Грязные картинки - Dirty Pictures

Для сингла 2010 г. Тайо Круз, видеть Грязная картинка.
Грязные картинки
DirtyPicturesDVD.jpg
Обложка DVD
НаписаноИлен Чайкен
РежиссерФрэнк Пирсон
В главных роляхДжеймс Вудс
Крейг Т. Нельсон
Диана Скарвид
Музыка отМарк Сноу
Страна происхожденияСоединенные Штаты
Оригинал язык (и)английский
Производство
Производитель (и)Майкл Манхейм
КинематографияХиро Нарита
Редактор (ы)Питер Зиннер
Продолжительность104 минуты
РаспределительMGM Television
Релиз
Оригинальный выпуск
  • 20 мая 2000 г. (2000-05-20) (НАС.)

Грязные картинки это 2000 Американец документальная драма режиссер Фрэнк Пирсон. В телеспектакль к Илен Чайкен фокусируется на судебном процессе 1990 г. Цинциннати Центр современного искусства директор Деннис Барри, которого обвинили в продвижении порнография представив выставку фотографий автора Роберт Мэпплторп это включало изображения голые дети и графические дисплеи гомосексуалист садомазохизм.

Премьера фильма состоялась Время для шоу 20 мая 2000 года. Позже он был выпущен на обоих видеокассета и DVD.

Сюжетный синопсис

Деннис Барри заказывает потенциально неоднозначную выставку обнаженных фотографий Роберта Мэпплторпа для Центра современного искусства и при поддержке его совет директоров, предпочитает придерживаться графика даже после престижных Галерея искусств Коркоран в Вашингтон, округ Колумбия., удаляет это из их.

Еще до открытия выставки возникают споры о ее содержании, которые подогреваются в местных СМИ, а после этого Барри обвиняется и предается суду по обвинениям в пособничестве и непристойности, а он и его семья становятся центром этого чрезвычайно обвиненного дела. . Со временем они становятся объектами постоянных преследований и насмешек, подвергаются остракизму со стороны друзей, сомнительный пресс-секретарь предлагает существенную взятку за вознаграждение. правое крыло организации и подвергаются издевательствам со стороны Монти Лобба, лидера консервативной группы «Люди за общественные ценности», но также получают большую поддержку не только со стороны арт-сообщества в целом, но и со стороны местных жителей. По мере того как его брак начинает распадаться и перед ним вырисовывается перспектива тюремного заключения, он обнаруживает, что разрывается между своей преданностью семье и решимостью защищать доктрины общества. Первая поправка.

Барри в конечном итоге признан невиновным. Через эпилог мы узнаем, что его брак в конце концов закончился развод и, несмотря на его юридическую победу, его опыт и широкая огласка, которые он получил, впоследствии повлияли на других музейных кураторов и правление, которые предпочли избегать представления потенциально спорных экспонатов в своих местах, опасаясь подобной негативной реакции.

На протяжении всего фильма сценарии по сценарию перемешиваются с архивными интервью с Джордж Х. У. Буш, Джесси Хелмс, Патрик Бьюкенен, Барни Франк, Уильям Бакли, Сьюзан Сарандон, и Салман Рушди.

Главный состав

Примечания к производству

Многие из настоящих фотографий Мэпплторпа, представленных на выставке, в том числе некоторые из наиболее спорных, видны в фильме. Предупреждение в начале информирует зрителей о содержании фильма и объясняет необходимость показа изображений, чтобы позволить как понять графическую природу горстки провокационных снимков, вызвавших арест Барри, так и оценить общую красоту фотографии фотографа. портреты и изображения природы.

Фильм снимался в Торонто, с Старая ратуша использовался как декорация для сцен зала суда.

Критический прием

В своем обзоре в Хроники Сан-Франциско Джон Карман сказал, что фильм «пытается нанести полуглянцевое драматическое развлечение на острый социальный вопрос ... Но все усилия опытного режиссера Фрэнка Пирсона и сценариста Илен Чайкен не могут изменить ситуацию ... Мы можем не знать этого. много об искусстве или тонкостях Первой поправки, но кто не может иметь отношения к семье в суматохе? Проблема в том, что в этом есть ощущение строгого фильма. Реальные или нет, эти сюжетные моменты слишком явно тянут нашу цепочку. Фильм более сухой но более полезен, когда он придерживается сути ".[1]

В Время Джеймс Поневозик охарактеризовал фильм как «механический, оскорбительно дидактический плакат ... который хочет стать агитпропом, прерывающим сюжетную линию интервью с преимущественно сторонниками Мэпплторпа известными людьми. Фильм не обязательно должен быть нейтральным, но это так. издевательства и односторонности, когда зритель чувствует себя виноватым за согласие с этим. Защищая художника, который предпочел эстетику праведности, Грязные картинки к сожалению, продвигается с точностью до наоборот ".[2]

Кен Такер из Entertainment Weekly назвал фильм "вызывающе названным, но художественно робким" и добавил: "Чайкен и Пирсон истощают Грязные картинки разыгрывать драму, отрицая любую правдоподобность оппозиции; они представляют преследователей Барри как враждебных идиотов и безнадежных ханжей. . . Режиссер еще больше тормозит темп фильма, прерывая повествование интервью комментатора. . . [которые], хотя иногда и красноречивы, также полностью предсказуемы. . . Уйдут ли зрители с новым уважением к художественным замыслам Мэпплторпа? Может быть. Но они также могут чувствовать то же, что и здесь присяжные: снисходительно, как будто мы не способны бороться с тревожными образами без искусствоведа, который ведет нас через них, как терапевт ».[3]

Канал 4 описывает его как «ошибочный, но все же привлекательный ... более примечателен тем, что он говорит, чем тем, как он на самом деле говорит ... это заставляющая задуматься поездка, управляемая надежно харизматичным Вудсом. Хотя сами проблемы получают тщательное освещение, однако, другие аспекты менее удовлетворительны. Второстепенные персонажи подписаны, странные юридические вопросы чрезмерно подчеркнуты, а домашние сцены кричат: «Сделано для телевидения». В чисто драматических терминах самый сильный момент наступает в самом конце, а суровый вывод - долгий путь к исправлению недостатков фильма, даже если события, которые вдохновили его, глубоко удручают ».[4]

Тайм-аут Лондон говорит: «Подходя время от времени, как радикальный левый эссе-фильм ... [он] отталкивается от фактического происхождения, чтобы излагать главный призыв к терпимости и пониманию меньшинств, а также против политической цензуры в культуре в целом».[5]

Награды и номинации

Рекомендации

  1. ^ Джон Карман (25 мая 2000 г.). "'Обзор "San Francisco Chronicle" ". Sfgate.com. Получено 2010-10-06.
  2. ^ Поневозик, Джеймс (2000-05-29). "'"Время" обзор ". Time.com. Получено 2010-10-06.
  3. ^ Кен Такер (26 мая 2000 г.). "Рассмотрение". Entertainment Weekly. Получено 2010-10-06.
  4. ^ "Обзор канала 4". Channel4.com. Получено 2010-10-06.
  5. ^ "'Обзор "Time Out London" ". Timeout.com. Получено 2010-10-06.

внешняя ссылка

Грязные картинки на IMDb