Гарольд Гард - Harold Garde - Wikipedia

Гарольд Гард
Родившийся (1923-06-07) 7 июня 1923 г. (97 лет)
Нью-Йорк, NY
НациональностьАмериканец
ОбразованиеУниверситет Вайоминга (БФА, 1949)
Колумбийский университет (МИД, 1951).
ИзвестенКартина, гравюра
ДвижениеАбстрактный экспрессионизм
Гравюра на страппо
Супруг (а)Мими Розенберг (1946-77)
Барбара Крамер (1982-98)
Дети4
Интернет сайтharoldgarde.com
Иконоборчество
Акрил на доске, 8 футов x 22 дюйма, 1972-76 гг.
Музей искусства Флориды
Прицельная
Strappo, 7 "x 5", 2007 г.
Частная коллекция

Гарольд Гард (родился 7 июня 1923 г.)[1][2] американец абстрактный экспрессионист художник, создатель и автор техники Strappo.


ранняя жизнь и образование

Гард родился и вырос в Нью-Йорк родителям-иммигрантам из Восточной Европы. После окончания Stuyvesant High School, дневная, он присутствовал Городской колледж Нью-Йорка в течение трех лет, где он специализировался на естественных науках. Прежде чем закончить бакалавриат, он присоединился к ВВС США, служащий в Филиппины И в Вторая Мировая Война с 1943 по 1945 год. После войны он переключил свое внимание и получил степень бакалавра изящных искусств в Университет Вайоминга в Ларами, где учился у сюрреалиста Леон Келли, абстрактный экспрессионист Джордж Макнил и геометрический абстракционист Илья Болотовский. Он получил степень магистра изящных искусств и художественное образование в Колумбийский университет в Нью-Йорке в 1951 году.[1][3][4]

Карьера

Обучение

После окончания Колумбийского университета Гард проработал 15 лет в сфере дизайна коммерческих интерьеров Нью-Йорка. В 1968 году, теперь он женат, имеет четверых детей, он начал преподавать искусство в Общественный колледж Нассау в Гарден-Сити, Нью-Йорк, и в средней школе в г. Порт Вашингтон, Нью-Йорк, продолжая заниматься рисованием профессионально. Стремясь заниматься искусством на постоянной основе, Гард оставил преподавательскую деятельность в 1984 году.[4][5]

Картина

Абстрактное искусство экспрессионизма, смешанное с сюрреалист и образный элементы определили ранние работы Гарде.[1] В начале 1980-х его субъекты перешли от округлых человеческих фигур к структурным формам, переходя к серии предметов, таких как стулья, вазы и кимоно.[6][7] Некоторые из его картин сосредоточены на последовательности букв или цифр.[1] В работах Гарда в штате Мэн используются цвета гораздо более яркие, чем в его более ранние годы в Нью-Йорке. Он объяснил это преобразование естественным светом штата Мэн и желал, чтобы его картины были ярче и свежее в его преклонном возрасте.[1] Некоторые материалы включают акриловые краски на холстах разного размера, керамические и глиняные скульптуры и принты Strappo.[8]

Гарде провел свою первую персональную выставку в 1970 г. в г. Хантингтон, Нью-Йорк.[4] Спустя более 40 лет Музей искусства Флориды добавил свою фреску размером 8x24 футов, 16 панелей Иконоборчество (ок. 1970-х) в постоянную коллекцию. Оригинальные экспонаты выставлены внутри, а репродукция установлена ​​на внешнем фасаде здания с момента приобретения в 2012 году.[5][8] Его Обработанные кимоно серия (ок. 1995-2005) передает множество размеров и форм.[6] В 2001 г. Художественный музей Фарнсворта в Рокленде, штат Мэн, на персональной выставке продемонстрировали японские картины кимоно в стиле кимоно.[9] Работы Гарде выставлены как часть постоянной коллекции Портлендский художественный музей, Художественный музей Фарнсворта, Музей искусств Нью-Мексико, Художественный музей Университета Вайоминга, Музей искусства Флориды и Национальная библиотека Франции, среди прочего.[10]

Гравюра на страппо

В середине 1980-х Гард изобрел, разработал и назвал гравюру Strappo - художественную технику, сочетающую живопись и гравюру, которую он преподает в мастерских по всей стране.[1] Перенос высохших слоев акриловой краски со стекла или другой гладкой поверхности на бумагу или холст приводит к переворачиванию многослойного изображения и монотипии Strappo.[8] В честь своего 90-летия и в качестве новогоднего испытания Гарде создавал по одному новому принту Strappo каждый день в течение первых 90 дней 2013 года.[5]

Личная жизнь

В 1984 году Гард и его вторая жена, писательница Барбара Крамер, переехали в Белфаст, Мэн, где он открыл студию на набережной.[1][4][5] В 1993 году они приобрели дополнительный дом в г. Нью-Смирна-Бич, Флорида.[11] Гард делит свое время между своими художественными студиями в Мэне и Флориде.[3][8] Крамер умер в 1998 году.[12]

Выставки (выбрано)

  • Последний из игроков, меняющих правила игры, Центр современного искусства HENAO, Орландо, Флорида, 2016 г.
  • Гарольд Гард: Ab-Ex к неоэкспрессионизму, Галерея Artlery 160, Бостон, Массачусетс, 2017-18
  • Новые работы, Галерея ArtSuite, Пермонт, Нью-Йорк, 2018
  • Никогда не поздно, Центр искусств, Маунт-Дора, Флорида, 2019
  • Некоторые достоверные истины о стульях, Галерея Союза визуальных художников штата Мэн, Портленд, Мэн, 2019
  • Burn This Down: Размышления о мире искусства, Галерея Миллс, Орландо, Флорида, 2019
  • Когда был другой я, Музей искусств Университета штата Мэн, Бангор, Мэн, 2019

Фильмография

Гард стал героем 30-минутного фильма о его жизни и искусстве в рамках серии из девяти фильмов Союза визуальных искусств штата Мэн. Мэн Мастерс. Он также был героем часового фильма. Гарольд Гард, рабочий художникрежиссер Дейл Ширхольт о своей жизни и творчестве.[1] Премьера последнего состоялась в Музее искусства Флориды в 2009 году и была представлена ​​вместе с ретроспективной передвижной выставкой музея. Гарольд Гард. Картина. 50 лет.[4] В 2015 г. Гарольд Гард: Искусство и дух, 60-минутный документальный фильм, был отобранным на кинофестивале в Ньюпорте, среди других фестивалей, и его неоднократно демонстрировали, в том числе в Центре современного искусства штата Мэн совместно с Театром Стрэнд, Художественным музеем Фарнсворта и Общественным телевидением штата Мэн.

Рекомендации

  1. ^ а б c d е ж грамм час я j k л Айслинн Сарнацки, «Художник из Белфаста черпает вдохновение на побережье штата Мэн», Bangor Daily News, 6 сентября 2010 г.
  2. ^ Гарде, Гарольд М. "Государственные архивы США, 1970-2009 гг.". семейный поиск. Получено 19 августа 2014.
  3. ^ а б Гарольд Гард, Галерея изящных искусств Дома суда. Проверено 14 мая 2014 года.
  4. ^ а б c d е ж Дженнифер Кулидж, «Новый документальный фильм освещает художника Гарольда Гарда», Маяк Западной Волусии, 6 января 2009 г.
  5. ^ а б c d Нэнси Дэвидсон, «Авангард», Portland Monthly, Сентябрь 2013.
  6. ^ а б Жанна М. Доуис, «Лексикон», Гарольд Гард. Картина. 50 лет., Музей искусств Флориды: ДеЛанд, Флорида, 2008, стр. 92-95.
  7. ^ Сюзетт Лейн МакЭвой, «Работа в штате Мэн», Гарольд Гард. Картина. 50 лет., Музей искусства Флориды: Деланд, Флорида, 2008, стр. 10-15, 52-57.
  8. ^ а б c d е Мэтью Дж. Палм, «Гарольд Гарде демонстрирует шедевры в галерее Jai в Орландо», Орландо Сентинел, 28 марта 2014 г.
  9. ^ Кристен Андресен, «Поднимаясь с востока», Bangor Daily News, 15 марта 2001 г.
  10. ^ а б c d Бритта Конау, «Диалог с Гарольдом Гарде, часть 1», Свободная пресса, 18 декабря 2013 г.
  11. ^ «Автор вносит Нью-Смирну в список« Лучших малых городов искусства »», Орландо Сентинел, 8 марта 1996 г.
  12. ^ «Библиотека Белфаста будет расширяться», Bangor Daily News, 29 ноября 1999 г.
  13. ^ Малькольм Престон, «Художник страсти», Newsday, 3 сентября 1970 г.
  14. ^ а б «Избранные недавние персональные выставки», Гарольд Гард. Картина. 50 лет., Музей искусства Флориды: ДеЛанд, Флорида, 2008, стр. 100.
  15. ^ Джош Гаррик, «Гарольд Гард. Картина. 50 лет. » Бродячие педагоги, 19 января 2009 г.
  16. ^ «Еврейский музей штата Мэн показывает Гарольда Гарда», Portland Press Herald, 25 августа 2013 г.

внешняя ссылка