Эрвин Ниредьхази - Ervin Nyiregyházi - Wikipedia

Родная форма этого личное имя является Ньиредьхази Эрвин. В этой статье используется Западный порядок имен при упоминании лиц.
Эрвин Ньиредьхази в 1920 году

Эрвин Ниредьхази[1] (19 января 1903 г., Будапешт - 8 апреля 1987 г., Лос-Анджелес ) был венгерско-американским пианистом и композитором. После нескольких лет на концертной сцене в 1920-х, он погрузился в относительную безвестность, прежде чем ненадолго вернуться в 1970-е. Его очень характерный стиль игры, который некоторые рассматривают как связь с Романтичный пианизм, связанный с Ференц Лист, разделились критические мнения.

Детство и начало карьеры

С шести до двенадцати лет Ньиредьхази наблюдал психолог. Геза Ревес и был предметом статьи и книги, опубликованных в 1911 и 1916 годах соответственно.[2] Отец Ньиредьхази, Игнац, был певцом в Королевском оперном хоре в Будапеште; он также очень ободрял и заботился, но умер, когда Эрвину было двенадцать. Перед смертью Игнача он рассказал о нескольких необычных вещах о своем сыне: что Эрвин пытался петь до того, как ему исполнился год; что он правильно воспроизводил мелодии до двух лет; сочинять начал в двухлетнем возрасте; и что он сыграл почти все песни, которые правильно слышал, на губном инструменте к тому времени, когда ему исполнилось три года; к семи годам Эрвин мог идентифицировать любую ноту или аккорд, который играл для него.[3] Он был известен как своей музыкальностью, так и своей техникой. По тестам на общий интеллект Эрвин набрал на несколько лет больше среднего, что означает, что он был вундеркинд, а не учёный. Мать Эрвина, Мария, была мать сцены которая пыталась (безуспешно) отговорить его от изучения оперы и симфонической музыки и подтолкнула своего сына к изучению стандартного репертуара фортепиано, чтобы он мог концертировать и зарабатывать деньги для их семьи.[4] (Позже пианист утверждал, что его мать изнасиловала его.)[5] Эрвин в конце концов порвал с матерью, а позже выразил удовлетворение тем, что она погибла в результате нацистской войны. концентрационный лагерь.[6]

Музыкальные занятия Ньиредьхази проходили с Эрне Донаньи и Фредерик Ламонд. В пятнадцать лет Ньиредьхази играл Листа Концерт для фортепиано с оркестром ля мажор, с Берлинской филармонией под Артур Никиш. Его Карнеги Холл Дебют в 1920 году был впечатляющим, но неоднозначным. Ричард Олдрич из Нью-Йорк Таймс отметил «блестящее техническое оснащение Ньиредьхази, огромную силу рук и пальцев, замечательную ловкость, прекрасное чувство фортепианного тона», но критиковал его «часто ошибочные и вводящие в заблуждение» концепции «некоторых из наиболее знакомых композиций для фортепиано».[7] Х. Т. Финк из Вечерняя почта высоко оценил «оригинальность» Ньиредьхази, критикуя его «произвольное игнорирование очевидных намерений великих композиторов».[8] В письме 1935 г. Отто Клемперер, Арнольд Шенберг писал о нем следующее:

... пианист, который кажется чем-то действительно необычным. Чтобы вообще уйти, мне пришлось преодолеть огромное сопротивление, поскольку описание, которое я слышал от доктора Хоффманна и Мориса Зама, вызывало у меня большой скепсис. Но должен сказать, что такого пианиста я еще не слышал ... Во-первых, он вообще не играет в том стиле, к которому мы стремимся. И так же, как я не судил его на этом основании, я полагаю, что, когда вы его услышите, вы тоже будете вынуждены игнорировать все принципиальные вопросы и, вероятно, в конечном итоге сделаете то же, что и я. Ибо ваши принципы не будут подходящим стандартом для применения. То, что он играет, является выражением в старом смысле слова, не более того; но такой силы выражения я никогда раньше не слышал. Вы будете не согласны с его темпами так же, как и я. Вы также заметите, что он часто, кажется, отдает предпочтение резким контрастам за счет формы, которая, кажется, теряется. Я говорю, как будто; ибо тогда его музыка по-своему удивительно обретает форму, обретает смысл, устанавливает свои границы. Звук, который он издает из фортепиано, неслыханный, по крайней мере, я никогда не слышал ничего подобного. Сам он, кажется, не знает, как он производит эти новые и совершенно невероятные звуки - хотя он, кажется, человек интеллигентный, а не просто вялый мечтатель. И такой полноты тона, достигнутой без грубости, я еще не встречал. Для меня и, наверное, для вас, это действительно слишком полнота, но в целом показывает невероятную новизну и убедительность. И прежде всего он всего лишь [sc. 33 года], так что ему еще предстоит пройти несколько этапов развития, от которых можно ожидать многого, учитывая его исходную точку… Удивительно, что он играет и как играет. Никогда не чувствуешь, что это сложно, что это техника - нет, это просто сила воли, способная преодолеть все мыслимые трудности в реализации идеи. - Понимаете, я расту почти поэтично.[9]

Спуск в безвестность и возрождение

В 1925 году Ньиредьхази подал в суд на своего концертного менеджера Р. Э. Джонстона, утверждая, что аккомпанирующие певцы и инструменталисты относились к нему как к низшему исполнителю. Он потерял костюм, и после этого ему было трудно найти концертную работу. Кроме того, Ньиредьхази, опасавшийся сравнения с другими пианистами, не хотел играть стандартный репертуар и предпочитал исполнять собственные переложения оркестровых и оперных произведений. К тому времени, когда было написано письмо Шенберга, карьера Ньиредьхази, казалось, была фактически завершена.

Ньиредьхази был женат десять раз. Его первая жена якобы напала на него с ножом, что привело к широко разрекламированному разводу. Несмотря на то, что он родился в комфортных условиях (его мать настаивала, чтобы слуги завязывали ему туфли и кормили его вручную, чтобы избавить его от мирских забот), он, тем не менее, провел большую часть своей жизни в бедности, временами спящей в метро.

В 1928 году Ньиредьхази переехал в Лос-Анджелес и работал на киностудии, сначала играя фортепианные сокращения музыкальных произведений, а позже рука двойная. Руки Ньиредьхази играют на пианино в Песня для запоминания и Песня любви, среди прочего.[10] Он подружился с Бела Лугоши и Глория Суонсон, среди прочего. Однако его неспособность управлять своими делами привела не только к финансовым кризисам, но и к необычным карьерным решениям. В 1930-х годах он играл на фортепиано в составе Управление прогресса работ проект. Но самым необычным выступлением, вероятно, был концерт 1946 года, когда он был объявлен как «Мистер Икс» и играл в черном шелковом капюшоне. Некоторые слушатели смогли идентифицировать Ньиредьхази по его отличительной звучности.[11] Хотя он продолжал иногда играть, у него не было фортепиано около сорока лет.

Несколько публичных выступлений в 1972 и 1973 годах привели к студийным записям, сделанным в 1974 и 1978 годах под эгидой Международного архива фортепиано и Фонда Форда. Некоторые из этих записей были выпущены между 1977 и 1979 годами на альбомах лейблов Desmar и Columbia Masterworks, что на короткое время вернуло Ньиредьхази в поле зрения публики.[12] Двойной альбом Листа выиграл Стерео обзор Приз 1978 года "Запись года".[13]

Критические реакции на записи были резко разделены: некоторые утверждали, что слышали настоящего пианиста XIX века (Гарольд С. Шенберг писали, что «некоторые критики задаются вопросом, не перевоплотился ли Ференц Лист»[14]). Другие осудили «невероятно небрежную» технику Ньиредьхази, «смехотворно дилетантскую» игру фортиссимо. [15] «ледяные темпы и полное отторжение от современных стилей исполнения. Но романтические возрожденцы были в восторге».[16] В 1978 году ему предложили ответные концерты в Карнеги-холле, но он отказался. Сольные концерты в Японии в 1980 и 1982 годах были его последними публичными выступлениями.

Ньиредьхази был также плодовитым композитором, писавшим в романтическом стиле, напоминающем Листа. Ньиредьхази часто привлекали к сочинению внешние события, и его композиции включали такие названия, как Гетц против панков, Как приятно быть спокойным, Свадьба из дробовика, и Исчезающая надежда. Лишь немногие из его сочинений когда-либо были опубликованы или исполнены.[17]

Смерть и погребение

Эрвин Ниредьхази умер от рак толстой кишки в 1987 г. Похоронен в г. Мемориальный парк Forest Lawn в Глендейл, Калифорния. Только последняя из десяти жен пережила его.

Записи

Некоторые записи Ньиредьхази, в том числе некоторые живые выступления, были выпущены на CD на VAI, Музыка и искусство, и лейблы Sonetto Classics.

Дискография

  • Ньиредьхази играет Листа (Десмар /Международный архив фортепиано IPA 111, Telefunken 6.42626, 1977)
  • Ньиредьхази: Вся программа Листа (Columbia M2-34598, 1978)
  • Ньиредьхази: Чайковский, Григ, Борткевич, Бланше (Колумбия М-35125, 1979 г.)

Биографии

  • Эрвин Ньиредьхази был первым вундеркиндом-музыкантом, которого серьезно изучили, и благодаря книге психолога Гезы Ревеса, о которой говорилось выше, он стал одним из самых документированных вундеркиндов в истории.
  • В 2007 году биография Кевин Баззана, озаглавленный Потерянный гений, был опубликован Макклелланд и Стюарт из Канада.

Рекомендации

  1. ^ Его имя иногда пишут «Эрвин» (немецкое написание его имени). Предположительно название происходит от венгерского города Ньиредьхаза.
  2. ^ Геза Ревис, "Über die hervorragenden akustischen Eigenschaften und musikalischen Fähigkeiten des siebenjährigen Komponisten Erwin Nyiregyházy", в Bericht über den IV. Kongress für Experimentelle Psychologie, под редакцией Фридриха Шумана, 224–25 ([Германия]: Barth, 1911); Геза Ревес, Эрвин Ниредьхази: Psychologische Analyze eines musikalisch hervorragenden Kindes (Лейпциг: Verlag von Veit, 1916), английский перевод, as Психология музыкального вундеркинда, Международная библиотека психологии, философии и научных методов (Лондон: Kegan Paul, Trench, Trubner & Co., Ltd.; Нью-Йорк, Harcourt, Brace & Company, Inc., 1925), перепечатано (Вестпорт, Коннектикут: Greenwood Press , 1970; Нью-Йорк: Блом, 1971; Лондон: Рутледж, 1999 ISBN  0415209706), [Whitefish, MT]: Kessinger Publishing, 2007 г. ISBN  1432588583.
  3. ^ Кевин Баззана, Потерянный гений: история забытого музыкального индивидуала (Торонто: McClelland & Stewart; Нью-Йорк: Carroll & Graf; 2007): 20. ISBN  0-7710-1121-0 (McClelland & Stewart, ткань) 0771011008 (McClelland & Stewart, pbk) ISBN  0-7867-2088-3 (Кэррол и Граф); ISBN  0-306-81748-9 (Да Капо Пресс, ПБК).
  4. ^ Баззана (2007): 67.
  5. ^ Bazzana, (2007): стр. 70
  6. ^ Ричард Шикель и Майкл Уолш, Карнеги-холл: первые сто лет (Нью-Йорк: Абрамс, 1987): 86. ISBN  0-8109-0773-9.
  7. ^ Ричард Олдрич, "Музыка: г-н Нюредгази [sic ] Сольный концерт », Нью-Йорк Таймс (19 октября 1920 г.).
  8. ^ Bazzana (2007): стр. 85.
  9. ^ Bazzana (2007): 9–11.
  10. ^ Баззана (2007): 205.
  11. ^ Bazzana (2007): 205–206.
  12. ^ Гарольд Шенберг, «Спустя 50 лет (и 9 жен) Эрвин Ньиредьхази вернулся за фортепиано», Нью-Йорк Таймс (13 февраля 1978 г.).
  13. ^ Граммофон, Том 85, Выпуск 1, стр. 34
  14. ^ Гарольд Шенберг, "Дело исчезающего пианиста", Нью-Йорк Таймс (5 марта 1978 г.).
  15. ^ Баззана, (2007) стр. 278, цитируя Дина Элдера в Клавир журнал
  16. ^ Джон Роквелл, "Эрвин Ниредьхази умер в 84 года; пианист вновь обрел известность в 70-х", Нью-Йорк Таймс (16 апреля 1987 г.).
  17. ^ Баззана (2007): 228, 231, 232, 329.

внешняя ссылка