Фернандо Ботеро - Fernando Botero

Для колумбийского политика см. Фернандо Ботеро Зеа.
В этом Испанское имя, первый или отцовский фамилия является Ботеро а вторая или материнская фамилия Ангуло.
Фернандо Ботеро
Фернандо Ботеро 2.jpg
Фернандо Ботеро в декабре 2006 года
Родившийся
Фернандо Ботеро Ангуло[1]

(1932-04-19) 19 апреля 1932 г. (возраст 88)
Медельин, Колумбия
НациональностьКолумбийский
ИзвестенХудожник, скульптор
Известная работа
Мона Лиза, двенадцать лет (1959), Папа Лев X (после Рафаэля) (1964), Президентская семья (1967), Танцоры (1987), Смерть Пабло Эскобара (1999)
Супруг (а)Глория Зеа (в разводе)
София Вари (current)

Фернандо Ботеро Ангуло (родился 19 апреля 1932 г.), колумбиец фигуративный художник и скульптор, родившийся в Медельин. Его фирменный стиль, также известный как «Ботеризм», изображает людей и фигуры в большом преувеличенном объеме, который может представлять политическую критику или юмор, в зависимости от произведения. Он считается самым признанным и цитируемым ныне живущим художником из Латинской Америки.[2][3][4] и его искусство можно найти в самых заметных местах по всему миру, таких как Парк-авеню в Нью-Йорке и Елисейские поля в Париже.[5]

Названный «самым колумбийским из колумбийских художников», Ботеро приобрел национальную известность, когда выиграл первый приз на конкурсе Salón de Artistas Colombianos в 1958 году. Он начал создавать скульптуры после переезда в Париж в 1973 году, добившись международного признания благодаря выставкам по всему миру к 1990-м годам.[6][7] Его произведения собраны многими крупными международными музеями, корпорациями и частными коллекционерами. В 2012 году он получил Международный центр скульптуры Премия «За прижизненные достижения в области современной скульптуры».[8]

биография

Ранние годы

Фернандо Ботеро родился вторым из трех сыновей Дэвида Ботеро (1895–1936) и Флоры Ангуло (1898–1972) в 1932 году. Его отец Дэвид Ботеро, который был продавцом верхом на лошади, умер от сердечного приступа, когда Фернандо было четыре. Его мать работала швеей. Дядя сыграл важную роль в его жизни. Хотя Ботеро изолирован от искусства, представленного в музеях и других культурных учреждениях, он находился под влиянием Барокко стиль колониальных церквей и городской жизни Медельин пока рос.[9]

Он получил начальное образование в Антиокии Атенео и, благодаря стипендии, продолжил среднее образование в иезуитской школе Боливара.[10] В 1944 году дядя Ботеро отправил его в школу для матадоры два года.[11] В 1948 году Ботеро в возрасте 16 лет опубликовал свои первые иллюстрации в воскресном приложении к журналу. Эль Коломбиано, одна из самых важных газет Медельина. На полученные деньги он пошел в среднюю школу Лисео де Маринилья де Антиокия.

Карьера

Работы Ботеро впервые были выставлены в 1948 году на групповой выставке вместе с другими художниками из этого региона.[12]

Абу-Грейб, 2005 г., холст, масло. Ботеро нарисовал злоупотребления Абу-Грейб в период с 2004 по 2005 год в качестве постоянного обвинения.
Женщина с фруктами, Бамберг, Германия

С 1949 по 1950 год Ботеро работал декоратором, прежде чем перебраться в Богота в 1951 году. Его первая персональная выставка прошла в галерее Leo Matiz в Боготе, через несколько месяцев после его приезда. В 1952 году Ботеро отправился с группой художников в Барселона, где он останавливался ненадолго, прежде чем перейти к Мадрид.

В Мадриде Ботеро учился в Academia de San Fernando.[13] В 1952 году он отправился в Боготу, где провел персональную выставку в галерее Лео Матиза.

В 1953 году Ботеро переехал в Париж, где большую часть времени проводил в Лувр, изучая там работы. Он жил в Флоренция, Италия с 1953 по 1954 год, изучая творчество мастеров эпохи Возрождения.[12] В последние десятилетия он большую часть времени жил в Париже, но один месяц в году проводит в своем родном городе Медельин. У него было более 50 выставок в крупных городах мира, и его работы оцениваются в миллионы долларов.[14] В 1958 году он выиграл девятый выпуск конкурса Salón de Artistas Colombianos.[15]

Стиль

Хотя его работа включает натюрморты и пейзажи Ботеро сосредоточился на ситуационной портретной съемке. Его картины и скульптуры объединяет их пропорционально преувеличенные или «толстые» цифры, как он когда-то называл их.[14]

Ботеро объясняет использование этих «больших людей», как их часто называют критики, следующим образом:

«Художника привлекают определенные виды форм, не зная почему. Вы интуитивно занимаетесь позицией; только позднее вы пытаетесь ее рационализировать или даже оправдать».[16][самостоятельно опубликованный источник? ]

Хотя он проводит в Колумбии всего один месяц в году, он считает себя «самым колумбийским художником из ныне живущих» из-за своей изолированности от международных тенденций в мире искусства.[14]

В 2004 году Ботеро выставил серию из 27 рисунков и 23 картин, посвященных насилию в Колумбии со стороны наркокартелей. Он подарил произведения Национальный музей Колумбии, где они были впервые выставлены.[17]

В 2005 году Ботеро привлек большое внимание своим Абу-Грейб серия, которая впервые была выставлена ​​в Европе. Он основывал свои работы на сообщения о жестоком обращении сил Соединенных Штатов с заключенными в тюрьме Абу-Грейб вовремя Война в Ираке. Начав с идеи, возникшей у него во время путешествия на самолете, Ботеро создал более 85 картин и 100 рисунков, исследуя эту концепцию.[18] и «закрашивая яд».[14] В 2007 году серия была выставлена ​​в двух местах в США, включая Вашингтон, округ Колумбия. Ботеро сказал, что не будет продавать ни одну из работ, но передаст их музеям.[19]

В 2006 году, после того, как более 14 месяцев он сосредоточился исключительно на сериале «Абу-Грейб», Ботеро вернулся к темам своей ранней жизни, таким как семья и материнство. В его Une Famille[20] Ботеро представлял колумбийскую семью, которую часто рисовали в семидесятых и восьмидесятых годах. В его Материнство,[21] Ботеро повторил композицию, которую он уже написал в 2003 году,[22] возможность вызвать чувственную бархатистую текстуру, которая придает ему особую привлекательность и свидетельствует о личном участии художника. У ребенка на рисунке 2006 года рана на правой груди, как если бы художник хотел отождествить его с Иисусом Христом, придав ему религиозное значение, отсутствовавшее на рисунке 2003 года.

В 2008 году он выставил работы своего Цирк Коллекция из 20 работ маслом и акварелью. В интервью 2010 года Ботеро сказал, что готов к другим предметам: «После всего этого я всегда возвращаюсь к самому простому: к натюрмортам».[14]

Скульптура

Между 1963 и 1964 годами Фернандо Ботеро пытался создавать скульптуры. Из-за финансовых ограничений, не позволяющих ему работать с бронзой, он делал свои скульптуры из акриловой смолы и опилок. Ярким примером того времени был Маленькая голова (епископ) в 1964 году скульптура написана с большим реализмом. Однако материал оказался слишком пористым, и Ботеро решил отказаться от этого метода.

Пожертвования

Ботеро Плаза в родном городе Ботеро Медельин это популярный туристический сайт для фотографирования.

Ботеро пожертвовал несколько произведений искусства музеям Боготы и своего родного города Медельина. В 2000 году Ботеро пожертвовал Museo Botero в Боготе 123 работы его работ и 85 произведений из его личной коллекции, в том числе работы Шагала, Пикассо, Роберт Раушенберг, и французские импрессионисты.[23] Он пожертвовал 119 экспонатов Музею Антиокии.[24] Его дарение 23 бронзовых скульптуры для фасада музея стало известно как Ботеро Плаза. Еще четыре скульптуры можно найти в парке Беррио в Медельине и неподалеку от площади Сан-Антонио.

Личная жизнь

Ботеро женат Глория Зеа, который стал директором Колумбийского института культуры (Colcultura). Вместе у них было трое детей: Фернандо, Лина и Хуан Карлос.[10] В 1960 году Ботеро развелись, и каждый снова женился.[15] Начиная с 1960 года Ботеро 14 лет прожил в Нью-Йорке, но совсем недавно поселился в Париже. Лина также живет за пределами Колумбии, а в 2000 году Хуан Карлос переехал в южную Флориду.

В 1964 году Ботеро стал жить с Сесилией Самбрано. У них был сын Педро, 1974 года рождения, погибший в 1979 году в автокатастрофе, в которой также был ранен Ботеро. Ботеро и Самбрано расстались в 1975 году.[15][25]

Наконец Ботеро вышла замуж за греческого художника. София Вари. Они проживают в Париже и имеют дом в Пьетрасанта, Италия.[25] 80-летие Ботеро было отмечено выставкой его работ в Пьетрасанте.[26]

Популярная культура

Картина Ботеро 1964 года Папа Лев X (после Рафаэля) обрел вторую жизнь как популярный интернет-мем. Обычно это видно с подписью «y tho».[27]

Последние выставки

Примеры его работ

  • Выставка в Берлине

  • Кот, 1990, Барселона, Испания

  • Материнство, Овьедо, Испания

  • Женщина с зеркалом, 1987

  • Женщина с сигаретой, Ереван

  • Птица, 1990, напротив UOB Plaza, Сингапур

  • Римский воин, Художественный музей Гафесчян, Ереван, Армения

  • Человек на лошади, бронза, 1992, в Музее Израиля, Иерусалим, Израиль

  • "Кот", Ереван, Армения

  • Рука, Мадрид, Испания

  • Курящая женщина, Художественный музей Гафесчян, Ереван, Армения

  • Caballo con bridas, Бильбао

  • Адам и Ева, рядом с башней Крокфордс в Resorts World Sentosa, Сингапур

  • Леди, Медельин

  • Скульптура Фернандо Ботеро в Госларе

  • Скульптура Фернандо Ботеро перед Художественный музей Лихтенштейна, Вадуц

  • Бродгейт Венера, 1989, Лондон

  • Кот, Художественный музей Гафесчян, Ереван, Армения

Рекомендации

  1. ^ Ботеро, Фернандо и Синтия Джеффи МакКейб. 1979 г. Фернандо Ботеро: музей и сад скульптур Хиршхорна, Смитсоновский институт. Вашингтон: Пресса Смитсоновского института. п. 20. OCLC 5680128
  2. ^ "'Большое преступление »в Абу-Грейб приводит в ярость и вдохновляет художника». Нью-Йорк Таймс. 8 мая 2005 г.. Получено 27 октября 2016.
  3. ^ Ойб, Марина. "Фернандо Ботеро, el aprendiz eterno". Получено 27 октября 2016.
  4. ^ TORREÓN, NOTIMEX / EL SIGLO DE. "Фернандо Ботеро, художник-исполнитель Латиноамерики". Получено 27 октября 2016.
  5. ^ Кристин Г. Конгдон; Кара Келли Холлмарк (2002). Художники латиноамериканских культур: биографический словарь. Издательская группа «Гринвуд». п. 40. ISBN  978-0-313-31544-2.
  6. ^ "40 национальных салонов художников". Получено 27 октября 2016.
  7. ^ "Фернандо Ботеро". биография. 2 апреля 2014 г.. Получено 15 ноября 2019.
  8. ^ www.marlboroughgallery.com, Галерея Мальборо. «Галерея Мальборо - Фернандо Ботеро получает Премию за выслугу от Международного центра скульптуры». marlboroughgallery.com. Получено 3 августа 2017.
  9. ^ "Ранняя жизнь Ботеро" В архиве 15 июля 2009 г. Wayback Machine, BoteroSA
  10. ^ а б Джон Силлевис (2006). Барочный мир Фернандо Ботеро. Издательство Йельского университета. ISBN  978-0-300-12359-3.
  11. ^ "Фернандо Ботеро", AskArt
  12. ^ а б "Фернандо Ботеро", ArtFact
  13. ^ Ханштейн, Мариана (2003). Фернандо Ботеро. Taschen. п. 15. ISBN  9783822821299. Получено 2 июля 2016.
  14. ^ а б c d е "Фернандо Ботеро: в Thomas Gibson Fine Art", LondonNet, 20 сентября 2010 г.
  15. ^ а б c "El poder en Colombia: Los cien personajes mas influyentes de Colombia", InfoArt, Динеро, 1 мая 1995 г.
  16. ^ Макдермотт, Память (2005). Чай для двоих: Natures Apothecary. Lulu.com. п. 167. ISBN  9781413760972. Получено 2 июля 2016. [самостоятельно опубликованный источник ]
  17. ^ «Фернандо Ботеро: пожертвование и споры» В архиве 1 мая 2011 г. Wayback Machine, Великие мастера искусств. Проверено 20 сентября 2010 г.
  18. ^ «Абу-Грейб», ZonaEuropa, 13 апреля 2005 г.
  19. ^ Эрика Джонг, Рецензия: «Ботеро видит настоящую тяжесть мира в Абу-Грейбе», Вашингтон Пост, 4 ноября 2007 г. Дата обращения 20 сентября 2010 г.
  20. ^ "Семья" холст, масло 2006 г.
  21. ^ «Материнство», рисунок 2006 г.
  22. ^ «Материнство» холст, масло, 2003 г.
  23. ^ Майкл Дж. ЛаРоса; Херман Р. Мехиа (5 апреля 2012 г.). Колумбия: краткая современная история. Роуман и Литтлфилд. С. 168–. ISBN  978-1-4422-0937-4.
  24. ^ Лоррен Капуто. Путеводитель VIVA Colombia Adventure. Издательская сеть Viva. стр. 624–. ISBN  978-1-937157-05-0.
  25. ^ а б Годфри Баркер, «Чистый колумбиец; Фернандо Ботеро - бич критиков и любимец коллекционеров», Вечерний стандарт (Лондон, Англия), 3 апреля 2009 г. Дата обращения: 20 сентября 2010 г.
  26. ^ "Итальянская столица скульптур чествует колумбийца Фернандо Ботеро". www.mysinchew.com. Получено 9 февраля 2019.
  27. ^ "Y Tho". Знай свой мем. Получено 15 сентября 2019.
  28. ^ https://web.archive.org/web/20080227202548/http://www.calvincharles.com/pdfs/Botero.pdf
  29. ^ "Барочный мир Фернандо Ботеро", Музей Бауэрс, Санта-Ана, Калифорния
  30. ^ http://www.artnet.com/Galleries/Exhibitions.asp?gid=424121842&cid=185454
  31. ^ "Дом-музей Пера". en.peramuzesi.org.tr. Получено 15 сентября 2019.

внешняя ссылка

Серия Абу-Грейб