Дон Джонс (искусство) - Don Jones (arts)

Дон Джонс (15 марта 1923 г. - 28 января 2015 г.) был американским художником и арт-терапевт, четвертый Американская ассоциация арт-терапии (AATA) Президент, пожизненный почетный член AATA и один из пяти основателей Американской ассоциации арт-терапии.[1][2]

Жизнь и работа

Дон Джонс признан одним из пионеров арт-терапия.[3] Джонса в области арт-терапия включают работу на профессиональных и общественных должностях. Кроме того, как один из пяти членов-учредителей Американская ассоциация арт-терапии (AATA), он оказал влияние на формирование AATA. Джонс также был президентом, обучая влиятельных арт-терапевтов и создавая постоянные произведения искусства.[4]

Дон Джонс чуть не утонул в возрасте четырех лет, но его спас и воскресил его старший брат. Джонс впервые начал рисовать после того, как почти утонул. Он считает, что искусство помогло ему преодолеть травматический опыт.[4] В течение 16 лет он неоднократно рисовал и раскрашивал лодки и разные формы воды. К тому времени он овладел визуальным изображением водных поверхностей, что помогло ему обработать инцидент с утоплением, воспроизведя его в своем искусстве.[5] Подростком Джонс научился рисовать, начав с масел. Во время художественного процесса он понял, что это отличается от того, что он изучал в школе. Дон почувствовал облегчение.[4]

В 18 лет Джонс зарегистрировался на Вторая Мировая Война проект как «сознательный наблюдатель». Он также поступил в Мариетта Колледж изучать теологию и медицину, но бросить после первого года обучения. В 19 лет признан отказник по убеждениям, он стал членом Гражданская государственная служба Корпус, и вызвались работать в Психиатрическая больница Мальборо на следующие три года. Джонс работал один в палатах для хронических психически больных, восемь часов в день, шесть дней в неделю. В Брюс Мун Фильм, Искусство есть жизнь есть искусствоДжонс сказал, что именно в Государственной больнице Мальборо он осознал, как искусство положительно влияет на пациентов. Он назвал государственную больницу своим «университетом психиатрии».[4]

У Джонса была тема для арт-терапевтов: «открытость рождает открытость». Его утопление в детстве научило его этой фразе, а время, проведенное в государственной больнице, подтвердило ее. За этим выражением стоит мысль: если человек эмоционально открывается другим, тем в большей безопасности эти люди будут чувствовать себя с ним.[4]

Джонс нашел работу коммерческого художника после Второй мировой войны и поселился в Россвилл, Канзас с женой Элеонорой (урожденной Иллстон) и детьми; Дэвид, Эми, Эван, Энн, Мэтью и Питер. В этом сообществе он служил пастором, художником, наставником и другом для многих людей. Всегда будучи артистом до любой другой роли, Дон не оставлял пустую стену некрашенной в Россвилле. Он сформировал группу, чтобы помочь нарисовать фрески в средней школе и общественном центре, продолжил свою серию картин и провел вечерний класс. Некоторые из его учеников были связаны с Клиника Меннингера в Топика, Канзас, и Дон вскоре получил звонок от Карл Меннингер. Доктор Меннингер хотел показать свои картины. Джонс сказал, что для выставки своих картин Меннингеру пришлось нанять его в штат.[4]

Дон добился своего, и в 1951 году он был нанят, чтобы присоединиться к дополнительному персоналу всемирно известного психиатрического учреждения. Именно в клинике Меннингера Дон Джонс разработал методику рисования с использованием мысленных образов. Называется «Оценка Дона Джонса»,[6] он сочетал управляемые образы и рисование, в то время как пациенты оставались в расслабленном состоянии. Испытуемые представили себе путешествие и остановились в четырех важных точках. На каждом этапе их спрашивали, как они будут действовать, и они рисовали картинку из образов. Каждая придуманная ситуация была тщательно разработана, чтобы воплотить в жизнь разные виды универсальных стрессовых проблем. За упражнениями следовали структурированные вопросы. «Оценка Дона Джонса» оказалась полезной как при оценке, так и при лечении людей.[6]

По предложению Джонса Меннингер нанял Маргарет Наумбург и помог разработать новую концепцию «процесс против содержания» в больнице. Джонс считал, что нужно уделять внимание художественному процессу каждого пациента, в то время как Наумбург занимался психоанализ содержание или результат каждого произведения искусства.[4]

За 16 лет работы в Menninger Джонс также тренировался Роберт «Боб» Олт, что привело к тому, что Олт был принят на работу в фонд в 1960 году. Джонс и Олт начали рассматривать художественный процесс как диагностический инструмент.[4] Вместе они первыми разработали одни из первых клинических Интернатура обучающих программ в Соединенных Штатах, и действовал в Руководящем комитете, который учредил Американскую ассоциацию арт-терапии.[7]

Только в 1969 году Американская ассоциация арт-терапии стала известна на всю страну; это образование признало арт-терапию профессиональной сферой.[8] К этому времени Джонс два года проработал директором отделения дополнительной терапии в больнице Хардинга. Находится в Уортингтон, Огайо, больница разработала и действовала, исходя из идеи, что любой возможный опыт может быть терапевтическим. В 1974 г. Брюс Мун был принят на работу в штат после годичного клинического стажировки. Дон Джонс стал его наставником и остается им по сей день. Для Мун Джонс - отец, легенда и друг.[4]

Как арт-терапевт Джонс полагался на искусство и на себя. Чтобы помочь другому, важно знать себя. Он подчеркнул, что для того, чтобы быть арт-терапевтом, нужно быть художником. Слишком долгое нахождение вне студии вызвало Выгореть арт-терапевта, - описал Джонс. в отличие от других душевное здоровье профессионалам, Джонс настаивал на том, чтобы работа пациентов или клиентов оставалась за ними. Они художники.[9]

Даже на пенсии Дон Джонс все еще был активным художником в своей художественной студии. Он продолжал помогать Художественной лиге Уортингтона, основанной в его подвале 35 лет назад, курировал студентов и консультировал их по различным лечебным программам.[9] Джонс умер в январе 2015 года.[3]

Рекомендации

  1. ^ "Некролог Дональда Л. Джонса". Диспетчер Колумбус. 8 февраля 2015 г.. Получено 9 февраля, 2015.
  2. ^ Максин Боровски Юнге; Харриет Вадсон (2006). Архитекторы арт-терапии: мемуары и истории жизни. Спрингфилд: Издательство Чарльза С. Томаса. п. 33. ISBN  0398076855.
  3. ^ а б Дивер, С. Дон Джонс, ATR, HLM. http://campaign.r20.constantcontact.com/render?ca=f8c6d30b-6bc9-4a6c-8fa8-3e9321f35edc&c=37b15e00-4647-11e3-9ee6-d4ae528e486a&ch=39643e20-4647-11e3-9ee286-486a5ae[постоянная мертвая ссылка ]
  4. ^ а б c d е ж грамм час я Луна, Б. (Продюсер и режиссер). (2010). Искусство - это жизнь - это искусство: жизнь и творчество Дона Джонса [Кинофильм]. Соединенные Штаты.
  5. ^ Шардт, С. (март 2010 г.). Сидней Шардт берет интервью у Дона Джонса. Интервью художника (ТАИ). Извлекаются из http://www.theartistinterview.com В архиве 16 мая 2017 г. Wayback Machine.
  6. ^ а б Рубин, Я. (2005). Искусная терапия (с. 199). Хобокен, штат Нью-Джерси: John Wiley & Sons.
  7. ^ Рубин, Я. (1999). Арт-терапия: введение (с. 103). Филадельфия: Бруннер / Мазель.
  8. ^ Мальчиоди, К.А. (2007). Справочник по арт-терапии (стр. 4-5, 38). Нью-Йорк: Макгроу-Хилл.
  9. ^ а б Луна, Б. (2000). Этические проблемы в арт-терапии (стр. 77, 86, 107). Спрингфилд: Чарльз Томас.