Хеннинг Лонер - Henning Lohner

Хеннинг Лонер
Хеннинг Лонер.jpg
Лонер в 2005 году
Родившийся (1961-07-17) 17 июля 1961 г. (59 лет)
Берлин, Германия
Альма-матерФранкфуртский университет
Музыкальный колледж Беркли
Род занятийРежиссер, композитор
Супруг (а)Рикарда Лонер, урожденная Прошер
Родители)Д-р Эдгар Лонер,
Д-р Марлен Лонер

Хеннинг Лонер (родился 17 июля 1961 г.) Немецко-американский композитор и режиссер.[1] Он наиболее известен благодаря музыке к фильмам, написанным как давний участник Ханс Циммер Музыкальный кооператив Производство дистанционного управления.

Творчество Лонера охватывает различные области аудиовизуального искусства. Он считается одним из самых известных современных немецких кинокомпонентов, он написал отмеченные наградами партитуры для различных международных фильмов, в том числе Кольцо два и Инцидент на Лох-Нессе.[2][3][4] Кроме того, он является автором документальных и художественных фильмов и получил международное признание как создатель Активные изображения медиа-арт-проекты.[5]

Предпосылки и образование

Родившийся в семье немецких эмигрантов, Хеннинг Лонер вырос недалеко от Пало-Альто, Калифорния, где его отец, профессор, доктор Эдгар Лонер, преподавал. Сравнительная литература в Стэндфордский Университет и его мать доктор Марлен Лонер учила Немецкая литература. У Лонера есть брат, Питер, юрист, а затем писатель-продюсер для кино и телевидения.[6]

Лонер вернулся в Германию, чтобы изучать музыковедение, историю искусств и романский языки в Франкфуртский университет, которую окончил как Мастер искусства в 1987 г.[7] В 1982 году он провел год в Музыкальный колледж Беркли в Бостоне, изучая джазовую импровизацию с Гэри Бертон и озвучивание фильмов с Джерри Голдсмит и Дэвид Раксин.[8] В 1985 году Лонер получил грант на сочинение музыки в Центр Acanthes учиться у греческого композитора Яннис Ксенакис, который стал его наставником на всю жизнь.[9]

Параллельно с академическими занятиями Лонер стал помощником немецкого композитора. Карлхайнц Штокхаузен в 1984 г .; Лонер познакомился с визуальными средствами массовой информации, работая над оперой Штокхаузена. Licht в Ла Скала в Милане.[10][неудачная проверка ][11] Впоследствии он работал во Франции в 1989 году в качестве музыкального консультанта и помощника режиссера. Луи Малле на фильме Могут дураки (1990) в главной роли Мишель Пикколи.[12] Стажировки на Стив Райх Мультимедийная оратория Пещера (1990) и с Джорджио Стрелер на его театральном проекте Гете Фауст I + II (1990–1992).[13] Благодаря своей приверженности современной музыке и авангардному кинопроизводству, Фрэнк Заппа стало известно о Лонере; впоследствии Лонер сотрудничал с ним до самой смерти Заппы в 1993 году, инициализировав и сопродюсируя последние альбомы Заппы. Желтая акула (1992) и Цивилизация Фаза III (1993).[14] Он отдал дань уважения Заппе биографическим художественным фильмом. Пефеятко (1991), для которой Заппа сам написал оригинальную музыку.[15]

Лонер живет и работает в Лос-Анджелесе, Нью-Йорке и Берлине. Он является приглашенным профессором в Цюрихский университет искусств в Швейцарии. Лонер является членом Европейская киноакадемия и Немецкая киноакадемия.[16][17]

Озвучивание фильмов

В 1996 году Лонер начал свою карьеру композитора в Лос-Анджелесе в г. Академическая награда -победитель Ханс Циммер Музыкальная компания Производство дистанционного управления.[18][19] Лонер внесла музыку в такие фильмы, как Сломанная стрела, Тонкая красная линия, и Гладиатор, и обеспечил дополнительное сочинение на Кольцо и Спанглиш, получивший Золотой глобус номинация на Лучшая оригинальная музыка.[20][21][22]

На сегодняшний день на счету Лонера более 40 художественных фильмов, охватывающих множество жанров, от комедий, таких как Вернер Херцог С Инцидент на Лох-Нессе (2004), детские анимационные фильмы: Звезда Лауры (2004), фильмам ужасов, таким как Восставший из ада: Мертвец (2005), и семейные развлечения вроде Черепаха: Невероятное путешествие (2009). Что касается его музыки к драме Любовь приходит в последнее время (2007), который был показан на Международный кинофестиваль в Торонто и Кинофестиваль Сандэнс, Screen International писал: «Приятная оценка, соответствующая центральноевропейским отголоскам, делает судебное разбирательство более приятным».[23]

В немецких СМИ, которого часто называют «голливудским композитором»,[24][25][26] Лонер иногда работает у себя на родине, став автором фильмов Бернд Эйхингер и Тиль Швайгер среди прочего. Музыка Лонера к классическому немому фильму Руки Орлака премьера состоялась в Гентском оперном театре в Бельгии во время Международный кинофестиваль в Генте 2001 г.[27]

Музыка Лонера к Кольцо два собрал два BMI Music Awards и был номинирован на Награды Международной ассоциации музыкальных кинокритиков как лучший результат ужасов.[28][29][30] Голливудский репортер похвалил музыку Лонера, прокомментировав: «Атмосфера дурного предчувствия поддерживается угрюмой, настойчивой музыкой».[31]

В 2012 году Лонеру было поручено изменить мелодию самой старой и самой популярной новостной программы на немецком телевидении. Tagesschau, вызвавшее фурор в немецких СМИ;[32][33] Лонер написал новые композиции для всех выпусков новостей главного общественного телеканала Германии. Das Erste.[34] Премьера в 2014 году, композиции Лонера получили единодушно положительные отзывы.[35][36]

Медиа-арт

Сотрудничество Лонера с трехкратным Премия Эмми Кинематографист Ван Карлсон начал свою карьеру в 1989 году с Пефеятко.[37][38] Их творческое партнерство на протяжении всей жизни, известное как Лонер Карлсон, находился под влиянием их сотрудничества с композитором Джон Кейдж, в том числе художественный фильм Один11 и 103 (1992)[39][40] режиссер Лонер, «90-минутная черно-белая медитация о нарастании и убывании света».[41] Граммофон журнал назвал производство «великолепным проектом, выполненным с энтузиазмом всеми заинтересованными сторонами» и отметил «замечательное качество этих уникально чистых визуальных образов, исследований в диапазоне света от полностью черного до полностью белого»,[42] пока Провод прокомментировал: «Какой необыкновенный прощальный бросок кости».[43] Лонер отдал дань уважения Кейджу посмертно своим тщательно «написанным фильмом». Месть мертвых индейцев,[44][45] с участием художников, таких как Деннис Хоппер, Мэтт Грёнинг и Йоко Оно.[46]

Лонер и Карлсон представили свои аудиовизуальные композиции Сырье, Vol. 1–11 (1995)[47] по всей Европе, например, в Гааге, Риме и Берлине.[48][49] Инсталляция, составленная из их архива, состоящего из сотен часов видеозаписей, представляла собой «многогранную мозаику фильмов […], посвященных гуманистическим вопросам»;[50] он показывал интервью, а также пейзажи на одиннадцати мониторах, с равным акцентом на речь, изображения и звуки «в новой, свободной форме представления», таким образом создавая «тип глобального разговора».[51] Впоследствии Лонер и Карлсон Активные изображения разработан, впервые показан в Galerie Springer Berlin в 2006 году.[52] По словам самого Лонера, идея «возникла из нашей любви к видео фотографии и из нашего последующего отчаяния из-за потери этих изображений при превращении их в [отредактированный] фильм».[53] Работы, представленные на плоских дисплеях, устраняют заметный разрыв между фотографией и повествовательной пленкой и, таким образом, «стирают грань между изображением и видео».[54]

Медиа-искусство Лонера выставлялось по всему миру на различных площадках, таких как Центр Помпиду, то Музей Гуггенхайма в Нью-Йорке Музей современного искусства Сан-Франциско, то Музей Галуста Гюльбенкяна в Лиссабоне Национальная галерея визуального искусства Малайзии в Куала-Лумпуре и Художественная коллекция Мира в Токио.[55][56][57]

Немецкий обозреватель культуры Детлеф Вольф назвал Лонера «непрестанно любопытным художником, способным внимательно присматриваться, постоянно способным открывать необычное в кажущемся обыденным».[58] В обзоре выставки в галерее Эрика Томсена в 2012 году было отмечено, что работы Лонера и Карлсона сочетают «лучшее из движущихся изображений и фотографических подходов. Изображения отображаются на серии видеопанелей с высоким разрешением и дают поэтический и элегантный взгляд на кажущиеся нормальными сцены. Тем не менее, им удается развернуть наше структурированное визуальное восприятие реальности и вывести нас из этого ящика восприятия, если мы достаточно внимательно присмотримся с медитативным терпением ».[59]

Режиссура

Лонер начал создавать и направлять репортажи о культуре для Немецкого общественного телевидения в 1988 году. На сегодняшний день он снял более 100 короткометражных фильмов и более 40 полнометражных документальных фильмов и телепрограмм, многие из которых представляют собой портреты влиятельных современных художников, таких как Деннис Хоппер, Бенуа Мандельброт, Герхард Рихтер, Карл Лэйджерфелд, Брайан Ино, и Абель Феррара.[60][61][62][63]

Документальный фильм Лонера Ночь девятого ноября о художнике Готфрид Хельнвайн Инсталляция, посвященная Рейхскрустальная ночь, с участием Шон Пенн и Максимилиан Шелл, премьера состоялась в Фестиваль Американского института кино и был включен в финал Оскар как лучший короткометражный документальный фильм.[64][65] The Malibu Times назвал фильм Лонера «трогательным изображением»,[66] и Лос-Анджелес Таймс прокомментировал: «Захватывающая медитация об искусстве и воспоминаниях, Ночь девятого ноября документирует обширную художественную инсталляцию австрийского художника Готфрида Хельнвайна 1988 года, напоминающую об ужасах Холокоста ».[67]

Награды и отличия

  • 1991 номинация и второе место на 1-й Международной премии в области музыкального кино, Канны, Франция
  • Серебряное яблоко 1994 года от Национального фестиваля образовательных фильмов США за Один11 и 103
  • Шорт-лист премии Оскар 2005, категория: лучший короткометражный документальный фильм Ночь девятого ноября [68]
  • 2005 Награды Международной ассоциации музыкальных кинокритиков Номинация на Кольцо два как лучший оригинальный саундтрек к фильму ужасов / триллеру
  • 2006 BMI Film Music Award за Кольцо два
  • Премия BMI London Film Music Award 2006 за Кольцо два

Фильмография (подборка)

Как композитор

1998

1999

  • Дьявол и миссис Д. вместе со Стефаном Захариасом

2000

  • Ловя звезды
  • MTV Страх

2002

2003

  • Древние воины
  • Барстоу
  • Деннис Хоппер: Создавай или умри
  • Мимик 3: Страж

2004

2005

2006

  • 10.5: Апокалипсис
  • Огненный шторм: Последний рубеж в Йеллоустоне
  • Лаурас Вайнахтштерн

2007

2008

2010

  • Блох
  • Бхопали
  • Lauras Stern и Die Traummonster

2013

2014

Как режиссер и продюсер

1988

  • Штокхаузен: Lichtwerke

1990

  • Штокхаузен: Майклс Райз

1991

  • Карл Лагерфельд и музыка

1992

  • 22708 Типы
  • Деннис Хоппер - коллекционер и художник
  • Dixieland Jazzfestival Enkhuizen

1993

  • Концерт United Jazz & Rock Ensemble

1994

  • Герхард Рихтер: 30 лет живописи
  • Алфавит форм

1995

1996

  • Современный струнный квартет

1997

  • Голливудский Хэллоуин

1998

  • Musik im Spiegel der Gefühle

2000

  • Немецкие голливудские мечты

2003

  • Деннис Хоппер: Создавай или умри

2004

  • Ночь девятого ноября

Как мультимедийный художник

1991

1992

  • один 11 и 103 аудиовизуальный инсталляционный фильм Джон Кейдж и Хеннинг Лонер

1993

1994

  • Черный ящик культуры аудиовизуальный инсталляционный фильм с Брайан Ино

1995–1996

  • Лонер Карлсон С сырье, об. 1–11 аудиовизуальная установка на 11 пар аудио и видео мониторов

1996

1990-дато

  • Лонер Карлсон С Активные изображения: тишина уникальные произведения искусства в цифровых медиа

Рекомендации

  1. ^ Кто есть кто в мире, 2005 г., Нью-Джерси, 2004 г., стр. 1318.
  2. ^ "(Deutsch) Darmstädter Musikgespräche | Jazzinstitut Darmstadt". Получено 2019-03-07.
  3. ^ «Архивная копия». Архивировано из оригинал 2015-04-15. Получено 2015-04-09.CS1 maint: заархивированная копия как заголовок (ссылка на сайт)
  4. ^ Берлин, Berliner Morgenpost- (12.09.2012). «Копфнотен». www.morgenpost.de (на немецком). Получено 2019-03-07.
  5. ^ "ЛОНЕР КАРЛСОН | ГАЛЕРИ СПРИНГЕР БЕРЛИН". www.galeriespringer.de. Получено 2019-03-07.
  6. ^ "Питер Лонер". IMDb. Получено 2019-03-07.
  7. ^ «Профиль Хеннинга Лёнера». www.moderecords.com. Получено 2019-03-07.
  8. ^ «Архивная копия». Архивировано из оригинал на 2015-09-24. Получено 2015-04-09.CS1 maint: заархивированная копия как заголовок (ссылка на сайт)
  9. ^ Интервью с Ксенакисом, Computer Music Journal 10, №4 1986, с.48-53; Xenakis and the UPIC, Computer Music Journal 10, Nr.4 1986, p.42-47; Xenakis Werkliste und Auswahlbibliographie, MusikTexte 13, 1986, стр. 50-59.
  10. ^ Stockhausen-Stiftung für Musik, "Карлхайнц Штокхаузен - Полный список произведений "
  11. ^ "ЛОНЕР КАРЛСОН". ikonoTV (на немецком). Получено 2019-03-07.
  12. ^ «Профиль Хеннинга Лёнера». www.moderecords.com. Получено 2019-03-07.
  13. ^ http://ifsdurres.al/henning-lohner-master-class-the-pivotal-role-that-the-composers-plays-to-a-film
  14. ^ Барри Майлз: Заппа биография, Нью-Йорк 2004, стр. 368; Майкл Грей: Мама! История Фрэнка Заппы, Лондон, 1993, стр. 232.
  15. ^ Пеефятко (1991) - IMDb, получено 2019-03-07
  16. ^ "Европейская киноакадемия: члены". www.europeanfilmacademy.org. Получено 2019-03-07.
  17. ^ «Архивная копия». Архивировано из оригинал на 2013-05-22. Получено 2015-04-09.CS1 maint: заархивированная копия как заголовок (ссылка на сайт)
  18. ^ Больше музыки с Media Ventures, в: Клавиатура. The World’s Leading Music Technology Magazine, апрель 1999 г., стр. 33; Die Magie der Filmmusik, in: Keyboards, May 1999, p.31; Du 754 - Augen zu, Film ab. Саундтрек Ein Handbuch zum, март 2005 г., стр.24.
  19. ^ Интервью с Хеннингом Лёнером, в: Keys 7, июль 2002 г., стр.100.
  20. ^ "О НАС | Бхопали". Получено 2019-03-07.
  21. ^ Кольцо (2002) - IMDb, получено 2019-03-07
  22. ^ "Спанглиш". www.goldenglobes.com. Получено 2019-03-07.
  23. ^ Файнару2007-09-19T12: 46: 00 + 01: 00, Дан. "Любовь приходит в последнее время". Экран. Получено 2019-03-07.
  24. ^ "Trara um" Tagesschau "-Fanfare - Mannheimer Morgen". www.morgenweb.de (на немецком). Получено 2019-03-07.
  25. ^ https://www.blaetter.de/archiv/jahrgaenge/2012/oktober/taa-taa-ta-ta-ta-taaa «
  26. ^ "Берлин ПУЛЬС". www.bz-berlin.de. Получено 2019-03-07.
  27. ^ "28-й Международный кинофестиваль Фландрии, Гент 2001". www.kino-germanfilm.de. Получено 2019-03-07.
  28. ^ «BMI Euro Awards, D.H.T. '06 Песня года». Голливудский репортер. Получено 2019-03-07.
  29. ^ «Премия BMI Film & Television Awards приветствует композиторов лучших фильмов, телевидения и кабельного телевидения». BMI.com. 2006-05-17. Получено 2019-03-07.
  30. ^ «Награды IFMCA 2005». IFMCA: Международная ассоциация киномузыкальных критиков. 2009-01-03. Получено 2019-03-07.
  31. ^ "Кольцо два". IMDb. Получено 2019-03-07.
  32. ^ Келлерхофф, Свен Феликс (11 сентября 2012 г.). "Nachrichten-Klassiker: Das neue-alte" Ta-ta, ta ta ta taaa "der Tagesschau". Получено 2019-03-07.
  33. ^ dpa (11 сентября 2013 г.). "Fernsehnachrichten: ARD entschärft Meldungen über Abschaffung der" Tagesschau "-Melodie". Die Zeit (на немецком). ISSN  0044-2070. Получено 2019-03-07.
  34. ^ tagesschau.de. «Внутренний - Aktuelle Nachrichten». tagesschau.de (на немецком). Получено 2019-03-07.
  35. ^ Берлин, Berliner Morgenpost- (12.09.2012). «Копфнотен». www.morgenpost.de (на немецком). Получено 2019-03-07.
  36. ^ Мюллер, Феликс (19 апреля 2014 г.). "Neue Tagesschau - Das Ergebnis kann sich sehen lassen". www.morgenpost.de (на немецком). Получено 2019-03-07.
  37. ^ "ЛОНЕР КАРЛСОН | ГАЛЕРИ СПРИНГЕР БЕРЛИН". www.galeriespringer.de. Получено 2019-03-07.
  38. ^ Пефеятко, получено 2019-03-07
  39. ^ «Electronic Arts Intermix: One11 и 103, Джон Кейдж». www.eai.org. Получено 2019-03-07.
  40. ^ Хеннинг Лонер: Создание книги Кейджа11, в: Writings through John Cage's Music, Poetry, and Art, David W. Bernstein and Christopher Hatch (Ed.), Chicago University Press 2001.
  41. ^ http://www.moderecords.com/catalog/174cage.html
  42. ^ Дикинсон, Питер (09.01.2013). "Джон Кейдж - Один и 103". www.gramophone.co.uk. Получено 2019-03-07.
  43. ^ "Джон Кейдж - Том 36: One11 с 103". www.moderecords.com. Получено 2019-03-07.
  44. ^ http://www.moderecords.com/catalog/197cage.html
  45. ^ Каталог Всемирного видеофестиваля (11/4 - 17/4 1994), Всемирный видеоцентр Stichting (Ред.), Гаага, 1994, стр. 101; Видеофест 10.-20. Февраль 1994 г., Mediopolis, Berlin e.V. (Ред.), Стр.91; Das Medienkunstfestival des ZKM Karlsruhe 1995, Katalog der Ausstellungen und Veranstaltungen, Zentrum für Kunst und Medientechnologie Karlsruhe (Ed.), Стр.78.
  46. ^ Месть мертвых индейцев (1993), получено 2019-03-07
  47. ^ Каталог Всемирного видеофестиваля 1996 г., Всемирный видеоцентр Stichting (Ред.), Гаага, стр.219.
  48. ^ Реализм. Das Abenteuer der Wirklichkeit. Кристиан Ланге и Нильс Ульсен (Ред.), Мюнхен, 2010, с.107.
  49. ^ "артнет". www.artnet.com. Получено 2019-03-07.
  50. ^ http://field.inm.de/projects/raw_material.html
  51. ^ http://www.foro-artistico.de/english/program/review_e/rawmat_e.html
  52. ^ "Биография Лонера Карлсона - Лонер Карлсон в artnet". www.artnet.com. Получено 2019-03-07.
  53. ^ http://www.galeriespringer.de/wp-content/uploads/Text_Lohner_EN.pdf
  54. ^ «Лонер Карлсон стирает грань между изображением и видео в Galerie Sprin…». archive.li. 2015-04-10. Архивировано из оригинал на 2015-04-10. Получено 2019-03-07.
  55. ^ "Rencontre" 4'33 "китайский портрет | Центр Помпиду". www.centrepompidou.fr (На французском). Получено 2019-03-07.
  56. ^ http://www.e-flux.com/shows/view/6207
  57. ^ http://www.galeriespringer.de/wp-content/uploads/Lohner-Carlson_VITA.pdf
  58. ^ Wolff, Detlef: Die Welt als permanentes Bildermosaik - Henning Lohner zeigt im Lichthaus seine Видеокомпозиция «сырье». Weser-Kurier, 26.6.1996, с. 21.
  59. ^ "Салон: искусство и дизайн в Нью-Йорке - путешественник на кинофестивале". www.filmfestivaltraveler.com. Получено 2019-03-07.
  60. ^ http://www.eofftv.com/d/den/dennis_hopper_create_or_die_main.htm
  61. ^ http://www.tcm.com/tcmdb/title/521344/Dennis-Hopper-L-A-Blues/
  62. ^ Дитмар Эльгер: Герхард Рихтер, Maler, Кельн, 2002, стр. 403, стр. 404.
  63. ^ http://www.mediaartbase.de/handle/10858/7079
  64. ^ Камин, Дебра; Камин, Дебра (2004-10-07). "Набор участников AFI fest". Разнообразие. Получено 2019-03-07.
  65. ^ «Ночь девятого ноября« Oddbox Films ». Получено 2019-03-07.
  66. ^ «Несение бремени». Малибу Таймс. Получено 2019-03-07.
  67. ^ Олсен, Марк (13 ноября 2004 г.). «Фильм отражает силу искусства». Лос-Анджелес Таймс. ISSN  0458-3035. Получено 2019-03-07.
  68. ^ Академия кинематографических искусств и наук, письмо от 14 января 2005 г. Хеннингу Лонеру.

внешняя ссылка