Роспись кабинета - Cabinet painting

А кабинетная живопись (или «картина кабинета») - это небольшой картина, как правило, не больше двух футов (0,6 метра) в обоих измерениях, но часто намного меньше.[1] Этот термин особенно используется для картин, на которых изображены фигуры в полный рост или пейзажи в мелком масштабе, а не голова или другой объект, нарисованный почти в натуральную величину. Такие картины выполнены очень точно, с большой степенью «отделки».[2] Начиная с пятнадцатого века, богатые коллекционеры произведений искусства хранили эти картины в кабинет, это была относительно небольшая отдельная комната (часто очень маленькая даже в больших домах), в которую допускались только те, с кем они были в особо близких отношениях. Шкаф, также известный как шкаф, кабинет (от итальянского studiolo), кабинет или под другими названиями, может использоваться как кабинет или просто гостиная. Обогрев основных помещений в больших дворцах или особняках зимой было затруднительным, поэтому небольшие помещения, такие как шкафы, были более удобными. Они предлагали больше уединения от слуг или других членов семьи и посетителей. Как правило, шкаф предназначен для использования одним человеком; в большом доме может быть как минимум двое (его и ее), а часто и больше.

Позже картины кабинета могут быть размещены в витрине, также известной как кабинет, но термин кабинет произошел от названия (первоначально на итальянском языке) комнаты, а не предмета мебели. Прочие мелкие и ценные предметы, в том числе миниатюра картины, всякие «раритеты» (см. кабинет раритетов ), отпечатки старых мастеров, книги или небольшие скульптуры также могут быть выставлены в комнате.

Редкий пример сохранившегося шкафа, содержимое которого, вероятно, мало изменилось с начала восемнадцатого века, находится в Хэм Хаус в Ричмонде, Лондон. Его площадь меньше десяти квадратных футов, и он уходит от Длинной галереи, которая более ста футов в длину и двадцать футов в ширину, что дает довольно поразительные изменения в масштабе и атмосфере. Как это часто бывает, из него открывается прекрасный вид на главный вход в дом, так что можно наблюдать за прохожими и повседневной деятельностью. В большинстве сохранившихся больших домов или дворцов, особенно до 1700 года, есть такие комнаты, но они часто недоступны для посетителей.

Великолепный Маньерист Studiolo Франческо I Медичи в Флоренция больше, чем большинство образцов, и довольно нетипичен, поскольку большинство картин было заказано для комнаты.

Есть аналогичный тип небольшой скульптуры, обычно бронзы. Ведущим представителем позднего Возрождения был Джамболонья, который выпустил большие издания уменьшенных версий своих больших работ, а также сделал многие исключительно в малых масштабах.[3] Эти скульптуры созданы для того, чтобы их можно было брать в руки и даже ласкать. Маленький древности также очень часто выставлялись в таких комнатах, в том числе редкие монеты.

Небольшие картины создавались во все периоды западного искусства, но некоторые периоды и художники для них особенно заметны. Рафаэль произвел много картин кабинета, и все картины известного немецкого художника Адам Эльшаймер (1578–1610) можно было так описать. Работы этих двоих много копировали. Голландские художники семнадцатого века производили огромное количество небольших картин. Художники Лейден Особо отмечена школа »Fijnschilders "или" прекрасные художники ", производящие мелкие работы высокого качества. Ватто, Fragonard и другие французские художники 18-го века создали множество небольших работ, в основном подчеркивая дух и атмосферу, а не детальную отделку. В наше время этот термин не так распространен, как в 19 веке, но по-прежнему используется историками искусства.

«Кабинетная миниатюра» - это большая портретная миниатюра, обычно в полный рост и обычно до 10 дюймов (25 см) в высоту. Впервые они были написаны в Англии в конце 1580-х годов. Николас Хиллиард и Исаак Оливер.[4]

В 1991 году выставка под названием «Кабинетная живопись» посетила Лондон. Музей и художественная галерея Хоува и Художественная галерея и музей Глинна Вивиана, Суонси. В него вошли более шестидесяти кабинетных картин современных художников.

использованная литература

  1. ^ Хотя до четырех футов в каждом измерении все еще можно квалифицировать; увидеть митрополита Рубенса.
  2. ^ Рубенс из Нью-Йорка
  3. ^ Метрополитен Хронология истории искусств
  4. ^ Сильный, Рой: Художники Тюдоровского двора: заново открытая портретная миниатюра 1520-1620 гг., Каталог выставок Музея Виктории и Альберта, 1983, стр. 156-67, ISBN  0-905209-34-6