Цзин Хао - Jing Hao
Цзин Хао | |
---|---|
Родившийся | c. 855 |
Умер | 915 |
Известен | Картина |
Движение | Северный пейзажный стиль |
Цзин Хао (Китайский : 荆浩; Уэйд – Джайлз : Чинг Хао, также известный как Хунгуцзы) (ок. 855-915)[1] был китайским пейзажистом и теоретиком Период пяти династий и десяти королевств в Северном Китае. Как художника его часто цитируют вместе со своим учеником, Гуань Тонг, как одна из важнейших фигур в развитии стиля монументального пейзаж который появился ближе к концу периода пяти династий. Позже этот стиль стал известен как Северный пейзажный стиль; это сильно повлияло на традицию Северная песня художники. Как теоретик, он несет наибольшую ответственность за систематизацию теорий, лежащих в основе работ более поздних художников, и его трактаты по живописи и эстетике продолжали служить учебниками для художников Северной песни более чем через столетие после его смерти.
Жизнь и карьера
Цзин Хао начал свою артистическую карьеру в более поздние годы династия Тан. Первоначально на него повлиял акцент на монументальные пейзажи Тан художники. Их цель выразить величие и гармонию природы была продемонстрирована признанными мастерами, такими как Ван Вэй. После распада Тан Северный Китай погрузился в период политического хаоса - Пять династий - в которой утвердились пять отдельных правящих линий, которые были быстро уничтожены фракционной борьбой. Отвращение к беспорядкам своей эпохи заставило Цзин Хао удалиться в уединение на севере страны. Горы Тайхан. Здесь он провел большую часть своей жизни в поисках художественного развития.
Тайхан это изолированная область густых облачных лесов, перемежающихся зубчатыми вершинами. Эти уникальные географические характеристики сделали этот регион особенно подходящим для растущего интереса Цзин к чернила техники. Цзин был одним из первых китайских художников, использовавших смывки чернил (Ёнмо ) для имитации глубины и атмосферная перспектива. Основываясь на подходе, впервые предложенном Тан художники, такие как Сян Жун, Цзин писал, что основная цель Ёнмо Техника заключалась в том, чтобы «различать верхние и нижние [части объектов] с градацией тонов чернил и четко отображать мелкость и глубину, делая их естественными, как если бы они не были выполнены кистью». О самом Сяне Цзин писал, что более ранний художник «достиг секрета таинственной истины только с помощью смывки чернилами», но критиковал Сяна за его отсутствие определения, сетуя на то, что у Сяна «нет костей в его манерах». Цзин отошел от такого подхода, применив в своих пейзажах смесь атмосферных смывов чернил и смелых мазков кисти, чтобы точно передать Шаньси пейзажи, в которых он работал. Этот метод, называемый Кун фа, будет характеризовать все его основные работы, а также работы других художников, которые будут изучать его работы в более поздние годы.
В своих трудах Цзин описал Кун фа как способ позволить сердцу следовать за кистью. Он писал: «Изображение должно быть схвачено без колебаний, чтобы изображение не пострадало. Если тушь слишком насыщенная, она теряет выразительность; если тон слишком слабый, он не сможет достичь должной силы ». Другими словами, он стремился позволить более плотным формам самопроизвольно принимать форму из смыва чернил, как скалистые утесы, выступающие из туманных бассейнов. Это стремление к спонтанности хорошо видно в его сохранившихся работах, таких как Гора Лу.
Отмеченные работы
Несмотря на его влияние на курс Северной Китайская живопись До наших дней сохранилось несколько произведений Цзин Хао, а те, что есть, находятся в плохом состоянии. Образец его стиля чаще всего считается Гора Лу, рисунок тушью на шелковом свитке, который дает довольно фантастическое изображение одного из Цзянси природные достопримечательности.[2] Работа представляет собой плотную вертикальную композицию с использованием недавно разработанной Цзин Кун фа техника сжатия ландшафта в слои выступающих каменных столбов между пропастями тумана. Замкнутое пространство композиции подчеркивает монументальность горы, занимающей около 90% свитка. Люди и здания, хотя и нарисованные с поразительной реалистичностью и резко контрастирующими с окружающим атмосферным ландшафтом, уменьшены до почти незаметного масштаба, сгруппированы у подножия горы в самом низу свитка, что еще больше передает устрашающее величие естественный мир над преходящей деятельностью человека. Ученые, однако, отметили, что туман в Гора Лу играет лишь минимальную роль по сравнению с тем, что видно в некоторых других работах Цзин, будучи использован гораздо более консервативно, чем обычно для художника, - факт, который привел к некоторым предположениям среди историков искусства, что эта конкретная работа может представлять собой «воспоминание» во время более поздний период в жизни художника.
Помимо Гора Лу, до наших дней сохранилась только одна крупная сохранившаяся работа с подписью Цзин Хао. Путешественники в заснеженных горах был обнаружен при раскопках гробницы и в настоящее время выставлен в Музей Нельсона-Аткинса в Канзас-Сити, Миссури. Однако, хотя археологические данные свидетельствуют о том, что картина действительно датируется серединой 10 века - периодом, перекрывающим продуктивные годы Цзин, - некоторые ученые подвергают сомнению ее авторство. Несмотря на подпись, ряд искусствоведов, в том числе Джонатан Хэй из Нью-Йоркский университет с Институт изящных искусств Считайте картину слишком «примитивной», чтобы ее мог нарисовать художник с репутацией Цзин. Поэтому приписывание этой работы Цзин Хао остается предметом научных споров.
Бифа Джи
Несмотря на то, что Цзин Хао восхищался как художник в свое время и за его пределами, он достиг своей наибольшей известности как теоретик, и это произошло во время его уединения в Тайхан что Цзин Хао внес, пожалуй, самый продолжительный вклад в Китайское искусство, трактат по живописи со скромным названием Бифа Джи («Заметки о кистях»), которые обеспечили бы теоретическую основу Северная песня школа более века вперед.
В Бифа Джи, который написан как повествование, теории Цзин Хао об искусстве представлены в вымышленном разговоре, который он ведет со стариком, которого он встречает на дороге, блуждая по горам. Старик, мудрец, читает художнику лекцию, в которой описывает пять основополагающих принципов живописи. дух, второй ритм, третий мысль, четвертый пейзаж, пятый щетка, и, наконец, шестой, чернила. Историки искусства отметили, что они почти наверняка предназначены в качестве контраргумента «шести принципам» знаменитого до-Тан теоретик Се Хэ, в котором подчеркивались технические основы живописи - мазки кисти и нанесение цвета. Цзин Хао предлагает более логичный и аналитический подход, сначала устанавливая абстрактные понятия, такие как мысль и ритм, а затем переходя от них к практическому применению.
Описав по очереди каждую из шести основных составляющих, мудрец затем делает следующий шаг, который закладывает основу для Северная песня школе, проводя различие между хуа («Подобие», передающее внешний вид вещи) и ши («Вещество», передающее внутреннюю природу вещи). Он настаивает на том, что тип мазка, используемого в картине, должен соответствовать внутренней природе изображаемого объекта - например, камни должны быть нарисованы широкими жесткими мазками, цветы - тонкими тонкими мазками и т. Д. Бифа ДжиЦзин утверждает, что художник должен стремиться найти тонкий баланс между передачей физического сходства объекта и передачей эмоционального характера, которым он обладает, или, говоря словами историка, Майкл Салливан, художник должен стремиться к гармонии между форма и дух. Поиск такого баланса между реальным и абстрактным явился бы основой Китайское искусство критика на века.
Влияние на более поздних художников
Теории Цзин Хао об искусстве послужили основой для большей части того, что должно было произойти в течение более позднего периода. Династия Сун. Наиболее очевидно его влияние на своего ученика, Гуань Тонг, который много лет учился у Цзин в горах Провинция Шаньси, и который позже расширил свои теории хуа и ши распространяя концепции не только на пейзажи, но и на времена года, животных и людей. В начале 17 века отмечалось Мин историк искусства Донг Цичан классифицировал Цзин Хао и Гуань Тонга как двух основателей стиля северного пейзажа, противопоставленных двум основателям южной школы, Донг Юань и Джуран, которые одновременно разрабатывали свои теории.[3] Действительно, эти две пары были достаточно близки, поэтому их часто называют просто «Цзин-Гуань» и «Дун-Джу» соответственно. Но слава Цзина была очевидна и в его собственную эпоху, поскольку его работы продолжали изучать художники Сун, такие как Фань Куан - который, как и Цзин, уединился в одиночестве и провел последние годы своей жизни в Шаньси горы, чтобы быть ближе к природе.
Смотрите также
- Се Хэ
- Сян Жун
- Ли Ченг
- Фань Куан
- Период пяти династий и десяти королевств
- Культура династии Сун
- Живопись династии Тан
- Картина тушью и стиркой
- Список китайских художников
- Китайское искусство
- История китайского искусства
Примечания
- ^ Барнхарт, стр. 93.
- ^ Некоторые ученые спорят, действительно ли эта работа была написана Цзин Хао - Барнхарт, стр. 93.
- ^ "Цзин Хао и Гуань Дун" В архиве 2009-11-29 в Wayback Machine
Рекомендации
- Barnhardt, Ричард М .; Синь, Ян; Кончжэн, Не; Чаилл, Джеймс; Шаоцзюнь, Ланг; Ву, Хунг (2002). Три тысячи лет китайской живописи. Издательство Йельского университета. ISBN 0-300-09447-7, ISBN 978-0-300-09447-3 (Мягкая обложка).
- Хэй, Джонатан (2008). Путешественники в заснеженных горах: переоценка. Журнал "Ориентации". Том 39, номер 8. Ноябрь / декабрь 2008 г. Гонконг.
- Салливан, Майкл (1999). Искусство Китая. Калифорнийский университет Press. ISBN 9780520218765 (Мягкая обложка).
- Уотсон, Уильям (2003). Искусство Китая 900-1620 гг.. Издательство Йельского университета. ISBN 0-300-09835-9, ISBN 978-0-300-09835-8 (Мягкая обложка).