Хью Локк - Hew Locke

Хью Локк
Портрет Хью Локка - Пэм Уинфилд - 2008.jpg
Фотография Локка в 2008 году, сделанная Пэм Уинфилд.
Родился (1959-10-13) 13 октября 1959 г. (61 год)
Эдинбург, Шотландия
ОбразованиеФалмутский университет;
Королевский колледж искусств
ИзвестенХудожник, Скульптура
Интернет сайтwww.hewlocke.сеть

Хью Дональд Джозеф Локк (родился 13 октября 1959 г.) Британский скульптор и современный визуальный художник из Brixton, Лондон. В 2000 году он получил премию Пола Хэмлина.[1] и EASTinternational Премия.[2]

В 2010 году попал в шорт-лист конкурса Четвертый постамент, Трафальгарская площадь, Лондон.[3] 2015 г. Принц Уильям, герцог Кембриджский посвященная общественная скульптура Локка Присяжные, посвященный 800-летию со дня подписания Великая хартия вольностей.[4]

Присяжные арт-инсталляция в Раннимиде

У Локка было несколько персональных выставок в Великобритании и США, он регулярно участвует в международных выставках и выставках. Биеннале.[5] Его работы были приобретены такими коллекциями, как Тейт галерея, Лондон[6] и Метрополитен-музей, Нью-Йорк.[7] В 2016 г. Национальная портретная галерея, Лондон приобрела портрет Локка автора Николас Синклер.[8]


Задний план

Рожден в Эдинбург, Шотландия, в 1959 году Локк - старший сын гайанского скульптора. Дональд Локк (1930–2010)[9] и британский художник Лейла Лок (урожденная Чаплин) (1936–1992).[10] Он провел свои годы становления (с 1966 по 1980) в Джорджтаун, Гайана, прежде чем вернуться в Великобританию для учебы.[11] Он получил степень бакалавра искусств. Диплом изящных искусств в 1988 г. Фалмутский университет и степень магистра скульптуры из Королевский колледж искусств, Лондон, 1994 г. В 1995 г. женился на кураторе Индре Кханне.[12]

Работы и темы

Проф. Д-р Ингрид фон Розенберг написала: «Художники (черные), которые продолжают создавать работы с критическим посланием, например Инка Шонибаре и Хью Локк, избегают открытой конфронтации, типичной для 80-х годов, и вместо этого используют юмор и сатиру, позиционируя себя как культурных инсайдеров, а не исключенных аутсайдеров ».[13]

Он цитировал архитектуру, начиная с Барокко, Раджпут, Исламские и карибские народные и викторианские ярмарки оказали влияние.[14][15] Локк использует широкий спектр средств массовой информации, широко использует найденные объекты, и его постоянные темы включают картон, королевскую власть, публичные статуи, лодки, финансы и торговлю.[12]

Картон

Локк сказал о неправильном понимании своей работы в начале своей карьеры: «Я бы сделал скульптуру, и люди подумали бы, что она сделана для какого-то праздника ... верный себе - как искусство в основном ... Я перестал работать в цвете на три года, я просто бросил это ».[16]

Куратор Крис Курамицу писал: «Разочарованный тем фактом, что его биография так сильно определяет прочтение его работ, он создал серию скульптур, в которых он использовал картон, чтобы упаковать работу для зрителя. Этот шаг стал откровением для Локка. на практике, поскольку с помощью этого материала он мог метонимически обращаться к миграции, международной экономике, глобализации и идеям о личной и культурной защите и проекции ".[17]

Роялти

Его текущая серия Дом Виндзор состоит из портретов членов Британская королевская семья.

Он сказал: «Люди спрашивают меня, почему я работаю над фотографиями королевской семьи ... Они ожидают, что я разозлюсь, но я не вижу в этом смысла. Если вы собираетесь воевать в Ираке, тогда вы собираетесь сражаться за королеву и страну. Когда вы сдаете свой паспорт, вы видите, что на самом деле являетесь подданным королевы. Моя работа - это странный вид принятия такой ситуации ».[18]

«Мои чувства к королевской семье неоднозначны. Я просто очарован этим институтом и его отношением к прессе и общественности. Моя политическая позиция не является ни республиканской, ни монархической».[13]

Статуи

В интервью Саймону Гранту Локк сказал: «Наследие империи ежедневно окружает нас - не только разнообразие этнических групп, которые мы проживаем в Великобритании, но и здания и общественные статуи, которые вы видите в городах по всему миру. страна, которая возникла из экономики империи ".[19]

Локк часто работает над фотографиями определенных статуй, покрывая участки раскрашенными рисунками или коллажами.[20] Пресс-релиз о его работе Реставрация описывает: «Украшение Хью Локка, нанесенное непосредственно на фотоотпечаток, прерывает наши ожидания относительно того, что поверхность фотоизображения должна остаться нетронутой. Мы можем только догадываться о том, что находится под ним ... Возможно, это изображение Colston это наиболее навязчиво. Он украшен ракушками каури и другими торговыми бусами ... нам стало известно о его ... причастности к неприятным истинам о продажах коррумпированных африканских королевств своих людей ... Локк рассматривает эту работу как акт «осознанного вандализма», исследование этих персонажей, которых он находит одновременно привлекательными и отталкивающими ».[21]

Локк сказал: «Путешествуя по Британии, первое, что я ищу, - это статуи ... Я часто думаю:« Почему у них есть статуя этому человеку и почему этому человеку? » ... На чисто эстетическом уровне я часто нахожу эти исторические памятники красивыми и испытываю искреннее уважение к их опытным академическим скульпторам. У меня несколько шизофренический отклик. Это не антивоенная критика, а исследование идеи Герой, и размышления о наших отношениях с монументальной общественной скульптурой ».[22]

Лодки

Корабли были постоянной темой в его работах на протяжении всей его карьеры, от небольших картин до инсталляций, заполняющих церковный неф, или инсталляций на всем боевом корабле.[23]

Он сказал: «У меня есть глубокое личное побуждение делать хотя бы одну лодку каждые два года или около того. Это часть моей личной истории, ведь в детстве я плавал в Гайану и обратно в Англию».[24]

Куратор Зоя Лукова написала: «Локк предлагает нам морское шествие - одновременно праздничное и похоронное, - которое оживляется подводным пульсом истории ... синтез символов из переплетенных исторических и культурных легенд и повествований ... несопоставимых. наследие, которое бороздит волны ".[25]

Финансы и торговля

Куратор Аманда Санфилиппо из Fringe Projects, Майами, написала, что Локк «использует сертификаты акций ... для воплощения истории и глобального движения денег, власти и собственности. После финансового краха 2008 года Хью Локк приобретал оригинальные старинные сертификаты акций и наносит краску на их поверхности. Локк ... часто подчеркивает исторические и экономические циклы, махинации с мировой валютой и обменом ... Иногда можно увидеть фигуры, репрезентативные для местного населения в тех районах, где работали компании. являются безмолвными свидетелями, те, кто заплатил больше всего, чтобы создать богатство, не получая при этом выгоды ... Эта работа ... также является кривым признанием товарной стоимости современного искусства ».[26]

Art Daily сообщил, что его работа 2017 года Куй Боно "относится к богатству, которое морская торговля принесла купцам Бремена. Поиски богатства, насильственные завоевания и стремление к безопасности - это факторы, которые веками движут глобальным перемещением людей ... (это) постколониальный стимул к бороться с морской коммерческой и колониальной историей Бремена ".[27]

Избранные персональные выставки и презентации

  • 2000: Обрезанный вдвое, Музей Виктории и Альберта, Лондон
  • 2002: Картонный дворец, Галерея Chisenhale, Лондон
  • 2004: Карточный домик, Галерея Лакмана, Университет штата Калифорния и Центр современного искусства Атланты, США
  • 2004: Король креол, инсталляция на фасаде Тейт Британия и BBC New Media Village, Лондон
  • 2005: Хью Локк, Галерея нового искусства, Уолсолл
  • 2006: Реставрация, Церковь Святого Томаса Мученика, Бристоль
  • 2008: Королевство слепых, Ривингтон-плейс, Лондон
  • 2011: Для тех, кто находится в опасности на море, Церковь Св. Марии и Св. Эансвита, Триеннале Фолкстона
  • 2014: Давать и брать, выступление в Турбинном зале Тейт Модерн, Лондон. Часть холла Up Hill Down
  • 2015: Туристы, HMS Belfast, Лондон
  • 2019: Хью Локк; Вот вещь, Галерея Ikon, Бирмингем, Музей Кемпера в Канзас-Сити и Музей Колби Колби в штате Мэн

Публикации монографии

  • Хью Локк, Уолсолл, Великобритания: Новая художественная галерея Уолсолла, 2005, ISBN  0-946652-77-5
  • Как ты меня хочешь?, Париж, Франция: Editions Janninck, 2009, ISBN  978-2-916067-41-4
  • Незнакомец в раю, Лондон, Великобритания: Черный пес, 2011, ISBN  978-1-907317-38-5
  • Вот вещь, Бирмингем, Великобритания: Ikon Галерея, Музей современного искусства Кемпера & Музей искусств Колби-колледжа, 2019, ISBN  978-1911155218

использованная литература

  1. ^ Джонатан Джонс, «Пятикарточный фокус», Хранитель Выходные, 30 сентября 2000 г.
  2. ^ "Хью Локк", Artnet.
  3. ^ Анита Сингх, «Претенденты на четвертый постамент», Дейли Телеграф, 19 августа 2010 г., дата обращения 2018.
  4. ^ Элеонора Дэвис, «Великая хартия вольностей: принц Уильям представляет новую работу Хью Локка« Присяжные в Раннимиде », Получить Суррей, 16 июня 2015 г., получено 2018.
  5. ^ Сайт Хью Локка / резюме, получено 2018.
  6. ^ «Коллекция Тейт онлайн», получено 2018.
  7. ^ «Собрание музея Метрополитен онлайн», получено 2018.
  8. ^ «Национальная портретная галерея онлайн», получено 2018.
  9. ^ "Скульптор Дональд Локк скончался", Stabroek News, 7 декабря 2011 г., получено в 2011 г.
  10. ^ Клодетт Эрл, "Лейла Элизабет Лок - благодарность", Журнал Chronicle Family, 19 апреля 1992 г.
  11. ^ Дафф, Л. и П. Содон, Рисунок - Цель, ООО «Интеллект», 2008.
  12. ^ а б Сайт Локка, получено 2018.
  13. ^ а б Ингрид фон Розенберг, «Трансформации западных икон в черном британском искусстве», Журнал по изучению британской культуры, Vol. 15/1, 2008.
  14. ^ Элли Даффи, отзыв о «Картонном дворце», Строительный Дизайн журнал, выпуск 1529, 29 февраля 2002 г.
  15. ^ Джонатан Джонс, рецензия на "Картонный дворец", Современный журнал, июнь 2002 г., стр. 160.
  16. ^ Хью Локк в разговоре с Ричардом Уэстом, Источник журнал, выпуск 55, стр. 9, лето 2008 г.
  17. ^ Хью Локк, Новая художественная галерея Уолсолл, 2005.
  18. ^ "Глиттербаг", Выходные The Guardian, 31 января 2004 г., стр. 58.
  19. ^ Саймон Грант, «Наследие Империи», Тейт и т. Д. журнал, выпуск 35, стр. 74, осень 2015.
  20. ^ Веб-сайт Хью Локка / статуи, получено 2018.
  21. ^ Пресс-релиз организации Bristol Art's Spike Island о вводе в эксплуатацию Реставрация как часть Британская художественная выставка 6 сентября 2006 г.
  22. ^ Сайт Хью Локка / sikandar, получено 2018.
  23. ^ Веб-сайт Hew Locke / лодки, получено 2016.
  24. ^ "Second Lives: Remixing the Ordinary", Музей искусств и дизайна, ISBN  1-890385-14-X.
  25. ^ Хью Локк - Темное море вина, каталог, изданный Edward Tyler Nahem Fine Art, 2016.
  26. ^ Веб-сайт Fringe Projects в Майами, получено 2018.
  27. ^ "Интервью художника Хью Локка в ратуше Бремена", Art Daily, получено 2018.

внешние ссылки