Джу Мин - Ju Ming

Джу Мин
朱 銘
Джу Мин 20171025.jpg
Родившийся1938 (81–82 года)
Национальностьреспублика Китай
Другие именаДжиу Эр
Род занятийСкульптор
Скульптура Джу Мина в Музей Джу Мин

Джу Мин (Китайский : 朱 銘; пиньинь : Чжу Мин; 1938 г.р.) Тайваньский скульптор, получивший известность в Тайвань в 1970-х и в Нью-Йорк в 1983 году. Цзюй Мин учился на резчик по дереву, обучался Ли Чинчуань будучи тинейджером. Он развил свои навыки и применил их к целому ряду средств массовой информации, включая бронза, пенополистирол, керамика, и нержавеющая сталь.

В 1959 году он вернулся в Tunghsiao и открыл свою собственную студию с учениками, создав успешный ремесленный бизнес, который оставил его неудовлетворенным. Он стал более артистичным и попробовал новаторские методы. Цзюй женился на Чэнь Фу-мэй, тоже из Дунсяо, три года спустя.

Получив несколько наград на престижной Тайваньской провинциальной художественной выставке, Цзюй почувствовал, что сможет развиваться как скульптор, только если он переучится в ученики, на этот раз Ян Юй, который сам только что вернулся с трехлетней художественной стипендии в Рим. Ян согласился, впечатленный «плавными линиями Джу через естественную текстуру дерева, формой, выполненной с такой уверенной мягкостью и скромностью».

В 1976 году Джу занялся Тай-чи по совету Янга развивать физическую и умственную дисциплину.[1] Он сильно развился из этой практики и начал думать о скульптурных работах на тему Тай-чи, чего раньше никогда не было. Персональная выставка Джу состоялась в марте в Национальном историческом музее в г. Тайбэй из-за того, что Ян Юй убедил руководство музея показать работы своего ученика. Он был очень успешным, и он был назван одним из десяти выдающихся молодых людей 1976 года.

С 1980 года Джу продолжал получать международное признание и выставлялся за рубежом. Он начал Живой мир «семья», которую он продолжает расширять. Эти яркие фигуры сделаны из бронзы, нержавеющей стали, крашеного дерева, поролона и литой бронзы, что дает ему свободу изображать человеческую форму во всех ее разновидностях. Другой его Живой мир серия, изображающая персонажей современного западного общества. Большая часть работ Цзюй Мина находится в Музей Джу Мин, недалеко от Тайбэя. Музей построен на средства художника и открыт для посещения. Награжден 18-м. Приз Фукуока Азиатской Культуры в 2007.

Предпосылки и ранняя жизнь

Джу Мин родился в Тунсяо, Префектура Шинтику, Тайвань японской эпохи. Его отец - Цзю Ли Чи, а мать - Ван Ай. Его настоящее имя - Джу Чуан Тай. Он был самым младшим в семье, и его детское прозвище - Джиу Эр (九二), что на английском означает девяносто два, в честь того, что его родители родились в возрасте 92 лет, когда он родился.[2]

Джу Мин был учеником местного резчика по дереву Ли Чин-чуан из Храма Небесной Императрицы, когда Джу было 15 лет. Он узнал о резьбе по дереву и живописи во время своего ученичества, что заложило основу для его будущей карьеры скульптора. Цзюй Мин упомянул, что в то время он занимался резьбой по дереву днем ​​и рисовал по ночам. Он напомнил высказывание Ли Чин-чуаня: «Если скульптор не умеет рисовать, он похож на архитектора, который может строить дома, но не знает, как делать чертежи проекта». Он считает, что если скульптор хочет хорошо вырезать, он или она должны знать и делать много набросков, и, самое главное, не просто копировать стиль других людей; в противном случае человек просто ремесленник, а не художник.[3]

В 1959 году Джу закончил обучение и открыл собственную студию. Он приобрел больше опыта в резьбе и отточил свои навыки резьбы в ремесленном бизнесе. В 1961 году Джу женился на Чем Фу-мэй, который является моделью одной из знаменитых скульптур Джу, «Девушка, играющая в песок» (玩 沙 的 女孩). Далее он начал развивать свои новаторские техники и исследовать различные художественные подходы. Он также начал участвовать в художественных конкурсах, а затем получил несколько наград на престижных провинциальных художественных выставках Тайваня, таких как работа 1966 года «Привлекательные друг для друга» (相悅) и «Долгая разлука» в следующем году (久別).[4]

Произведения

Серия "Живой мир" - Заключение

Тюремное заключение, скульптурный набор, созданный в 2009 году. Изделие выполнено из нержавеющей стали. Вылепленные в фирменном стиле Джу Минг, блочные и минималистичные, фигуры уменьшены до основных форм, намеренно, чтобы охватить внутренние духовные качества человеческих тел. Скульптура состоит из стальных клеток, а внутри - две фигуры в натуральную величину, вырезанные из пенополистирола, обращенные друг к другу. Название серии Живой мир предполагает, что работы основаны на наблюдениях художника и размышлениях о современной жизни людей. Скульптуры - это изображение мира, в котором находятся люди. Это исследование человеческих фигур и даже дальнейшее раскрытие того, что находится внутри человеческих форм.

В отличие от предыдущего Живой мир серия, что человеческие фигуры имеют разные оттенки цветов, Тюремное заключение'Цветовая палитра сужена до черного и белого однотонного.[5] Его минималистский характер вызывает основную часть человеческих качеств - добро и зло - с коннотацией замкнутого царства. Черно-белое обычно ассоциируется с противоположными значениями. Он также образует пару в ряде контекстов культурной истории. В работах Джу Мина Белый символизирует добро, в отличие от Черного, ассоциирующегося со злобой. Монохромность в «Тюремном заключении» можно рассматривать просто как связь с классической черно-белой полосой на униформе заключенного. Тем не менее, это также связано с китайской философией инь-янь, согласно которой добро и зло в человеческой природе на самом деле взаимосвязаны друг с другом. В концепции Джу не существует чистого врожденного добра и чистого врожденного зла. Человеческий род - это сочетание двух качеств. Ценность человека как личности коренится в самом человеке. Добро и зло, черное и белое, могут быть взаимосвязаны или взаимозависимы. Выбор, который люди делают в своей жизни, определяет их качества.

С помощью скульптурного набора, который символизирует идеи «заключения в тюрьму других, заключения в тюрьму другими и самоограничения», художники демонстрируют, что тонкое различие между свободой и ограничением на самом деле контролируется мыслями о заключении.[6] Клетка скульптур заперта изнутри на ключ внутри замка. Фигуры внутри клетки со временем могли освободиться. Сценарий показывает, что люди на самом деле вынуждены быть запертыми. Хотя жизнь более сложна и взаимосвязана, и ее нельзя просто определить как бинарный выбор; Художник просто пытается указать на то, что блокировка или разблокировка, свобода или ограничение, добро или зло на самом деле делается по собственному выбору человека.

Китайский иероглиф (囚), обозначающий заключение, является составным с иероглифом человека (人) в центре куба, окруженного четырьмя стенами (囗). Цзюй Мин использовал буквальную и внешнюю форму клетки, чтобы представить внутреннее духовное измерение идеи сдержанности мужчин. Используя физическое представление о пределах свободы, Цзюй хочет указать на эту невидимую тюрьму в нашем обществе. Эти тюрьмы могут быть культурными нормами, законами учреждения, замкнутыми архитектурными пространствами городского города, учебными программами, а также глубоко укоренившимся системным мышлением человечества в целом. Цзюй Мин воспроизвел клетки человечества и исследовал наши отношения с клетками, которые мы строим.

Награды и отличия

  • 1966- Привлекательны друг к другу. Джу был удостоен награды за выдающиеся достижения в области скульптуры на 21-й Тайваньской художественной выставке.
  • 1967- Долгая разлука. Джу был удостоен третьей премии в области скульптуры на 22-й Тайваньской художественной выставке.
  • Премия 1976 года в области искусства от Китайской ассоциации культурного искусства.
  • 1976 Признан одним из десяти выдающихся молодых людей из Тайваня Международной торговой палатой молодых людей.
  • 1976 Национальная премия в области литературы и искусства от Национального фонда культуры и искусства Министерства образования.
  • 1998 Награды за дело всей жизни и его вклад в искусство на премии Fok Yin Tung Award от Гонконгского фонда Fok Yin Tung.
  • 2000 Музей Джу Мин получил 14-ю Токийскую творческую премию, иностранную премию.
  • 2002 г. - Гран-при Энку в Гифу, Япония.
  • 2003 г. - почетная степень доктора искусств Католического университета Фу Джен в Тайбэе.
  • 2004 Награда за высшую культуру исполнительного юаня. Премия Executive Yuan Cultural Award вручается человеку, внесшему особый вклад в поддержание или улучшение культуры. Это награда за пожизненные достижения и высшая награда на Тайване для деятеля культуры. Президент Исполнительного Юаня Ю Си-Кун вручил Цзю Мину медаль и грамоту. Он также высоко оценил то, как Цзюй Мин превратил свой жизненный опыт в художественные достижения, сочетая жизнь и искусство и объединяя искусство и культуру в жизнь через свои работы. В его работах чувствуется любопытство и любовь к жизни Цзюй Мина. Чэнь Ци-Нан похвалил Цзюй Мина как «подлинного и уникального мирового художника из Тайваня. «Эта награда, - продолжил он, - должна была отдать честь« лидеру мира скульптуры ».
  • 2007 г. 18-я премия Фукуока в области культуры Азии, премия в области искусства и культуры.

Выставка

  • 1976 Индивидуальная выставка в Национальном историческом музее, Тайбэй.

По случаю его первой выставки резьбы по дереву в Национальном историческом музее все отзывы были хвалебными. Все, от стойких приверженцев старой гвардии до представителей авангарда, были очарованы его новаторским творческим стилем. В China Times Газета представила его своим читателям серией специальных статей, опубликованных в течение пяти дней. Благодаря этой выставке Джу Мин стал важным символом тайваньского нативистского движения 1970-х годов.

  • 1977 Персональная выставка в Токийском центральном художественном музее, Токио.
  • 1978 Персональная выставка в Токийском центральном художественном музее, Токио.
  • 1978 Персональная выставка в Spring Gallery, Тайбэй.
  • 1980 Персональная выставка в Гонконгском центре искусств, Гонконг.

Выставка Цзю Минь произвела беспрецедентный шок в мире искусства Гонконга. Репортеры культурных и образовательных газет носятся в арт-центре в поисках Цзюй Мина. Три телеканала приглашают его в эфир. («Шок Цзюй Мина» Ши Шу-Цин)

  • 1981 Индивидуальная выставка в Национальном историческом музее, Тайбэй.
  • 1981 Индивидуальная выставка в галерее Макса Хатчинсона, Нью-Йорк.

Свою творческую работу взял в Нью-Йорк, где впервые выступил на международном уровне. Результатом стала выставка в галерее Макса Хатчинсона в Нью-Йорке, которую глава галереи назвал чудом. В Живой мир Постепенно серии обретали форму.

  • 1983 Индивидуальная выставка в галерее Макса Хатчинсона, Нью-Йорк.
  • 1984 Индивидуальная выставка в музее Аяла, Манила
  • 1984 Индивидуальная выставка в Институте современного искусства Бхирасри, Бангкок.
  • 1985 Персональная выставка в галерее Макса Хатчинсона, Нью-Йорк
  • 1986 Персональная выставка на Биржевой площади, Гонконг
  • 1986 Персональная выставка в Историческом музее Сингапура (старый Национальный музей Сингапура), Сингапур
  • 1987 Персональная выставка в Тайбэйском музее изящных искусств, Тайбэй
  • 1988 Персональная выставка в Национальном тайваньском музее изящных искусств (старый Тайваньский художественный музей), Тайчжун.
  • 1989 Персональная выставка в Филлис Кинд Галерея, Нью-Йорк
  • 1991 Персональная выставка в Гонконгском центре искусств, Гонконг.
  • 1991 Персональная выставка в Саутбэнк-центре, Лондон

Первая китайская выставка в Центре Саутбэнк, одна из трех крупных выставок скульптур под открытым небом за десять лет с момента ее основания, и единственный приглашенный азиатский художник. Лондонская Таймс пишет: «Хотя мы поздно узнали о Цзюмине, теперь, когда мы его знаем, мы не забудем его».

  • 1991 Выставка в галерее Browns, Лондон
  • 1991 Персональная выставка в Йоркширском парке скульптур, Лондон
  • 1991 Персональная выставка в универмагах Shin Kong Mitsukoshi, Тайбэй
  • 1991 Персональная выставка в Musée d’Art Contemporain de Dunkerque, Франция.

Председатель Ассоциации современного искусства Дюнкерка Дж. Делэн так описывает работу «Серия« Живой мир - парашют »»: «Сила этих скульптур заключается не только в размерах их фигур; это в освобожденной ими жизненной силе. Эти воинственные жесты заставляют нас думать, что они собираются свергнуть своих противников одним быстрым движением ».

  • 1992 Индивидуальная выставка в галерее Hanart TZ, Тайбэй.
  • 1992 Выставка на Международной ярмарке современного искусства Nippon (NICAF), Иокогама.
  • 1992 Индивидуальная выставка в Тайбэйском музее изящных искусств, Тайбэй.
  • 1992 Выставка в ART ASIA - International Fine Art Expositions, Гонконг.
  • 1993 Выставка в универмагах Shinjuku Mitsukoshi, Токио.
  • 1994 Выставка в Парке скульптур Славы, Синьчжу, Тайвань.
  • 1995 Ретроспективное шоу в музее под открытым небом Хаконэ, Япония

Самый старый музей скульптур под открытым небом в Азии, Музей под открытым небом Хаконэ, провел ретроспективную выставку Джу Мина как высшую точку своего 25-летнего юбилея.

  • 1995 Выставка в ART ASIA - International Fine Art Expositions, Гонконг.
  • 1997 Выставка на Вандомской площади, Париж, Франция.

Эта выставка организована городским советом Парижа на одном из самых ярких мест города. Только очень немногие известные художники, такие как Дали, имели честь выставляться там. Эта парижская выставка демонстрирует, насколько выросла художественная репутация Джу Мина.

  • 1999 Индивидуальная выставка Люксембурга, Люксембург
  • 1999 Индивидуальная выставка в Брюсселе, Бельгия
  • 2003 Выставка в Берлине, Германия.
  • 2004 Выставка в Музее изящных искусств, Гифу, Япония.
  • 2004 Выставка в Сингапурском музее изящных искусств, Сингапур.
  • 2005 Показывает Живой мир Series - Вооруженные силы, Тайбэй
  • 2005 Выставка Бюро по гражданским и муниципальным делам, Макао
  • 2006 Выставка в Национальном тайваньском музее изящных искусств, Тайчжун.
  • 2006 Выставка в Национальном художественном музее Китая, Пекин.

На первой выставке Цзюй Мина в Китае представлены 62 экспоната из Тайчи Серии. Он охватывает его развитие из резного дерева. Тайчи 1970 г. Арка Тайчи в 2000 году. Тайчи Сериал хорошо известен и получил высокую оценку на международном уровне, он дает отличное введение в творчество Джу Мина для большинства китайских зрителей, которые не видели его предыдущих разработок.

  • 2006 Индивидуальная выставка Time Square, Гонконг
  • 2006 Индивидуальная выставка в Монреале, Канада
  • 2009 Торжественная презентация Серия «Живой мир» - Ученый, Тайбэй
  • 2009 Торжественная презентация Серия "Живой мир" - плавание, Тайбэй
  • 2014 Персональная выставка «Джу Мин - скульптура живого мира» в Художественном музее Гонконга, Гонконг

Галерея

Смотрите также

Рекомендации

  1. ^ «Цзюй Минь: скульптор формы и духа» в Тайцзицюань журнал Весна 2002 г., стр. 12-17.
  2. ^ Ян, Мэн-ю (1997). Резьба для человечества - Биография Цзюй Мина. Тайбэй: Commonwealth Publishing Co., стр. 6. ISBN  9576213983.
  3. ^ Ян, Мэн-ю (1997). Резьба для человечества - Биография Цзюй Мина. Тайбэй: Commonwealth Publishing Co., стр. 27. ISBN  9576213983.
  4. ^ 臺灣 省 第 22 屆 全省 美術 展覽會 畫刊 (22). 1967. Отсутствует или пусто | название = (помощь)
  5. ^ Ченг, Хуэй-мэй (1995). "的 無悔 在於 當下 的 擁抱 -- 來自 民間 走向 的 朱 銘". Современное искусство: 59.
  6. ^ "Выставка Цзюй Мина из серии" Живой мир "- Заключение". Музей Джу Мин (веб-сайт), 2010 г.. Получено 3 апреля 2014.

внешняя ссылка