Йосип Зайссель - Josip Seissel
Йосип Зайссель (Джо Клек) | |
---|---|
Родившийся | |
Умер | 19 февраля 1987 г. | (83 года)
Национальность | хорватский |
Образование | Академия изящных искусств, Мюнхен |
Известен | картина, графика |
Известная работа | Pafama |
Движение | сюрреализм, конструктивизм |
Йосип Зайссель (10 января 1904-19 февраля 1987) был хорватским архитектором и градостроителем, который под псевдонимом Джо Клек был конструктивист художник, графический и театральный художник. Член влиятельной авангард Зенит движения 1920-х, он считается пионером сюрреализм и абстрактное искусство в Хорватии.[1]
В 1969 году он получил Премия Владимира Назора за достижения в архитектуре.
биография
Йосип Зайссель родился 10 января 1904 года в г. Крапина, затем в Австро-Венгрия, теперь Хорватия.
Под именем Джо Клек Зайссель внес большой вклад в авангардное движение «Зенит» между 1922 и 1925 годами.[2] С юных лет Зайссель интересовался театром.[3] Начинал как художник-самоучка[1] создание рисунков, темпера, акварелей и театральных эскизов для спектаклей «Зенит», в том числе декораций, костюмов и постеров.[1] С 1921 года он начал использовать псевдонимы Джо Клек и Йосип Клек для своих работ.[3] В 1922 году он был одним из основателей группы Traveler (Traveleri).[3] Представлял Зенит на международных выставках в 20-е годы (Белград, Бухарест, Москва).[4]
Зайссель учился на техническом факультете в Загребе у Х. Эрлиха,[3] В 1929 году получил степень в области архитектуры. Он работал в Управлении по регулированию Загреба (Odsjeku zaregaciju grada Zagreba), а позже стал директором Школы прикладных искусств (Obrtne škole). После Второй мировой войны работал в Министерстве строительства (г.Ministarstvu građevina), а с 1965 года был профессором архитектурного факультета Загребского университета.[5]
В 1937 году он получил Гран-при и Орден Почетного легиона от французского правительства за проектирование югославского павильона для Всемирной выставки в Париже.[3]
В 1962 году Зайссель стал полноправным членом Хорватская академия наук и искусств.[5]
В 1969 году он получил Премия Владимира Назора за достижения в архитектуре.[6]
Йосип Зайссель скончался 19 февраля 1987 года в Загребе.
Наследие
В качестве архитектора Зайссель принимал участие в градостроительстве в некоторых частях Загреба, а также в исследованиях других регионов, таких как Макарска, Башко Поле, Шибеник, Млет и Никшич. Кроме того, он работал над планами кладбища Мирошевац, парка Максимир, Плитвицкие озера и другие проекты.[5] Как преподаватель на факультете архитектуры Загреба, он оказал влияние на следующие поколения градостроителей.[5]
Помимо карьеры архитектора, Зайссель был активным участником авангардного художественного движения в Загребе с 1920-х годов, в первую очередь связанного с журналом Zenit.[7] Как и Джо Клек, его проекты считаются началом хорватского конструктивизм,[8] и его коллаж «Пафама» 1922 года считается первым Абстрактные (нерепрезентативное) хорватского современного искусства.[4] Эта работа оказала долгосрочное влияние на Хорватское искусство 20 века, особенно в период поздних неоконструктивистских движений 1950-х и 1960-х годов.[5]
Сейсель использовал техники коллажа и монтажа для создания своих проектов без привязки к историческим или литературным предметам.[1] Он экспериментировал с геометрическими формами, создавая абстрактные формы и исследуя пространства. Его конструктивистские формы имеют геометрические узоры и взаимосвязанные плоскости, для которых он использовал современные прозрачные материалы, которые позволили свету стать дополнительным элементом.[1] К 1930-м годам искусство Зейсселя приближалось к сюрреализму.[3]
Коллаж Зейсселя «Парфама» (1922) - ранний пример того, как он объединил конструктивистские элементы формы, цвета, пространства и материала. Название Pafama - это сокращенная форма немецкого Папье-Фарбен-Малерей, что означает Бумага-Цвет-Живопись.[1]
Как иллюстратор, Зайссель отвечал за графический дизайн и верстку некоторых выпусков журнала Zenit, конструктивистский дизайн Мариян Микач книги, а также создал плакат выставки «Зенит».[4]
Большая часть произведений Зайсселя использует слова для передачи иронического сообщения, и его использование юмора было отличительной чертой его работ.[4] Его главным образом сюрреалист Искусство, созданное более полувека, включает рисунки, акварель, пастель, темпера и коллажи. Его самая известная серия состоит из 19 многословно-визуальных работ акварелью, тушью и темперой. 3C i tričarije (игра слов, которую трудно перевести).[8]
В 1987 году вдова Зейсселя, Сильвана Зайссель, пожертвовал значительную часть своих художественных работ периода своего сюрреализма, включая картины, рисунки и плакаты. Музей современного искусства, Загреб.[9] Музей уже имел в своей коллекции некоторые основные работы из его раннего периода Зенита, созданные под именем Джо Клек.[9] В 1992 году в наследство были добавлены его архитектурные, градостроительные и письменные работы.[9] В общей сложности коллекция насчитывает около 3000 работ, охватывающих его карьеру в искусстве и архитектуре с 1920-х годов до его смерти в 1987 году.[8]
Работает
Работы включают
- Обложка журнала "Зенит" (1922–25)[2]
- Театр "Зенит", декорации, костюмы, афиши (1922–25).
- 3C i tričarije[8]
- Автопортрет, 1918 год[9]
- Пафама, коллаж, 1922 г.[9]
- Балканский штиль, 1922 год[9]
- Петух на крыше, 1922 год[9]
- Ex Libris Plavsic, 1922 год[9]
- Винные магазины 1924 г.[9]
- Путешествующий город, градостроительный рисунок 1932 г.[10]
Выставки
При жизни он выставлял свои работы на персональных и групповых выставках, особенно в 20-е годы с группой «Зенит».
Персональные выставки
Последние выставки его работ включают:
- 1997 Josip Seissel: Nadrealističko pzdoblje [J.S .: The Surrealist Period] Центр визуальных художников (HDLU) в Загребе и в Музей современного искусства, Загреб[8]
Групповые выставки
- 2007 Avangardne tendencije u Hrvatskoj - Galerija Klovićevi dvori, Загреб[11]
Публичные коллекции
Его работы можно найти в следующих публичных коллекциях
- Музей современного искусства, Загреб, Хорватия[12]
Рекомендации
- ^ а б c d е ж Дубравка Джурич; Миско Сувакович, ред. (2003). Невозможные истории: исторический авангард, неоавангард, поставангард в Югославии, 1918-1981 гг.. Массачусетс: Массачусетский технологический институт. ISBN 0-262-04216-9.
- ^ а б "Зенит". Журналы DADA и Modernist. DADA Companion. Архивировано из оригинал 21 марта 2012 г.. Получено 10 апреля 2011.
В 1922-1925 годах рисунки, акварели и коллажи Джо Клека (Josip Seissel, 1904-87) были лучшими представителями зенитистского искусства.
- ^ а б c d е ж "Йосип Сейсель (Йо Клек)". Коллекция Sudac. Архивировано из оригинал 6 октября 2011 г.. Получено 8 апреля 2011.
- ^ а б c d Видосава Голубович. "Зенитский журнал (1921-26)". Цифровая национальная библиотека Сербии. Получено 9 апреля 2011.
самый запоминающийся след зенитистского искусства оставил Йосип Зайссель
- ^ а б c d е "Йосип Сейсель (Йо Клек)". Собрание музея Авантегард Маринка Судак. Получено 8 апреля 2011.
- ^ «Лауреаты премии Владимира Назора» (на хорватском). Министерство культуры Хорватии. Получено 8 апреля 2011.
- ^ "Йосип (Йо Клек) Сейсель - биография". Галерея Дивила, Загреб. Архивировано из оригинал 21 июля 2011 г.. Получено 9 апреля 2011.
- ^ а б c d е "Seissel Donation". Музей современного искусства, Загреб. Получено 10 апреля 2011.
считается основателем хорватского конструктивизма, а также пионером сюрреализма
- ^ а б c d е ж грамм час я "Posebna zbirka - Donacija Silvane Seissel" [Специальная коллекция - дар Сильваны Сейсель] (на хорватском языке). Музей современного искусства, Загреб. Архивировано из оригинал 9 февраля 2009 г.. Получено 8 апреля 2011.
- ^ Весна Микич (декабрь 2010 г.). «Совместные проекты архитекторов Зейсселя и Пичмана с рисунком Зайсселя» Путешествующий город"". Простор: научный журнал архитектуры и градостроительства. Факультет архитектуры Загребского университета. 18 (2(40)). ISSN 1330-0652. Получено 27 февраля 2012.
- ^ "Йосип Зайссель 1904-1987". artfacts.net. Получено 9 апреля 2011.
- ^ «Коллекция картин». Музей современного искусства, Загреб. Получено 4 апреля 2011.
Самыми значительными картинами довоенного периода, безусловно, являются «Пафама» Йосипа Зайсселя и «Автопортрет» Марино Тарталья.
Библиография
ЙОСИП ЗЕЙССЕЛЬ: Надреалистическое раздобы (Йосип Зейссель: Сюрреалистический период) Марии Сусовской. Монография. MLU / HDLU 1997 [1]