Дж. Х. Краке в конце концов подтвердил первоначальную классификацию предметов и заявил, что они подлежат пошлине. Краке рассказал New York Evening Post что «нескольких людей, занимающих высокие позиции в мире искусства, попросили высказать свое мнение в пользу правительства ... Один из них сказал нам:« Если это искусство, в дальнейшем я буду каменщиком ». Другой сказал: «Точки и тире столь же артистичны, как работы Бранкузи». В общем, они считали, что Бранкуши слишком много оставлял воображению ».[5] В следующем месяце Стейхен подала апелляцию на решение таможни США.

Согласно Закону о тарифах 1922 года, скульптура может считаться беспошлинной торговлей, она должна быть оригинальным произведением искусства, не имеющим практической цели, созданным профессиональным скульптором.[5] Никто не утверждал, что произведение имело практическое назначение, но вопрос о том, является ли скульптура искусством, горячо оспаривался. Дело 1916 года Соединенные Штаты против Олиготти установили, что скульптуры являются искусством только в том случае, если они представляют собой резные или точеные изображения природных объектов «в их истинных пропорциях». Таким образом, ряд художников и искусствоведов свидетельствовали как от защиты, так и от обвинения об определении искусства и о том, кто именно решает, что такое искусство.[5]

Brâncui's аффидевит Американскому консульству объяснил процесс создания произведения, установив его оригинальность:[5]

Я задумал его создать из бронзы и сделал гипсовую модель. Это я дал основателю вместе с формулой бронзового сплава и другими необходимыми показаниями. Когда мне доставили черновой штамп, мне пришлось закрыть воздушные отверстия и сердечник, исправить различные дефекты и отполировать бронзу напильником и очень мелким наждаком. Все это я делал сам, вручную; эта художественная отделка занимает очень много времени и равносильно началу всей работы заново. Я не позволял никому выполнять эти отделочные работы, так как бронза была моим собственным творением, и никто, кроме меня, не мог выполнить ее к моему удовлетворению.

Несмотря на различные мнения о том, что считать искусством, представленным в суд, в ноябре 1928 года судьи Янг и Уэйт приняли решение в пользу художника. Решение, составленное Уэйтом, заключалось в следующем:[5]

Объект сейчас на рассмотрении. . . красив и симметричен по очертаниям, и хотя можно встретить некоторые трудности при ассоциировании его с птицей, тем не менее он приятен на вид и очень декоративен, и, как мы считаем, что это оригинальная работа профессионального скульптора и на самом деле является скульптурой и произведением искусства, согласно вышеупомянутым властям, мы поддерживаем протест и считаем, что он имеет право на бесплатный вход.

Это было первое судебное решение, согласно которому непрезентационная скульптура могла считаться искусством.[7]

Наследие

Птица в космосе была вдохновением для создания классической музыкальной композиции композитора Тимоти А. Корпус. Премьера работы состоялась на архитектурном фестивале. День открытых дверей в Чикаго, в котором произведение исполнялось на протяжении всего фестиваля в Клуб искусств Чикаго.[8]

Американский поэт Мюриэл Рукейзер (1913-1980) ссылается на «Птицу» Бранкузи в своем стихотворении «Время чтения: 1 минута 26 секунд» (1939) и использует эту ссылку, чтобы подчеркнуть страх, который мы испытываем перед принятием нового и не- утилитарно в искусстве, и чтобы побудить нас прорваться сквозь нездоровый образ мышления, чтобы мы могли увидеть мир заново: «... кульминация, когда мозг признает мир, / все ценности простираются в кровь бодрствования. / Момент И, как говорят, Бранкузи, / построивший свою птицу так, чтобы она простиралась сквозь парящий воздух, / как Кафка планировал рассказы, тянущиеся к вечности / во времени, растянутое. Вращающийся ветер, 1939. Мюриэль Рукейзер).

Смотрите также

Рекомендации

  1. ^ Картина Бранкузи "Птица в космосе" установила мировой рекорд на аукционе скульптуры в $ 27 456 000 В архиве 24 января 2008 г. Wayback Machine
  2. ^ Рекорд цены на шедевр Бранкуши был установлен в 2005 году, когда «Птица в космосе» была продана за 27,5 миллиона долларов. В архиве 14 мая 2011 г. Wayback Machine
  3. ^ Описание встречи из Птица в космосе В архиве 25 сентября 2005 г. Wayback Machine
  4. ^ "Птица Бранкузи в космосе". Smarthistory в Khan Academy. Получено 18 декабря, 2012.
  5. ^ а б c d е ж "Правовые вопросы".
  6. ^ «Искусство: Птица». 31 октября 1927 г. - через www.time.com.
  7. ^ «Закон об искусстве».
  8. ^ «Чикагский архитектурный фонд, композиторы-классики объединились в день открытых дверей в Чикаго».

внешняя ссылка