Будущие острова - Future Islands

Будущие острова
Выступление Future Islands на Death By Audio в Бруклине, февраль 2011 г.
Выступление Future Islands на Death By Audio в Бруклине, февраль 2011 г.
Исходная информация
ИсточникГринвилл, Северная Каролина, Соединенные Штаты
ЖанрыСинтипоп, альтернативный рок, инди-поп
Активные годы2006 – настоящее время
Этикетки4AD, Острый жокей, Расстроить ритм, Записи друзей
Связанные актыАрт Лорд и автопортреты, Улитки, Мох ауры, Колокольчики, Хэмлок Эрнст
Интернет сайтострова будущего.com
ЧленыГеррит Велмерс
Уильям Кода
Сэмюэл Херринг
Майкл Лоури
Прошлые участникиЭрик Мурильо

Будущие острова американец синтипоп группа, основанная в Балтимор, Мэриленд, в состав которой входят Геррит Велмерс (клавишные и программирование), Уильям Мод (бас-гитара, акустические и электрические гитары), Сэмюэл Т. Херринг (текст и вокал) и Майкл Лоури (ударные). Группа была образована в январе 2006 года Велмерсом, Модой и Херрингом - оставшимися участниками коллектива колледжа исполнительского искусства. Арт Лорд и автопортреты - и барабанщик Эрик Мурильо.[1]

Future Islands приобрели известность в 2014 году с их четвертым альбомом Одиночные игры выпущено 4AD. Его главный сингл "Времена года (в ожидании тебя) "признана лучшей песней 2014 года Вилы,[2] и NME[3] и его производительность на Позднее шоу с Дэвидом Леттерманом в марте 2014 года стал самым просматриваемым видео на странице шоу на YouTube.[4]

История

2003–2005: Истоки - Лорд искусства и автопортреты

Сэм Херринг и Геррит Велмерс выросли в Морхед-Сити, Северная Каролина,[5] две улицы друг от друга,[4] и учился в той же средней школе в Ньюпорт, Северная Каролина.[6] Они подружились примерно в 1998 году, когда учились в 8-м классе.[7] Херринг начал заниматься хип-хопом, когда ему было 13 или 14 лет, в то время как Геррит был фигуристом, интересовавшимся металлом и панком.[4] который купил свою первую гитару в 14 лет. Имея разное музыкальное образование, они не думали заниматься музыкой вместе в старшей школе.[8][9]Уильям Комоде начал играть на гитаре, когда ему было около 13 лет, будучи подростком, он играл в нескольких группах. Роли,[10] откуда он перешел в среднюю школу Венделл, Северная Каролина.[8][11] В 2002 году он поступил на программу рисования и рисования в ECU и занимался рисованием у Сэма Херринга.[8][11]

Идея сформировать группу возникла, когда Кода помогал Херрингу готовиться к экзамену по истории искусства.[12][8] Они пригласили человека из местного музыкального магазина Адама Биби играть на ритмичных клавишных и однокурсницу Кимию Наваби для ударных и бэк-вокала.[8][9][4] После бурного дебюта в День святого Валентина 14 февраля 2003 г.[9] в Доме футбольных мам,[13] Херринг также пригласил Велмерса присоединиться к группе.[8] Только Cashion и Welmers уже играли на музыкальном инструменте[9]- гитара, но Кмоде взял бас, а Велмерс - клавишные,[6][14] для Крафтверк -вдохновленный звук.[15][8]

Сэм Херринг сыграл Локка Эрнст-Фроста[16] высокомерный нарциссический художник из Германии, штат Огайо, одетый в белый костюм в стиле 70-х, с зачесанными назад волосами и сильным немецким акцентом.[17] Изначально предполагалось, что имя персонажа будет Урлок Эрнест Фрост, но оно было сокращено как отсылка к Джон Локк религиозный поэт, Макс Эрнст, художник и Роберт Фрост, американский поэт.[18]

Группа быстро приобрела местную репутацию и начала гастролировать по андерграундным площадкам на юго-востоке.[17] играть шоу с Северной Каролиной действует как Доблестный Торр и артисты Балтимора, такие как Height, Videohippos, OCDJ, Nuclear Power Pants, Santa Dads, Ecstatic Sunshine, Blood Baby, Ponytail[16][7] и электронный музыкант Дэн Дикон[19][10] с которым они познакомились во время шоу 26 мая 2004 года.[7]

Наваби, который уже был старшекурсником, когда Кода, Херринг и Велмерс были на первом курсе,[20][21][4] покинула группу, чтобы подготовиться к дипломному проекту в июне – июле 2003 года.[17] Когда Адаму Биби пришлось покинуть Гринвилл в сентябре 2005 года,[13][16] остальные участники распустили группу.[22]

2006–2007: Формирование - Маленькие достижения

Клавишник Геррит Велмерс на Фестивале космонавтов (2015)
Название должно быть расплывчатым. ... Нас либо собирались называть Already Islands или Future Shoes. Потому что, серьезно, вы не знаете, как будут выглядеть будущие туфли, но знаете, что вам нужна пара! (тебе известно?). Поэтому, решив, что Already Shoes - плохая репутация, мы объединили их в Future Islands. Это скучная правда, извините!

- Уильям Коде заявил BMore Musical Informed - 30 сентября 2009 года.[23]

Когда Art Lord & the Self Portraits распались в конце 2005 года, его участники забыли, что обсуждали с альт-кантри-группой The Texas Governor возможность совместного тура.[7][24] Future Islands была сформирована в начале 2006 года, чтобы сохранить это обязательство, с оригинальным составом, состоящим из Кода, Херринга, Велмерса и Эрика Мурильо - басиста The Kickass.[16] - который играл на электронной ударной установке.[25]

Уже будучи Art Lord & the Self-Portraits, группа хотела изменить свой имидж и воспользовалась этой возможностью, чтобы сделать это. Уильям Каймод заявил: «Я и Геррит какое-то время говорили о том, как мы хотим избавиться от уловки. Мы хотели, чтобы нас воспринимали серьезно. Наши песни переросли трюк, на котором создавалась группа. Песни начинали звучать. иметь дело с более крупными, личными, универсальными темами. Мы хотели, чтобы нас воспринимали серьезно ".[1]

Свой первый концерт группа отыграла 12 февраля 2006 года на вечеринке против Дня святого Валентина в месте под названием Turducken house,[26] открытие около десятка групп.[7] После написания 6-7 песен всего за одну неделю им пришлось быстро придумать новое название,[27] сузив его до двух вариантов - Future Shoes и Already Islands - и объединив их в один.[28][29][30] Future Islands самостоятельно выпустили EP Маленькие достижения 28 апреля 2006 г., который они записали в марте 2006 г.

Пару месяцев спустя Херринг бросил колледж и уехал из Гринвилля, чтобы заняться проблемой злоупотребления психоактивными веществами, которую он приобрел: «В июне я уехал из города и не вернулся. Это были просто проблемы с наркотиками, чувак. Я пришел к родителям и сказал: «Послушайте, у меня проблема, и мне нужна ваша помощь». Я пробыл у родителей около месяца, а затем переехал через весь штат в Эшвилл, Северная Каролина. Мне потребовалось около года, чтобы собраться с силами ».[31][4][7]

Группа продолжала работать, и 6 января 2007 года они самостоятельно выпустили сплит-диск с сольным проектом Велмерса Moss of Aura, записанный в декабре 2006 года.

2007–2008: Волна как дома

Басист Уильям Кода на Фестивале космонавтов (2015)

В июле 2007 года Future Islands записали свой дебютный альбом. Волна как дома[32] с Честером Эндерсби Гваздой в магазине Backdoor Skateshop в Гринвилле.[33][34] Как описывает Кода: «Когда мы сделали Волна как дома, мы работали с очень плотным графиком. Сэм жил в Эшвилле и мог записываться в Гринвилле только неделю или около того, и нам приходилось работать очень быстро. Мы записали весь альбом за 3 дня и около месяца потратили на его микширование ».[23]

После вечеринки в честь Хэллоуина в 2007 году Эрик Мурильо покинул группу.[16] Получив степень, Комоде вернулся в Роли: «Мы были разбросаны по Северной Каролине. Я жил в Роли на диванах друзей, Геррит был в Гринвилле, а Сэм был в Эшвилле, до которого было пять часов езды».[22] С ноября 2007 г. по июнь 2008 г.[31] Будущие острова - при поддержке Дэн Дикон[16] и Бенни Боэлдт из балтиморской группы Adventure[7][4]- переехал в Балтимор.[35] C Fashion переехал в ноябре, Herring в январе и, наконец, Welmers.[7][10] Там они могли получить доступ к дешевой аренде, стать частью поддерживающего сообщества и быть ближе к таким городам, как Нью-Йорк и Вашингтон, что позволяло им совершать более обширные поездки.[11][36]

В первой половине 2008 года к группе присоединился еще один барабанщик, Сэм Ортис из балтиморской группы Thrust Lab.[16][37] которые уехали за несколько недель до начала своего первого национального турне в конце июля.[31] 5 августа 2008 года группа выпустила трек "Follow You (Pangea Version)" как часть сплита 7 "с Deacon на лейбле 307 Knox Records.[38] Трек Future Islands на EP "Follow You (версия Pangea)" был записан в апреле 2006 года в доме Bonque в Гринвилле, Северная Каролина, во время сессий Pangea: первой полноценной сессии группы с Честером Эндерсби Гваздой.

Лондонский лейбл Расстроить ритм вышел Волна как дома 25 августа 2008 г., что затруднило продажи в США из-за затрат на импорт. Обложка была разработана Кимией Наваби, бывшей участницей Art Lord & the Self-Portraits.[25] Она также разработала обложку Перья и коридоры 7"[39] который был записан в Окленд, Калифорния 21 июля 2008 года во время их первого турне по США. Произведенный Честером Эндерсби Гвазда, он был выпущен 15 апреля 2009 года на лейбле Upset The Rhythm. Этот сингл был их первым релизом, состоящим из трех частей: «Мы определенно говорили о том, чтобы добавить барабанщика в какой-то момент, когда придет время, но прямо сейчас имеет смысл быть группой из трех частей, если, ни для чего другого, тот факт, что в составе трех музыкантов действительно легко гастролировать. У нас действительно очень мало оборудования. У нас действительно есть только громкоговорители для клавиатуры и басовый усилитель ».[39]

2008–2010: В вечернем воздухе

Фронтмен Сэм Херринг в 2015 году на Фестивале космонавтов, Германия, в Двойной кинжал Футболка
Сэмпл песни "Tin Man" из альбома Future Islands В вечернем воздухе

Напряжение первых двух последовательных национальных туров группы привело к окончанию долгосрочных отношений Херринга в конце 2008 года.[7] Это стало темой второго альбома Future Islands. В вечернем воздухе чьи первые песни были написаны сразу после разрыва. В начале 2009 года группа впервые гастролировала по Европе. Песня "Tin Man" прошла через всю группу. Дэн Дикон с Bromst Тур по США и Европе.

Позже в том же году группа подписала контракт с независимой звукозаписывающей компанией. Острый жокей.[40][41] Это было Двойной кинжал Басист Брюс Уиллен, который представил лейблу демо, которое содержало ранние миксы «Tin Man», «Walking Through That Door», «Long Flight» и «As I Fall».[16][7] Future Islands начали писать остальную часть альбома после Whartscape 2009.[7] и записал это в гостиной группы[10] в историческом Мраморный холм окрестности в Балтимор, с Честером Эндерби Гваздой[42] в июле 2009 г.[35][16][32] Выпущенный 4 мая 2010 года, обложку снова разработала Кимия Наваби.

В феврале 2010 года Future Islands выпустили через арт-коллектив Нью-Йорка Free Danger EP. Почтовое отделение Часовня Волна[39][43] с ремиксами от Pictureplane, Javelin, Jones и Moss Of Aura, а также коллаборациями с No Age и Victoria Legrand от Пляжный домик.[43] Дебютом Future Islands с Thrill Jockey стал EP Осенью выпущен в апреле 2010 года и спродюсирован Честером Эндерби Гваздой. В его заглавном треке вокал Катрины Форд из Празднование. EP также включал расширенную версию "Tin Man", трека 2007 года "Virgo Disracts" и "Awake and Dreaming", которые были написаны для В вечернем воздухе но не подходил под настроение альбома. Обложку снял Брюс Уиллен из Post Typography.[43]

Заинтересованные в расширении своего звучания, 7 июля 2010 года группа записала Раздетый, акустический EP в Mobtown Studios, Балтимор для радиопередачи.[39] Созданный Мэтом Леффлер-Шульманом, обложку снова разработала Кимия Наваби. Выступал вживую на художественном открытии и на Whartscape 2010,[10] EP был выпущен в сентябре того же года: «Мы некоторое время говорили об аранжировке и проведении акустического шоу, и летом 2010 года Елена Джонстон и Наташа Тилеа пригласили нас выступить с акустическим выступлением на открытии концерта. Они курировали фото-шоу «Wild Nothing». Мы собрали друзей и придумали акустические версии ».[44]

4 ноября 2010 года Future Islands выпустили сплит 7 "с Роли группа Lonnie Walker с треком "The Ink Well".[45] Обложка была сделана Еленой Джонстон, а сингл привел к созданию балтиморского независимого лейбла Friends Records.[46]

2011–2012: На воде

Острова будущего в 2012 году на фестивале Dockville, Германия, Гамбург

После года солидных гастролей Future Islands записали свой третий альбом. На воде в Элизабет-Сити, Северная Каролина, с конца мая по начало июня 2011 года с продюсером Честером Эндерсби Гвазда. Уильям Комоде прокомментировал: «Уединение и отсутствие отвлекающих факторов было самым важным аспектом нашей поездки в Северную Каролину. Наш друг Эйб [Сандерс] в значительной степени позволил нам занять его дом на десять дней, и это дало нам большую свободу сосредоточиться. по письму и записи ".[47]

Сэмпл песни "Grease" из альбома Future Islands На воде

Не желая, чтобы их вешали в рамки, группа пошла против ожиданий, порожденных В вечернем воздухе, а за приподнятым тоном предыдущего альбома последовала медленная запись.[48][49] Подготовленный к танцполу синтезатор Велмерса и высокотемпературный бас Cashion были урезаны.[7] По словам Херринга, тон лирики изменился: «Потому что у меня не было того же гнева, поэтому я не пишу об этом».[7]

Трение между лентой и Острый жокей начал появляться во время сессий записи, поскольку Херринг прокомментировал: «У нас были некоторые проблемы. Был кто-то из лейбла, болтающийся о сроках. Разве мы не можем говорить о бизнесе во время написания песни? Вы хотите, чтобы это был хороший альбом. , или вы хотите, чтобы он вышел вовремя? "[31]

Под давлением своего лейбла группа поспешила микшировать и продвигать альбом.[31] Главный сингл "Before the Bridge / Find Love" был выпущен 19 июля 2011 года, а альбом - 11 октября 2011 года. В нем участвовал дуэт с Дженн Васнер из Уай Дуб на трассе "Великий пожар"[47] Художественная обложка была разработана художницей из Балтимора Еленой Джонстон.[47] После года гастролей На воде, группа разорвала отношения со своим лейблом.[31]

17 июля 2012 года Future Islands выпустили благотворительный сплит-сингл с балтиморской группой Эда Шредера Music Beat через Famous Class Records с песней "Cotton Flower"[50] а 3 сентября 2012 года они выпустили сингл "Tomorrow / The Fountain" на своем предыдущем лейбле - Upset the Rhythm.

2013–2015: Одиночные игры

Гастролировав пять лет подряд,[51] В 2013 году Future Islands наконец-то смогли позволить себе отдохнуть от гастролей и записать свой четвертый альбом:[52] "Мы погрузили все, что у нас было в [Одиночные игры]. Это определенно наш самый безупречный альбом. Мы смогли взять время вдали от гастролей из-за денег, которые мы сэкономили за годы гастролей, поэтому мы могли писать, не находясь под давлением перерывов между турами ».[53]

Они начали писать в феврале 2013 года.[51] в арендованном охотничьем домике в сельской местности Северной Каролины, во время репетиции к десятилетнему юбилею первого шоу Art Lord & the Self-Portraits. О процессе написания Херринг описал: «Мы закончили демо около 24 или 25 песен, затем пошли в студию и решили записать 13 из них, и к концу мы решили, что это будет пластинка из десяти треков. процесс написания начался в феврале - у нас было две или три песни, которые у нас были за год до того, что мы демо-версия - мы перестали писать в последнюю неделю июля и ушли в студию в первую неделю августа. добрых пять с половиной, шесть месяцев написания и встречи два или три раза в неделю в течение этого периода, чтобы просто поджемовать и посмотреть, что получится ».[51]

Группа профинансировала альбом и записала его на студии Dreamland в г. Херли, Нью-Йорк, в августе 2013 г. с продюсером Крис Коуди. В начале 2014 года Future Islands объявили о подписании контракта на выпуск трех альбомов 4AD, кто выпустил Одиночные игры 24 марта 2014 г. Обложка - художница смешанной техники Бет Хокель.[54]

Сэмпл песни "Seasons (Waiting on You)" из альбома Future Islands Одиночные игры.

Группа дебютировала на сетевом телевидении 3 марта 2014 г. Позднее шоу с Дэвидом Леттерманом, исполняющий главный сингл "Времена года (в ожидании тебя) ".[55] Их выступление в шоу, в частности выходки Херринга на сцене, имело успех в Интернете и собрало миллионы просмотров на YouTube.[56] "Seasons (Waiting on You)" в итоге была названа лучшей песней 2014 года Вилы Медиа,[2] в Pazz & Jop опрос критиков,[57] и Последствия звука.[58] Успех альбома привел к Одиночные игры тур продлится до ноября 2015 года.

В феврале 2015 года Future Islands написали сингл «The Chase» / ​​«Haunted by You» и записали его в марте с продюсером. Джим Ино в Public Hi-Fi, Остин, Техас.[59] Сингл был выпущен 29 апреля 2015 года с обложкой Лессера Гонсалеса Альвареса.

2016–2019: Дальнее Поле

В 2016 году Future Islands взяли перерыв в гастролях и начали писать свой пятый альбом в январе в небольшом пляжном городке Эйвон, в Внешние банки, Северная Каролина.[60] Уильям Каймод заявил: «У нас есть пляжный домик на внешнем берегу Северной Каролины в разгар зимы. Там не было никого, кроме нас. Вы могли выглянуть из любого окна этого четырехэтажного дома, и вы могли бы Мы устроились в гостиной, мы вставали каждый день и начинали джемовать после утреннего кофе, и просто проводили весь день. Мы написали там около восьми песен, и около трех из них вошли в альбом. С этого момента мы собирались вместе по частям - мы ходили на репетицию в Балтиморе, или к Герриту, или в мою домашнюю студию. Мы пытались писать так, как всегда ».[61]

Группа тестировала свои песни вживую в августе, играя под разными названиями: The Hidden Haven, названный в честь пляжного домика, где они начали писать альбом; Этот старый дом, после телешоу, которое Селедка смотрела в детстве; и щебетание куста, навеянное тревожным сном Велмерса о стаях птиц, которые не могли выбраться из куста.[62] «Мы хотели делать небольшие шоу, но мы не хотели, чтобы они привлекали к себе внимание; мы хотели делать это незаметно».[63]

Будущие острова записаны Дальнее Поле в ноябре 2016 г. Звук заката, Лос-Анджелес, Калифорния, с продюсером Джон Конглтон.[62] Альбом был выпущен 7 апреля 2017 года, а его заглавный сингл "Ran" вышел 31 января 2017 года, а 24 марта последовал сингл "Cave". Блонди с Дебби Гарри. Как в альбоме В вечернем воздухе, название происходит от Теодор Рётке поэтическое произведение и обложка - произведение под названием Хризантема Транс - снова Кимия Наваби.[4]

1 сентября 2019 года во время выступления в ночном клубе Pearl Street группа анонсировала семь новых песен.[64] в Нортгемптоне, Массачусетс. В соответствии с Stereogum неизданными треками были "The Painter", "Hit The Coast", "Born In A War", "Days" (который позже будет назван "Thrill"), "Birmingham" (который позже будет назван "Waking") , «Пластиковый пляж» и «Лунный свет».

2020-настоящее время: Пока ты есть

8 июля 2020 года группа выпустила новый трек "For Sure" с сопроводительным видео.[65] 12 августа 2020 года группа анонсировала свой альбом. Пока ты есть выйдет 8 октября 2020 года и одновременно выпустит сингл "Thrill".[66] 15 сентября 2020 года они выпустили трек Moonlight, который также присутствует в альбоме.[67]

Артистизм

Музыкальный стиль и влияния

Я не думаю, что какая-то группа действительно избегает жанровых ярлыков. ... Мы просто присвоили себе метку, которая имела для нас смысл, чтобы нас не поместили в другую категорию. Мы начали называть себя post wave еще в 2003 году, и это было своего рода шуткой ... Мы определенно не хотим, чтобы нас называли чем-либо, потому что мы хотим быть открытыми для как можно большего количества людей.

- Сэм Херринг заявил The Quietus - 18 октября 2012 года.[68]

Музыкальный стиль Future Islands был отмечен как синтипоп, но группа обычно отвергала эту классификацию, считая себя "постволновыми",[39] сочетая романтизм новая волна с силой и драйвом пост-панк.[69]

Члены группы имели разное музыкальное образование и разное восприятие: Сэм Херринг вырос на выступлениях. хип-хоп, Геррит Велмерс увлекался панк-рок и тяжелый металл[70] и Уильям Коде увлекался инди-рок, гранж, краутрок и новая волна, так что большая часть синти-поп-влияний группы исходит от него. Cashion также был большим поклонником Лечение и Разрушающие тыквы, и находился под влиянием басистов Питер Хук из Joy Division и Новый заказ, и Ким Дил из Пикси и Заводчики.[4]

В то время как Велмерс и Херринг нашли общий язык благодаря Данциг и Кул Кейт,[4] это было через Крафтверк "s"Трансъевропейский экспресс "который был выбран Африка Бамбаатаа что Кода и Херринг нашли общий язык при создании Art Lord & the Self-Portraits.[71] Они объяснили:

"Наши ранние влияния были Крафтверк и Joy Division и Новый заказ Так что все это произошло из этих звуков ... Мы просто использовали то, что было в нашем распоряжении, для создания, а именно старые клавишные Casio и Yamaha и взятую взаймы бас-гитару, позаимствованные усилители. Мы наскребли то, что мы могли использовать для создания музыки, странные шейкеры, звукорежиссеры и все такое, и это как бы привело нас по дороге. Такие вещи определяли нас на раннем этапе, и мы придерживались этого звука, продолжали рисовать этой палитрой ».[72]

Написание песен и вокал

Я всегда считал себя третьим певцом в списке - я писатель, я исполнитель и я певец. Я не считаю себя музыкантом. Это то, что для меня наиболее важно - я хорошо выступаю и пишу что-то, что выдержит испытание временем и будет рядом с людьми.

- Сэм Херринг заявил журналу Paste Magazine - 24 марта 2014 г.[52]

В процессе написания песен Future Islands Геррит Велмерс и Уильям Модайн разрабатывают музыку, на которую Сэм Херринг отвечает текстами.[32] Грустная лирика Херринга часто контрастирует с приподнятым настроением музыки. Он объясняет: «Там, где песни всегда были оптимистичными и счастливыми, послание часто бывает меланхоличным. Мне это нравится, естественный инстинкт людей - расслабиться и танцевать, а затем они действительно позволяют словам просочиться внутрь. Вместо того чтобы отворачиваться от тьмы, они обнимают свет и находят тьму. Я думаю, что верно и обратное ".[32]

Литературные влияния на письмо Херринга включают поэта Теодор Рётке - чья антология Дальнее Поле называет альбом Future Islands '2017 года и включает стихотворение "In Evening Air", которое дает название их альбому 2010 года[4]- и поэт Джек Гилберт: чье стихотворение и антология "The Great Fires" называет одну из песен группы. Херринг также признал, что находился под влиянием Итало Кальвино Проза за время написания сингла «Фонтан».

Весной 2014 года Сэму Херрингу поставили диагноз: Отек Рейнке.[26] По его словам, «Есть четыре причины. Кислотный рефлюкс, курение, слишком много разговоров или чрезмерное использование голосовых связок, а затем хроническое неправильное использование голосовых связок ... вот как я пою. В общем, мне было четыре из четырех. "[73] Херринг начал компенсировать тот факт, что он больше не может отбивать определенные ноты рычанием, что, в свою очередь, стало отличительной чертой его вокала.

Живые выступления

Сэм Херринг на фестивале космонавтов (2015)

Future Islands - это больше, чем просто студийная группа, они считают себя живой группой и много гастролируют. Фронтмен Сэм Херринг известен своими сценическими выступлениями. По словам Уильяма Коува: «Большая часть энергии шоу исходит от аудитории. Если аудитория откладывает энергию, мы можем вернуть ее в норму. Это похоже на петлю обратной связи. Если аудитория присутствует с нами, и они даете нам свою энергию, тогда нам будет легко ее найти ».[60]

Стиль и представление Арт Лорд и автопортреты был определен опытом его участников в художественной школе: группа задумывалась как произведение искусства. Селедка процитировала Ян Кертис, Джеймс Браун и Элвис Пресли.[74][75] как влияние, но его опыт в перформансе и концептуальном искусстве также отразился в его сценическом присутствии, даже в Future Islands.[51]

«Я влюбился в перформанс, когда мне было 17, и вот что я нашел: я просто сидел и рисовал в течение 20 часов подряд, делал эту вещь фотореалистичной, а затем помещал ее на доску, а затем люди видели это, и это или вы можете стоять на улице и 30 минут играть с какой-нибудь странной вещью, которую вы придумали в своей голове, разыграть пьесу никому, кроме людей, которые будут проходить мимо, и вы получите реакция. Они могут не понимать, что вы делаете, или не заботиться о том, что вы делаете, но есть что-то, вы что-то зажгли в их головах. И это захватывающая вещь - смотреть в глаза людям. Нет никаких ожиданий - вы можете как я уже сказал, создавать воспоминания о людях, хорошие или плохие. Это может захватить людей, и это круто ".[76]

Приверженность Херринга сценическому исполнению не обходится без физических последствий. Во время европейского турне в составе ансамбля Dan Deacon Ensemble в поддержку альбома. Bromst, Селедку схватил пьяный зритель в Париж.[77] Шесть месяцев спустя он понял, что порвал передняя крестообразная связка и перенес операцию в феврале 2010 г.,[77] продолжая выступать в следующие месяцы с коленным бандажом, который можно будет увидеть 24 июня 2010 г. Амеба показать кадры.[78] В 2014 году Херринг потерял сознание в аэропорту по пути в Primavera фестиваль из-за истощения. Будучи оживленным медиками, он все же собрал свой самолет и отыграл шоу той ночью.[79] В 2015 году он порвал мениск делая опускание колена при открытии для Моррисси в Красные скалы 16 июля,[26] но группа завершила оставшиеся четыре месяца Одиночные игры тур.

Обложка

Будучи художником, Future Islands придают большое значение обложкам своих альбомов.[80] Уильям Комоде заявил: «Я думаю, что хорошая обложка - это большое дело для любой пластинки. Я думаю, что если пластинка будет иметь плохую обложку, я просто отклоню ее, я просто не дам ей даже шанса. Я думаю, что многие люди разделяют эту точку зрения. это мнение, это произведение искусства очень важно ».[39] Обложки Future Islands были делегированы разным артистам, как объясняет Сэм Херринг: «По мере появления проектов мы решаем, какие художественные стили лучше всего подходят для музыки и среды, а затем выбираем художников. Однако мы в первую очередь выбираем работы друзей. , люди, с которыми мы сблизились как друзья. Я думаю, что это дает нечто большее из целого, работа с близкими. Вы рождаете нечто большее, чем вы сами, когда вовлекаете идеи и умы других людей. Это всегда хорошо . "[44]

Кимия Наваби сделала обложку для Волна как дома, Перья и коридоры (сингл), В вечернем воздухе, Без одежды (EP), Дальнее Поле. Она - самый частый артист, живущий в Бруклине. Она была участницей прото-группы Future Islands. Арт Лорд и автопортреты[4] и направил видео "Walking Through that Door" в покадровой анимации. Уильям Комоде прокомментировал: «Наша подруга Кимия ... как я уже сказал, мы пишем и записываем в нашем собственном мире, и она вроде как создает ... свои работы определенно в ее собственном мире, в некотором смысле. Все изображения, которые она использует, принадлежат ей. Мы вместе с ней учились в колледже, всегда восхищались ее работой, и нам нравится работать с ней.Она также сделала каверы на новый EP и Feathers & Hallways. Мы определенно придаем большое значение искусству, и мы хотим, чтобы альбомы выглядели так же хорошо, как и звучат ».[39]

Елена Джонстон создала обложку для На воде, Future Islands / Lonnie Walker раскол 7 дюймов, Мечта о тебе и мне (сингл). Вместе с Уильямом Комодом она сняла видео "Dream of You and Me" и является создателем большого холста, который используется на заднем плане внутренних сцен видео "Ran".[81]
О На воде обложка обложки Уильям Кейшн заявил: «Мы решили, что мы хотим, чтобы обложка альбома была свободной и абстрактной для этого альбома ... Мы хотели размыть цвет. Обложка на самом деле представляет собой отрывок из картины, которую Елена уже создала».[47] В другом интервью он добавил: «Было здорово работать с ней. Эта работа не была сделана специально для альбома. Мы выбрали ее из серии картин и рисунков. Она также выполнила большую часть типографики на альбоме».[44]

Участники группы

График

Туризм

Барабанщик Майк Лоури на фестивале космонавтов (2015)

Future Islands отыграли более 1000 шоу за первые 10 лет.[26] С 2013 года группа включает в свои туры барабанщика. В конце 2013 - начале 2014 г. Двойной кинжал бывший барабанщик Денни Боуэн, который уже играл на барабанах и перкуссии на альбомах Future Islands В вечернем воздухе, На воде и Одиночные игры среди некоторых EP и синглов. Весной 2014 года из-за конфликта в расписании гастролей между Future Islands и его собственной группой Roomrunner, Боуэна заменил Майк Лоури из балтиморских групп. Озерная форель и Mt. Королевский. Лоури также был частью Дальнее Поле студийные сеансы.[61]

«Наши шоу созданы для создания по-настоящему энергичной атмосферы, физической вещи, и мы хотим, чтобы больше людей двигалось - это большая вещь. Мы либо хотим, чтобы они двигались, либо их тронула музыка. Для нас никогда не было странным, что у нас не было барабанщика, но для некоторых он был таким: «Откуда, черт возьми, барабаны?»[51]

Будущие острова открылись для Моррисси, Грейс Джонс, Фантограмма, Тит Андроник и Река Оккервиль.[7] Они выступали на таких фестивалях, как Latitude, Great Escape, Primavera Sound, Glastonbury, Coachella, Øyafestivalen, Sziget, Bonnaroo, Sasquatch !, и SXSW среди других.

Дискография

Будущие острова

Студийные альбомы

В роли арт-лорда и автопортретов

Студийные альбомы
  • В поисках дополнения (Самовыпущенный - август 2003 г .; цифровой переиздание Thrill Jockey)
  • В вашем бумбоксе (Самовыпущенный - октябрь 2003 г .; цифровой переиздание Thrill Jockey)
  • Идеи для поделок (Самовыпущенный - февраль 2004 г .; цифровой переиздание Thrill Jockey)
  • Улитка (самовыпущенный - 2005 г .; цифровой переиздание Thrill Jockey)
Концертные альбомы
  • Арт-лорд и автопортреты вживую у кошачьей колыбели 29.10.2004 (только в цифровом формате - 2004 г.)
Сборники альбомов
  • The Essential Art Lord и автопортреты (самостоятельный выпуск 2005 г.)
  • В коробке вашей идеи (только цифровое "лучшее" издание 307 Knox Records - сентябрь 2008 г.)
  • Окончательная коллекция 2xLP (Friends Records - февраль 2013 г.)[82]
Появления на компиляции
  • "Грустные яблоки, танцуй!" представлен на Сборник Vol. 2: Песни из Северной Каролины (Империя Poxworld)

Связанные проекты

Мох ауры
Клавишник Геррит Велмерс пишет соло как "Moss of Aura" с 2006 года. После выпуска пяти альбомов на кассете Moss of Aura выпустил LP. Заброд в 2012 году и Мы все столкнемся в 2016 году через Friends Records.[83][84]

Улитки
В 2008 году Сэм Херринг и Уильям Комоде начали параллельный проект под названием Улитки с членами других Балтимор группы.[85] Их релизы состоялись в перерывах между турне Future Islands: дебютный EP Стоит ожидания вышел в апреле 2013 года.[86] В феврале 2016 года вышел дебютный альбом. Песни из The Shoebox.[87]

Колокольчики
В начале 2012 года Уильям Кода создал Колокольчики с Двойной кинжал бывший басист Брюс Уиллен,[88] выпуск их дебютного альбома Прогулочное поле в мае 2013 г.[89] В 2016 году вышел альбом Медовый через Friends Records.

Сэмюэл Т. Херринг и Хэмлок Эрнст
Сэмюэл Т. Херринг использует сценический псевдоним Хэмлок Эрнст Когда он исполняет рэп, имя Эрнст происходит от его персонажа Art Lord & the Self-Portraits.[4] Он появился на совместных хип-хоп релизах Майло /Отель Scallops, Водитель автобуса, Открытый Майк Игл среди прочего.[90] Он объединился с продюсером Мадлиб для рэп-проекта Trouble Know Me, выпустившего EP в 2015 году.[91]

Как Сэмюэл Т. Херринг, он сотрудничал с Двойной кинжал, Микрокингдом, Бет Джинс Хоутон / Дю Блонд, Гангрена, Плохо, Плохо, Не хорошо, Казино Clams и Празднование.[92]

Рекомендации

  1. ^ а б Стударус, Лаура (23 сентября 2014 г.). "Острова будущего - история под прикрытием радаров". Undertheradarmag.com. Журнал Under the Radar (публикация в бумажном выпуске № 50 - июнь / июль 2014 г. - острова будущего). Получено 16 апреля, 2017.
  2. ^ а б «100 лучших треков 2014 года». Pitchfork.com. Получено 8 сентября, 2015.
  3. ^ "50 лучших треков 2014 года по версии NME - NME". Nme.com. 24 ноября 2014 г.. Получено 21 апреля 2017.
  4. ^ а б c d е ж грамм час я j k л м Сара Грант (10 апреля 2017 г.). "Острова будущего: невероятное восстание королей страданий Морхед-Сити". Rollingstone.com. Катящийся камень. Получено 21 апреля, 2017.
  5. ^ Штамп, Тони (6 апреля 2017 г.). «Прошлое и настоящее островов будущего». Thewireless.co.nz. Беспроводная связь. Получено 14 апреля, 2017.
  6. ^ а б Грант, Сара (10 апреля 2017 г.). "Острова будущего: невероятное восстание королей страданий Балтимора". Rollingstone.com. Катящийся камень. Получено 15 апреля, 2017.
  7. ^ а б c d е ж грамм час я j k л м п Брэндон Вайгель (2 ноября 2011 г.). «Восходящая балтиморская группа лично принимает успех». Citypaper.com. Балтиморская городская газета. Получено 16 апреля, 2017.
  8. ^ а б c d е ж грамм Стударус, Лаура (24 сентября 2014 г.). «Острова будущего об их детстве, первых разбитых сердцах, первых днях группы и их поклонниках». Undertheradarmag.com. Журнал Under the Radar (опубликован в бумажном выпуске № 50 - июнь / июль 2014 г. - Острова будущего). Получено 16 апреля, 2017.
  9. ^ а б c d Стударус, Лаура (23 сентября 2014 г.). "Острова будущего - история под прикрытием радаров". Undertheradarmag.com. Журнал Under the Radar. Получено 16 апреля, 2017.
  10. ^ а б c d е Мариан (4 ноября 2010 г.). «Слова с островами будущего». Весь наш шум. Архивировано из оригинал 4 марта 2016 г.. Получено 21 февраля 2017.
  11. ^ а б c Корби Хилл (26 марта 2014 г.). «Международная звезда Future Islands растет, но их корни уходят в Северную Каролину». Indyweek.co. Инди-неделя. Получено 18 апреля, 2017.
  12. ^ Сноу, Хилари (13 января 2005 г.). «Искусство, имитирующее жизнь: странный, чудесный мир Арт Лорда и автопортретов». Starnewsonline.com. Звездные новости онлайн. Получено 16 апреля, 2017.
  13. ^ а б Хилл, Корби (11 января 2013 г.). «Предшественники Future Islands Art Lord и Self-Portraits выпускают новый мастер старой песни». Indyweek.com. IndyWeek. Получено 16 апреля, 2017.
  14. ^ Зак Молдоф (18 февраля 2015 г.). «Дни минувших островов будущего». Noisey.vice.com. Noisey, Музыка Vice. Получено 14 апреля, 2017.
  15. ^ Благберн, Фрэнсис (1 марта 2017 г.). «С уважением, Будущие острова». Crackmagazine.net. Crack Magazine. Получено 14 апреля, 2017.
  16. ^ а б c d е ж грамм час я Сиобхан Кейн (12 октября 2010 г.). «Слова с островами будущего». Thumped.com. Стукнул. Получено 13 апреля, 2017.
  17. ^ а б c Хилл, Корби (13 февраля 2013 г.). «Краткое воссоединение Art Lord & the Self-Portraits дает возможность заглянуть в бывший колледж-рок в Гринвилле». Indyweek.com. IndyWeek. Получено 16 апреля, 2017.
  18. ^ Уикс, Джаббари (7 июля 2014 г.). «Острова будущего говорят об ином эго, о Smashing Pumpkins и о том, как грустить». Aux.tv. Музыкальная сеть AUX. Архивировано из оригинал 8 декабря 2015 г.. Получено 22 ноября 2015.
  19. ^ Джедидия (21 сентября 2011 г.). "Комедийный тур Дэна Дикона и Wham City прибывает в Kings Barcade". Newraleigh.com. New Raleigh. Получено 16 апреля, 2017.
  20. ^ Кэтрин Коплен (14 ноября 2012 г.). «Разрыв с Future Islands». Nuvo.net/. Nuvo. Получено 16 апреля, 2017.
  21. ^ Крис Пауэрс (13 февраля 2013 г.). «Вопросы и ответы с Арт Лордом и Автопортретами». Dailytarheel.com. Ежедневный Тархил. Получено 16 апреля, 2017.
  22. ^ а б Джим Кэролл (27 ноября 2014 г.). "Future Islands:" Нас считали шутниками'". Irishtimes.com. Irish Times. Получено 16 апреля, 2017.
  23. ^ а б Бретт (30 сентября 2009 г.). «Интервью:« Острова будущего »- догоняя Уильяма Коула». Bmoremusic.blogspot.pt. BMore музыкально информированный. Получено 13 апреля, 2017.
  24. ^ Зак Молдоф (18 февраля 2015 г.). «Дни минувших островов будущего». Noisey.vice.com. Noisey, Музыка Vice. Получено 21 апреля, 2016.
  25. ^ а б Пилат, Касия (14 июля 2010 г.). «Лучшее из того, что будет дальше: острова будущего». Pastemagazine.com. Вставить журнал. Получено 14 июня, 2016.
  26. ^ а б c d Мэтт Миллер (5 апреля 2017 г.). «Страсть - это боль для островов будущего». Esquire.com. Esquite. Получено 21 апреля, 2017.
  27. ^ Грант Бритт (16 ноября 2010 г.). «Острова будущего создают жанр для себя». Clclt.com. Creative Loafing Charlotte. Получено 21 апреля, 2016.
  28. ^ Эл Шипли (24 марта 2014 г.). "Острова будущего: как группа аутсайдеров стала поп-героями". Wonderingsound.com. Удивительный звук. Архивировано из оригинал 3 марта 2016 г.. Получено 21 апреля, 2016.
  29. ^ Тайлер Гришэм (29 марта 2012 г.). «Острова будущего». Pitchfork.com. Вилы Медиа. Получено 21 апреля, 2016.
  30. ^ Рэнди Шафер (28 января 2012 г.). «Острова будущего привносят элементы прошлого в настоящее». Redandblack.com/. Красное и черное. Получено 21 апреля, 2016.
  31. ^ а б c d е ж Марлоу Стерн (3 апреля 2017 г.). «Фронтмен Future Islands Сэмюэл Т. Херринг об их 11-летнем путешествии к Леттерману и вирусной славе». Thedailybeast.com. Ежедневный зверь. Получено 20 апреля, 2017.
  32. ^ а б c d Аойф Барри (25 августа 2009 г.). «Интервью с Future Islands». State.ie. Состояние. Получено 16 апреля, 2017.
  33. ^ Кейн, Сиобхан (12 октября 2010 г.). «Острова будущего: мячи, выплескивание пота, фури с кулаками». Thumped.com. Стукнул. Архивировано из оригинал 5 ноября 2015 г.. Получено 14 июня, 2016.
  34. ^ Бретт (30 сентября 2009 г.). "Острова будущего - догоняя Уильяма Коде". Bmoremusic.blogspot.pt. BMore музыкально информированный. Получено 23 августа, 2016.
  35. ^ а б Мариан (4 ноября 2010 г.). «Слова с островами будущего». Allournoise.tv. Весь наш шум. Архивировано из оригинал 4 марта 2016 г.. Получено 14 июня, 2016.
  36. ^ Дерек Эверс (2015). «Острова будущего и лучший год на свете». Imposemagazine.com. Impose Magazine. Получено 18 апреля, 2017.
  37. ^ AFP (29 мая 2008 г.). "Знакомьтесь: Острова будущего". Baltimoresun.com. Балтимор Сан. Получено 21 апреля, 2017.
  38. ^ Грейсон Хейвер Каррин (6 августа 2008 г.). "7-дюймовый сплит Дэна Дикона / Future Islands (307 Knox Records)". Indyweek.com. IndyWeek. Получено 21 апреля, 2017.
  39. ^ а б c d е ж грамм Гарет Мур (28 февраля 2011 г.). «Интервью БЮТ: Острова будущего». Brightestyoungthings.com. Самые яркие молодые вещи. Получено 20 апреля, 2017.
  40. ^ Отчеты Thrill Jockey. «Острова будущего». Получено 15 июня, 2010.
  41. ^ Том Брейхан (17 ноября 2009 г.). «Знак Острова будущего, чтобы вызвать острых ощущений». Pitchfork.com. Получено 18 апреля, 2017.
  42. ^ Джейсон Бакстер (18 марта 2010 г.). «Интервью: Честер Гвазда, продюсер Ace». Thestranger.com. Незнакомец. Получено 21 апреля, 2017.
  43. ^ а б c Брэндон Стосуй (29 марта 2010 г.). "Острова будущего -" Осенью "(с участием Катрины Форд) (Премьера Stereogum)". Stereogum.com. Stereogum. Получено 20 апреля, 2017.
  44. ^ а б c Мика Э. Вуд (3 мая 2012 г.). «Острова будущего». Thelionsmansion.com. Особняк льва. Получено 21 апреля, 2017.
  45. ^ Грейсон Хейвер Каррин (10 ноября 2010 г.). "Острова будущего / Сплит Лонни Уокера 7". Indyweek.com. IndyWeek. Получено 21 апреля, 2017.
  46. ^ "Острова будущего / Лонни Уокер, 'Split' (4 ноября 2010 г.)". Baltimoresun.com. Балтимор Сан. Получено 21 апреля, 2017.
  47. ^ а б c d писатель (22 декабря 2011 г.). «Эксклюзивные вопросы и ответы: будущие острова смотрят на воду»'". Ourstage.com. Наша сцена. Получено 21 апреля, 2017.
  48. ^ Стефан Кучера (23 марта 2017 г.). «Интервью с Future Islands:« Делаем именно то, что делали всегда'". Nbhap.com. Ничего, кроме надежды и страсти. Получено 14 апреля, 2017.
  49. ^ Тони Стэмп (6 апреля 2017 г.). «Прошлое и настоящее островов будущего». Thewireless.co.nz. Беспроводная связь. Получено 14 апреля, 2017.
  50. ^ Ларри Фицморис (9 июля 2012 г.). Цветок хлопка "Острова будущего""". Pitchfork.com. Вилы. Получено 21 апреля, 2017.
  51. ^ а б c d е Дерек Робертсон (22 марта 2014 г.). «DiS встречает Future Islands:« Мой папа всегда спрашивал меня, когда я собираюсь написать счастливую песню ». Drownedinsound. Утоплен в звуке. Получено 16 апреля, 2017.
  52. ^ а б Райан Рид (24 марта 2014 г.). "Острова будущего: Катарсис становится вирусным". Pastemagazine.com. Вставить журнал. Получено 18 апреля, 2017.
  53. ^ Патрик Смит (18 июля 2014 г.). "Latitude Festival 2014: Future Islands - прорывная группа года". Telegraph.co.uk. Телеграф. Получено 18 апреля, 2017.
  54. ^ Комплекс (3 декабря 2014 г.). «30 лучших обложек альбомов 2014 года». Complex.com. Сложный. Получено 21 апреля, 2017.
  55. ^ Хутон, Кристофер (6 марта 2014 г.). «Острова будущего представляют потрясающее исполнение« Сезонов »о Дэвиде Леттермане». Независимый. Получено 8 сентября, 2015.
  56. ^ Стударус, Лаура (23 сентября 2014 г.). «Острова будущего». В зоне покрытия радара. Получено 8 сентября, 2015.
  57. ^ «ПАЗЗ + СОП 2014». Деревенский голос. Получено 8 сентября, 2015.
  58. ^ «50 лучших песен 2014 года». Последствия звука. Получено 8 сентября, 2015.
  59. ^ Тейт, Джеймс. "'Энергия публики дает нам энергию, это как петля обратной связи »- мы поговорили с Уильямом из Future Islands». Вой и эхо. Получено 21 февраля 2017.
  60. ^ а б Кэтрин Логан (20 апреля 2017 г.). "Уильям Коде рассказывает о туре" Дальнее поле ". Jhunewsletter.com. Информационное письмо Джонса Хопкинса. Получено 21 апреля, 2017.
  61. ^ а б Дэвид Джеймс Янг (20 апреля 2017 г.). «Как Future Islands потребовались годы, чтобы добиться успеха в мгновение ока». Thebrag.com. Хвастовство. Получено 21 апреля, 2017.
  62. ^ а б Райан Рид (10 апреля 2017 г.). «Острова будущего: дальнее поле грез». Relix.com. Relix. Получено 21 апреля, 2017.
  63. ^ Брайан Айвз (4 апреля 2017 г.). "Future Islands" Сэмюэл Херринг: "Я не бью себя в грудь, поэтому чувствую это. Я делаю это, чтобы вы чувствовали это".'". Radio.com. Получено 21 апреля, 2017.
  64. ^ Дэвид Джеймс Янг. «Расписание шоу на Жемчужной улице». Iheg.com. Iron Horse Entertainment Group. Получено 11 октября, 2019.
  65. ^ Блистейн, Джон (2020-07-08). "Future Islands выпустят первую новую песню за три года" наверняка'". Катящийся камень. Получено 2020-08-12.
  66. ^ Минскер, Эван. "Future Islands анонсируют новый альбом, пока вы есть, поделитесь новой песней" Thrill"". Вилы. Получено 2020-08-12.
  67. ^ Рейли, Ник. «Future Islands делятся новым треком Moonlight с шестого альбома As Long As You Are.'". NME. Получено 16 сентября 2020.
  68. ^ Джон Доран (18 октября 2012 г.). "Post Waving Not Drowning: интервью с островами будущего". Thequietus.com. Quietus. Получено 5 апреля, 2017.
  69. ^ Дикс, Майкл (19 мая 2010 г.). «Обзоры: Острова будущего В ВЕЧЕРНЕМ ВОЗДУХЕ». Thequietus.com. Quietus. Получено 15 апреля, 2017.
  70. ^ Шерер, Джеймс (13 сентября 2016 г.). «Определение славы с Future Islands». Smilepolately.com. Вежливо улыбнись. Получено 15 апреля, 2017.
  71. ^ Циклон Венер (12 октября 2015 г.). "Future Islands поговорили с нами о предстоящем туре Aus и когда ожидать новой музыки". Musicfeeds.com.au. Музыкальные каналы. Получено 15 апреля, 2017.
  72. ^ Джеймс Шерер (13 сентября 2016 г.). «Определение славы с Future Islands». Smilepolately.com. Вежливо улыбнись. Получено 15 апреля, 2017.
  73. ^ Райан Лис (22 декабря 2014 г.). «Дух 2014 года: будущие острова размышляют о годе прорыва». Stereogum.com. Stereogum. Получено 16 апреля, 2017.
  74. ^ Штамп, Тони (6 апреля 2017 г.). «Прошлое и настоящее островов будущего». Thewireless.co.nz. Беспроводная связь. Получено 15 апреля, 2017.
  75. ^ Смит, Патрик (18 июля 2014 г.). "Latitude Festival 2014: Future Islands - прорывная группа года". Telegraph.co.uk. Телеграф. Получено 15 апреля, 2017.
  76. ^ Гордон, Джереми (26 марта 2017 г.). «Острова будущего пугают вас уже восемь лет». Noisey.vice.com. Шумный. Получено 15 апреля, 2017.
  77. ^ а б Джонатан Л. Фишер (22 апреля 2010 г.). "Романтическая пост-волна и школа голоса Тома Уэйтса: разговор с островами будущего". Washingtoncitypaper.com. Вашингтон Сити. Получено 21 апреля, 2017.
  78. ^ «Острова будущего - Голливуд - 24 июня 2010 г.». Амеба Музыка. Получено 30 июн 2017.
  79. ^ Леони Купер (17 декабря 2014 г.). «Сэмюэл Т. Херринг из Future Islands опасался, что он« умрет »в начале этого года». Nme.com. NME. Получено 21 апреля, 2017.
  80. ^ Антон Спайс (20 апреля 2017 г.). "Острова будущего на 1" виниле и загадочное произведение искусства Дальнего поля ". Thevinylfactory.com. Виниловая фабрика. Получено 21 апреля, 2017.
  81. ^ Сара Грант (1 марта 2017 г.). "Посмотрите новое панорамное видео Future Islands" для "Ran"'". Катящийся камень. Получено 21 апреля, 2017.
  82. ^ Йель, Бретт (11 января 2013 г.). "Арт-лорд и автопортреты". Imposemagazine.com. Impose Magazine. Получено 16 апреля, 2017.
  83. ^ Эверс, Дерек (18 мая 2011 г.). «МОСС АУРЫ - ОСТРОВ БУДУЩЕГО ОДНОГО ЧЕЛОВЕКА». Imposemagazine.com. Impose Magazine. Получено 23 июня, 2017.
  84. ^ Ярбро, Маршалл (15 апреля 2015 г.). "Уильям Комод из Future Islands об их эклектичном, развивающемся звучании". Flagpole.com. Журнал Flagpole. Получено 23 июня, 2017.
  85. ^ Петерсен, Кайл (16 марта 2016 г.). «Члены Future Islands бездельничают с друзьями в Snails». Charlestoncitypaper.com. Charleston City Paper. Получено 20 марта, 2016.
  86. ^ Эванс, Диана (25 апреля 2013 г.). "Улитки собираются выпустить EP, отыграют короткий тур по Восточному побережью". Imposemagazine.com. Impose Magazine. Получено 20 марта, 2016.
  87. ^ Минскер, Эван (16 февраля 2016 г.). "Future Islands Side Project - Snails Drop New Album Songs From Shoebox". Pitchfork.com. Получено 20 марта, 2016.
  88. ^ Брейхан, Том (5 марта 2013 г.). "Peals -" Синий Элвис "(Премьера Stereogum)". Stereogum.com. Получено 14 апреля, 2016.
  89. ^ Берман, Стюарт (11 июня 2013 г.). «Колокольчики - Прогулочное поле». Pitchfork.com. Получено 14 апреля, 2016.
  90. ^ Гиллеспи, Блейк (19 мая 2016 г.). "Признайтесь, Сэмюэл Т. Херринг - рэпер". Imposemagazine.com. Impose Magazine. Получено 20 мая 2016.
  91. ^ Рид, Райан (17 июля 2015 г.). "Future Islands, Madlib Unite для совместного хип-хоп EP". Rollingstone.com/. Журнал Rolling Stone. Получено 22 ноября 2015.
  92. ^ Пирс, Шелдон (9 июня 2016 г.). "Казино Clams представляет трек-лист 32 уровней". Pitchfork.com. Вилы Медиа. Получено 9 июн 2016.

внешняя ссылка