Буцериус Кунст Forum - Bucerius Kunst Forum

Буцериус Кунст Forum
Hh-Bucerius Kunst Forum1.jpg
Bucerius Kunst Forum находится в Гамбурге.
Буцериус Кунст Forum
Место нахождения Bucerius Kunst Forum в Гамбурге
Bucerius Kunst Forum находится в Германии.
Буцериус Кунст Forum
Художественный форум Буцериуса (Германия)
Учредил2002
Место расположенияГамбург, Германия
Координаты53 ° 33′04 ″ с.ш. 9 ° 59′31 ″ в.д. / 53,551111 ° с. Ш. 9,991944 ° в. / 53.551111; 9.991944
ТипМузей искусства
Доступ к общественному транспортуРатушная станция
Интернет сайтhttp://www.buceriuskunstforum.de/en/

В Буцериус Кунст Forum международный выставочный центр в Гамбург, Германия, основана в 2002 г. ZEIT-Stiftung Ebelin und Gerd Bucerius Фонд. Он назван в честь Герд Буцериус и его женой, и расположен прямо рядом с Гамбургская ратуша. Выставочный центр показывает 3-4 выставки в год в сотрудничестве с другими музеями и коллекциями.[1] Выставочный центр участвует в Долгая ночь музеев.[2]

Концепция

Художественный форум Буцериуса хочет поделиться искусством высокого качества в новом контексте. Выставки посвящены одной теме, эпохе или художнику. Они призваны показать художественную согласованность, взаимосвязь между эпохами и дисциплинами и навести мосты между древним и современным искусством. Произведения искусства будут рассматриваться в новом аспекте: выставка произведений искусства. Анри Матисс впервые собрал его портреты; выставка о Фрида Кало сначала посвятил себя связи мексиканского и европейского искусства. Таким образом, и ценителям предстоит достичь новых впечатлений.

Управляемый размер области отображения способствует точной фокусировке на теме и ограничению 100 экспонатов. В опросах посетителей последовательно называются три особых впечатления: посетители рады, что могут увидеть всю выставку в течение одного часа, не уставая; у них есть приятное чувство, что их внимание длится на все; и они смогли соединить опыт искусства с увеличением знаний.

Несмотря на ориентацию на широкую публику, интересующуюся искусством, выставки Bucerius Kunst Forum являются научно обоснованными. Часто им предшествует симпозиум, на который собираются международные специалисты одной темы. В ходе симпозиума обсуждаются темы и тезисы выставки. До лета 2008 г. эти симпозиумы проходили в Варбург Хаус, Гамбург; с зимы 2008 года они проходят в Bucerius Kunst Forum. Статьи публикуются в широко иллюстрированных каталогах выставок, которые издаются Hirmer Verlag с 2005 года.

Для большинства выставок экспонаты собраны из разных музеев мира. Так, в «Ужасе и желании. Искушение святого Антония от Иеронима Босха до Макса Эрнста» были представлены экспонаты более 40 кредиторов из 10 различных штатов, а в «Высшем обществе. Американские портреты позолоченного века» собраны экспонаты 32 кредиторов, в том числе которые были экспонатами из 29 различных музеев США. Иногда выставки показывают тематические презентации, которые выбираются из коллекции одного учреждения, например, выставка маньеризма из Szépmüvészeti Múzeum в Будапеште или выставка «Новый мир. Создание американского искусства» с экспонатами из Уодсворт Атенеум в Хартфорде (Коннектикут).

Пока что кредиторы включали, среди прочего:

В концепции дома заложено оформление экспозиции для каждой новой выставки в принципиально новых цветах и ​​архитектуре, чтобы каждый раз передавать новое пространственное восприятие.

Темы

Тематический диапазон выставок широко определен и простирается от древних времен до наших дней. Из области археологии прошли выставки об этрусках, Клеопатре и «Живопись для вечности. Гробницы Пестума». Внеевропейские культуры обсуждались во время «Искусство Шелкового пути. Очарование Будды», старые мастера - на выставке о Лукасе Кранахе Старшем, а также «Греко, Веласкес, Гойя. Испанская живопись из немецких коллекций», эпохи и периоды времени через «Сошествие в мир. Искусство маньеризма в Европе» и «Между раем и адом. Средневековое искусство».

На тематических выставках обсуждались «Облачные картинки» или «Искушение святого Антония». Самым крупным тематическим проектом до сих пор была трилогия о 150-летнем американском искусстве с 1800 по 1950 год. С 2007 по 2009 год он представил три ведущие категории картин США в трех последовательных частях: пейзажи 19 века, портреты около 1900 года. и, наконец, урбанизм 1900-1950 годов.

В центре внимания художники классического модернизма. До этого момента Вилли Баумейстер, Макс Бекманн, Марк Шагал, Отто Дикс, Фрида Кало, Оскар Кокошка, Анри Матисс, Пабло Пикассо, Огюст Роден и сообщество художников Die Brücke были отданы дань уважения через монографические выставки.

Выставка «Герхард Рихтер. Образы эпохи» в 2011 году впервые представила современного художника на форуме Bucerius Kunst Forum.

Летом 2012 года Художественный форум Буцериуса посвятил себя фотографии на выставке «Фотография Нью-Йорка 1890-1900».

Кураторы

Концепции всех выставок разрабатываются научным отделом дома или в сотрудничестве с приглашенными кураторами.

Бывшими кураторами и приглашенными кураторами были:

  • Марион Аккерманн, Дюссельдорф
  • Бернар Андреэ, ПЗУ
  • Алла Чилова, Кельн
  • Ина Концен, Штутгарт
  • Барбара Дайер Галлати, Бристоль
  • Клаус Гальвиц, Карлсруэ
  • Николай Гринев, Новгород
  • Дорис Грёппер, Берлин
  • Барбара Хаскелл, Нью-Йорк
  • Bärbel Hedinger, Берлин
  • Андреас Хоффманн, Гамбург
  • Татьяна Касармщикова, Новгород
  • Корделия Кнолль, Дрезден
  • Михаэль Кюлеманн, Мюльхайм
  • Штайнгрим Лаурсен, Копенгаген
  • Элизабет Манкин Корнхаузер, Хартфорд
  • Магдалена М. Мёллер, Берлин
  • Карстен Мюллер, Гамбург
  • Марга Пас, Мадрид
  • Майкл Пеппиатт, Лондон
  • Мейра Перри-Леманн, Иерусалим
  • Евгения Петрова, Санкт-Петербург
  • Элен Пине, Париж
  • Майкл Филипп, Гамбург
  • Ульрих Польманн, Мюнхен
  • Инес Рихтер-Муссо, Кальяри
  • Валерия Сампаоло, Неаполь
  • Вернер Шаде, Берлин
  • Уве М. Шнеде, Гамбург
  • Ирина Соловьева, Санкт-Петербург
  • Хайнц Шпильманн, Гамбург
  • Вилмос Татраи, Будапешт
  • Кристоф Фогеле, Золотурн
  • Маттиас Венигер, Мюнхен
  • Ортруд Вестхайдер, Гамбург
  • Марианна Ялдыз, Берлин

Bucerius Kunst Club

"Bucerius Kunst Club", основанный в конце 2002 года, является некоммерческой ассоциацией друзей Bucerius Kunst Forum. Широкая программа мероприятий во время выставок с техническими лекциями, чтениями, фильмами и концертами, экскурсиями и художественными поездками стала возможной благодаря подписке, пожертвованиям и добровольной деятельности Клуба искусств Буцериуса.

Клуб финансирует как детскую программу, так и научную стажировку дома. Эта стажировка дает молодым ученым возможность получить годовое образование в области выставочного бизнеса.

Приблизительно 1900 членов клуба получают выгоду в зависимости от категории своего членства: они получают каталоги выставок бесплатно, получают бесплатный вход на выставку в любое время и приглашаются на открытия и превью. Они получают скидки на мероприятия и могут участвовать в широком спектре эксклюзивных мероприятий, таких как художественные поездки, однодневные поездки, семинары и туры по другим учреждениям культуры Гамбурга.

Здание и расположение

Художественный форум Буцериуса расположен в Rathausmarkt, на углу Старой стены с прилегающей ратушей и зданием Hamburger Börse (Handelskammer ) в центре города, то есть в историческом городе. С одной стороны он примыкает к Альстерфлиту и Ратушной улице.

Репрезентативное здание памятников архитектуры было построено для Reichsbank-Hauptstelle Hamburg с 1914 г. (постройка 1914-1916 гг., окончание 1918/1919 г., переделка и реставрация 1981-1983 гг.[3]), на что также указывает надпись на тимпане фасада с обеих сторон императорского герба. Неоклассическое здание украшено скульптурами, символизирующими коммерческую жизнь Гамбурга (рыбаки, кузнецы, торговцы, моряки) и медальонами трех императоров королевства. Экономическая мощь и вооруженные силы символизируются фигурами Меркурия и рыцаря над входом в Alter Wall с облицованной мраморной лестницей и фойе (материал происходит из бывшей немецкой колонии Идти ).

Вход - ведущий в музей - со стороны Rathausmarkt был создан специально для форума Bucerius Kunst Forum. Раньше кассовый зал располагался в нижней выставочной зоне. Восемь столбов, украшенных мозаикой и расположенных в восьмиугольнике, относятся к первоначальному строению. Их также можно найти в выставочной зоне на первом этаже. Общая площадь экспозиции составляет около 850 квадратных метров.

Во время ремонта и переоборудования залов архитектурным бюро Яна Стёрмера были установлены предохранительные устройства и кондиционеры, которые гарантируют идеальные выставочные условия и соответствуют самым высоким требованиям ведущих музеев мира.

В Ян-Каран-Аудитория, то Бездельничать с видом на Rathausmarkt и Alster, а также ресторан Время года также сдаются в аренду для частных мероприятий.

Партнеры по сотрудничеству

Будучи молодым выставочным центром международного уровня, Bucerius Kunst Forum зависит от сотрудничества с отечественными и зарубежными музеями. Возможно, кураторы из других домов воспринимают выставки как приглашенные кураторы или демонстрируют исключительные экспонаты из международных музейных коллекций. Как двойная выставка «Этруски. Картины жизни на Земле - Картины смерти» (2004 г.) одновременно экспонировалась на Кунстовом форуме Буцериуса и Museum für Kunst und Gewerbe, Гамбург.

Некоторые выставки в Bucerius Kunst Forum были задуманы в сотрудничестве с другими домами. Среди них были:

  • "Греко, Веласкес, Гойя" (2005): концептуализирован Картинная галерея старых мастеров, Дрезден, и выставлен там после его продолжительности в Гамбурге. Потом его показали на Szépmüvészeti Múzeum, Будапешт.
  • «Роден в Германии» (2006): концептуализирован на основе скульптурной коллекции Государственного собрания произведений искусства в Дрездене и выставлен там после его пребывания в Гамбурге.
  • "Матисс. Люди модели в масках" (2009): концептуализирован Staatsgalerie Stuttgart и отображается там первым.
  • «Фердинанд Ходлер и Куно Амьет» (2012): концептуализирован в Художественном музее Золотурна и выставлен там после его пребывания в Гамбурге.
  • «Дионис. Опьянение и экстаз» (2013): концептуализирован в Государственном собрании произведений искусства в Дрездене и выставлен там после его пребывания в Гамбурге.
  • «Миро. Живопись как поэзия» (2015): концептуализирована с помощью Kunstsammlung Nordrhein-Westfalen и выставлен там после его продолжительности в Гамбурге.

Еще одна форма сотрудничества - это передача выставки, концептуализированной Форумом искусств Буцериуса, другим музеем. Бывшие вторые станции были:

Сотрудничающие учреждения

Спонсорство, правовая форма и финансирование

Художественный форум Буцериуса - это учреждение ZEIT-Stiftung Ebelin und Gerd Bucerius в организационно-правовой форме некоммерческой компании с ограниченной ответственностью. Фонд является единственным акционером и финансирует Bucerius Kunst Forum примерно на две трети дохода от своего целевого капитала. Остальная часть заработана от продажи билетов и каталогов, а также от продажи открыток и сдачи в аренду частей выставочного дома для проведения эксклюзивных мероприятий. Bucerius Kunst Forum не использует государственные средства.

Выставки, получившие множество международных займов, такие как «Америка-трилогия», проводились иностранными фондами в качестве Фонд Терра американского искусства, Фонд Генри Люса и Фонд Макса Кейда. Такие компании как ExxonMobil, Лэтэм и Уоткинс или же Bankhaus Lampe а также Лампе Управление активами участвовать в индивидуальных проектах в качестве спонсоров. Было институциональное партнерство с HSH Nordbank сроком на три года с 2007 по 2009 гг.

Лидерство

Директором-основателем Bucerius Kunst Forum был бывший директор Schleswig-Holsteinische Landesmuseum. Schloss Gottorf Хайнц Шпильманн, руководивший Домом до 2005 года. Ортруд Вестхайдер была директором до 15 февраля 2016 года. С июня 2016 года по май 2019 года директором был Франц Вильгельм Кайзер, а с июня 2019 года Катрин Баумстарк является директором Форума Буцериуса Кунста. Генеральный директор Bucerius Kunst Forum - Андреас Хоффманн.[4]

Бывшие выставки

После первой неофициальной выставки Шедевры Дрездена с 25 октября по 19 ноября 2002 года были показаны следующие выставки:

  • Пикассо и мифы, с 13 декабря 2002 г. по 16 марта 2003 г.
  • Лукас Кранах. Вера, мифология и современность, с 6 апреля по 13 июля 2003 г.
  • Искусство Великого шелкового пути. Очарование Будды, с 17 августа по 12 октября 2003 г.
  • Макс Бекманн. Люди у моря, с 9 ноября 2003 г. по 1 февраля 2004 г.
  • Этруски. Картины Жизни на Земле - Картины Смерти, с 13 февраля по 16 мая 2004 г.
  • Облачные картинки. Открытие Небес, с 6 июня по 5 сентября 2004 г.
  • "Брюке" и современное искусство, с 17 октября 2004 г. по 23 января 2005 г.
  • Новгород. Золотой век икон, с 13 февраля по 16 мая 2005 г.
  • Греко, Веласкес, Гойя. Испанские картины из немецких собраний, с 28 мая по 21 августа 2005 г.
  • Вилли Баумейстер. Рисунки и рисунки, с 31 августа по 30 октября 2005 г.
  • Оскар Кокошка. Страсть видеть, с 26 ноября 2005 г. по 5 февраля 2006 г.
  • Роден в Германии 100 лет назад, с 18 февраля по 25 мая 2006 г.
  • Фрида Кало, с 15 июня по 17 сентября 2006 г.
  • Клеопатра и Цезарь, с 28 октября 2006 г. по 4 февраля 2007 г.
  • Новый мир. Создание американского искусства, с 24 февраля по 28 мая 2007 г.
  • Поезда-призраки и гламурные шоу. Отто Дикс. Акварели и гуаши, с 16 июня по 9 сентября 2007 г.
  • Картина для вечности. Гробницы Пестума, с 30 октября 2007 г. по 20 января 2008 г.
  • Ужас и желание. Искушение святого Антония от Иеронима Босха до Макса Эрнста, с 9 февраля по 18 мая 2008 г.
  • Высшее общество. Американские портреты позолоченного века, с 7 июня по 31 августа 2008 г.
  • Сошествие в мир. Искусство маньеризма в Европе, с 15 ноября 2008 г. по 11 января 2009 г.
  • Матисс. Модели масок людей, с 31 января по 19 апреля 2009 г.
  • Современная жизнь. Эдвард Хоппер и его время, с 9 мая по 30 августа 2009 г.
  • Между раем и адом. Средневековое искусство, с 19 сентября 2009 г. по 10 января 2010 г.
  • Подлинные иллюзии. Иллюзии и реальность в искусстве, с 13 февраля по 24 мая 2010 г.
  • Рубенс, ван Дейк, Йорданс. Искусство барокко из Антверпена, с 11 июня по 19 сентября 2010 г.
  • Марк Шагал. Линии жизни, с 8 октября 2010 г. по 16 января 2011 г.
  • Герхард Рихтер. Образы эпохи, с 5 февраля по 15 мая 2011 г.
  • Тернер и элементы, со 2 июня по 11 сентября 2011 г.
  • Изобретение картинки. Ранние итальянские мастера через Боттичелли, с 1 октября 2011 г. по 8 января 2012 г.
  • Фердинанд Ходлер и Куно Амьет, с 28 января по 1 мая 2012 года
  • Фотография Нью-Йорка 1890-1950. От Штиглица до Ман Рэя, с 17 мая по 2 сентября
  • Матта. Художественная литература, с 22 сентября 2012 г. по 6 января 2013 г.
  • Альберто Джакометти. Встречи, с 26 января по 20 мая
  • Родченко. Новая эра, с 8 июня по 15 сентября 2013 года
  • Дионис. Опьянение и экстаз, с 3 октября 2013 года по 12 января 2014 года
  • Мондриан. Цвет, с 1 февраля по 11 мая 2014 г.
  • Киршнер. Экспрессионистский эксперимент, с 20 мая по 7 сентября 2014 года
  • Помпеи. Боги, Мифы, Человек, с 20 сентября 2014 г. по 11 января 2015 г.
  • Миро. Живопись как Поэзия, с 31 января по 25 мая 2015 года
  • Когда вода имеет значение. Живопись и фотография от J.M.W. Тернер Олафуру Элиассону, с 13 июня 2015 года по 20 сентября 2015 года
  • От Пуссена до Моне. Цвета Франции, с 10 октября 2015 г. по 17 января 2016 г.
  • Пикассо. Окно в мир, с 6 февраля по 16 мая 2016 г.
  • Мир вверх ногами. Век Иеронима Босха, с 4 июня по 11 сентября 2016 г.
  • Венеция. Город художников, с 1 октября 2016 г. по 15 января 2017 г.[5]
  • Паула Модерзон-Беккер. Пионер современного искусства, с 4 февраля по 1 мая 2017 года.

Смотрите также

Рекомендации

  1. ^ "Буцериус Кунст Форум" (на немецком). hamburg.de. Архивировано из оригинал 27 февраля 2012 г.. Получено 8 октября 2009.
  2. ^ "Буцериус Кунст Форум" (на немецком). Lange Nacht der Museen Hamburg. Архивировано из оригинал 19 июля 2011 г.. Получено 8 октября 2009.
  3. ^ Ланге, Ральф (1995). Архитектурфюрер Гамбург. С. С. 16.
  4. ^ ZEIT-Stiftung. "Франц Вильгельм Кайзер - der neue künstlerischer Direktor des Bucerius Kunst Forums". www.zeit-stiftung.de (на немецком). Получено 25 апреля 2017.
  5. ^ "Буцериус Кунст Форум: Выставка". www.buceriuskunstforum.de. Получено 25 апреля 2017.

внешняя ссылка

  • Интернет сайт. Проверено 8 октября 2009. (на немецком) (Английский по выбору)