Синяя блузка - Blue Blouse

В Синяя блузка (русский: Синяя блуза, Синяя блуза) был влиятельным агитпроп театр коллектив рано Советский союз.[1] Борис Южанин создала первую труппу Blue Blouse под эгидой Московский институт журналистики в 1923 г.[2] Их пример воодушевил аналогичные рабочие театральные труппы по всей стране и по всему миру; к 1927 году в Советском Союзе насчитывалось более 5 000 трупп "Голубой блузки", насчитывавших более 100 000 членов.[2] Осенью того же года первоначальная труппа начала гастроли в Эрвин Пискатор театр в Берлин что спровоцировало стремительный рост агитпропаганды по Веймарская Германия.[3][4]

Синие рабочие униформа, в котором выступали актеры, дала название труппе, в рамках которой они также издали журнал, в котором содержались сценарии и подробные описания постановок, костюмов и других театральных приемов труппы, а также репортажи и текущие события. Его эстрадный стиль предъявлял много требований к исполнителям, требуя, чтобы «молодой ловкий человек обучался физическая культура, обученный яркому слову, веселой, смелой и жесткой песне и куплету, в современном ритме гротеска и упрощения », - пояснил журнал.

Процесс репетиции был чрезвычайно строгим, от актеров требовалось сохранять физическую и психологическую бдительность, выполняя строгую программу упражнений и не отставая от политических тем дня. 1927 год ознаменовал конец организации "Синяя блуза", когда она была вынуждена слиться с более ортодоксальными организациями. Рабочий Молодежный Театр (ТРАМВАЙ).[2]

Характеристики спектаклей

Театр «Голубая блуза» соединил в себе многие стилистические элементы и формы искусства и наполнил их социально-политическим смыслом, стремясь достучаться до советских людей. В первые годы существования Советского Союза возникло множество небольших любительских театральных коллективов. «Синяя блуза» стала одной из самых популярных из-за динамичных представлений, в которых использовались развлечения и комедия, чтобы общаться с людьми на личном уровне о повседневной жизни и новостях. Каждое выступление, хотя и было приятным, содержало политический посыл, в котором высказывались мнения советского режима простым людям, нацеленные на рабочий класс.

Театр Blue Blouse предъявлял особые требования, когда дело касалось основных характеристик представления, таких как наряды, реквизит и обстановка. Они даже опубликовали манифест с подробностями о том, что надеть, как действовать и какую музыку использовать. Самым основным компонентом их одежды, откуда они и получили свое название, была синяя рабочая рубашка, а также черные брюки или юбка.[5] Актеры использовали рабочую одежду, чтобы поддерживать связь с населением. Другая одежда также позволяла легко переключать персонажей. Одежду часто украшали реквизитом, чтобы выделить роль исполнителя, капиталист часто определяется цилиндр или бюрократ красным карандашом.[6] Единственный раз, когда актеры не носили рабочую одежду, были акробатические или гимнастические номера.[7] Представления должны были быть практичными, доступными и приятными.

Выступления проходили в клубах, кафетериях, заводских цехах и на улице.[6] Столы и табуреты иногда использовались в качестве опоры, если они служили определенной цели, но иначе считалось, что они «замедляют темп движения и затрудняют доступ к сцене».[5] Коллектив Blue Blouse написал документ, в котором заявляет, что «выступает против яркой красоты и реалистичных декораций и декора».[5] Blue Blouse очень внимательно относились ко всем аспектам выступления, имея конкретную цель - передать конкретное сообщение.

Театр Blue Blouse объединил в себе множество различных художественных средств исполнения, а также таланты, такие как танцы и пение, для создания динамичных представлений с узнаваемыми номерами. Blue Blouse продолжила традицию живая газета, который включал в себя знакомство с важными новостями дня. Первоначально это было связано с высоким уровнем неграмотности, поэтому кто-то мог читать газету вслух. Эта практика превратилась в газету, которая разыгрывается с визуальной поддержкой, обеспечивая эффективный способ донести новости и поговорить с рабочими.[8] Blue Blouse использовала технику живой газеты через «сатирические песни, живые плакаты, танцы и пантомиму».[6]

Спектакли делались интересными для зрителей и использовали самые разные техники. Одной из техник была драматическая форма, включающая монолог, диалог и пение. Другие формы были получены из танцев и гимнастики, например, акробатики. В Blue Blouse использовались плакаты, музыкальные номера и даже какой-то фильм.[9] Было невероятное разнообразие. Из-за использования различных техник актеры должны были быть разносторонними и обладать способностями петь, быть спортивными и «трансформироваться», то есть уметь легко приспосабливаться от действия к действию.[7] Актеры также не должны были проявлять никаких эмоций.[5] Спектакль начнется с парада хедлайнеров и продолжится 8-10 виньетками на самые разные темы - от международных отношений до местных.[6] Представление заканчивалось парадом, а также подведением итогов представления с особым вниманием к политическому посланию.[10]

Хотя представления должны были быть веселыми, они также должны были помочь советскому режиму. Blue Blouse опиралась на народный театр, а также на городскую культуру, чтобы привлечь внимание населения.[11] Люди были знакомы с народным театром, поэтому аспекты были переплетены с синей блузкой, например «рупор», роль которого заключалась в представлении сцены и связывании сценок.[11] По мере роста городской культуры он также был включен в театр «Голубая блузка», который пытался поддерживать связь со своей аудиторией. Что же касается самого диалога выступлений Blue Blouse, то он должен был быть взят из газеты Blue Blouse, которая выходила и увязывалась с местной тематикой с использованием материалов из газет и журналов.[12] Информация должна была иметь отношение к жизни тех, кто смотрел представления.

Синяя блуза как политическая пропаганда

История создания Blue Blouse служит объяснением того, как театральная труппа превратилась в средство политического пропаганда в Советском Союзе. Вскоре после образования Советского Союза правительство поставило Новая экономическая политика в действия, которые помогли стабилизировать экономику страны.[13] Средств по-прежнему было мало, но советский режим увидел пользу в начале культурной кампании по обращению населения к коммунистическому образу жизни.[14] Возрождение театра началось уже после революции, и поэтому Советы хотели использовать это как средство достижения людей, и это оказалось эффективным. В частности, Blue Blouse стали очень популярными наряду с другими малыми формами из-за отсутствия у них средств и ресурсов, а также близости с аудиторией.[15] Советский режим видел, что они могут использовать театр как средство общения с населением и манипулирования им.

Хотя «Синяя блуза» была очень интересной, в ней было политическое содержание и конкретная повестка дня. К лету 1924 года все живые газеты получили поддержку как «метод агитации и пропаганды, служащий политическим, производственным и домашним задачам общества. пролетариат."[16] Тех, кто был врагами Советов, высмеивали, а героев возводили на пьедестал. Синяя блуза использовалась, чтобы «преподавать уроки того, как должны жить советские граждане, какие книги им следует читать, какими должны быть их гигиенические привычки и как они должны относиться к советскому режиму».[15] Те темы, которые имели отношение к политике того времени, были включены в театр Blue Blouse.

Обычными персонажами, которые появлялись в «Синей блузе» для политических комментариев, были капиталист, банкир, премьер, Нэпман, Кулак, Меньшевик, Социал-революционер, Генерал, Леди, Работница, Женщина Комсомол, Красная армия Человек, крестьянин и рабочий.[17] Все эти персонажи были чрезвычайно актуальны в то время и несли сильные политические послания. Во времена индустриализации рабочий был очень актуальным персонажем, на который были нацелены выступления. В Русская революция произошло недавно, в 1917 году, и все еще было свежо в памяти всех. НЭП в настоящее время идет полным ходом, поскольку «Синяя блуза» процветает, что делает его очень актуальной темой, особенно потому, что речь идет об ограниченном капитализме, а революция была против этого. Синяя блузка часто использовала этих персонажей и всегда в пользу режима. Помимо персонажей, «Синяя блуза» включала важные политические темы, такие как индустриализация. Был сделан один скетч под названием «Индустриализация», в котором актеры носили символы, которые ясно давали понять, что они должны быть фабриками и другими предметами, имеющими отношение к индустриализации. В конце они встали друг у друга на спину, чтобы представить законченную систему.[13] Это было очень абстрактно и с юмором, но в то же время было много смысла.

Синяя блуза была важным театральным движением и политическим инструментом в Советском Союзе. Критики «Синей блузки» думали, что это театр для рабочих, а не для рабочих, или не был образовательным, потому что был настолько интересным.[18] Тем не менее, в целом, он был влиятельным и получил положительный отклик, став чрезвычайно популярным и очень быстро благодаря своей актуальности и способности быть интересным. Поскольку «Синяя блуза» служит политической пропагандой Советского Союза, она служит способом взглянуть на советскую повестку дня и влияние через театр.

Смотрите также

дальнейшее чтение

  • Браун, Эдвард (1982). Режиссер и сцена: от натурализма до Гротовского. Лондон: Метуэн. ISBN  0-413-46300-1.CS1 maint: ref = harv (связь)
  • Роррисон, Хью (1980) [1929]. «Редакционные заметки». В Piscator, Эрвин (ред.). Политический театр. Перевод Хью Роррисон. Лондон: Метуэн. ISBN  0-413-33500-3.CS1 maint: ref = harv (связь)
  • Schechter, Joel, ed. (2003). Популярный театр: справочник. Миры производительности. Лондон и Нью-Йорк: Рутледж. ISBN  0-415-25830-8.CS1 maint: ref = harv (связь)
  • Ван Гизегхайм, Андре (1943). Театр в Советской России. Лондон: Фабер.CS1 maint: ref = harv (связь)

Рекомендации

  1. ^ Слив (1995) С. 181–183. Членов труппы называли Синеблузники, синеблюзники.
  2. ^ а б c Слив (1995), п. 183
  3. ^ Эрвин Пискатор с Red Revue, поставленный за три года до Синяя блузка tour, предоставил подобную модель для подражания этим группам.
  4. ^ Видеть Пискатор (1980), стр. 78–84, Уиллетт (1996), п. 110, Брэдби и Маккормик (1978) и Стоурак и МакКрири (1986).
  5. ^ а б c d Слив (1995), п. 181
  6. ^ а б c d Малли (2000), п. 66
  7. ^ а б Дик (1973), п. 39
  8. ^ Дик (1973), п. 40
  9. ^ Дик (1973), стр. 37–38
  10. ^ Дик (1973), п. 38
  11. ^ а б Малли (2000), стр. 69–70
  12. ^ Слив (1995), стр. 182–183
  13. ^ а б Дик (1973), п. 36
  14. ^ Малли (2000), п. 47
  15. ^ а б Малли (2000), п. 48
  16. ^ Малли (2000), п. 68
  17. ^ Слив (1995), п. 182
  18. ^ Малли (2000), п. 70

Источники

  • Брэдби, Дэвид; Маккормик, Джон (1978). Народный театр. Лондон: Крум Хелм. ISBN  0-85664-501-X.CS1 maint: ref = harv (связь)
  • Деак, Франтишек (1973). «Синяя блуза: 1923–28». Обзор драмы. 17: 35–46.CS1 maint: ref = harv (связь)
  • Drain, Ричард, изд. (1995). Театр ХХ века: справочник. Лондон: Рутледж. ISBN  0-415-09619-7.CS1 maint: ref = harv (связь)
  • Малли, Линн (2000). Революционные действия: любительский театр и советское государство, 1917–1938 гг.. Издательство Корнельского университета. ISBN  9780801437694.CS1 maint: ref = harv (связь)
  • Пискатор, Эрвин (1980) [1929]. Политический театр. Перевод Хью Роррисон. Лондон: Метуэн. ISBN  0-413-33500-3.CS1 maint: ref = harv (связь)
  • Рудницкий, Константин (1988). Лесли Милн (ред.). Русский и советский театр, 1905-1932 гг.. Переведено Роксана Пермар. Нью-Йорк: Абрамс. ISBN  0-500-28195-5.CS1 maint: ref = harv (связь)
  • Стоурак, Ричард; Маккрири, Кэтлин (1986). Театр как оружие: Рабочий театр в Советском Союзе, Германии и Великобритании, 1917-1934 гг.. Лондон и Нью-Йорк: Рутледж. ISBN  0-7100-9770-0.CS1 maint: ref = harv (связь)
  • Уиллетт, Джон (1996) [1978]. Искусство и политика в Веймарский период: новая трезвость 1917–1933 гг.. Нью-Йорк: Da Capo Press. ISBN  0-306-80724-6.CS1 maint: ref = harv (связь)