Додо Мармароса - Dodo Marmarosa

Додо Мармароса
Пианист Додо Мармоса.jpg
Исходная информация
Имя при рожденииМайкл Мармароса
Родившийся(1925-12-12)12 декабря 1925 г.
Питтсбург, Пенсильвания, НАС.
Умер17 сентября 2002 г.(2002-09-17) (76 лет)
Питтсбург, Пенсильвания
ЖанрыДжаз, бибоп
Род занятийМузыкант, композитор, аранжировщик
ИнструментыПианино
Активные годыНачало 1940-х - начало 1970-х?
ЭтикеткиАтомный, Набирать номер, Савой, Арго, Uptown

Майкл "Додо" Мармароза (12 декабря 1925-17 сентября 2002) был американцем джаз пианист, композитор, аранжировщик.

Исходя из Питтсбург, Пенсильвания Мармароса стал профессиональным музыкантом в подростковом возрасте и гастролировал с несколькими крупными большие группы, в том числе возглавляемые Томми Дорси, Джин Крупа, и Арти Шоу в середине 1940-х гг. Он переехал в Лос-Анджелес в 1945 году, где стал все больше интересоваться и участвовать в новых бибоп место действия. Во время своего пребывания на Западном побережье он записывался в небольших группах с ведущими бибопом и качать музыканты, в том числе Говард МакГи, Чарли Паркер, и Лестер Янг, а также руководил собственными группами.

Мармароза вернулся в Питтсбург по состоянию здоровья в 1948 году. Он начал выступать гораздо реже и около десяти лет присутствовал только на местном уровне. Друзья и коллеги-музыканты с самого начала отмечали, что Мармароза - необычный персонаж. На его психическую устойчивость, вероятно, повлияло то, что в подростковом возрасте он впал в кому, недолговечный брак, за которым последовала разлука с детьми, а также травматический период в армии. Он сделал несколько записей в начале 1960-х, но вскоре уехал в Питтсбург, где иногда играл до начала 1970-х. С тех пор и до своей смерти три десятилетия спустя он жил с семьей и в больницы ветеранов.

Ранние годы

Мармароза родился в Питтсбург, Пенсильвания 12 декабря 1925 г.[1] У него были «итальянские родители из рабочего класса».[2] - Джозеф[3] и Кармелла.[4] Он был средним из трех детей между сестрами Одри и Дорис,[5] и вырос в Восточная свобода окрестности Питтсбурга.[2] Мармароса присутствовал Средняя школа Пибоди.[3] Он получил нелестное прозвище "Додо "в детстве из-за его большой головы, короткого тела и птичьего носа.[2][6]

Хотя он заявлял о своем интересе к игре на трубе, родители Мармаросы убедили его заняться фортепиано, которым он начал заниматься в 9 лет.[7] Он получал уроки классической музыки, но находился под влиянием джазовой игры Арт Татум, Тедди Уилсон, и другие после пианиста Эррол Гарнер Он был на четыре года старше Мармаросы, познакомил его со своей музыкой.[5] Мармароса много тренировался, пока его левая и правая руки не стали одинаково сильными.[8]

Дальнейшая жизнь и карьера

1941–50

Мармароза начал свою профессиональную карьеру примерно в 1941 году, присоединившись к оркестру Джонни «Скэт» Дэвиса в возрасте 15 или 16 лет.[5][9] Впервые он был упомянут в национальной джазовой прессе в следующем году, появившись в Down Beat журнал за его игру в джем-сейшн.[5] После гастролей оркестр Дэвиса распался, поэтому к ним присоединились Мармароза и другие. Джин Крупа[9] примерно в конце 1942 г.[5] После выступления Крупы в 1943 году в Филадельфии, Мармароза был доведен до состояния комы моряками, которые обвинили его в уклонение от сквозняков.[8][10] По словам кларнетиста Бадди ДеФранко, на которого также напали мужчины: «Додо всегда был немного не в себе, но после этого избиения он казался другим. Травма головы не повлияла на его игру, но я думаю, что она создала для него психологические проблемы».[10]

После распада оркестра Крупы в середине 1943 года Мармароза играл в Тед Фио Рито как минимум на месяц тем летом.[5] Затем он переехал в Чарли Барнет биг-бэнд, где он пробыл с октября 1943 по март 1944 года.[5] Дебют Мармаросы был записан с Барнетом.[8] в 1943 г .; они записали "The Moose", трек, описанный Гюнтер Шуллер как «настоящий шедевр», на котором 17-летний пианист сыграл оригинальную смесь зарождающихся бибоп и Граф Бэйси -стиль минимализм.[11] Мармароса записал несколько треков трио с Крупой и ДеФранко в 1944 году.[10] С апреля по октябрь того же года он был с Томми Дорси, в том числе за выступление оркестра в MGM фильм Азарт романтики.[5] Биограф Дорси указал, что пианист был уволен, потому что руководитель оркестра не заботился о модернистских аспектах своей игры.[5] Мармароза вскоре присоединился к кларнетисту. Арти Шоу, с которым он оставался до ноября 1945 года в составе большой группы и небольшой группы Шоу Gramercy Five.[5]

С начала 1940-х Мармароса искал и экспериментировал с передовыми прогрессивными формами джаза,[2][5] и его все больше привлекал бибоп после встреч и джемов с лидерами этого нового движения, Диззи Гиллеспи и Чарли Паркер.[8][12] В 1945 году Мармароса переехал в Лос-Анджелес.[5][6] Он был пианистом в марте следующего года на первых записях Паркера для Набрать записи.[13] Два записанных трека "Орнитология " и "Люкс Yardbird ", были включены в Зал славы Грэмми.[14]

Мармароса много записывался в качестве сайдмена в период 1945–47 годов, как в бибопе, так и в качать контексты.[5] Лидерами этих сессий были Уорделл Грей, Лайонел Хэмптон, Мел Торме, Вилли Смит, Лестер Янг, и с Мармарозой в качестве домашнего пианиста для Атомные записи, Slim Gaillard и Барни Кессель.[5] Однако, за некоторыми исключениями, Мармароса редко выступал публично с лидерами, на студийных записях которых он выступал во время своего пребывания на Западном побережье.[5] Между частыми сессиями записи он играл "в больших группах (особенно Бойд Реберн и Томми Педерсон ), на джазовых концертах, в качестве солиста в ночных клубах [...] или в нерабочее время ».[5] Оркестр Ребурна был прогрессивной группой, которая использовала «современные аранжировки, стремясь преодолеть разрыв между бопом и передовой европейской музыкой».[15]

Мармароса сделал свои первые записи в качестве лидера в 1946 году, с треками трио, которые включали Рэй Браун на басу и Джеки Миллс на барабанах, и в квартете с саксофонистом Лаки Томпсон добавлен.[5] В том же году он записал свой единственный вокальный трек «У меня есть новости для тебя».[5] В 1947 году Мармароза провел трио для Dial с Гарри Бабасином на виолончели и Джеки Миллсом на барабанах;[16] это были первые пиццикато джазовые записи виолончели.[17] В том же году он снялся в некоторых из Джин Норман концерты Just Jazz,[5] и был дан Esquire премия журнала «Новая звезда» (фортепиано).[2]

По словам Миллса, его соседа по дому в 1946–47, «Додо был самым преданным игрокам. Он тренировался невероятное количество часов, часто весь день. Он не останавливался, чтобы поесть. Он ел за пианино одной рукой. и продолжай играть с другим. У него не было других интересов, о которых я знал. Он мог играть вечно ».[15] В то время Мармароза не пил и не принимал сильнодействующих наркотиков, но его поведение часто было эксцентричным.[15] Миллс сообщил, что «Додо был просто большим ребенком [...] Он так и не вырос, потому что никогда не позволял ничему, кроме пианино, быть для него важным. Фортепиано было его жизнью. Он слышал в своей голове вещи, которые он не был» не умел играть, и это его расстраивало. Однажды он рассердился на старое пианино, которое у нас было, и порубил его топором ».[15]

Весной 1948 года Мармароза вернулся в Питтсбург из-за болезни.[1][5] Он снова гастролировал с "Scat" Davis (апрель - июль 1949).[1] и Шоу (сентябрь - ноябрь 1949 г.).[5] Он покинул группу Шоу в последний раз во время одного концерта после того, как они дважды исполнили хит Шоу ".Frenesí «Мармароза пригрозил уйти, если Шоу снова потребует этого, и ведущий сделал это после того, как публика потребовала третью игру.[18] Шоу сообщил, что Мармароза «был нежным и хрупким, [...] он так и не научился общаться с миром музыканта».[6] Пианист вернулся в Питтсбург в 1950 году.[2] подписал "срочный контракт" с Savoy Records,[19] и записал для них четыре трио в июле, но качество не соответствовало его предыдущей игре.[5]

1951–59

Около десяти лет Мармароза был гораздо менее активен как музыкант.[1][5] Шоу и ДеФранко подняли идею психиатрического лечения, но первый был отвергнут самим Мармаросой, а второй - родителями пианиста: «Они не смирились с его необходимостью в профессиональной помощи. Они были из старой школы, они видели в этом клеймо. Я сильно поссорился из-за этого с его отцом. Он действительно взорвался ».[15]

В 1952 году, через два года после женитьбы, Мармароза переехал с женой и двумя дочерьми в Калифорнию.[5] Брак продлился недолго, и он снова вернулся в родительский дом в Питтсбурге.[15] осенью того же года.[5] Его бывшая жена снова вышла замуж и попросила разрешить ей сменить имена детей в обмен на то, что ей больше не придется платить ей деньги; по совету родителей он подписал документы.[15] Позже его друг заявил, что никогда больше не видеть своих детей «было величайшим бедствием его жизни. Оно разлучило его».[20] Другой друг прокомментировал в более общем плане: «После того, как брак распался, он, казалось, потерял искру, драйв, который у него когда-то был».[20]

Тур на несколько месяцев в Чарли Спивак Группа в 1953 году предшествовала тому, чтобы Мармароза был призван в армию в следующем году.[5] Это усугубило его проблемы: несколько месяцев в Госпиталь администрации ветеранов предшествовало его выписке,[20] в этот момент он находился в плохом психологическом состоянии.[5] Вернувшись в Питтсбург, где он играл на местном уровне с марта 1956 года,[5] Мармароса продолжал быть неустойчивым, иногда исчезая на несколько недель и раздавая свои деньги: «Это было похоже на то, что он был на пути к самоуничтожению», - прокомментировал трубач Дэнни Конн.[20] Любительские записи концертов пианиста в Питтсбурге в 1958 году были выпущены спустя четыре десятилетия компанией Uptown Records.[5]

1960–2002

Мармароса уехал в Калифорнию на машине в 1960 году, но проблемы с автомобилем остановили его в Чикаго.[20] Промоутер Джо Сигал организовал Арго Рекордс сессия для него была там, но Мармароса внезапно ушел, и запись была отложена до следующего года.[20] Музыка трио за два дня в мае была выпущена как Додо вернулся! в 1962 г.[5] Леонард Фезер описал его как «обязательное прослушивание для всех, кто серьезно интересуется историей современного джазового фортепиано»,[20] но это не помогло Мармаросе получить больше, чем кратковременное возрождение интереса.[5] Он сделал свои последние студийные записи в 1962 году.[20] Один альбом из этих, Кувшин и Додо, содержит треки трио и квартета, с саксофонистом Джин Аммонс; он был выпущен Prestige Records более десяти лет спустя.[20][21] Другой, в квартете с трубачом Билл Хардман, вышел в 1988 году.[20] Сегал прокомментировал, что Мармароса «мало разговаривал, был очень мягок. Он просто очень много пил, рюмка и пиво весь день напролет. Девять из десяти человек оказались бы под столом, но он все равно был ходить вокруг."[20] Пианист какое-то время курсировал между Чикаго и Питтсбургом, затем снова поселился в последнем.[5]

Мармароза продолжал выступать в Питтсбурге, хотя и нерегулярно.[5] Примерно в 1963 году ДеФранко зашел; он вспоминал, что пианист «блестяще играл половину мелодии, потом просто останавливался и уходил. Он даже не знал, кто я».[22] Последнее выступление Мармаросы на публике датируется по-разному - 1968 годом.[23] или с начала до середины 1970-х годов.[5] Диабет способствовал его постоянной пенсии.[5] «Даже возрождение интереса к бибопу в 1970-х и 80-х годах не привлекло к нему внимание всей страны», - сообщается. Нью-Йорк Таймс.[6]

Всю оставшуюся жизнь Мармароса попеременно жил с семьей своей сестры Дорис и в больнице для ветеранов, оба в районе Питтсбурга.[5][8] Некоторые из его друзей обвинили семью Мармаросы в том, что она держала его в своем доме из-за стыда за его психические проблемы, и предположили, что семья обвиняла музыкантов и музыку в его нестабильности.[22] Сам Мармароза не объяснил свой отказ от выступления.[6] Раздраженный телефонными звонками фаната, ищущего интервью в 1992 году, Мармароса сообщил новость о своей смерти; это привело к преждевременной публикации некрологов в двух британских газетах.[24] Иногда он играл на пианино в подвале семьи или для других жителей больницы.[5][8] Его мать умерла в 1995 году после отца.[4] Мармароса скончался от сердечного приступа 17 сентября 2002 года в больнице для ветеранов Питтсбурга.[5][6] Его пережили две его сестры.[9]

Стиль игры и влияние

Пианист Дик Кац написал: «По мнению многих, Додо Мармароса был самым одаренным из всех пианистов, фигурирующих в саге о бибопе. Обладая прекрасным легато и плавной техникой, он разработал оригинальный стиль, который [...] Идеально сочетался с идиомой бопа, а также с более ранними стилями. Он сочетал передовые аккордовые и скалярные элементы с изящной ритмической фразировкой ».[25]

В некоторых играх 1944 года Мармароза все чаще руководствовался бибопом, используя мелодии, основанные на гармонии, и варьируя ритмическую расстановку акцентов; вскоре после этого он добавил больше пространства в свою игру, используя более короткие последовательности нот, чем обычно в бибопе.[5] Джазовый критик Марк Майерс, сравнивая Мармароза с другими пианистами раннего периода бибопа, заметил, что он был менее агрессивен, чем Бад Пауэлл, и выразительнее и сложнее, чем Аль Хейг, и что у него «был пунктуальный подход с использованием полной клавиатуры, он развивал идеи в середине и расширял их, чтобы выразить их».[26]

Критик и музыкант Брайан Пристли написал, что «Что было настолько отличительным в работе Додо, так это отчасти его гармоническое чутье и знание дополнительных нот [... в бибопе]. Многие пианисты пытались найти способы озвучить их удовлетворительно в полном аккорде, но ни один не сделал это так приятно или так же плавно, как Мармароса. Отчасти это было также то, как он чередовал руки вместе и противостоящие друг другу, и с этим связано его необычное чувство времени ».[15]

Ко времени записи 1960-х годов Мармароза имел более расслабленный стиль игры.[20][27] Биографы отмечали, что «его ровная, классическая артикуляция уступила место более ритмично выраженной, ориентированной на джаз игре, и, прежде всего, его музыкальная индивидуальность казалась еще более решительной и последовательной».[5]

Пианист Сесил Тейлор прокомментировал в 1961 году, что «первым современным пианистом, который произвел на меня какое-либо впечатление, был Додо Мармароза с Чарли Барнетом».[28] Мармароза также призвал ДеФранко заняться бибопом.[29]

Дискография

Сборники ранее выпущенного материала, а также записи радиопередач или радиопередач не включены в список.

Альбомы в качестве лидера / соруководителя

Год записиЗаголовокЭтикеткаПримечания
1958–62Питтсбург 1958UptownБольшинство треков трио, с Дэнни Мастри и Джонни Вэнсом (бас; отдельно), Генри Скиулло и Чаком Спатафором (барабаны; отдельно); несколько треков квинтета, с Дэнни Конном (труба), Карло Галлуццо (тенор-саксофон), Джимми ДеДжулио (бас), Spatafore (ударные); все согласованно; несколько треков квинтета, с Конном (труба), Баззи Ренном (альт-саксофон), ДеДжулио (бас), Spatafore (ударные); выпущен 1997
1961Додо вернулся!АргоТрио с Ричардом Эвансом (бас), Маршаллом Томпсоном (ударные)
1962Кувшин и ДодоПрестижБольшинство треков квартета, с Джин Аммонс (теноровый саксофон), Сэм Джонс (бас), Маршалл Томпсон (ударные); несколько треков трио, без Аммонса
1962Чикагские сессииАргоКвартет, с Билл Хардман (труба), Ричард Эванс (бас), Бен Диксон (ударные); выпущен в 1988 г., совмещен с переизданием Додо вернулся!

Альбомы в качестве сайдмена

Год записиЛидерЗаголовокЭтикеткаПримечания
1960Джонни ДженисРазбуди свою жизньStarwellГод выпуска 2006

Одиночки в качестве лидера / соруководителя

Год записиЗаголовокЭтикеткаПримечания
1946"Мягкое настроение" / "Как высоко луна"Атомный«Мягкое настроение»: трио, с Рэй Браун (бас), Джеки Миллс (ударные); «Как высоко луна»: квартет, с Лаки Томпсон (тенор-саксофон) добавлен
1946"Я сдаюсь, дорогая" / "Блюз Додо"Атомный"Блюз Додо": трио, с Рэй Браун (бас), Джеки Миллс (ударные); "Я сдаюсь дорогой": квартет, с Лаки Томпсон (тенор-саксофон) добавлен
1946"Капли дождя" / "У меня для тебя новости"АтомныйТрио, с Барни Кессель (гитара), Джин Инглунд (бас)
1947«Любовник» / «Дари уходит», «Пассаты» / «Бопматизм»Набирать номерТрио, с Гарри Бабасин (бас, виолончель), Джеки Миллс (барабаны)
1950«Мое глупое сердце» / «Зачем я родился?», «Голубая комната» / «Ночь молода»СавойТрио с Томасом Мандрусом (бас), Джо «Джаз» Уоллесом (ударные)

Синглы как сайдмен

Треки, записанные, но не выпущенные в виде синглов, не перечислены.

Год записиЛидерЗаголовокЭтикетка
1943Чарли Барнет"The Moose", "Pow-Wow", "Sittin 'Home Waitin' for You", "Strollin"Декка
1944Чарли Барнет"Bakiff", "West End Blues", "In There", "Saltin 'Away My Sweet Dreams", "Baby Wn't You Please Come Home", "The Great Lie", "Джип прыгает", " Голубая луна »,« В меллотоне »,« Моего сердца нет в этом »,« Высади меня в Гарлеме »,« Блюз побережья Мексиканского залива »,« Плоская вершина откидывает крышку »,« Скайлайнер », Блюз издольщиков» , "Выходи, выходи, где бы ты ни был"Декка
1944Джин Крупа«Ходж Толстяк», «Лиза»V-диск
1944Томми Дорси"Ты принес мне новую любовь", "Opus One", "Swing High"Lang-Worth
1944Томми Дорси«Насколько мы знаем», «Я ничейный ребенок»V-диск
1944Арти Шоу"Ac-cent-tchu-ate the Positive", "Lady Day", "Jumpin 'on the Merry-Go-Round"RCA-Victor
1945Арти Шоу«Я никогда не буду прежним», «Не могу не любить этого человека», «Замечательно», «Бедфорд Драйв», «Грэбтаунский бой», «Сентябрьская песня», «Но не для меня» , «Лето», «Легко любить», «Время в моих руках», «Табу», «Туманный день», «Эти глупости», «Я мог бы написать книгу», «Радость жизни», " Kasbah "," Lament "," (My) Lucky Number "," Love Walked In "," Soon "," Keepin 'Myself for You "," No One But You "," Natch "," Это для меня ", «Они не могут забрать это у меня», «Наша любовь здесь, чтобы остаться», «У меня все было хорошо», «Кто-то, чтобы следить за мной», «Дела идут вверх», «Горничная с вялым Воздух »,« Никто, кроме тебя »,« Они мне не поверили »,« Танцы на потолке »,« Я не могу начать »,« Просто плыву вместе »,« Иоланда »,« Я могу » t Escape from You "," Scuttlebutt "," The Gentle Grifter "," Mysterioso "," Hop, Skip and Jump "RCA-Victor
1945Арти Шоу«Пойдемте», «Любовь всей моей жизни», «Призрак случайности», «Насколько глубок океан», «Планер», «Шершень»Musicraft
1945Корки Коркоран«Как это называется любовью», «Незначительный блюз», «Ты это знаешь»Основной доклад
1945Лем Дэвис"Ничего из ничего", "Мое голубое небо"Закат солнца
1945Глэдис Хэмптон«Только четыре квадрата», «Звездное время»Хэмп-тон
1945Slim Gaillard"Laguna", "Dunkin 'Bagel", "Boogin' at Berg's", "Don't Blame Me"Пчела
1945Slim Gaillard"Atomic Cocktail", "Yep-Roc Heresay", "Penicillin Boogie", "Jumpin 'at the Record Shop", "Drei Six Cents", "Minuet in Vout", "Tee Say Malee"Атомный
1945Slim Gaillard"Детка, пожалуйста, вернись домой", "Groove Juice Jive", "The Hop", "Three Handed Boogie"Кадет
1945Slim Gaillard"Dizzy Boogie", "Flat Foot Floogie", "Popity Pop", "Slim's Jam"Bel-Tone
1945Барни Кессель"Atom Buster", "Как эта вещь называется любовью", "Симпатичная цыпочка", "Человек, которого я люблю"Атомный
1945Лестер Янг"Д. Б. Блюз", "Лестер снова дует", "Эти глупости", "Прыгая у Меснера"Филон
1946Slim Gaillard"Куриный ритм", "Прыжок из Санта-Моники", "Подлая хорошенькая мама", "Школьный прыжок"Bel-Tone
1946Slim Gaillard"Ya Ha Ha", "Carne", "Ding Dong Oreneey", "Buck Dance Rhythm"Четыре звезды
1946Чарли Паркер«Ночь в Тунисе», «Орнитология», «Yardbird Suite», «Moose the Mooche»Набирать номер
1946Бойд Реберн"Бойд встречает Стравинского"Джуэлл
1946Элла Мэй Морс"Это мой дом"Капитолий
1946Арти Шоу«Изменение моей мелодии», «Для тебя, для меня, на веки веков», «И так в постель», «Коннектикут», «Не верь, дорогой», «Это та же старая мечта», «Я верю» "," Когда ты рядом "Musicraft
1946Мел Торме«Один для моего ребенка», «Поцелуй каждое утро», «Мечтай на минутку», «Нет бизнеса лучше шоу-бизнеса», «Это время мечты», «Ты сводишь меня с ума!», «Кого волнует, что говорят люди» "," Я твой "Musicraft
1946Говард МакГи«Полночь у Минтона», «Набираемые ученики», «Сильный ветер в Голливуде», «Вверху в комнате Додо»Набирать номер
1946Лайл Гриффин"Flight of the Vout Bug", "Глубоко в блюзе", "Этого не должно случиться", "Большой вождь Альбукерке"Атомный
1946Уорделл Грей"Колокола Делла", "Один для Prez", "Человек, которого я люблю", "Easy Swing"Закат (выпущен Jazz Selection)
1947Чарли Паркер"Relaxin 'at Camarillo", "Cheers", "Carvin' the Bird", "Stupendous"Набирать номер
1947Лаки Томпсон"Еще один шанс", "От диксиленда до би-бопа", "Бульварный прыжок", "Блюз блюз"RCA-Victor
1947Лаки Томпсон"Скачок Додо", "Плач Додо", "Несчастный случай", "Перемешайте этот ерш", "Гладкое плавание", "Коммерческие глаза"Мрачный
1947Slim Gaillard«Мама на кухне», «(Я не стою) Призрак случайности», «Красная Шапочка», «Пуэрто-Вути», «На вокзале», «Связь», «Три маленьких слова»MGM
1947Лайонел Хэмптон«Чероки», «Ребоп и би-боп», «Зоо-баба-да-оо-и»Декка
1947Вилли Смит"Not So Bop Blues", "Чай вдвоем"Меркурий
1947Красный Норво"Боп"Капитолий
1947Мисс Данна«Черное и синее», «Помни, я знал тебя, когда»IRRA

Основные источники:[5][30][31][32]

Фильмография

Рекомендации

  1. ^ а б c d Doerschuk, Роберт Л .; Кернфельд, Барри «Мармароса, Додо». Джазовый словарь New Grove (2-е изд.). Grove Music Интернет. Оксфордская музыка онлайн. Издательство Оксфордского университета. Проверено 8 июля, 2015. Требуется подписка.
  2. ^ а б c d е ж Элеф 1993, п. 20.
  3. ^ а б Колер, Рой (6 марта 1960) «Джазовые пианисты Питтсбурга». Питтсбург Пресс. п. 8.
  4. ^ а б "Некрологи - М. Кармелла Мармароза". Запись новостей. 10 сентября 1995 г. с. Би 2. Получено 18 июля, 2015 - через Newspapers.com. открытый доступ
  5. ^ а б c d е ж грамм час я j k л м п о п q р s т ты v ш Икс у z аа ab ac объявление ае аф аг ах ай эй ак аль являюсь ан ао ap Салеманн, Дитер; Гроб, Фабиан (2009) Полеты Vout Bug: Путеводитель по записанной музыке Майкла «Додо» Мармаросы. BearManor Media. ISBN  978-1-59393-337-1.
  6. ^ а б c d е ж Keepnews, Питер (27 сентября 2002 г.) «Додо Мармароса, 76 лет, пианист раннего бибопа, умер». Нью-Йорк Таймс.
  7. ^ Хофер, Джордж (29 декабря 1966 г.) "Записанные полеты Додо". Down Beat. С. 25–27, 30.
  8. ^ а б c d е ж "Додо Мармароса" (24 сентября 2002 г.). Дейли Телеграф.
  9. ^ а б c Гидри, Нейт (20 сентября 2002 г.) "Некролог: Майкл" Додо "Мармароза / Легендарный джазовый пианист". Post-Gazette.
  10. ^ а б c Майерс, Марк (8 июля, 2009 г.) «Интервью: Бадди Де Франко, 43 года». jazzwax.com
  11. ^ Шуллер, Гюнтер (1989) Эра свинга: развитие джаза, 1930–1945 гг.. Издательство Оксфордского университета. С. 718–19. ISBN  978-0-19-507140-5.
  12. ^ Элеф 1993, п. 21.
  13. ^ Комара, Эдвард М. (1998) Записи с циферблата Чарли Паркера: Дискография. Гринвуд. С. 3, 65. ISBN  978-0-313-29168-5.
  14. ^ "Зал славы Грэмми". grammy.org Проверено 18 июля 2015 г.
  15. ^ а б c d е ж грамм час Элеф 1993, п. 22.
  16. ^ Панкен, Тед (февраль 2015 г.) «Гудки набора». Down Beat. п. 76.
  17. ^ Джинбашян, Ишхан (4 августа 2007 г.) «Открывая заново чудо джаза западного побережья». Армянский репортер. стр. C3–7.
  18. ^ Гиддинс, Гэри (1998) Видения джаза: первое столетие. Издательство Оксфордского университета. п. 206. ISBN  978-0-19-513241-0.
  19. ^ «Музыка - как написано». (29 июня 1950 г.) Рекламный щит. п. 16.
  20. ^ а б c d е ж грамм час я j k л Элеф 1993, п. 23.
  21. ^ Янов, Скотт "Джин Аммонс - Джаг и Додо". Вся музыка. Проверено 18 июля 2015 года.
  22. ^ а б Элеф 1993, п. 24.
  23. ^ Перо, Леонард; Гитлер, Ира (2007) Биографическая энциклопедия джаза. Издательство Оксфордского университета. ISBN  978-0-19-532000-8.
  24. ^ Кук, Ричард; Мортон, Брайан (2010). The Penguin Jazz Guide: История музыки в 1001 лучших альбомах. Пингвин. ISBN  978-0-14-104831-4.
  25. ^ Киршнер, Билл (редактор) (2005) Оксфордский компаньон джаза. Издательство Оксфордского университета. С. 364–65. ISBN  978-0-19-518359-7.
  26. ^ Майерс, Марк (20 апреля 2008 г.) "Sunday Wax Bits". jazzwax.com
  27. ^ Майерс, Марк (1 июля 2008 г.) "10 лучших повторов (том 2)". jazzwax.com
  28. ^ Косс, Билл (26 октября 1961 г.) "Борьба Сесила Тейлора за существование". Воспроизведено в «Архиве». Down Beat (Июль 2009 г.). п. 119.
  29. ^ Элеф 1993 С. 21–22.
  30. ^ Кук, Ричард; Мортон, Брайан (2008). Путеводитель по джазовым записям Penguin (9-е изд.). Пингвин. С. 945–46. ISBN  978-0-14-103401-0.
  31. ^ Богданов, Владимир; Вудстра, Крис; Эрлевин, Стивен Томас, ред. (2002). Музыкальный гид по джазу (4-е изд.). Книги Backbeat. С. 805–06. ISBN  978-0-87930-717-2.
  32. ^ Халм, Джордж (2008) Мел Торме: Хроника его записей, книг и фильмов. Макфарланд. С. 19, 21–22. ISBN  978-0-7864-3743-6.

Библиография

  • Элеф, Боб (сентябрь – октябрь 1993 г.). «Тайна Додо Мармаросы». Coda.

дальнейшее чтение

  • Реда, Жак (1985) "Un oiseau редкость: Додо Мармароза". В Réda, Жак (ред.) Jouer le jeu (L'improviste, II). С. 103–134. (На французском)